Akira: Minden, amit tudnod kell az ikonikus mangáról

click fraud protection

Pszichikai apokalipszisek, szupererős szociopaták és csillogó cyberpunk akciósorozatok; lapjain való megalakulása óta Heti Fiatal Magazin 1982-ben Katsuhiro Otomo úttörő posztmodern eposzát Akira nemcsak a japánok úttörő diadalaként emlegették manga, hanem a sci-fi egészének. Szinte befolyásolta összes nagy mangaka, aki utána jött, hivatkozásokkal és tisztelgésekkel, amelyek tele vannak Masashi Kishimoto lapjain Naruto, Akira Toriyama-é Dragon Ball és Kentaro Miuráé Berserk Többek között Otomo olyan ritka műalkotást hozott létre, amely túlmutat médiumán a vele járó történetmesélés szívhez szóló filozófiai kiállítása révén.

Egy poszt-apokaliptikus társadalom szereplőinek változatos keresztmetszetét követve világvége katasztrófák sorozata, amelyek a pszichikai titkos kormányzati kísérleteken alapulnak gyermekek, Akira gyakran tartják a „high concept” dráma csúcspontjának. A kritikusok úgy jegyezték meg, hogy köztudottan nehéz összefoglalni a mű cselekménye és tematikai koncepciója tekintetében, amely vonása megegyezik vele.

1988-as filmadaptációja (rendező maga Otomo). A Screen Rant azonban mindent megtesz, tehát itt van minden, amit tudnia kell Akira, a valaha írt legbefolyásosabb manga.

A Fever Dream Rabbit Hole To Hell

Akira egy seinen (18+) manga, amely 1982 és 1990 között futott, Neo-Tokyo kitalált városában 2019-ben, ahol 37 évvel korábban egy titokzatos robbanás elpusztította az eredeti Tokiót, ami egy alternatív történelemhez vezetett, amelyben a harmadik világháború 1980-as évek. A történet először úgy tűnik, hogy a The Capsules néven ismert motoros bandára összpontosít, amelyet a darab névleges (bár szemtelenül nem szimpatikus) főhőse vezet. Shōtarō Kaneda, az akkori tipikus japán gyerekhős vékonyfátyolos szatirikus dekonstrukciója, aki egy jóképű, de szelíd tinédzser volt. huligán. A teljes kompozíció szempontjából nagyobb jelentőséggel bír alárendeltje, az irigy és bizonytalan Tetsuo Shima, aki bizonyos tekintetben pastiche az archetipikus „megtámasztó” karakternek. Otomo eposzának felbujtó eseménye akkor fordul elő, amikor felfedezik, hogy Tetsuo potenciális pszichikai képességekkel rendelkezik, és felkelti az érdeklődését a titokzatos és a mindig jelenlévő Shikisima ezredes, egy titkos kormányzati művelet vezetője, amely ezeket a furcsa hatalmakat kutatja gyermekek.

Az előfeltétele Akira úgy tűnik, hogy konfliktust teremt az ezredes kormányművelete között (amelynek kísérletei a felelősek a eredeti Tokió pusztulása) és a szabadságharcosok egy bandája, amelyben Kaneda valamikor szerelmi érdeklődése és deuteragonista Kei. Otomo azonban felborítja ezt az elvárást azáltal, hogy ügyesen alkalmazza az általa nyújtott cselekvésben az állandó eszkalációt, amelyet a vizuális szekvenálás páratlan érzéke könnyít meg. E tiszta és felismerhető erkölcsi példázat helyett Akira sokkal agyibb dialektikus érzéket kínál, és egyre elkeseredettebb küzdelmet jelenít meg a karakterek között, ahogy szövetségeik szétesnek a konfliktusok közepette. Tetsuo felemelkedése a közeli istenségbe, telekinetikus ereje egyre erősebb és pusztítóbb. Ami úgy kezdődik, mint egy utcai, futurisztikus kalandfonal, nyaktörő, kérlelhetetlen sebességgel ível át egy bibliai apokalipszissá. a megmaradt szupererős médiumok összecsapnak Tetsuóval, akinek ereje vetekszik a világ hadseregeivel, de érzelmi instabilitása és képtelensége irányítani ezeket az erőket, ami egyre szörnyűbb erőszakos cselekményekhez, valamint fájdalmas mutációkhoz vezet. test.

Apokaliptikus posztapokalipszis

A megértés lényege Akira nagyra értékeli a japán kultúra apokaliptikus áramlását, ami a manga 1982-es debütálásához vezetett, talán nem annyira elterjedtebb, mint a manga kitartó képei tömegrobbanásokról és ledöntött épületekről, amelyek a világháborút lezáró 1945-ös atombomba-támadásokra emlékeztetnek II. Otomo képzeletében ezek a kataklizmikus események csak az elsők voltak az egyre pusztítóbb armageddonok sorozatában, amelyek az élő szuperfegyverek felbukkanásával tetőztek. és végül maga Tetsuo. Tetsuo egyrészt kísértetiesen személyes figuraként szolgál, mint a háború sújtotta társadalomban felnövő, csalódott, hátrányos helyzetű fiatal levert élete, másrészt a korlátlan, ellenőrizhetetlen hatalom rejlő veszélyének félelmetes szimbóluma, könyörtelenül pusztító kitöréseivel és egyre gyerekesebbé. volatilitás.

