Taika Waititi filmek a legrosszabbtól a legjobbig

Taika Waititié Jojo nyúl az író/rendező hatodik játékfilmje, de nem könnyű rangsorolni korábbi filmjeihez képest. Eredetileg Új-Zélandról származik, félig maori, félig zsidó származású, Waititi sajátos történetmesélése stílusa és mókás humora először független filmesként, majd kirobbanó fellépésével váltotta ki elismerését. rendezése Thor: Ragnarök.

Waititi karrierje azzal kezdődött, hogy rövidfilmeket készített helyi fesztiválokra, valamint rövidfilmjét, a „Two Cars, One Night" jelölést kapott a 2005-ös Akadémia legjobb élőszereplős rövidfilmjére Díjak. Nem sokkal ezután Waititi színészekkel és komikusokkal kezdett dolgozni, akik közül néhányan a leggyakoribb munkatársaivá váltak, köztük Jermaine Clement, Rhys Darby és Rachel House. Olyan slágereket követve, mint pl Mit csinálunk az árnyékban és Vadászat a Wilderpeople-re, Waititi ezt a sikert a Marvel-gépen belüli munkára fordította. Ezután Waititi csatlakozik a Csillagok háborúja galaxist A mandalori, majd pályára lép a következő főszerepéért, Következő gól nyer Michael Fassbender főszereplésével.

Taika Waititi filmográfiája romantikus vígjátékot tartalmaz, gúnyfilm készítés, és egynél több felnőttkori kaland – mindezt egy olyan csomagban szolgáljuk fel, amely egyedülállóan Taika. A gyakran az abszurdba tévedő humorral és a közönség megszólításának igazi trükkjével Waititi filmjei ilyen vagy olyan okból mind élvezetesek. Ennek ellenére egyes bejegyzéseknek a többiek felett kell állniuk. Így rangsoroljuk Taika Waititi filmjeit a jótól a jobbig és a legjobbig.

6. Eagle vs Shark (2007)

Ez a furcsa rom-com Taika Waititi legelső játékfilmje, és egy filmográfia kiindulópontjaként Eagle vs Shark nagyon szuper. Gyakran ehhez képest Napóleon dinamit, a film csupa mókás karakterek és abszurd humor. Számos stop-motion matricát is tartalmaz, amelyek tovább fokozzák a film egyedi ízét. Eagle vs Shark A főszerepben Loren Horsley játssza Lilyt, egy félénk dalszerzőt, aki beleszeret Jarrodba (Jermaine Clement), egy videojáték-boltba. alkalmazottja, aki állatjelmez témájú bulit rendez, melynek során Lily lenyűgözi őt harci játékával készségek. Hamarosan Lily találkozik Jarrod ugyanilyen bizarr barátaival és családjával, miközben egy románcba kezdenek, ami éppoly aranyos és kínos, ahogy jön.

Eagle vs Shark kevésbé kifinomult, és hiányzik Waititi későbbi munkáinak meghatóbb érzelmi ütemei, de mégis egyensúlyba hozza a komikumát a drámai leleplezésekkel – ami hamarosan Waititi jellegzetessége lesz. A filmet Waititi írta és rendezte is egy történetből, amelyet akkori barátnőjével, Horsley-vel dolgozott ki. Waititi a filmben is feltűnik Jarrod bátyjának, Gordonnak a nagyon kisebb szerepében (ezt a tendenciát ő csak folytatni fogja). Eagle vs Shark egy nagyon élvezetes, egyedi rom-com, amely gyakran meglep, de lévén, hogy a író/rendező, aki még mindig megtalálja a saját stílusát, de ez nem olyan lenyűgöző film, mint azok, Gyere később.

