11 Karakter Tercinta Versi Film Terburuk
Ada pepatah lama yang populer, "Jika tidak rusak, jangan perbaiki." Dan itu populer karena suatu alasan: karena itu benar. Terutama ketika datang ke Hollywood. Biasanya, tidak ada gunanya mencoba membuat ulang karakter di layar lebar yang telah bekerja dengan sangat baik dalam inkarnasi sebelumnya, baik di layar atau di tempat lain. Namun terlepas dari jumlah remake dan re-casting yang gagal selama bertahun-tahun, mereka terus mencoba. Kadang-kadang bahkan seluloid yang keliru mengambil klasik sastra.
Setelah menghancurkan adaptasi film dan TV terburuk dari karakter buku komik tercinta, kali ini kami mengarahkan pandangan kami pada interpretasi mengerikan dari karakter di luar genre komik, dari mata-mata hingga penggoda wanita (kadang-kadang Anda mendapatkan keduanya dalam satu paket) hingga orang jahat palsu hingga buku anak-anak yang menyeramkan karakter.
Berikut adalah daftar Screen Rant dari 11 Karakter Tercinta Versi Film Terburuk.
11 Steve Carell sebagai Maxwell Smart (Get Smart)
Terinspirasi oleh keberhasilan mata-mata apik James Bond dan mata-mata slapstick Inspektur Clouseau,
Pada tahun 2008, Steve Carell menjadi komoditas panas berkat Kantor di TV dan Perawan 40 Tahun di layar lebar. Jika ada orang yang tidak bernama Don Adams yang akan berperan sebagai Maxwell Smart, Carell sepertinya orangnya. Dia memiliki hal yang datar, penampilan orang biasa dan kemampuan untuk tampil secara bersamaan menyedihkan dan simpatik. Sejujurnya, dia tidak melakukan pekerjaan yang buruk - sebenarnya, jika ada, dia mungkin meremehkannya dibandingkan dengan Adams. Tapi segala sesuatu di sekitarnya sangat buruk (khususnya, fokus aneh pada aksi di atas komedi) sehingga membuatnya jatuh.
10 Steve Martin sebagai Inspektur Clouseau (The Pink Panther)
Mari kita buktikan dulu: Steve Martin adalah salah satu komedian dan aktor komik paling brilian dalam sejarah kehidupan, alam semesta, dan segalanya. Tetapi bahkan para genius pun mengalami hari-hari buruk mereka (atau serangkaian hari, minggu, dan bulan yang diperpanjang saat menulis bersama dan merekam dua film). Inspektur Jacques Clouseau, tentu saja, awalnya dimainkan untuk kesempurnaan komik slapstick oleh Peter Sellers dalam serangkaian film dari 1963-1982.
Mengikuti upaya sebelumnya untuk mem-boot ulang Pink Panther waralaba pada tahun 1993 dengan aktor Italia Roberto Benigni, Martin dibawa untuk menambahkan beberapa kekuatan bintang nyata untuk reboot tahun 2006. Secara finansial, kekuatan bintangnya berhasil, dengan pendapatan box office menggandakan anggaran produksi, menghasilkan sekuel 2009 yang nyaris tidak menghasilkan apa-apa. Tapi Martin sepertinya dia berusaha terlalu keras untuk menduplikasi bentuk jenius komik Penjual yang unik, itu terlihat terlalu koreografi. Itu berhasil untuk anak-anak yang tidak memiliki apa-apa untuk membandingkannya, itulah sebabnya film pertama melakukannya dengan sangat baik, tetapi penggemar Penjual tidak bisa tidak melihat pertunjukan dengan skeptis.
9 Jude Law sebagai Alfie
Ketika Jude Law mengambil peran Alfie dalam film fitur 2004, ada garis panjang Alfies yang harus dipenuhi. Pertama, ada drama radio Alfie, oleh Bill Naughton, yang menjadi sandiwara teater pada tahun 1963 dan akhirnya menjadi hit Broadway dengan Terence Stamp dalam peran judulnya. Naughton kemudian mengadaptasinya sebagai novel dan skenario pada tahun 1966 ketika Michael Caine memainkan peran utama dan menjadikannya miliknya. Itu adalah peran terobosannya, sebagai wanita Cockney dengan kecenderungan untuk memecahkan dinding keempat, yang akhirnya melihat kesalahan jalannya. Caine dengan ahli mengendarai garis halus sebagai karakter yang sangat misoginis untuk sebagian besar film, mengacu pada wanita sebagai "itu" dan mengucapkan kalimat seperti, "Pemahaman saya tentang wanita hanya sejauh kesenangan."
