M. Night Shyamalan filmjei az abszolút legrosszabbtól a legjobbig (beleértve a régit is)
Val vel Régijelzés M. Night Shyamalan27 éves írói, rendezői és (néha) színészi karrierje során a 14. film, filmjeit a legrosszabbtól a legjobbig rangsorolni csaknem akkora pontosságot igényel, mint amennyit a legjobb filmjébe fektet. csavarok. Bár néhány munkája nemcsak megosztotta a rajongókat, hanem átmenetileg teljesen el is távolította őket egymástól, Shyamalan nem kétséges, hogy az elmúlt évtizedekben rányomta bélyegét a mozira.
A felszínen Shyamalan hajlamos a thrillerekre, a fordulatos befejezésekre és azokra a történetekre, amelyeket valaki elmesélhet egy tábortűz körül. Közelebbről megvizsgálva azonban rávilágítanak a hitükkel ellentétes karakterekre, szembetűnő vizuális szimbolikára (mégpedig színekkel, ami különösen kiemelkedik a Üveg), és gyakran mikroszintű konfliktusok természet és ember között. Karrierje az évek során hanyatlásnak indult – különösen azóta, hogy a mainstream hírnevet szerzett magának A hatodik érzék, amely hat Oscar-jelölést kapott, köztük a legjobb filmet, a legjobb rendezőt és a legjobb eredeti forgatókönyvet - és jelenleg egyfajta visszatérő turné kellős közepén tart a talált felvételek sikerét követően krimi
Míg egyesek dicsérik Shyamalan önbizalmát, hogy félresöpörje a várt – vagy akár emészthető – eseteket, mások véletlenül megerősödtek. a filmrendező ellen, miután filmjeinek általános hangvétele drasztikusan eltért attól az esztétikai alaptól, amelyet korábban alakított karrier. Most, vitathatatlanul több kritikai sikerrel, mint kereskedelmi bukással, Shyamalan karrierje ismét felfelé ível – tehát vessünk egy pillantást az eddig megjelent tizennégy filmre.
14. Az utolsó légidomár (2010)
Amikor Shyamalan úgy döntött, hogy adaptálja a Nickelodeon animációs sorozatot Avatár az utolsó léghajlító, a gyerekeiért csinálta. Figyelembe véve, hogy ezt megelőzően egy kivételével minden filmje határozottan érettebb közönségnek szólt, ő kipróbálta magát valamiben, ami nem csak családbarát, de messze nem az általános műfajtól kormányállás. Ez azt mondta, legjobb szándéka ellenére, Az utolsó léghajlítójelentős gyújtáskimaradás volt. Nemcsak a kritikusoknak okozott csalódást, hiszen öt százalékos értékelést kapott Rotten Tomatoes, frusztrált az eredeti sorozat néhány megrögzött rajongója, akik helytelenítették Shyamalan karizmatikus interpretációját.
13. A Föld után (2013)
A 2000-es évek végén és a 2010-es évek elején Shyamalan egy kreatív gödörbe ásta magát. Sokakat, akik élvezték eredeti munkáit, egyre jobban elidegenítette a filmrendező általános történetmesélési esztétikája, és 2013-ra A föld után, növekvő szkepticizmusuk fordulóponthoz érkezett. A poszt-apokaliptikus sci-fi kalandfilmnek minden adottsága megvolt a kielégítő kasszasikerhez – különösen Will Smith főszereplésével –, de a végtermék káosznak bizonyult. Valakinek, aki bebizonyította, hogy van jártassága, az egyik A Föld után A legkirívóbb hiányosság az, hogy milyen unalmasan vándorol át a cselekménypontokon és a díszletdarabokon, amelyek már korántsem annyira ihletek, mint azt sokan remélnék. Ami egy lenyűgöző első vállalkozás lehetett volna a sci-fi kasszasikerek terén, az alig több, mint egy fáradt és frusztráló erőfeszítés.
12. A történés (2008)
Shyamalan már a '90-es évek végén és a 2000-es évek elején bizonyította képességeit intim méretű thrillerekkel, így természetes fejlődésnek tűnt a műfaj nagyobb léptékű kezelése. Papíron, A történéstökéletes receptnek tűnik egy M-hez. Night Shyamalan siker: Philadelphians veszélyben, egy ismeretlen fenyegetés próbára teszi a karaktert a természettörvény alapszintű megértése, és egy olyan színész, aki jellemzően az akciófilmekről ismert, hogy kísérletezik horrorban. Az eredmények azonban nem feleltek meg a legtöbb ember elvárásainak. A történés azután jelent meg, hogy Shyamalan eljátszott a fantasy műfajjal Hölgy a vízben, sokan örültek, amikor látták, hogy kezébe vette a gyeplőt első R-besorolású thrillerében; de amikor felfedezték azt A történés az éghajlatváltozás sonkás allegóriája volt, amely valahogy az öngyilkosságot véres vígjátéki rutinná változtatta, néhányan pedig már majdnem feladták az egykor tisztelt filmrendezőt.
