20 vad részlet a DreamWorks rajzfilmek készítéséről
Amikor az emberek az animációs filmekre gondolnak, különösen a számítógépes animációs filmekre, azonnal a Pixarra ugornak, mint a csomag élére. Bár a Pixar-filmek határozottan megvannak a minőségük, a DreamWorks animációs filmjeiről is el kell mondani valamit. Amióta először megjelentek Antz 1998-ban a DreamWorks következetesen előrehaladt a számítógépes animációs filmek készítése terén, szívvel, egyedi történetekkel és minden sztár hanggal. Ezen filmek egy része joggal vált a műfaj klasszikusává, míg mások kissé elbukhattak a közönségtől és a kritikusoktól (rád nézve, Shark Tale). A DreamWorks azonban számítógépes animációs filmjei mellett hagyományosan animációs filmeket is készített, valamint kettőt, amelyeket stop-motion agyagozással készítettek.
Figyelembe véve, hogy mennyi DreamWorks-film létezik, nem meglepő, ha megtudjuk, hogy hatalmas mennyiségű munka szükséges minden film egyedivé és különlegessé tételén. Bár továbbra is a Pixarnak köszönhető a legtöbb elismerés kreatív történeteikért és érzelmes pillanataiért, a DreamWorks még mindig csak a saját dolgukat csinálják, és olyan filmeket készítenek, amelyek soha nem érzik az övék utánzatát verseny. A DreamWorks animációs filmek nagyon sajátos történetmesélési stílussal rendelkeznek, ami teljesen saját. Amint azt korábban említettük, nem mindegyik filmjük aratott nagy sikert, de a helyzet az, hogy ennek nem az erőfeszítések hiánya az oka. A DreamWorks filmeken dolgozó animátorok, rendezők, írók és szinkronszínészek elkötelezettek a nagyszerű filmek készítése mellett, és a színfalak mögötti történetek gyakran nagyon érdekesek. Ezek
20 Shrek akcentusa 4 millió dollárba került a filmnek
Az összes Dreamworks animációs film közül Shrek messze a legszívesebben emlékezett rá. A gyerekeknek szóló könyvön alapuló történet egy ográról szól, aki végül egy egész királyság hősévé válik, és mindezt azért, hogy megmentse értékes mocsarát, hatalmas rajongást váltott ki.
A karakter egyik legmeghatározóbb vonása a skót akcentusa, amelyet Mike Myers komikus biztosított. Shrek hangja azonban eredetileg csak egy eltúlzott kanadai akcentus volt. Miután meglátott néhány felvételt, és rájött, hogy másképp akarja csinálni a dolgokat, Myers kérte újra felveszi az összes sorát, ami a produkció 4 millió dollárjába került. Szerencsére a film nagy sikert aratott.
19 A Shrek csapat sárzáporokat kapott
A számítógépes animáció korai napjaiban az animátorok csapatai még mindig megpróbálták kitalálni a legjobb módszereket, amelyekkel a dolgok természetesnek tűnhetnek. Végtére is, a számítógépes animáció a hagyományos cel animációval szemben egy sokkal bujább és teljesen megvalósított világot hozhat létre, amelyben dolgozni lehet.
Tehát mit kellett megtenniük az animátoroknak, hogy minden rendben legyen? Sárzuhanyokat vettek. Akárcsak Shrek's cím szerinti ogre nem a filmben, az animátorok is sár leöntjük rájuk, hogy tanulmányozzuk a folyadék dinamikáját és megfelelően animáljuk.
18 A Kung Fu Panda animátorai kung fu órán vettek részt
Emlékszel, amikor azt mondtuk, hogy az animátorok mindent megtesznek annak érdekében, hogy valami jól nézzen ki? Nos, lehet, hogy sárzuhanyozni kellett Shrek, de valami sokkal menőbbet kell tenniük, hogy felkészüljenek az elkészítésre Kung Fu Panda: igazi kung fu-t vettek osztály.
Ezt feltehetően azért tették, hogy a karakterek mozgása megfelelő legyen, különös tekintettel arra, hogy az egyes karakterek egy adott kung fu stílust használtak. Az osztály kifizetődött, as Kung Fu Panda hatalmas siker volt, és a Dreamworks egyik legjobban értékelt filmje volt.
17 Po Medve stílusú kung-fut használ
Emlékezzen arra, hogyan mondtuk, hogy minden állat benne van Kung Fu Panda adott kung fu stílust használt? Nos, mindegyik a saját stílusának megfelelő stílust használta. Például Sáska sáska stílust használt, míg Monkey Monkey stílust. Azonban amint azt bárki, aki ismeri a kung fu művészetét, elmondhatja neked, nincs pandastílus.