5. Thor: Ragnarok (2017)

Taika Waititi első filmjétől arra a filmre ugrálva, amely közismertté tette őt, Thor: Ragnarök ez az, ami Waititi fősodrába került. Amikor csatlakozott a Marvel Cinematic Universe-hez, szélesebb közönséghez hozta ma már nagyon jól bevált filmkészítési stílusát. Pedig Waititi csak rendezett Ragnarok (a forgatókönyvet Eric Pearson, Craig Kyle és Christopher L. csapata kezelte. Yost), mégis sikerült elhoznia humorérzékét a Mennydörgés istenéhez – valamit sztár Chris Hemsworth nagyon élvezi, alig várja, hogy végre viccessé tegye Thort. Waititi is ügyesen kezelte Ragnaroka család és az otthon mélyebb témái, megtalálva a módját, hogyan dolgozza fel a drámát a film feltűnő akciójelenetei között. Ragnarok nemcsak kritikai és pénzügyi sláger volt, hanem teljesen újjáélesztette a Thor márkát, és Waititinek adta az írói és rendezői állást a várva várt folytatáshoz. Thor: Szerelem és mennydörgés.

Mégis, olyan nagyszerű MCU-filmhez, mint Thor: Ragnarök ez nem egészen egyezik Waititi többi filmjével. Mindazon merész kiegészítések ellenére, amelyeket Waititi tudott tenni az MCU-ban – kétségtelenül a legjobb lény Korg, akit ő maga keltett életre a motion capture segítségével – Ragnarok még mindig nagyon film a Marvel Studios formája, és ezért Waititi munkáinak listáján közelebb találja magát.

4. Jojo Rabbit (2019)

Taika Waititi legújabb filmje az Jojo nyúl és ez egy újabb szilárd ajánlat egy írótól/rendezőtől, aki nem riad vissza a merész döntések elől. Ebben a filmben az a választás, amit Waititi "gyűlöletellenes szatírának" nevezett. A náci Németországban játszódik, Jojo nyúl történetet használ egy fiatal fiúról, Jojoról (Roman Griffin Davis) és képzeletbeli barátjáról, Adolf Hitlerről (Waititi), hogy szemből megvizsgálják a fanatizmust és az előítéleteket. Jojo nyúl ebből a szempontból nagyrészt sikeres, és vidáman párosítja a naiv Jojót egy karikatúraszerű Hitlerrel, miközben feltárja Jojo és egy zsidó lány, Elsa (Thomasin McKenzie) közötti egyre erősödő barátságot, aki megbújt itthon.

Jojo nyúl számos olyan témát tartalmaz, amelyek Waititi munkájában megtalálhatók, például a távollevő apák és a talált családok. A film nyíltan kitér arra is, hogy a fanatikus hiedelmek miként képesek megragadni és megzavarni a társadalmat, feltárva a helyzet abszurditását és az általa jelentett nagyon is valós veszélyt. Sok tekintetben, Jojo nyúl magán viseli Waititi korábbi filmjeinek minden hatását, de merész témája nem mindig teszi lehetővé a legkönnyebb átmenetet a mulatságos és az undorító között.

3. Fiú (2010)

Fiú Ez csak Taika Waititi második játékfilmje, de a manapság az író/rendező jellegzetes stílusának számító nagy része erre a filmre vezethető vissza. Egy fiatal fiúról (James Rolleston) szól, akinek az apja (Waititi) váratlanul visszatér, hogy elásott kincset keressen, amelyet a szakításkor hagyott hátra. Ahogy újra kapcsolatba kerülnek, világossá válik, hogy az apja nem az a rocksztár kalandor, akiről mindig is elképzelte, hanem csak egy kicsinyes bűnöző és vesztes. A film során előkerülnek a múltbeli családi traumák, és a fiú különc apja kénytelen szembenézni saját hiányosságaival, mielőtt végül az egész család összejön, hogy meggyógyuljon.

