10 Film Horor Terbaik Tahun 1960-an

Pada 1960-an, horor duduk tepat di sebelah penonton. Itu berhenti menjadi tentang hal di bawah tempat tidur dan menjadi tentang orang di sebelah Anda. Film seperti The Innocents, The Last Man On Earth, Village of the Damned, The Sadist, Village of the Damned, Hour of the Wolf, Black Sunday, Karnaval Jiwa, Pesta Darah, Cambuk & Tubuh dan Frankenstein Harus Dihancurkan (masing-masing sama-sama layak mendapat tempat di daftar ini) mengoyak gagasan kami tentang perilaku kejahatan di layar.

Sekarang mengintai di mana-mana, bersembunyi di depan mata. Itu tampak seperti teman dan tetangga kami. Pikirannya semakin terganggu dan kekuatannya menjadi lebih sulit untuk diperhitungkan. Tahun 1960-an mungkin merupakan periode kreatif paling subur dalam semua sejarah sinematik; batas-batas dilanggar dan bahasa-bahasa baru ditemukan.

Berikut adalah beberapa film yang diuntungkan dari penyelidikan global terhadap bahaya psikologis dan fisik menjadi manusia, the 10 Film Horor Terbaik Tahun 1960-an.

10 Psiko (1960)

psikotidak hanya mengekspos Amerika pada potensi film horor untuk menggeser penonton yang puas dengan benar, itu mengubah cara orang Amerika berhubungan dengan penyakit mental dalam budaya pop. Norman Bates dan ibunya adalah contoh paling pedih di bioskop Amerika tentang kegelisahan sosial, dan sekarang hanya nama "Norman Bates" adalah singkatan untuk seorang pria dengan rahasia gelap. Sementara pekerjaan Hitch sebelumnya, seperti Jendela belakang, Orang yang Salah, atau Sabotase, membuka kemungkinan yang mengganggu bahwa permukaan dunia adalah kebohongan yang menunggu untuk diungkapkan, psiko mendefinisikan ulang bagaimana sebuah film dapat menceritakan kisahnya, dan membuka kemungkinan film horor untuk generasi mendatang.

Marion Crane (Janet Leigh) mencuri banyak uang dan pergi, berhenti untuk beristirahat di Bates Motel. Dia tidak pernah check out. Hitchcock ingin tiket film menjadi jaminan untuk mengubah konsep realitas seseorang dengan cara yang paling menggetarkan. Bukan hanya adegan mandi yang terkenal (mengejutkan pada tahun 1960) atau twist film yang terkenal yang memberi psiko reputasinya, itu juga cara cerita horor bisa diceritakan dalam film. Film-filmnya menantang tindakan melihat, memahami apa yang dikatakan gambar dan suara kepada kita. Setelah psiko dia akan menjadi lebih eksperimental karena dia telah melakukan semua yang dia bisa dengan narasi langsung - dia telah menumbangkan harapan sampai imbalan tradisional tidak lagi mencukupi. psiko membunuh rasa aman Amerika dalam hiburan.

9 Mengintip Tom (1960)

Kisah klasik Michael Powell tentang voyeurisme dan pembunuhan adalah pasien nol dari film-film slasher. Powell, yang pernah berada di garda depan perfilman Inggris, membuat film tersebut saat dia berada di luar industri film nasional dan merilisnya dengan pemberitahuan yang suram. Tidak sulit untuk melihat mengapa publik menolak film semacam itu: film ini menyentuh motivasi yang tidak murni dari setiap orang yang duduk untuk menontonnya. Dibutuhkan film untuk apa adanya - cara untuk mengalami hidup dan mati yang tidak bisa kita katakan. Itu membuat kita menjadi Tuhan sambil menempatkan kita di rahim yang aman dari teater gelap selama 90 menit.

Mengintip tom reputasinya telah diselamatkan sejak pembukaannya yang kontroversial, tetapi para penentang memahami sesuatu tentang karya yang sangat menyimpang itu. Menonton film, terutama film horor bermuatan seksual seperti Mengintip tom di mana kamera itu sendiri bertindak sebagai senjata pembunuhan phallic, pada dasarnya adalah cara yang tidak wajar untuk menghabiskan waktu Anda. Powell, yang memberi kami seluruh dunia fantasi untuk penontonnya di film seperti The Tales of Hoffmann, Masalah Hidup Dan Mati, Narcissus Hitam dan Sepatu Merah, tahu bahwa film adalah alat iblis - dan dia mengundang semua orang ke kutukan manis dengan tangan terbuka.