Nem mintha probléma lett volna, mert Po valójában egyenesen használta medve stílusú kung fu. A medve stílusú kung fu némileg hasonlít a tigris stílushoz, bár sokkal több küzdelmet tartalmaz. Po nyilvánvalóan nagyon jól tudta elsajátítani ezt a stílust, ami jól jött Tai Lung ellen.
16 Az egyiptomi herceget valójában betiltották Egyiptomban
Egyiptom hercege ez volt a valaha készült második Dreamworks animációs film, és a klasszikus mesét mesélte el Mózesről, és arról, hogyan vezette ki a rabszolgákat Egyiptomból. Ez egy klasszikus történet, amelyet sokszor elmeséltek a klasszikus filmből A Tízparancsolat a különleges húsvéti epizódhoz Rugrats.
A világon azonban nem mindenki volt olyan izgatott, hogy ezt a történetet a filmvásznon elmesélték. A többnyire pozitív kritikai visszhang ellenére a film mozdulatlan volt kitiltva Egyiptomban (valamint Malajziában és a Maldív-szigeteken). Ez Mózes ábrázolásának volt köszönhető, ami ellenkezik az iszlám egyik alapelvével.
15 Egy animációs hiba érzelmi pillanattá vált a How To Train Your Dragon című filmben
Így neveld a sárkányodat a Dreamworks egyik hiteles slágere lett, és filmtrilógiát szül, amelyet ötletes történetmeséléséről, karakterfejlődéséről és animációjáról ünnepelnek. Ez az utolsó rész különösen érdekes, mert az első filmben valójában az animációval van a probléma, ami ilyen érzelmes pillanatot hoz létre.
Amikor Hiccup minden tőle telhetőt megtesz, hogy kapcsolatba lépjen Fogatlannal, a sárkány még azt sem engedi meg, hogy a fiatal ember hozzáérjen. Azonban egy megható és őszinte pillanatban Toothless csak egy pillanatig tétovázik, mielőtt végre rányomja az orrát Hiccup kezére. Mint kiderült, a tétovázás pillanata valójában egy animáció volt hiba.
14 A The Road to El Dorado című filmnek kellett volna folytatása
A Dreamworks követte a hagyományosan animált film sikerét Egyiptom hercege egy másik hagyományos animációs filmmel: Az út El Dorado felé. A film főszereplője Kenneth Branagh és Kevin Kline két gonosztevő, akik birtokukba kerülnek egy térkép El Doradoról, a legendás aranyvárosról.
A kalandozók végül célba érnek, ahol összetévesztik őket Istenekkel. A filmet kellett volna követni folytatások így a kalandorok (valamint új társuk) még több mitikus vidéket fedezhetnek fel, de a film negatív fogadtatása és az elsöprő bevételek miatt a folytatások igen selejtezve.
13 A stúdió elhagyta a 2D-s animációt Szindbád után
Bár a Dreamworks első animációs filmje az volt Antz, amely számítógépes animációval készült, a stúdió továbbra is a hagyományos animációt, mint történetmesélés médiumát szerette volna feltárni. Egyiptom hercege végül nagy sikert aratott Út El Dorado felé nem volt olyan szeretett.
Azonban mi akadályozta meg igazán a Dreamworkst üldözve A 2D animáció már a filmjük volt, Szindbád: A hét tenger legendája. Bár Brad Pitt, Catherine Zeta-Jones és Michelle Pfeiffer játszotta a főszerepet, a film teljes bukás és kritikus bukta volt. Sikertelensége miatt a stúdió végleg elhagyta a hagyományos animációt.
12 A trollok talán utalnak George Orwell 1984-ére
Míg a Dreamworks film Trollok könnyed, zenei kalandnak tűnhet Anna Kendrick és Justin hangján Timberlake, kiderül, hogy a film íróinak sikerült legalább egy klasszikusra utalni. irodalom. Minden lelkes olvasó észrevette volna.
A filmben van egy karakter, amely így szól: „Aki irányítja a trollokat irányítja a királyságot." Nos, ez csak egy egyszerű párbeszédnek tűnhet, de úgy tűnik rajzolni ihlet George Orwelltől 1984, amely magában foglalja a következő kifejezést: „aki irányítja a múltat, az irányítja a jövőt. Aki irányítja a jelent, az irányítja a múltat is."