11. Wide Awake (1998)
Wide Awake volt Shyamalan első stúdiófilmje, és nagyjából ártalmatlan betörésnek tűnik a nagykorú felkészítő iskolások alműfajába. Ez azt jelenti, hogy ez nem Shyamalané Holt Költők Társasága. Wide Awake Egy fiatal Joseph Crossról szól, aki nagyapja halála után kétségbeesetten próbál kapcsolatba lépni Istennel. És bár ez megbocsátható katalizátornak tűnhet egy mozgalmasabb, rétegesebb cselekményhez, nem az. Megjelenik Rosie O'Donnell, hogy némi könnyedséget adjon a történethez, de aligha van annyira benne a filmben, mint azt a legjobb számlái sugallják. Shyamalan hit iránti vonzalma különösen erős, és ennek a filmnek az a legérdekesebb aspektusa, hogy szinte olyan, mintha debütáló filmjének felvizezett remake-je lenne. Haraggal imádkozni (lefelé az igazgatóig, aki diákvandálokat követel, hogy lássák el valami rejtélyes rendetlenséget, amit csináltak). Ez a film egy enyhe természetfeletti csavart is tartalmaz a végén, amelyet Shyamalan később tökéletesített a folytatásában, A hatodik érzék. Valójában, ami a fordulatokat illeti, amelyeket senki sem láthatott, ez talán megadja a lehetőséget A hatodik érzék futás a pénzéért – még ha közel sem olyan kielégítő.
10. Imádkozni haraggal (1992)
Shyamalan debütált rendezőként, Haraggal imádkozva, nagyon messze van attól a munkától, amelyről a közönség később felismerné, miközben továbbra is nagyrészt az ő védjegyeinek terméke. A filmben Shyamalan egy fiatal férfit játszik, aki egy főiskolai csereprogram keretében egy évet Indiában tölt. A film időtartama alatt heves kulturális sokkot szenved el, és vagy magáévá kell tennie, vagy el kell utasítania hazája értékeit. És az ütemezéssel, a prédikációval és a finomság általános hiányával kapcsolatos problémák ellenére, Haraggal együtt imádkozni A hiányosságok minden bizonnyal a film alacsony költségvetésének, valamint Shyamalan tapasztalatlanságának tudhatók be. Egyébként ez egy csodálatos első próbálkozás, amely meglepően csiszoltnak tűnik egy debütáló funkcióhoz. És igen, az első filmjében van egy szellem – vagy legalábbis egy árnyék.
9. Üveg (2019)
Shyamalan jóban-rosszban a nagy és hatalmas Óz. Egyrészt képes szórakoztató szépséget teremteni a tömegek számára; másrészt lehetséges, hogy néha felfedi titkait és elrontja a varázslatot a bemutatás kedvéért. Néha elhúzza a függönyt, néha nem – és lehetetlen megmondani, hova dől az adott filmben, amit bemutat. Val vel Üveg, a befejező fejezet az "Eastrail 177-trilógiában" Shymalan teljes Óz-t kap. A nézők élvezték a sokszor veszélyes utat a sárga téglás útján Törhetetlenés Hasított, de a végső állomás alig volt több, mint a korábbi filmek felfrissítése és egy példázat az ember korlátlan lehetőségeiről. Bár vannak pillanatok, amelyek valami nagyobbra utalnak, egy szereplőre, aki mindent belead, és egy olyan koncepcióra, amely valóban kielégítő tetőt jelenthet ennek a váratlan franchise-nak, Üveg kevésbé Shyamalan film lesz, minden legjobb szándéka ellenére.