8 Mata Tanpa Wajah (1960)

Horor bedah, horor tubuh, horor krisis identitas - semuanya dimulai dengan sungguh-sungguh dengan film menakutkan dari Georges Franju ini. Memanfaatkan kaya akan tulisan filosofis, psikoseksual, dan pertumpahan darah ilmiah yang aneh dalam film-film seperti Pembunuhan di Kebun Binatang dan Kapal Penyiksaan, Mata Tanpa Wajah menciptakan identitas baru untuk horor galic yang masih direferensikan (sangat dipuji oleh orang Austria yang sangat terkejut Selamat malam mama hanya yang terbaru untuk membayarnya lip service).

Karya besar Franju yang meresahkan menyangkut seorang wanita (Edith Scob) yang kehilangan ketampanannya dalam kecelakaan mobil. Ayahnya (Pierre Brasseur), seorang ahli bedah, mencoba untuk membantu mendapatkan mereka kembali dengan cara apapun yang diperlukan. Yakni, dengan menculik gadis-gadis lokal dan mencuri wajah mereka untuk dijahit ke gadis malang itu, yang selama ini bersembunyi di balik topeng. Rasa bersalah adalah subjek di sini, dan penyiksaan daging menjadi pelepasan perasaan bersalah. Karakter menggaruk gatal yang tidak akan pernah terpuaskan, meninggalkan pemandangan yang terinfeksi berdarah dan terinfeksi.

David Cronenberg, Brian Yuzna, Stuart Gordon, Leos Carax, Nacho Vigalondo, Billy Idol, dan Jesus Franco hanyalah beberapa murid film ini, dan selalu ada ruang untuk satu lagi.

7 Yang Menghantui (1963)

Sebuah cerita hantu kuno yang luar biasa, Yang Menghantui tahu persis apa yang harus dilakukan dengan anggaran studio yang mewah. Efek praktis bercampur dengan suasana kedengkian yang disarankan (sutradara Robert Wise belajar di bawah Val Lewton, penguasa suasana sinematik yang tak terbantahkan) dan semuanya memuncak dengan penurunan spiral ke kegilaan.

Ada empat roh bebas di tengah film yang setuju untuk menghabiskan waktu di rumah yang konon berhantu untuk mempelajari efek lingkungan jahat pada perilaku manusia dan sebaliknya. Apa yang luar biasa tentang film ini adalah bahwa ia tidak akan melakukan satu atau lain cara untuk menjelaskan fenomena yang mempengaruhi karakternya. Apakah mereka sedang diimajinasikan oleh salah satu dari mereka, Eleanor (Julie Harris), atau dia yang menarik mereka keluar dari rumah? Area abu-abu tempat film menyimpan pengunjungnya jauh lebih menakutkan daripada jawaban konkret yang bisa diberikannya.

Bijaksana menjelaskan bahwa minatnya ada pada pikiran manusia dan cara-cara itu dapat terbawa begitu ia menempel pada sebuah ide: romansa, properti, kekuatan supernatural. Bijaksana membawa kita ke penemuan ini dengan beberapa urutan yang mengejutkan (adegan dengan pintu yang lentur masih merupakan salah satu hal paling menakutkan di semua film).

6 Burung (1963)

Setelah bereksperimen dengan bagaimana struktur film horor dapat mempengaruhi penontonnya dengan psiko, Hitchcock memutuskan untuk menumbangkan genre horor dengan menahan elemen asing. Burung Burungtidak menampilkan musik, tidak ada analisis, tidak ada penjelasan tentang peristiwa atau karakter, itu hanya berenang cepat di perairan badai.

Melanie Daniels (Tippi Hedren) ingin mengerjai anak mama yang menawan, Mitch Brenner (Rod Taylor) dengan membawa dua burung cinta dari San Francisco ke rumah ibunya di kota pesisir Bodega Teluk. Seiring dengan amoralitas kota besarnya, dia juga ternyata membawa penyimpangan alam yang aneh. Burung-burung mulai menyerang dan membunuh penduduk Teluk Bodega di kiri dan kanan. Kekosongannya - tidak ada alasan yang diberikan untuk ancaman kandang burung, tidak ada penekanan khusus pada kedatangan mereka - memungkinkan pemirsa untuk mengisi maknanya sendiri. Burung Burung tidak akan pernah kehilangan kekuatannya untuk menipu dan tetap menjadi pengalaman yang luar biasa menyihir dan membingungkan selama bertahun-tahun kemudian.