11 Sylvester Stallone ingyen biztosította a hangját az Antzban
Antz volt a legelső Dreamworks animációs film, amelyet valaha is készítettek, és bár egyesek halvány utánzatának tarthatják Egy bogár élete, valójában egy hónappal a Pixar film előtt jelent meg. A filmben elég nagy sztárok szerepeltek, köztük Woody Allen, Christopher Walken és még Sylvester Stallone is.
Stallone valójában nagyon jótékonykodó volt a filmben. Övé karakter eredetileg Arnold Schwarzenegger szólaltatta meg, de a szerepet Stallone kapta, miután azt mondta, hogy ingyen elvégzi a munkát. A film volt Stallone első lépése egy animációs film hangmunkájában.
10 Chris Farley-t és Robin Williamst is számításba vették a Shrek mellett
Jóval azelőtt, hogy Mike Myers megkapta volna a szerepet (és vélhetően sok pénzt keresett vele), volt egy másik komikus is, akit Shrek eljátszására gondoltak: Chris Farley. Valójában Chris Farley még sorokat is rögzített néhány tesztfelvételhez, mielőtt sajnos elhunyt.
Robin Williamst fontolgatták egy újabb szerepre Shrek amikor a projekt még a legkorábbi fázisában volt. A Williams és a Dreamworks ügyvezetője, Jeffrey Katzenberg azonban valójában soha nem dolgozott jól kapcsolat, és Williams végül úgy döntött, hogy teljesen felhagy a szereppel.
9 Gene Wilder visszautasította az Over The Hedge szerepét
Túl a sövényen gyakorlatilag az első animációs film volt, amely szindikált képregénysorozaton alapult. A film olyan erdei lények életét követi nyomon, akiknek a léte veszélybe kerül, amikor egy óriási sövényt állítanak ki otthonukban, és elzárják őket a másik oldalon lévő részlegtől.
A filmben elég nagy nevek szerepelnek. Bruce Willis játssza a főszereplőt, egy ravasz mosómedvét, aki behatol a békés életbe. az erdőben élő állatokat, míg Garry Shandling a fóliáját játszotta, egy teknőst, aki a létezésről szólt óvatos. Azonban egy színész aki esetleg szerepelt (de visszautasította a szerepet), maga Willy Wonka, Gene Wilder volt.
8 Az Alsónadrág kapitányban található iskola a Három Stooge egyikéről kapta a nevét
Alsónadrág kapitány: Az első epikus film Dav Pilkey író vidám gyerekkönyveinek sorozatán alapul. Két legjobb barát történetét meséli el, akiknek képregényszereplője életre kel, amikor az igazgatójukat hipnotizálják, és azt hiszik, hogy ő valójában Alsónadrág kapitány.
Nyilvánvaló, hogy egy ilyen film tele van mulatságos pillanatokkal, és a vígjáték szilárd hátterére épül. Ezért lehet, hogy a iskola A főszereplők jelenléte valójában a három búcsú egyik nevéhez fűződik. A Jerome Horwitz Elementary a nevét a göndör Curly Howard valódi nevéről kapta.
7 A Madagaszkár pingvinjei rábólintottak a The Twilight Zone megalkotójára
Madagaszkár pingvinjei volt a spin-off film, amit el kellett készíteni. Az első megjelenésük óta Madagaszkár, a Central Park Állatkert furfangos pingvinjei némi komikus megkönnyebbülést nyújtottak bolondos sémáik és militarista szervezetük miatt.
Saját filmjükben a pingvin stáb egy újabb kalandba vág bele, sok rajzfilmszerű húzással és néhány igazán nagyszerű hangteljesítménnyel (többek között egy ostoba fordulattal John Malkovichtól)! Bár a film látszólag gyerekeknek szólt, volt benne néhány nagyszerű hivatkozások alkotó Rod Serling munkásságára Az Alkonyat zóna.
6 A Flushed Away szoftvert használt az agyagosodás replikálására
Az egyik legjobb dolog, amit a DreamWorks tett, az volt, hogy az Aardman animációval együttműködve elkészítette a filmeket. Csirke futás, Wallace és Gromit: A farkasnyúl átka, és végül, Elmosta. Valójában ez az utolsó film fontos átmenetet jelentett Aardman számára, mivel ez volt az első olyan projektjeik, amelyet számítógépes animációval készítettek.
Természetesen ez nem változtatott munkájuk általános esztétikáján. A karakterek még mindig ugyanolyan kinézetűek voltak, mint sok korábbi agyaghősük. Valójában az animációs csapat használta szoftver kifejezetten erre fejlesztették ki Were-Rabbit amely újrateremtette az agyagozás tökéletlenségeit, hogy hasonló hangulatot adjon a filmnek.