Sok tekintetben, Akira a legközvetlenebbül Tetsuo történeteként fogható fel, és ebben az értelemben a mangát leginkább egy korai és átfogóan szemlélődő példabeszédként írhatjuk le a gonosz fogalmáról. Felsőbbrendű ember, amely hiperreális brutalitással és pusztító fizikai realizmussal rendelkezik. A gyakran hasonló köpenybe öltözött Tetsuót úgy ábrázolják, mint egy olyan társadalom összevont rémálomszerű következményeit, amelyek nem számolhatók el gyermekei előtt, és amelyet a háború ural: egy erőszakos, kábítószer-függő fiatal utcai gengszter, aki őrült diktátorrá válik, egy megölhetetlen szörnyeteggé, akit annyira felemészt a saját hatalmának kábító hatása, hogy elnyomja az ő életét. identitás.

Ebben az értelemben Otomo története sokféleképpen olvasható szatíraként a kortárs japán gyerekszórakoztatásról, mint pl. az akkori új Mobile Suit Gundam, amely Japán múltbeli militarizálását dicsőítette, kiemelve azt a kultúrát, amely gyermeki módon nem volt hajlandó tanulni múltjából. Elbűvölő meditációba merülve a korrupt hatalom eredendő természetéről, és arról, hogy egy erős, de elhanyagolt gyermek hogyan hozhatja végét az emberiségnek, Akira kommentárná válik a közönségre leselkedő veszélyekről, ha egy erőszakos hatalomfantáziát szórakoztatásként ábrázol.

A dolgok, amelyekből az álmok készülnek

Akira a cyberpunk mozgalom csúcsára érkezett a nemzetközi sci-fi-ben, amikor a manga olyan filmek mellett debütált, mint pl. Mad Max 2: The Road Warrior és Blade Runner olyan alapvető irodalommal együtt, mint William Gibsoné Neuromancer. Ennek az alműfajnak számos filozófiai nehézsége az emberi teremtmény evolúciójával és a látszólagos a valóság alakíthatósága a technológiai fejlődéssel szemben, mint például a tudatmódosító kábítószerek és a mesterséges intelligencia fejlesztése. Otomo ezeket a feltörekvő sci-fi trópusokat saját márkájú fantáziájával ötvözte, fokozatosan kiépítve a a mágikus realizmus elemei karaktere erejének finom megnyilvánulásaiban lenyűgöző, ha nem ijesztő eredmény.

Mangaként ez újabb bizonyítéka annak a közmondásnak, hogy a műalkotás minden aspektusának összefüggő egységként kell lógnia. Amiben annyira figyelemre méltó Akira ennek a diszciplínának a példája a hangnemben és léptékben bekövetkezett drasztikus változások, amelyeken a narratíva keresztülvezeti az olvasót. mészárlás halmozódik fel a titkos kormányzati létesítményekben folytatott vad sugárhajtóműves üldözések és a halált megvető bandaháborúk a posztapokaliptikus időszak közepette. pusztaságokat. Merülés Otomo Neo-Tokiójába, és annak állandó és mindig jelenlévő tizedelésének kísértete a szeszélyes szeszélyekben az istenszerű pszichikai lények esetében az olvasó olyan elmélyülésen megy keresztül, amilyenre ritkán volt példa bármilyen közegben, hasonló a tereptárgyhoz Akira film hanem teljesebb és kerekebb élményként. Otomo hitt abban, hogy a megsemmisülés szélén álló világot teljesen megtestesíti, és így nem marad kő. még akkor is megfordul, amikor a neo-tokiói felhőkarcolók falai és mennyezetei összeomlanak, és puszta pszichés hatást okoznak Kényszerítés.

Befolyásának és hosszú élettartamának valódi oka talán az a megalkuvást nem ismerő természete, mint egy szerteágazó, holisztikus narratíva, amely hatalmas politikai látványossággá terjeszkedik és egy pillanat alatt visszahúzódhat a küzdelem meghittebb pillanataira, és olyan stílusban forgathat be egy fillért, amelyet közel 40 évvel azután is követnek. bemutatkozás. Ez egy olyan kompozíció, amely Otomo művész egyedülálló víziójának köszönhetően összetart, és több mint 2000 oldalas terjedelme ellenére ez Az egyensúly iránti elkötelezettség a visszaélésekről, a dekadenciáról, a hatalomról és az apokalipszisről szóló történetében, amely jutalmazza a sorozat újraolvasását, függetlenül a gyakran bizarr dolgoktól téma. Egyedülálló szépirodalmi alkotásként, Akira marad nemcsak az aranystandard manga, hanem a sci-fié is.

Az Aquaman undorító új formája összetöri az Aqualad rajongók szívét

A szerzőről