Hal yang sama tidak dapat dikatakan untuk Law dalam remake. Sejujurnya, dia dipuji oleh banyak kritikus untuk peran tersebut, yang sebenarnya menambahkan sedikit lebih banyak kemanusiaan pada karakter tersebut. Tetapi pada akhirnya, Law tidak dapat membawa film itu dan itu adalah bencana di box office, meraup $35 juta di seluruh dunia dengan anggaran $60 juta. Butuh Alfie keluar dari London dan ke New York, dan keluar dari tahun 60-an yang berayun dan ke tahun 2000-an yang lebih berhati-hati, jadi itu tidak berhasil.
8 Johnny Depp sebagai Tonto (The Lone Ranger)
Ide tentang Lone Ranger muncul pada suatu waktu – tahun 1930-an dan ke tahun 50-an – ketika anak laki-laki terobsesi dengan dinamika liar barat yang liar. The Lone Ranger adalah lambang orang baik bertopi putih, mulai dari radio, beralih ke buku dan serial film, dan kemudian acara TV yang sangat populer dari tahun 1949-57. Dia selalu ditemani oleh sahabat karib penduduk asli Amerikanya, Tonto, yang menurut cerita latar belakang, diselamatkan oleh Lone Ranger ketika mereka berdua masih anak-anak, dan kemudian menyelamatkan Lone Ranger sebagai dewasa. Tonto terutama dimainkan dalam serial TV oleh Jay Silverheels, seorang Mohawk, yang terkait erat dengan peran tersebut.
Setelah masa kejayaan itu, ada upaya film yang gagal pada tahun 1981 dan 2003. Mereka mencoba sekali lagi pada tahun 2013 dengan Johnny Depp sebagai Tonto, mendapatkan tagihan tertinggi atas Armie Hammer sebagai karakter judul. Meskipun Depp mengklaim memiliki sebagian kecil dari warisan penduduk asli Amerika, segera ada kontroversi ketika seorang pria kulit putih mengambil alih peran tersebut. Itu, dikombinasikan dengan anggaran yang membengkak dan skrip yang lamban, dibuat untuk bom box office.
7 George Lazenby sebagai James Bond (Di Dinas Rahasia Yang Mulia)
Sean Connery memperkenalkan James Bond ke layar lebar pada tahun 1962 dengan Dr. Tidak dan sampai hari ini dia bisa dibilang gambar pertama yang muncul di benak kebanyakan orang ketika mereka mendengar nama "James Bond." Dia muncul di lima film Bond pertama, hingga 1967, setelah itu dia tiba-tiba berhenti. Produser memiliki uang tunai di tangan mereka dan telah menetapkan jadwal rilis yang padat, dengan lima film dalam lima tahun, jadi mereka harus bertindak cepat dalam casting 007 baru mereka.
Membanggakan wajah yang fantastis, bingkai yang tegap, dan nol kredit akting non-komersial, model Australia George Lazenby sedang memotong rambutnya ketika produser Bond Albert R. Brokoli menabraknya. Brokoli segera berpikir dia akan sempurna untuk menggantikan Connery untuk tahun 1969 Di Dinas Rahasia Yang Mulia. Kabar dari lokasi syuting adalah aktor pemula membuat semua orang kesal karena menginginkan banyak masukan. Tapi dia diabaikan, lalu sesaat sebelum rilis film dia mengumumkan dia selesai sebagai Bond. Dalam film, pengalamannya menunjukkan dan sampai hari ini dia satu-satunya aktor yang bermain Bond sekali saja. Produser kemudian melemparkan banyak kantong uang ke Connery, yang kembali untuk tahun 1971 Berlian Selamanya.
6 Stuart Townsend sebagai Lestat (Ratu Terkutuk)
Dalam Kronik Vampir seri novel, dimulai dengan klasik 1976 wawancara dengan Vampir, Anne Rice bisa dibilang menciptakan vampir paling populer kedua di dunia (setelah Dracula, tentu saja), Lestat de Lioncourt. Dia berusia 18 tahunth bangsawan Prancis abad menjadi vampir; dia adalah orang yang paling ekstrovert, pecinta seni, filsafat, dan siapa pun yang menyukai kesukaannya, tanpa memandang jenis kelamin. Tapi dia juga berani dan menantang. Dalam film adaptasi novel pertama tahun 1994, Tom Cruise menawarkan penampilan yang sangat setia dan menawan sebagai Lestat.
