Az 5 legjobb (és 5 legrosszabb) 70 -es évek akciófilmje

Miután az 1960 -as évek végén elkezdődött az „Új Hollywood” mozgalom, az 1970 -es években teljes lendületben volt. Ahogy Hollywood filmes teljesítménye általában egyre sötétebb és cinikusabb lett, az akciófilmek egyre durvábbak és erőszakosabbak lettek. A Watergate -botrány és a vietnami háború a kérdező hatóság felé fordította a nemzeti beszélgetést.

Ez ahhoz vezetett, hogy filmek készültek a görbe zsarukról és bandaháborúkról, valamint a bosszúálló építészek kezükbe vették a törvényt. Volt egy Bond -film is, melynek főszereplője Christopher Lee volt, és három mellbimbója. Íme tehát a 70 -es évek öt legjobb és öt legrosszabb akciófilmje.

10 Legjobb: Enter the Dragon (1973)

Bruce Lee helyét minden idők egyik legnagyobb akciófilm -legendájaként, korai halála előtt, A sárkány közbelép harcművészeti film remekműve. Shaolin harcművészet követi, akit a brit hírszerzés toborzott, hogy beszivárogjon egy kábítószer -kereskedő szigetére azzal, hogy részt vesz harcművészeti versenyén.

A cselekmény célja, hogy Lee -nek minél több esélye legyen szuperképességeinek megmutatására, és az akciófilm rajongóinak ásóban kifizetődik.

9 Legrosszabb: French Connection II (1975)

Mindenesetre John Frankenheimer tökéletesen használható rendőri thrillert rendezett, amikor William Friedkin filmjének folytatását irányította A francia kapcsolat. Azonban elkerülhetetlen összehasonlításokat kell végezni az eredetivel, és az eredeti az egyik legnagyobb krimi, amit valaha készítettek. Frankenheimer filmje számszerűnek tűnik Friedkin felforgató remekművéhez képest.

Popeye Doyle kábítószer -függőségi résztervezete lehúzza a cselekményt, míg a csúcspontú lövés előre látható. Ráadásul a folytatás önmagában véve visszaáll az eredeti zsenialitása Francia kapcsolat’Kétértelmű befejezése.

8 Legjobb: A kém, aki szeretett engem (1977)

Az ikonikus Union Jack ejtőernyős ugrással kezdődik, és a tengeralattjáró-hadviselésig, valamint a harmadik világháború kitöréséig terjed, A kém, aki szeretett engem Roger Moore Bond éveinek csúcsa. Használja a Bond -telek képletét tökéletesen, minden friss, mégis ismerős darabbal, amelyek harmonikusan illeszkednek egymáshoz, és rengeteg lebilincselő akciósorozatot ütnek.

Carly Simon ragyogó főcímdala, a „Senki sem csinálja jobban”, az első 007 -es téma, amely nem osztja meg a címét a filmmel, amelyben szerepel, a fülbemászó hab a tortán.

7 Legrosszabb: Aranypisztolyos ember (1974)

Alulbecsülés lenne azt állítani, hogy a Roger Moore -korszak során a James Bond -filmek nevetségesek lettek. De ennek a nevetségességnek a magassága - amikor már nem volt szórakoztató és elkezdett szemet forgatni - az volt Az ember az aranyfegyverrel.

Attól kezdve, hogy Christopher Lee hárombimbós gazembert játszik, és egy abszurd diafájl-hanghatás tönkreteszi az egyik legnagyobb autós mutatványt, amelyet valaha filmre rögzítettek, Az ember az aranyfegyverrel tényleg elvitte a tortát.

6 Legjobb: Assault On Preincct 13 (1976)

Rendkívül vitatott a kiadása után, amiért nyíltan ábrázolta egy kislány meggyilkolását, Támadás a 13. kerületben a hetvenes évek egyik legsötétebb, legerőszakosabb, legzsigeribb akció -thrillere.

A nagy John Carpenter elméjéből átülteti a fegyverrel való megmozdulást Rio Bravo és intenzív klausztrofóbiája Élő halottak éjszakája egy rendőrőrsre, mivel egy szadista, tucatnyi banda tűz alá kerül.

5 Legrosszabb: Airport 1975 (1974)

A katasztrófafilmben szereplő csillagfilm az 1970-es évek egyik legnépszerűbb műfaja volt. Nagyszerű filmekhez vezetett, mint pl A toronymagas pokol és A Poszeidón kaland, de néhány nem túl nagyszerű filmhez is vezetett, mint pl Repülőtér 1975.

Egy utasszállító repülőgépre vonatkozik, amelynek repülését egy ütközés szakítja meg, amely elpusztít mindenkit, aki képes leszállni a gépre. Ha úgy hangzik Repülőgép!, azért, mert Repülőgép! erősen befolyásolta - kivéve abszurditását Repülőtér 1975 unironikus.

4 Legjobb: Dirty Harry (1971)

Az amerikai akcióhős örökre megváltozott, amikor Clint Eastwood elkezdett játszani grizzled, szabályszegő, kemény körmön álló rendőrt, Harry Callahan-t Piszkos Harry. Rég elmúlt az idealizált John Wayne hős; a kérdéses antihős uralkodása kezdődhetett.

John Milius és Terrence Malick hiteltelen forgatókönyvmunkája látható a film nyíltan politikai témáiban és a hollywoodi normák agresszív figyelmen kívül hagyásában.

3 Legrosszabb: Fehér vonal láz (1975)

Mielőtt Jan-Michael Vincent arról volt a leghíresebb, hogy szerepelt egy interdimenzionális filmelőzetesben Rick és Morty, az 1975 -ös években vállalta a korrupciót a fuvarozási iparban Fehér vonal láz.

Vincent előadása szórakoztató, és van némi tisztességes akció, de a filmet visszavonhatatlanul elrontja az a tény, hogy a filmkészítők nyilvánvalóan nem ismerik a fuvarozás világát.

2 Legjobb: Death Wish (1974)

Tökéletesen lefedi a 70-es évek amerikai mozi letelepedésellenes hangvételét, Halálvágy főszereplője Charles Bronson, mint építész, akinek feleségét és lányát megtámadják, majd a későbbi jogi eljárások kudarcot vallanak. Ezért úgy dönt, hogy saját kezébe veszi a törvényt.

Rengeteg éber film volt az évek során - sok közülük közvetlen leütés Halálvágy -de ez a Bronson-főszereplő gyöngyszem vitathatatlanul még mindig a műfaj csúcsa.

1 Legrosszabb: Rollerball (1975)

Nagy költségvetésű stúdióra szerelt alternatívaként érkezik Halálverseny 2000, Rollerball elvezeti a közönséget a vállalati kapzsiság által irányított disztópikus jövőbe, ahol a társadalmi kérdések erőszakos sportággá váltak. A nagy költségvetésű, stúdióra szerelt alternatívákhoz hasonlóan ez is nagyon kevés kritikusnak és mozilátogatónak volt lenyűgözve.

Világépítése lusta, cselekvése ihletlen, és még a sztárja, James Caan is kritizálta, amiért olyan karaktert adott neki, amiből nincs mit dolgoznia.

KövetkezőDCEU: A 10 legszomorúbb idézet, rangsorolt

A szerzőről