5 Onibaba (1964)

Ada lusinan film horor Jepang superlatif di tahun 1960-an (Kwaidan, Jigoku, Kuroneko) yang bisa duduk dengan nyaman di daftar ini, tetapi ada sesuatu yang sangat menarik tentang tahun 1964-an Onibabyang membuatnya merasa penting.

Di Jepang abad ke-14, dua wanita (Nobuko Otowa dan Jitsuko Yoshimura) mencari nafkah dengan membunuh tentara yang pergi dan menjual mereka. senjata dan baju besi sementara mereka menunggu pendamping pencari nafkah mereka - seorang putra untuk satu wanita dan kekasih yang lain - untuk kembali dari perang. Sebaliknya, mereka mendapatkan teman yang tidak pernah berhasil, Hachi (Kei Satō). Ketika wanita yang lebih muda memutuskan untuk berhenti menunggu dia dimaksudkan untuk kembali dan mengambil dengan Hachi, mengirimkan wanita yang lebih tua ke dalam kemarahan cemburu. Kedatangan seorang pembelot dengan topeng yang menakutkan memberinya ide buruk tentang bagaimana menyelesaikan akun dengan para filanders yang licik.

Onibab adalah kasus buku teks less is more. Setengah jam pembukaannya dikhususkan untuk menempatkan karakternya di lautan alang-alang liar yang mengelilingi rumah mereka. Ada ketenangan, betapapun singkat dan tidak jujurnya, di ladang yang melingkupi mereka. Ketenangan dengan demikian mudah dan paksa dipatahkan oleh gangguan sekecil apa pun, membuat hal-hal sederhana benar-benar menakutkan. Sutradara Kaneto Shindô adalah salah satu tokoh besar Gelombang Baru Jepang dan dia memahami dinamika lebih baik daripada hampir semua rekan-rekannya. Keheningan yang menakutkan dan memaksa, bukan kebisingan. Keheningan menciptakan ekspektasi yang, ketika dipatahkan, membuat penonton merinding dikondisikan untuk mengharapkan hal-hal tertentu dari sebuah narasi. Onibab menggetarkan saraf dan berpesta dengan dorongan dan simpati manusiawi kita.

4 Penolakan (1965)

Meskipun disadari dengan sangat baik dan cukup menakutkan Bayi Rosemary adalah film horor Roman Polanski yang paling diingat, film bergenre paling awal sebenarnya adalah pernyataan definitifnya tentang siksaan keberadaan manusia. Penolakanmenemukan Carol perawan (Catherine Deneuve) dibiarkan terurai di sebuah apartemen sempit di kota asing. Seorang wanita Prancis berbagi flat dengan saudara perempuannya di London, segala sesuatu tentang sikapnya yang buruk menunjukkan bahwa dia terlalu rapuh untuk kebaikannya sendiri.

Ketika saudara perempuannya meninggalkannya sendirian selama beberapa hari, kesehatan mental Carol memburuk dengan kecepatan yang mengkhawatirkan. Lengan hantu menerobos dinding untuk menangkapnya, pria asing menunggu untuk menyerangnya, dan setiap wajah manusia baru mengumumkan pertemuan berbahaya yang menunggu untuk terjadi. Bayi Rosemary menangkap teror keibuan; Penolakan memperkecil sedikit untuk mengekspos bisnis menakutkan menjadi seorang wanita di dunia maskulin dan membawa semua kengerian dunia luar ke dalam keamanan rumah yang seharusnya.

3 Malam Orang Mati (1968)

Di dalam Malam Orang Mati Hidup, Musim Penyihir, Martin dan Fajar Kematian, sutradara George A. Romero memberi film horor Amerika kesadaran sosial bahwa itu tidak pernah hilang - dan sementara itu, ia menciptakan zombie modern. Film-film ini adalah tes Rorschach. Tentu, Romero mengklaim bahwa kenyamananlah yang membuatnya memilih aktor kulit hitam Duane Jones sebagai pemeran utama dalam filmnya (yang mungkin benar - dia jelas merupakan aktor terbaik dalam pemerannya), tetapi kebetulan itu membuat film ini bertahan lama dampak. Jones ditugaskan tidak hanya untuk menghindari mayat hidup pemakan daging, tetapi juga kuk yang menggunakan senapan lokal yang merupakan calon penyelamatnya.