Hal yang sama tidak dapat dikatakan tentang Stuart Townsend pada tahun 2002 Ratu Terkutuk, adaptasi yang sangat longgar dari buku ketiga dalam seri. Itu adalah film yang mengerikan, benar-benar upaya untuk menggabungkan bagian kedua dan ketiga Kronik buku menjadi satu film, yang merupakan tugas yang terlalu menakutkan – menghilangkan elemen plot utama. Lestat Townsend tidak memiliki karisma dari versi buku dan Cruise, dan tidak memiliki motivasi yang sama. Bagaimanapun, dalam buku Lestat sangat terpukul oleh kematian ratu, tetapi dalam film dia gembira. Dan kemudian ada fakta bahwa Lestat terkenal berambut pirang, tetapi dalam film ini dia berambut cokelat.
5 Johnny Depp sebagai Willy Wonka (Charlie dan Pabrik Coklat)
Ketika Roald Dahl diterbitkan Charlie dan Pabrik Coklat pada tahun 1964, dia memperkenalkan kami kepada seorang pria super kaya, super eksentrik yang melakukan dan mengatakan apa pun yang dia inginkan. Tidak, bukan Donald Trump. Willy Wonka adalah pemilik pabrik cokelat eponymous yang tertutup dan, semakin tua, ingin menemukan anak yang tepat untuk meninggalkan pabrik dan kekayaannya, karena dia tidak memiliki keluarga. Gene Wilder membintangi sebagai Wonka dalam film 1971 Willy Wonka & Pabrik Cokelat dan memberikan penampilan yang luar biasa liar di mana Anda tidak pernah yakin apakah dia brilian atau gila, yang cukup setia pada novel.
Johnny Depp suka membawa karakter aneh dan eksentrik ke layar lebar. Terkadang berhasil (Edward Scissorhands, Perompak dari karibia), terkadang tidak. Wonka-nya muncul dalam sutradara Tim Burton tahun 2005 Charlie dan Pabrik Coklat. Dan itu benar-benar aneh. Terlalu aneh. Dia kehilangan keseimbangan yang dibawa Wilder antara kegilaan dan kecemerlangan. Mereka mencoba mengganti keseimbangan itu dengan menambahkan subplot yang tidak berguna di sekitar ayah Wonka yang terasing. Penampilan dan kepribadiannya dibandingkan dengan Michael Jackson, dan dalam film tentang anak-anak dan untuk anak-anak, itu lebih dari sedikit mengganggu. Bahkan lebih mengganggu: itu berhasil (secara finansial, bagaimanapun) dengan keuntungan $ 325 juta.
4 Jackie Earle Haley sebagai Freddy Krueger (Mimpi Buruk di Jalan Elm)
Freddy Krueger adalah ikon film sejati, seperti yang digambarkan oleh Robert Englund dari 1984-2003 di Sebuah Mimpi Buruk di Jalan Elm seri dan spin-off Fredi vs. Jason. Dia hampir seperti Mickey Mouse dari genre horor, langsung dikenali dan benar-benar dapat diandalkan. Anda memiliki wajah terbakar yang mengerikan, fedora cokelat, sweter bergaris merah dan hijau, dan, tentu saja, sarung tangan berbilah menakutkan di tangan kanannya. Belum lagi kata-kata lucu yang sangat lucu yang dia tawarkan saat dia akan mencabik-cabik seseorang.
Namun pada tahun 2010, mengingat keberhasilan reboot Rob Zombie dari Halloween franchise (bersama dengan reboot horor lainnya di awal 2000-an), produsen memutuskan untuk melakukan hal yang sama dengan Sebuah Mimpi Buruk di Jalan Elm, dengan Jackie Earle Haley sekarang memegang sarung tangan berbilah. Freddy menjadi pembunuh anak-anak dan psikopat lengkap, casting Haley tampaknya cocok berdasarkan produser yang menonton penampilannya sebagai pedofil di Anak kecil dan tes layarnya sebagai Rorschach untuk Penjaga. Tapi itu tidak berhasil. Karakter dibuat jauh lebih gelap daripada Freddy lama, tanpa humor gelap, dan secara keseluruhan remake tidak memanfaatkan keanehan surealis yang membuat dunia mimpi Freddy begitu mengagumkan. Untungnya (atau tidak), dilaporkan bahwa reboot lain sedang dikerjakan.
3 Vince Vaughn sebagai Norman Bates (Psycho)
Pada tahun 1960, sutradara abadi Alfred Hitchcock membuat dunia ketakutan dengan psiko, potret seorang pria pendiam tapi psikotik bernama Norman Bates, seorang pemilik motel yang suka mengiris pelanggan cantik sambil berpakaian seperti ibunya yang sudah meninggal. Anthony Perkins membawa intensitas yang tenang dan canggung ke peran itu, dengan tubuhnya yang kurus dan matanya yang jauh dan menakutkan. Itu adalah penampilan yang menentukan kariernya di usia 28 tahun.
