Tom Hanks 10 legjobb filmje a 90-es évekből (az IMDb szerint)

click fraud protection

Tom Hanks korunk egyik legkedveltebb színésze maradt, aki barátságos és megrendítő szerepeket egyaránt kínál. Dicsekedhet azzal az elképesztő képességgel, hogy minden karakterben megtalálja a végleges mindenkit, legyen az bármilyen hősies is. Még a maffiózó műfaj felfedezése közben is szimpátiát és megalapozott realizmust generált.

Munkája a kezdetektől fogva folyamatosan lenyűgözött, minden évtizedben folytatódik. De különösen a 90-es évekbeli fellépései nyújtottak hatalmas skálát, és számos sláger még mindig meghatározza filmográfiáját. Pusztán a hangja összetéveszthetetlen minden évezredben, hála Woodynak. Hanks mindig őszinte, szeretnivaló kedvességet sugároz, amely felvidítja és inspirálja nézőit, ugyanakkor táplálja a képernyőn megjelenő drámáját.

10 Álmatlan Seattle-ben – 6.8

Valószínűleg nem ez a leginkább elérhető romantika azok számára, akik még nem rajonganak a műfajért. Sok ismerős ütem létezik, és ez a szentimentalitásra utal. Tom Hanks azonban messzire megy.

Jól illik hozzá a hangnem, és Meg Ryan is szimpatikus. Végül is ez egy nagyon aranyos film. A gyászhoz való hozzáállása kissé kiegyensúlyozatlannak tűnhet, felváltva a kellő komolysága miatt, és puszta trükkként kezelik. Ez azonban összességében emlékezetes és édes mese marad, és a műfaj alappillére.

9 A dolog amit csinálsz! - 6.9

Egy bájos kis dramedy, a filmet valójában maga Tom Hanks írta és rendezte. Határozottan könnyed, ez egy kifejezetten szenvedélyes projekt, és ez az őszinte lelkesedés nagyrészt ragadós.

Időszakának hitelessége kellően részletes, és bár a történetet gyakran újrahasznosították, a zene és a kapcsolatok élvezetesek. A szereplőgárda igazán megkülönbözteti ezt az egyet, és megéri újra megnézni mindenkinek, aki osztja Hanks kendőzetlen szeretetét a korszak iránt.

8 Egy saját liga - 7.3

Még mindig az egyik leginkább elérhető és legszórakoztatóbb baseballfilm, amely emészthető, okos módon foglalkozik a nemek közötti egyenlőséggel. Ez egy elragadó beszélgetés a történelem egy figyelmen kívül hagyott darabjáról, és így váratlanul erős, minden humora ellenére. Talán nem minden vígjáték állja meg a helyét, de a dráma igen.

Az egész szereplőgárda emlékezetes előadásokat kínál végig. A nővérek alapvető kapcsolata különösen megragadó és meggyőző. Geena Davis és Lori Petty valóban vezetik a filmet, mágnesesek és biztosítják annak időtlenségét.

7 Apollo 13 – 7.6

Az igaz események által ihletett izgalmak hatalmas történelmi jelentőséggel és érzelmi rokonszenvvel bírnak. Ron Howard rendező mért távolsága lehetővé teszi a filmnek, hogy lélegezzen, bár mindig megragadja a térben való bezártság nyomasztó érzését.

Ez továbbra is azon kevés filmek egyike, amely magát a tudományt közvetíti igazán izgalmas módon, és egy látszólag véget nem érő akadályok sorával küzd. Bárki, aki osztozik az űrprogram iránti lelkesedéssel, imádni fogja ezt a jó tempójú, megalapozott thrillert.

6 Philadelphia – 7.7

Azonnal utána A bárányok hallgatnak, melyik bebetonozott egy nagy franchise-t amely ma is virágzik, Jonathan Demme rendező teljesen elhagyta a műfaji történetmesélést. A közönség nagyon szerencsés, hogy így tette. A HIV-ről szóló beszélgetéseket mindig nehéz elviselni, de a film meglepően megközelíthető.