8. Lady in the Water (2006)
A Shyamalan semmi, ha nem ambiciózus. Mire elkezdte Hölgy a vízben, méltányos lenne azt feltételezni, hogy a közönséget érdekelné, hogy milyen egyéb trükkökre akadt még, amikor rányomja bélyegét a természetfelettire. Sajnos a végeredmény nem igazán váltotta be a legtöbb ember várakozásait. Miközben a film marketingje elhiteti az emberekkel Hölgy a vízben hagyományos körmönfont volt a szó minden értelmében, sokkal inkább az volt a kísérlete, hogy a tündérmeséket összeolvasztja a való világgal (kontextusként hallgasd meg James Newton Howard partitúráját). A filmnek hasznára válhatott egy újabb átírás? Biztos. De néhány megkérdőjelezhető karakterválasztás ellenére – amelyek vitathatatlanul a legfigyelemreméltóbb mélypontok – Hölgy a vízben a bizonyíték arra, hogy Shyamalan mindig is nagy szószólója volt annak, hogy az ötleteket a falnak dobja, és megnézze, hogy megmaradnak-e, az említett ötletek határvonalbeli őrültsége ellenére.
7. Régi (2021)
Bár nem olyan ambiciózus, mint a legtöbb leghíresebb bejegyzése, átRégi, M. Night Shyamalan elejétől a végéig megragadja saját filmes lényegét. Az élettartamot lerövidítő strand előfeltétele feszültséggel teli, és Shyamalannak sikerül felerősítenie a borzalmat. Régi hiányoznak azok a kiemelkedő pillanatok, amelyek Shyamalan stílusát meghatározták – amitől a film időnként túl lassú tempójú – de az érdekfeszítő cselekmény sikeresen tartja a nézőket a határon ülések. Az egyik RégiA legnagyobb probléma az, hogy hiányzik a konzisztencia és a koherencia az alparcellák között, mivel a a karakterek önkényesnek tűnnek, és néhány csavar, amelyet a film alkalmaz az utolsó felvonáshoz, enyhén kitaláltnak tűnik. visszapillantás. Mint sok M. Night Shyamalan rendezői erőfeszítései, Régi Jót tett volna egy alaposabb tervezés, ami a logikáját illeti, de átfogó történetként a 2021-es film minden bizonnyal leköti a természetfeletti thrillerek iránt érdeklődőket.
6. A látogatás (2015)
Mindenki szereti a visszatérő történetet, és A látogatás egyöntetűen Shyamalan visszatért formába. Bár ez a film a szó minden értelmében csupasz - a kicsinyített történettől és a helyszíntől a dokumentumfilm stílusú produkcióig -, erősségei a visszafogottságban rejlenek. Kombinációja Piroska és Jancsi és Juliska, két testvér meglátogatja elidegenedett nagyszüleit, de rájönnek, hogy nem teljesen azok, akiknek látszanak. Egy váratlan fordulattal, amely éppoly visszafogottnak tűnik, mint maga a film, van benne valami üdítő A látogatás - még akkor is, ha azok, akik egyenesebb horrorra és feszültségre vágynak, enyhén lehangolódhatnak, amint a film véget ér. Ami a thrillereket illeti, ez egy érdekes utazás a felforgatott elvárásokba; és egy olyan filmrendező számára, akinek az utóbbi néhány filmje elriasztotta a célközönségét, ez egy üdvözlendő bejegyzés.
5. A falu (2004)
Mire Shyamalan elkészítette A falu, a neve már a siker szinonimája volt. A horror és a thrillerek rajongói tudták, hogy számíthatnak rá a természetfeletti egy kielégítő szeletére; és mi több, miután szellemekkel és földönkívüliekkel cseperedett – mindezt az ő védjegyévé vált csavaros végződésekkel fedve –, sokan kíváncsiak voltak arra, hogy Shyamalan milyen új lényt szabadíthat fel a világban. A film hátborzongató időszaki beállítása, A-listás tehetsége és ambiciózus narratívája ellenére a harmadik felvonás a legtöbb közönség számára elmaradt, így A falué megrontotta a hírnevét, hogy a csalódott műfajrajongókon nyugodjon. A film fordulata örömtelenné tette a második megtekintést azok számára, akik teljes mértékben a horror aspektusába fektettek be, figyelembe véve a szőnyeg, amelyet a természetfelettivel szembeni elvárások alól kihúz, de ez nem jelenti azt, hogy nem kielégítő. egész. Az élvezet titka A falu minden feltételezés nélkül bemegy; és most, hogy a Shyamalant már nem feltétlenül kötik szorosan a horror műfajhoz, ez talán könnyebb, mint a film bemutatásakor volt.