Pada tahun 1998, sutradara Gus Van Sant merilis remake shot-for-shot dari klasik Hitchcock dan segera diejek oleh kritikus dan penggemar. Dan dia memilih Vince Vaughn, juga 28 tahun dan dikenal karena keterampilan komedinya, sebagai Norman Bates. Tentu, seluruh ide film itu cacat, tetapi begitu juga castingnya. Dia tidak memiliki jangkauan untuk memainkan kehalusan yang dibawa Perkins ke karakter tersebut. Dia selalu memiliki "kegilaan" di matanya dan dalam bacaannya, sehingga penonton tidak pernah memiliki simpati untuknya yang diperlukan untuk menjadikannya penjahat yang Anda sukai untuk dibenci.
2 Russell Brand sebagai Arthur
Kembali pada tahun 1981, semua orang menyukai yang asli Arthur, yang dibintangi Dudley Moore. Itu adalah salah satu kisah sukses box-office terbesar tahun ini, dinominasikan untuk empat Oscar dan memenangkan dua. Moore sendiri dinominasikan untuk memainkan peran judul, sebagai pewaris alkohol yang suka berteman keberuntungan, yang didorong ke dalam perjodohan dengan seorang wanita kaya, sementara jatuh cinta pada orang miskin wanita. Meskipun Arthur menjadi pemburu minuman keras, Moore membawa hati dan pesona untuk peran yang penonton jatuh cinta padanya seperti halnya Liza Minnelli (yang memainkan bunga cinta "miskin").
Tiga puluh tahun kemudian, sutradara TV Jason Winer (Keluarga Modern, Si Gila Ones) bekerja sama dengan pria lucu Inggris lainnya, Russell Brand, untuk membuat ulang klasik, yang hampir selalu merupakan langkah yang tidak disarankan. Itu adalah kesempatan pertama Brand untuk membawakan filmnya sendiri, dan, lihat saja, berapa banyak lagi kesempatan yang dia miliki sejak itu. Arthurpada tahun 2011 dan itu akan memberi tahu Anda banyak tentang bagaimana kelanjutannya. (Jawabannya adalah nol.) Sebenarnya, New York kritikus majalah David Edelstein menulis, “Russell Brand memberikan penampilan yang mematikan karier.”
1 Mike Myers sebagai Kucing dalam Topi
Jauh di tahun 1957, penulis dan ilustrator Theodor Geisel (alias Dr. Suess) memberi kami Kucing dalam Topi. Itu kemudian menjadi buku anak-anak yang dicintai oleh generasi, terdaftar di nomor sembilan di Publisher Weeky2001 daftar buku anak-anak terlaris sepanjang masa. Dalam buku aslinya, kita diperkenalkan dengan seekor kucing tinggi yang tampak nakal yang berjalan dengan kaki belakangnya dan mengenakan topi bergaris merah-putih dan dasi kupu-kupu merah. Dia melakukan trik untuk anak-anak dan membuat berantakan rumah anak-anak, dengan bantuan dari teman-temannya, Hal Satu dan Hal Kedua, tapi dia mengeluarkan mesin gila untuk dibersihkan sebelum ibu anak-anak itu datang rumah.
Awalnya, Tim Allen akan memainkan Cat dalam adaptasi film yang agak gelap, tetapi rencana itu tidak pernah berhasil. Mike Myers akhirnya mengambil peran untuk film tahun 2003, Dr. Suess' The Cat in the Hat. Tentu, dia membawa ke karakter ketidaksopanan dan cinta kekacauan yang dikenalnya dalam buku-buku Suess, tapi itu terlalu jauh untuk film anak-anak. Ada terlalu banyak lelucon yang ditujukan untuk orang tua, terlalu banyak humor toilet dan prosthetics wajah sebagian besar tidak ekspresif, tetapi condong ke arah yang tampak marah. Tak lama setelah rilis film, sekuel yang direncanakan dibatalkan dan janda Suess mengatakan tidak akan ada adaptasi live-action lebih lanjut dari buku-buku Dr. Suess. Sementara itu, karier Myers sebagian besar terhenti sejak saat itu, dengan hanya satu peran utama dalam film aksi langsung (film tak berguna 2008 Guru Cinta).
-
Bisakah Anda memikirkan karakter lain yang termasuk dalam daftar ini? Beri tahu kami di komentar!
Lanjut15 Pokémon Lebih Kuat Dari Mewtwo (& 15 Yang Aneh Bukan)