Screen Rant paintballt játszik a Free Fire Crew csapatával az SXSW-nél

Ben Wheatley nagy feszültségű, '70-es évekbeli krimi-thrillerében Ingyenes tűz, olyan sztárok néznek szembe egymással, mint Sharlto Copley, Armie Hammer, Brie Larson és Cillian Murphy a filmtörténet egyik leghosszabb és leglenyűgözőbb lövöldözésében. Így volt helyénvaló, hogy a film amerikai premierje előtt az SXSW-n a karizmatikus stáb egy része lezuhant és koszos lett közben. Ingyenes tűz's sajtónap, amely egy harcmezőre indul egy vad leszámolásért: filmes celebek és filmes újságírók.

Három napos filmpremierek és elegáns szállodákban adott interjúk után az austini kaszkadőr-ranchra utaztam, hogy Copley és Wheatley elleni paintball-mérkőzésen vegyen részt. (Hammert egy közelmúltbeli műtét miatt kiszorították, erről biztosít minket nem árt a potenciális szuperhősnek). Érkezésemkor örömmel fogadtak, hogy felvettem néhány vintage '70-es évekbeli felszerelést, amelyre szitanyomással vastag nyomtatott betűkkel írták a film címét. Megragadtam két pólót (az egyiken "I'm a Pepper" volt olvasható, és egy régimódi Devo-koncertpólót), és megdupláztam a meleget a csípős austini szellővel szemben. Ez volt az első alkalom paintball pályán, és miután felkészültem, egy tesztet adtam a játéknak, aminek az lett a vége, hogy a ravaszt ujjon lőttem, és vért húztam. Ennek a baljós jelnek ellenére vad rohanás volt, főleg, hogy Copley és Wheatley csatlakozott a küzdelemhez.

Copley-t akció közben láthatja az A24 hivatalos videójában az eseményről. És ha jól megnézed - nem. Nem láthatsz engem. Elszántan lőttem a fedezék mögé a ravasztujj találata után.

Az SXSW-ből való texasi leállás után Screen Rant leült Wheatley-vel, Copley-vel és Hammerrel, hogy megvitassák stílusos és intenzív thrillerük, amely az élő legenda, Martin vezérigazgatójával büszkélkedhet Scorsese. Azzal indítottuk a dolgokat, hogy megkérdeztük Wheatleyt, aki rendezte és társszerzője volt Ingyenes tűz Amy Jump-pal, hogyan a Jófiúk Helmer közreműködött ennek az őrült filmnek a megalkotásában. Wheatley megosztotta, hogy Scorsese alapvetően mentor volt a folyamatban, segítve az angol szerzők számára az átmenetet az akciókkal teli drámákról és horrorfilmekről (Kill List, Városnézők, Nagy emelkedés) egy nyílt akciófilmhez. Wheatley elmagyarázta:

"(Scorsese) látott szerkesztéseket, látta a forgatókönyvet és egyebeket. És beszélgetett velem egy kicsit erről. De főleg ő adott nekem támogatást. Elmentem hozzá New Yorkba, és csak sokat nevettünk. Két órát töltöttünk vele nevetve, ő pedig visszaidézte nekem a forgatókönyvet. Ami, el sem tudom mondani, mekkora megtiszteltetés ez. Csak azért, hogy találkozzam vele, olyan szörnyű szipofán vagyok, és kétségbeesetten vágyom a figyelemre, amikor a közelébe kerülök. Csakúgy, mint: „Ember! Mesélj néhány történetet!"

De amikor az inspirációkról volt szó Ingyenes tűzEgyedülálló akcióesztétikája miatt Wheatley egy csomó más filmkészítőt is megkeresett, mondván:

„Szerettem volna valami olyat készíteni a High-Rise után, ami vizuálisan a lehető legjobban rétegzett. És azt akartam, hogy ez eljárási legyen, és azt akartam, hogy nagyon apró döntésekről szóljon, amelyek szörnyű eredményeket okoznak, és pofonegyszerű viccekről, és a dolgok beindításáról. Szóval ez is nézőpont. Aztán ezek a következmények olyanok, mint egy Goldberg-gépezet, amely a film előrehaladtával egyre rosszabb és rosszabb lesz. És én nagy rajongója vagyok az effajta akciófilm-készítésnek. Amennyire én látom, ennek két szála van. Vannak olyan dolgok, amelyek (Akira) Kurosawától, Hét szamurájtól és (John) Fordtól származnak, és James Cameronban láthatod a legjobbat. De a másik vége egy kicsit impresszionisztikusabb, ami Tony Scotttól és Michael Baytől származik. A dolgok, amiket néztem, inkább olyan geg-alapú dolgok voltak, amelyeket az Evil Dead-ben láthatsz a (Sam) Raimi filmekben."