Fiú egyszerre mulatságos és szívszorító, megteremtve azt az egyensúlyt, amelyet Waititi csak későbbi filmjeiben fog tökéletesíteni. Sok szürreális melléket is tartalmaz, legyen szó a fiú fantáziájáról az apja hőstetteiről, vagy bátyja elképzelt szuperképességeiről, amelyek megakadályozzák, hogy Waititi munkája kiszámíthatóvá váljon. Fiú Waititi legszemélyesebb filmje is, amely nagy részét saját szülővárosában, Új-Zélandon való neveltetésének tükrözi. Mindkét Jojo nyúl és Vadászat a Wilderpeople-re természetes utódai egy ilyen filmnek Fiú, és ehhez a Waititi rajongóinak kötelező látnia. Tartalmazza továbbá Michael Jackson Thriller című művének hagyományos maori Haka-feldolgozását Waititivel a híres popsztár szerepében, ami túl jó ahhoz, hogy kihagyjuk.

2. Mit csinálunk az árnyékban (2014)

Taika Waititi összes filmje közül Mit csinálunk az árnyékban messze a legpusztán komikusabb a sorozat közül. Együtt írt és rendezett vele A Conchords repüléseJermaine Clement, ez a makett az Spinal Tap vámpírfilmek, lámpaláz a sok trópuson a vérszívó műfaj az évszázadok során. Vámpírok egy csoportját követi nyomon, akik együtt élnek egy lakásban Wellingtonban, Új-Zélandon, köztük Waititi nyavalyás Viagóján, Kelemen zsarnoki Vladislav, a póker, és Jonathan Brugh 183 éves diakónusa, a „fiatal lázadó” csoport. Együtt ügyetlenül navigálnak Wellington éjszakai életében étkezés után, és rendszeresen találkoznak egy helyi vérfarkas bandával, amelyet Rhys Darby vezet.

Mit csinálunk az árnyékban rövidfilmként kezdte az életét, mielőtt Clement és Waititi feltámasztották volna a játék ötletét. A film két spinoffot is inspirált, a Új-zélandi sorozat Wellington Paranormal és az FX-ek Mit csinálunk az árnyékban (amelyen Clement, Waititi és Brugh röviden megismétlik élőhalott szerepüket). Pletykák a a folytatás Darby vérfarkasfalkájára fókuszál továbbra is keringenek, de soha semmit nem erősítettek meg. Tekintet nélkül, Mit csinálunk az árnyékban Továbbra is tökéletes vígjáték, amelyet újra kell nézni, hogy megragadja és értékelje mindazt, ahogyan szeretettel gúnyolja az új és a nagyon-nagyon régi vámpírtörténeteket.

1. Hunt for the Wilderpeople (2016)

Az első helyen Taika Waititi landolt Vadászat a Wilderpeople-re, egy film, amely mindent magába foglal, ami Waititi munkáját olyan elbűvölővé teszi. Mint az író/rendező filmográfiájának nagy része, Vademberek egy fiatal fiút és frissen szerzett apjafiguráját követi végig egy őrült, de végül szívmelengető kalandon. A főszerepben Julian Dennison (Deadpool 2) mint Ricky Baker, a bűnöző árva, akit egyik nevelőotthonból a másikba ugráltak, Sam Neill pedig az ő vonakodó gondozója, Hec.

Vadászat a Wilderpeople-re erőfeszítés nélkül igazi szívfájdalmat kelt Ricky és Hec hónapokig tartó utazásának őrültsége közepette. az új-zélandi bokor, és nagy hasznát veszi a páratlan párja közötti fantasztikus kémia vezet. A filmben Waititi gyakori munkatársai is szerepelnek, Rachel House gyermekjóléti dolgozója, Paula pedig jelentős jelenetlopó. És bár szülőhazája, Új-Zéland gyakran szerepel Waititi filmjeiben, a természeti csodát itt különösen ünnepli a film gyönyörű operatőri képe. Vadászat a Wilderpeople-re minden benne van, ami Waititi filmjeit olyan örömtelivé teszi – furcsa, de megnyerő karakterek, mulatságosan abszurd forgatókönyvek és megható pillanatok, valódi érzelmek, amelyek egy csodálatos filmben egyesülnek.