4. Split (2016)
Shyamalan másodéves erőfeszítései visszatérő turnéja során sokat elárulnak arról, hogy valóban megvolt-e az, ami ahhoz kell, hogy visszaszerezze egykor hűséges rajongóit. Amint ez megtörtént, ezt bámulatosan kihúzta Hasított. Egy egyszerűnek tűnő történet emberrablásról és mentális betegségekről, Hasított visszaindítja Shyamalan természetfeletti iránti szeretetét. Valójában egy lépéssel tovább megy azzal, hogy a filmet az ő fénykorához köti – nemcsak a régi rajongók elégedettségét, hanem egy trilógiát is, amelyet 2000 óta tervezett. Ez a film egymást kiegészítő egyensúlyt teremt a feszültség, a horror és Shyamalan elbűvölése között, miszerint az esélytelenek megajándékozzák őket. És ismét, ez a bizonyíték arra, hogy Shyamalan akkor van a legjobban, ha visszafogottságot mutat (még egy emberfeletti ember esetében is, aki képes felmászni a falakra).
Összefüggő: Látnod kell a hasadt és törhetetlent, hogy megértsd az üveget?
3. Törhetetlen (2000)
Ha filmjei bizonyítanak valamit, Shyamalan szívesen elkapja az embereket. Szereti felforgatni az elvárásokat. És bár ez bizonyos esetekben ártott a közvéleménynek, ez az egyik legnagyobb erőssége is. Ez kreatív identitásának lényege. Egy szellemtörténet hatalmas sikerének nyomon követése egy szuperhősökről szóló filmmel – még akkoriban, amikor a szuperhős műfaj közel sem kaptak olyan tiszteletet, mint manapság – kockázatot jelentett, de egyben tanúbizonyságot is tett arról, hogy erő. Törhetetlen egyenlő részben egy szerelmes levél a képregényhősökhöz, és egy pörgés a status quo felé. A szuperhősök fogalmát a való világba alapozza, és ezt erkölcsi kétértelműséggel, halállal és családi feszültséggel teszi. Ebben a világban a hősök és a gazemberek ugyanolyan emberek, mint bárki más, így Shyamalan sokkal öntudatosabb oldalról közelítheti meg a műfajt, mint korábban bárki más. Noha a vége hagy némi kívánnivalót maga után, annak ellenére, hogy a film utolsó pillanataiban igyekeztek megmozgatni az edényt, Törhetetlen bizonyíték arra, hogy Shyamalan világképét gyakran érdemes megnézni.
2. Jelek (2002)
Amikor Shyamalan filmjeinek kritizálásáról van szó, a szúrások általában a felfokozottság körül forognak. szimbolizmus, kínosan elhelyezett komédia, kirívó belső harcok a hittel és cameók a Shyamalanból önmaga. És mégis, annak ellenére, hogy mindezen összetevők fókuszpontok Jelek, dolgoznak. Ez egy olyan történet, amelyben a természetfeletti elemek kiegészítik a valós drámaiságot, nem pedig fordítva. Mint ilyen, ami könnyen lehetett volna egy másik újrahasznosított idegen inváziós látványosság, az egy kis család lassú leégésének bizonyult, amikor kitalálják, hogyan lépnek tovább a tragédiából. Nem ijesztő, hanem kísérteties; nem feltétlenül úttörő, de kellemesen régimódi; és nem tökéletes, de Shyamalan minden erejét kihasználja kényelmes, kontrollált finomsággal.
1. A hatodik érzék (1999)
Rangsorolás A hatodik érzék mint M. Night ShyamalanA legjobb filmje aligha a márkához tartozik, ha csavaros befejezésről van szó. Ennek ellenére vitathatatlanul - szinte objektíven - ez a legjobb filmje. Jelentős esélyes volt a díjakért (ami talán nem sokat jelent egyesek számára, de a hatásáról beszél), és feltette Shyamalant a térképen, és könnyedén megmutatja őt a legmagabiztosabb állapotában (ami bizonyítja, milyen szoros és tiszta a forgatókönyve volt). Ahol más horrorfilmek sokkhatásra támaszkodhatnak, A hatodik érzék jobb, ha hatékony betekintést ad a halálba és a veszteségbe, a mentális egészségbe és a hitbe, valamint az elszigeteltségbe és a társaságba. Könnyen a legkiegyensúlyozottabb az összes közül M. Night Shyamalan filmjei; leghátborzongatóbb, leghangulatosabb és legérzelmesebb védjegyeinek kielégítő zsákja.
A Haunted Mansion film Danny DeVito-t alakítja Owen Wilsonnal
A szerzőről