A képregények mindig is politikaiak voltak
A legutóbbi vita véget ért Amerika Kapitány által kiváltott képregények egykori Superman színész, Dean Cain emlékeztetőül kell szolgálnia arra, hogy a képregények mindig is politikaiak voltak – és mindig is annak kell lennie. "Nincs új a nap alatt,"mondja a régi közmondás"Mindez megtörtént korábban."Bizonyára vannak idők, amikor a politikai vita ezt bizonyítja, különösen, ha képregényekről van szó.
Mára már szinte előre meg lehet forgatni a vitát. Ezt egy olyan képregényben megfogalmazott politikai szempont indítja majd, amely hajlamos az amerikai önazonosságra reflektálni, mondja Amerika kapitány (aki szó szerint jelmezként hordja a zászlót) vagy Superman (aki gyakran kérdezi, hogy valójában mit is kellene képviselnie az "amerikai útnak") mint). A jobboldali kommentátorok panaszkodni fognak az "új" politikai irányra, és ez jellemzően a Foxot fogja érinteni Hírek, ahol olyan emberek fognak megvitatni, akik később bevallják, hogy soha nem olvasták a képregényt, amelyről beszélnek ról ről. A legújabb furor egy oldal miatt indult
Sok hő keletkezik, de nem sok fény. És itt van az irónia; Ha a vita feledésbe merült, mert a kommentátorok továbbléptek, az egyetlen dolog, amit bebizonyítanak, az az, hogy tényleg nem ismerik a képregényeket. Mert nincs semmi új abban, hogy a képregények politikaiak – sőt, mindig is azok voltak.
A képregények története
Már egy felületes pillantás is a képregény történetére bizonyítja, hogy mindig is politikaiak voltak. Klasszikus könyvében Képregények megértése, Scott McCloud azt javasolja, hogy a képregény a legjobban úgy értelmezhető, mint egymást követő képek, amelyek történetet mesélnek el vagy üzenetet közvetítenek. E meghatározás szerint az első képregények gyakran szatirikusak voltak, erős társadalmi megfontolások motiválták, és a modern klasszikusok meglehetősen súlyosak lehetnek – vegyük például Art Spiegelman Maus, Spiegelman édesapjának lengyel zsidóként szerzett tapasztalatai alapján a második világháborúban. Szívszorító olvasmány, de elengedhetetlen, mert olyan borzalmakra emlékezteti az olvasókat, amelyeket nem szabad elfelejteni.
Természetesen, amikor a legtöbben képregényekről beszélnek, akkor nem azokra gondolnak Maus. Ehelyett valójában a képregényipar egy bizonyos részét tárgyalják: a szuperhős-képregényeket, amelyek vitathatatlanul a legbefolyásosabbak a populáris kultúra szempontjából. De ezek a képregények mindig is politikaiak voltak. Amerika kapitány pofán zokogta Hitlert közel egy évvel azelőtt, hogy az Egyesült Államok ténylegesen csatlakozott volna a második világháborúhoz, ez alkotói szándékos politikai nyilatkozata. "Az évek múlásával elvesztettünk némi kontextust,– mondta Tom Brevoort, a Marvel munkatársa A Washington Post. "Ma ez olyan lenne, mintha Vlagyimir Putyint vagy valakit egy képregény borítójára tennénk, és rágalmaznánk. Hitler akkoriban a világ állandó vezetője volt, lenyűgöző katonai gépezettel a háta mögött, és számos szimpatizánssal az Egyesült Államokban."Egyes szimpatizánsok megjelentek az irodákban, és azzal fenyegetőztek, hogy feldúlják Jack Kirby művészt (elszöktek, mielőtt leért volna).
Vagy mi a helyzet Supermannel? Jerry Siegel és Joe Shuster Supermanje éppúgy harcolni kezdett a társadalmi igazságosságért, mint bármi más, és mindent felvállalt a korrupt politikusoktól a nyomornegyedek uraiig. "Nem teljesen a te hibád, hogy bűnöző vagy,"Superman beszólt néhány bűnözőnek Akcióképregények #8. "Ezek a nyomornegyedek – a te rossz életkörülményeid –, ha lenne valami mód, hogy orvosoljam…!"Természetesen nem kellett sok idő ahhoz, hogy Superman a világ szimbólumává váljon"Igazság, igazságosság és az amerikai út", és ezzel a kijelentéssel olyan felelősség is járt, amelyet a legjobb írók mindig is komolyan vettek. Mit van az "amerikai út" Superman jelentése? Mit jelent igazán amerikainak lenni? Természetesen ez azt jelenti, hogy a Superman-képregények belegázoltak a kulturális háborúkba, miközben Amerika igyekszik meghatározni és újradefiniálni önmagát.