Romero adalah pembuat film kelas pekerja - pria biasa yang tertarik pada pria biasa lainnya - dan dia membawa masalah kelas pekerja ke depan melalui horor. Zombie-nya adalah prasangka yang mengamuk dari mayoritas fanatik Amerika dan mereka memisahkan hati nurani sosial yang hidup dari mereka yang hanya zombie-in-waiting. Karyanya selanjutnya akan menjadi lebih politis, tetapi ada arus bawah yang mentah dan ganas yang membuat semuanya tetap suram Malam Orang Mati Hidup vital dan menakutkan tidak peduli ketika Anda menontonnya.

2 Jenderal Penyihir (1968)

Vincent Price adalah pembawa acara pria horor. Dia mengundang Anda untuk duduk, melepas mantel Anda, dan membiarkan film menakut-nakuti sisa pakaian Anda. Timbre madunya tidak salah lagi dan keanggunannya tidak mungkin disembunyikan tidak peduli seberapa tebal dan make-up yang mengesankan. Dia bisa membuat cerita tentang tikus yang terperangkap di dinding terdengar seperti hal termanis di dunia. Jadi sangat mengesankan bahwa sutradara Michael Reeves menemukan kinerja yang benar-benar jahat di bawah keanggunan dan keanggunan yang mudah.

Dalam film terakhir Reeves, Price memerankan Matthew Hopkins, Jenderal Penyihir, Cacing Penakluk (sebutan film itu di luar negeri), seorang pria yang dikirim untuk membersihkan Inggris dari masalah penyihir yang baru lahir. Otoritas yang diberikan Tuhan membuatnya tetap tegak saat dia dengan gembira terjun ke dalam tugasnya yang tercela. Kepastian dan keramahannya berubah menjadi absolutisme yang menjijikkan, dan usahanya untuk memurnikan Inggris sekali dan untuk semua mencekam dan menjijikkan dalam ukuran yang sama.

Reeves meninggal secara tragis muda setelah menyelesaikan Jenderal Penyihir, tapi dia meninggalkan kami tiga karya besar untuk mengingatnya - sangat aneh The She-Beast, semilir, buih psikedelik Para Penyihir, dan tak henti-hentinya Jenderal Penyihir, argumen terbesar untuk empati dan rasionalitas film horor yang pernah perlu dibuat.

1 La residencia (1969)

Guillermo Del Toro dan Alejandro Amenábar keduanya mengambil halaman yang agak besar dari persembahan Spanyol yang elegan ini. Seorang gadis baru (Cristina Galbó yang luar biasa) memasuki sekolah asrama khusus perempuan di bawah asuhan seorang ibu yang tidak masuk akal (Lilli Palmer) dan segera menemukan sesuatu yang jahat bersembunyi di lapangan.

Kadang-kadang disebut Rumah yang Berteriak atau sekolah akhir, La residencia adalah salah satu contoh paling awal dan terbaik dari film horor tentang ekosistem kompleks dari tubuh siswa yang terinfeksi dari dalam. Sutradara Narciso Ibáñez Serrador mendapatkan setiap detail dari sekolah tua yang berderit dengan tepat. Tempat itu akan cukup menyeramkan tanpa kunjungan malam dari seorang pembunuh, berkat desain produksi yang ekspresif dan teliti, Arahan Serrador yang luar biasa dan kepala sekolah Lilli Palmer yang hawkish, yang semuanya berfungsi untuk menumbuhkan suasana ketakutan dan nafsu yang tidak nyaman. Ini adalah film horor sekolah menengah yang definitif dan sudah siap untuk ditemukan kembali.

-

Apa film horor tahun 60-an favorit Anda? Untuk apa Anda dengan senang hati menyerahkan mimpi buruk Anda? Apakah hitam dan putih lebih menakutkan daripada warna? Dan saksikan selanjutnya saat kita menghadapi pembunuh gergaji mesin, monster luar angkasa, dan horor tubuh Kanada di 10 Film Horor Terbaik Tahun 1970-an!

LanjutFar Cry 6: 7 Sahabat Hewan Terlucu, Peringkat