5 A Kung Fu Panda animátorai szerencsesütiket kaptak a jelenetek befejezéséhez
Semmi sem hasonlítható a pozitív megerősítéshez, amely arra készteti az embereket, hogy keményebben dolgozzanak, és valóban élvezzék, amit csinálnak. Ez volt az, amit a DreamWorks a szívére vett, amikor elkészítette Kung Fu Panda. Egy ilyen film animációja valóban nehéz és időigényes lehet, ezért a cég kidolgozott egy módszert az animátorok motiválására.
Valahányszor egy animátor befejezett egy jelenetet, amin dolgozott, jutalma (mi más?) egy vagyont kapott. aprósütemény. Belül a vagyonokat minden animátor számára személyre szabták. Biztosak vagyunk benne, hogy ez segített nekik abban, hogy úgy érezzék, valami nagyszerűt hajtanak végre.
4 A Megamind animátorokból álló csapata kizárólag a köpenyeken dolgozott
Megamind pont jókor jött ki. Miközben a szuperhősök láza elérte eddigi legmagasabb pontját, a DreamWorks kiadta ezt a filmet a szupergonosz, aki rájön, hogy ha nincs hőse, aki ellen harcolni kell, az élete nélkülözi jelentése. A vidám filmben Will Ferrell, Brad Pitt és Tina Fey szerepelt.
Miközben rengeteg nagy akciójelenet volt a filmben, ami sok munkát és Figyelem a részletekre, egy animátorcsapat valójában az egész film egyetlen aspektusán dolgozott: köpenyek. Gondoskodniuk kellett arról, hogy a filmben megjelenő köpenyek természetesen mozogjanak.
3 A Bee Movie-t Jerry Seinfeld viccnek szánta
méh film a DreamWorks-filmek legfurcsább öröksége lehet. Jerry Seinfeld komikus ötletgazdája és társszerzője, megjelenése óta pedig számos különböző mémbe keverték újra. Míg Shrek úgy tűnik, ugyanaz a megtiszteltetés, méh film volt az első DreamWorks film, amely ezt a kezelést megkapta.
Valójában az a vicces, hogy az emberek egyáltalán nem veszik komolyan a filmet, sőt, a maga érdemei alapján emlékeznek rá, az az a tény, hogy eredetileg egy tréfa. Seinfeld Steven Spielberggel ebédelt, és azért hozta fel a történetet, mert szerinte vicces volt, nem pedig azért, mert komolyan meg akarta csinálni. A többi már történelem.
2 Leonardo DiCaprio majdnem megszólalt a Rise of the Guardiansben
Leonardo DiCaprio arról ismert, hogy kihívásokkal teli projekteket vállal, olyanokat, amelyek valóban feszegetik színészként a határait. Ez az a fajta hozzáállás, amiért elnyerte az első Oscar-díjat A visszatérő. DiCaprio általában nem készít könnyű filmeket, különösen a gyerekeknek készült filmeket, de a DreamWorks-szel majdnem pontosan ezt csinálta.
A védők felemelkedése egy többnyire elfeledett DreamWorks-film olyan ünnepi alakokról, mint a Mikulás és a Húsvéti Nyuszi, akik összejönnek, hogy megmentsék a világot Jack Frosttól. Furcsa történet, de majdnem DiCaprio volt benne Jack Frost szerepében. Azonban ő csökkent ki a filmből, mielőtt elkezdték gyártani.
1 A Monsters vs Aliens részben George Lucas szülővárosában játszódik
Szörnyek vs. Idegenek egy szórakoztató DreamWorks-film, amely az 1950-es és a 60-as évek eleji szörnyfilmek előtt tiszteleg. Miután egy nő majdnem 50 láb magasra nő, más szörnyek gyűjteményével is megismerkedhet, amelyeket a katonaság fogságban tartott. Ezután ezeket a szörnyeket szabadon engedik, hogy harcoljanak egy idegen invázió ellen.
A film sokat köszönhet a múlt mozijának, és sokat köszönhet az olyan embereknek is, mint George Lucas. Valójában a film még egy bólintást is ad Lucasnak abban a formában, hogy az övében játszódik szülőváros Modesto, Kalifornia. Ez a beállítás szép, élénk megjelenést kölcsönöz a filmnek, és valóban segít abban, hogy sok cselekményt megalapozzon a közönség számára ismerős világban.
Következő15 legfélelmetesebb Disney-gonosz haláleset