Szuperhőstörténetek kommentárként
A probléma része persze az is, hogy sajnos az emberek még mindig hajlamosak lenézni a szuperhősös képregényeket. Van egy általános feltevés, hogy a könyvek egyszerűen nagy teljesítményű verekedések, kevés mélységgel, és az irodalom más formáiban "komoly" vitáknak kell lenniük. Ez nem csak egy meglehetősen sznob perspektíva, hanem a legalapvetőbb szintjén is hibás – mert nem érti, hogy bizonyos karakterek egyáltalán miért rezonálnak a populáris kultúrával.
Lelkében minden szuperhősnek megvan az úgynevezett redukálhatatlan magja; egy központi gondolat, amelyet képviselnek, és amelyhez az olvasók vonzódnak. Egy erőteljes alapkoncepció visszhangzik az olvasókkal, és vonzza őket a karakter világába; ezért hazafias hősök, mint Amerika Kapitány és Superman elsősorban sikeresek, mert Amerika eszméje olyan erős. De ez szükségszerűen azt jelenti, hogy a legjobb képregények azok, amelyek megkérdőjelezik alapkoncepciójukat, és kihívást jelentenek a A hősök eldönthetik, hogy hűek-e önmagukhoz vagy sem, és mint ilyenek, tükörként szolgálnak a hasonló, népszerű vitákhoz kultúra. Ismét, ha megnézzük Amerika Kapitány történetét, számtalan alkalmat látunk, amikor Steve Rogers megkérdezte ő maga, mit jelent Amerika kapitánynak lenni, és pontosan melyik országot kell képviselnie az elején hely. A Watergate-botrány nyomán Rogers végleg feladta Amerika Kapitány identitását, és helyébe John Walker, aki egy hibás "lehet, jót jelent" hozzáállást jelképezett, amely végül beszennyezte hősiességét. Történetét nemrégiben adaptálták az MCU-ba, a Disney+ tévésorozatba A sólyom és a tél katonája.
De ez az „alapfogalom” gondolata nem csak a hazafias hősökre vonatkozik; bárhol megtalálod. Vegyük például az X-Men-t; A "mutánsok" gyorsan az egyenlőtlenség metaforájává váltak, és az évtizedek során az X-Men mutánsra törekedett. a jogokat összekeverték a rasszizmus, a szexizmus, a homofóbia és számtalan más formája elleni küzdelemmel. előítélet. Amikor Chris Claremont megírta klasszikusátIsten szeret, ember öl,"a hősök szembeszálltak egy jobboldali vallási vezetővel, akit a korabeli teleevangelisták mintájára készítettek, és a jelenlegi Az X-Men könyvek sokkal drámaibb módon kutatják a társadalmi igazságosság témáját azáltal, hogy a mutánsokat megalapítják Szülőföld. Bármely rasszista, aki követi az X-Men-t, minden bizonnyal lemaradt az üzenetéről.
A képregények mindig politikaiak lesznek
Mindez azt jelenti, hogy a képregények mindig politikaiak lesznek. Hogyan is ne lennének azok, amikor politikai üzeneteik és elképzeléseik állnak vonzerejük középpontjában? A legjobb képregényírók és -kiadók megértik ezt, olyan karaktereket hoznak létre, akik erőteljesen rezonálnak, és olyan meséket mesélnek el, amelyek inkább kihívást jelentenek, mint támogatják a populáris kultúrát. Ez persze nem jelenti azt, hogy mind baloldaliak, mert vannak ünnepelt jobboldaliak írók a képregényekben is – vegyük például Nathan Edmondsont, aki a kiváló mainstreamről nevezetes fut a Fekete Özvegy és ikonikus felfogás A büntető, és aki nemzetközi politikusi pályafutása után költözött a képregénybe.
Így elkerülhetetlen, hogy a képregények újra és újra bekerüljenek a kulturális háborúkba. A mainstream média csak akkor veszi észre, ha a sztori kellően nagy horderejű, és különösen akkor, ha olyan hazafias szuperhősről van szó, mint pl. Amerika Kapitány akiknek történetei megkérdőjelezik az amerikai önazonosság természetét. A rosszul tájékozott kommentelők panaszkodni fognak az "új" politikai irány miatt, és így is lesznek akaratlanul is bevallják tudatlanságukat, bebizonyítva, hogy egyáltalán nem ismerik a képregényeket, beszélni valamiről. Egyes rajongók visszhangozzák panaszaikat, akik túl fiatalon olvasták a képregényeket ahhoz, hogy észrevegyék a politikai témákat, és vágyni fognak az egyszerűbb időkre, amelyek valójában soha nem is léteztek. A képregények pedig – furcsa módon – pontosan azt érik el, amit íróik homályosan reméltek – gondolkodásra, vitára, kérdezősködésre ösztönzik az embereket. Mert a képregény a művészet egy formája, mint bármely más, és a művészetnek van jelentése és társadalmi kontextusa is.
Az Aquaman undorító új formája összetöri az Aqualad rajongók szívét
A szerzőről