A vásznon látható akciók brutálisan néznek ki, a karakterek a lábukra tett lövésektől szenvednek, amitől – szó szerint – a film hátralévő részében. Wheatley elmagyarázta, hogy ez az akció két rétegét hozta létre, "két szett hatékonyan: az álló szett és a földön szett. Nagyon sok erőfeszítést tettek annak érdekében, hogy ez hogyan nézzen ki, hogy legyen patinája és dizájnja, hogy ne legyen unalmas."

Hammer és Copley számára nem ismeretlen az akciójelenetek előadása, de mindketten megvontak a forgatáshoz szükséges kitartást. Inkább a 70-es évek esztétikája felé tereljük a beszélgetést, amely az egyiknek csodálatos szakállt, a másiknak pedig egy tiszta szabadidőruhát adott. Mivel az egész film néhány óra leforgása alatt játszódik, minden szereplőnek csak egy jelmeze van. Copley pedig biztos akart lenni abban, hogy szelíd fegyverkereskedője, Vernon tökéletes. "Sok időt, erőfeszítést és energiát fektettem a karakter megjelenésének megtervezésére." a dél-afrikai színész részletezte, "(Vernon) mindig is egyfajta nemzetközi playboy volt, nem? És képzeli magát… Mindig is fontos volt a ruhája. Érdekes módon ez volt a leghosszabb idő, amit valaha szövetek és cuccok nézegetésével töltöttem." Aztán órákat töltöttek a frizurával és a sminkkel, amely Copley természetes fekete haját nyári szőke tincsekké alakította, amelyek jobban passzoltak Vernon kezdeti szellős hangulatához.

Hammer pillantása könnyebben jött össze. – Épp most fejeztem be a Nemzet születése című filmet, és abban a filmben szakállam volt. elmagyarázta a favágó nagyvárosi megjelenését, amely a szakállát egy szabott blézerrel és fekete garbóval párosítja, „Befejeztem, e-mailt küldtem Bennek, és azt mondtam: „Hé, haver, most fejeztem be ezt a filmet, és nagy szakállam van. És ez baromi borzasztó és durva" – mert szándékosan durva szakállnak kellett lennie abban a filmben –, szóval azt mondtam: „Ez tényleg szörnyű. Azon gondolkodom, hogy borotváljam bajuszra és néhány pajeszre. És azt mondja: „Minden egyes ember ezt akarja ebben a filmben, mert a 70-es éveket csináljuk. Szóval ne, tartsd a szakálladat. Szóval alapvetően szakállal jelentem meg, mert muszáj volt."

Tekintse meg Copley és Hammer '70-es évek stílusát a Free Fire előzetesben:

De nem mindenkinek ment ilyen könnyen az akció. Mindhárman nevettek az egyik sztártárs szerencsétlenségén a blokkoló kiválasztásában. "Szegény Noah Taylor másfél hetet töltött egy autó alatt" Hammer nevetett. A raktári díszletben minden szereplőt egy területen helyeztek el, és onnan 10 méteres körzeten belül kiléptek a színpadra. Korán Taylor – aki egy gyáva csatlóst alakít – úgy döntött, hogy bemászik egy furgon alá, és ez volt a lépés, ami miatt a film és a forgatás nagy részében ott ragadt.

"Lám, ezek a választások" Wheatley kuncogott, ahogy visszaemlékezett. „Váltott. – Bebújjak a furgon alá? Hammer mosolyogva közbeszólt: – Persze, Noah. Ha akarod.'" Copley hátravetette a fejét kuncogva az emlékre, ahogy Wheatley viccelődött: – Találkozunk három hét múlva. Ezután az egész trió kuncogásban tört ki, utalva a konfliktusok által vezérelt dráma forgatásán fellelhető harmóniára.

Hammer számára nehéz volt elbúcsúzni ettől a legénységtől. Arra a kérdésre, hogy mi volt a forgatás legnehezebb napja, nem egy konkrét mutatványt vagy drámai pillanatot írt le, inkább azt mondta:

"Az utolsó nap. Mármint a befejezés, a kész (nehéz volt). Nagyon szórakoztató élmény volt. Úgy értem, nyilvánvalóan megerőltető élmény volt, de egyben az egyik leghasznosabb élmény és az egyik legszórakoztatóbb filmezési élményem. Mármint a szereplők, a stáb, mindenki. Még mindig szinte minden nap beszélgetek valakivel a filmből valamilyen minőségben. Valóban különleges élmény volt Brightonba menni a nyár közepén, amikor csodálatos nyár volt. Filmforgatás egy törmelékkel és tetanusszal teli raktár közepén. Aztán minden este egy kocsmában végezni!

Úgy hangzik, mint egy lövöldözési forgatókönyv, amit kiáshatunk, ember.

Az SXSW amerikai premierjét követően Ingyenes tűz április 21-én kerül a mozikba. Ennek ünneplésére a Mondo egy különleges filmplakátot készített, amelyet alább megtekinthet:

És mindenképpen nézd meg a Copley versus filmbloggerek teljes játéka.