Gondosan megrajzolt meditáció a diszkriminációról, egy jól ismert jogi dráma eszközeit okosan használva a homofóbia megvitatására. Ez különösen dicséretes volt abban az időben, bár ma is aktuális és megindító.

5 Toy Story 2 – 7.9

Az eredeti klasszikus inkább egy egyszerű történet volt egy hűséges barát féltékenységéről. Ez a szokatlanul tökéletes folytatás azonban úgy dönt, hogy a játékok szó szerinti megélhetésével foglalkozik, ideértve azok célját és személyes kívánságait is. Furcsán egzisztenciális film, amely még mindig megfelelően gyerekbarát hangvételű.

Lehet szívszorító, vagy tetszés szerint elbűvölően ostoba, és minden új karakter azonnal emlékezetes. Ez a franchise természetes evolúciója, amely elődjének vízióját ünnepli, miközben intelligens új területre terjeszkedik.

4 Toy Story - 8.3

Az évtized egyik legforradalmibb filmje, Woody maradandó, rokonszenves és rokonszenves hős marad. Talán nem volt olyan színész, aki jobban illett volna ehhez az intenzíven elkötelezett és együttérző játékhoz, akinek érzelmi íve csak mélyebb visszhangot váltott ki. évtizedek során. Woody szíve és humora teljesen egyedi és szerethető.

Ez a mérföldkő a CGI-ben továbbra is befolyásolta és inspirálta mind a filmeseket, mind a rajongókat. Bár a humora játékosan buta, egyben élesen szellemes is, és Woody barátságai talán Hanks örömteli hangjátékának köszönhetően a legkézzelfoghatóbbak.

3 A zöld mérföld – 8.6

Frank Darabont csak a második alkalommal adaptált klasszikussá egy gyilkos Stephen King-regényt, és minden bizonnyal az egyik nagyszerű 90-es évek King interpretációi. A mágikus realizmus a fantázia sokkal könnyebben elérhető formája, és itt komoly tematikus kérdések megválaszolására alkalmas eszközként működik.

Ez semmit sem von le a börtönkörülményekből, és mindazból, amit ennek magával kell foglalnia. És ez nem csak az alkalmi rajongóknak fog tetszeni – a történet hosszú futamideje jelentős hűséget tesz lehetővé. Továbbá Tom Hanks-t lenyűgöző szereplőgárda veszi körül, akik segítenek a film igazán mélyreható témáinak kiegyenlítésében.

2 Ryan közlegény megmentése – 8.6

A második világháborúnak ez a moziszerű megközelítése egyszerre volt izgalmas és megható az őszinte tisztelete és embersége miatt. Steven Spielberg mesterfilmes mindig is érdeklődött e környezet iránt, és ismét bizonyítja, hogy milyen erős a kínálat.

A film egyáltalán nem fél a valósághű erőszak ábrázolásától, és a háború által előidézett kapcsolatok és pszichológiai következmények elsöprő sorát tárja fel. Tom Hanks főszereplője a férfiak vezére, de ugyanazt a hatalmas igazságot hordozza magában, mint Spielberg mindvégig.

1 Forrest Gump - 8.8

Mélyen szentimentális, de hatásos dráma, epikus léptékű, átfogó életet intim részletekkel illusztrálva. A film valóban megragadja forrásanyagának kiterjedt jellegét, és jelentősen inspirál. A főszereplő és maga Tom Hanks korlátlan pozitivitása kulcsfontosságú.

Kevesen viselhetik a szívüket az ujjukon, és maradhatnak rokonszenvesek és szimpatikusak. Bár utólag megkérdőjelezheti a főszereplő vásznon bemutatott mentális problémáit, a filmnek egyértelműen jó szándékai voltak.

Következő9 kulisszák mögötti tény a Halloween II-ről (1981)

A szerzőről