10 Film Klasik Hollywood Seharusnya Tidak Pernah Diremake

Membuat ulang film klasik seperti menempatkan anak Anda untuk diadopsi. Anda hanya boleh melakukannya jika Anda sangat membutuhkan uang tunai, dan itu pun merupakan tragedi. Kami berharap sarkasme di sini terbukti dengan sendirinya, seperti keserakahan studio modern ketika harus mengorbankan ingatan sinematik kami demi dolar yang maha kuasa.

Apakah Anda akan meludahi Van Gogh? Sunting Faulkner? Menjinakkan Tchaikovsky? Jika jawaban Anda tidak lain adalah "TIDAK", maka berdoalah untuk pengampunan. Ingat: membuat perubahan paling halus pada warna kulit Yoda di re-mastered Perang Bintang koleksi membuat George Lucas menjadi paria, jadi biarkan ini menjadi peringatan bagi Hollywood: Anda tetap relevan dan penting bagi budaya dan politik karena kreativitas Anda. Lanjutkan menambang sumber daya itu dan tahan godaan untuk menelusuri kembali tanah suci. Adalah kepentingan terbaik Anda untuk meninggalkan permata sejati sejarah sinematik kepada Criterion Collection, The Smithsonian, dan U.S. National Film Registry

Kami sudah membahasnya 10 Film Hollywood Pasti Akan Diremake, tapi inilah daftar kami 10 Film Hollywood Seharusnya Tidak pernah Buat ulang:

Pergi Bersama Angin (1936)

Mengadaptasi novel 1936 Margaret Mitchell membutuhkan tingkat dedikasi dan keagungan yang belum pernah dialami Hollywood. Dalam banyak hal, karya Victor FlemingPergi bersama angin menjadi standar emas untuk film epik. Tidak meninggalkan kebutuhan bisnis yang terlewat dengan visi menyapu selatan sebelum perang di paruh pertama, dan kehancuran total dari Pertikaian Amerika dan upaya rekonstruksi di film kedua, 1939 meninggalkan kesan yang sulit untuk menggoyang.

Vivien Leigh, Clark Gable dan Hattie McDaniel membawakan beberapa penampilan paling berkesan dari mereka waktu, mengisi layar dengan kontras yang mencolok dari emosi yang lincah, maskulinitas masa lalu, dan ironis humor. Ditemani oleh gelombang skor Max Steiner, Pergi bersama angin ditembakkan ke semua silinder. Bisakah itu dibuat ulang hari ini? Dalam nama saja.

8 Casablanca (1942)

Tiga tahun setelah kesuksesan Pergi bersama angin, sistem studio Hollywood bergejolak bersama dengan output komersialnya dari film. Mereka memiliki formula yang berhasil. Kapan Casablanca turun tombak sebagai adaptasi dari drama yang tidak diproduksi, Semua Orang Datang ke Rick's, itu ditempatkan di jalur cepat produksi untuk menangkap semangat Perang Dunia II selama invasi Sekutu ke Afrika Utara.

Peluncuran film terbukti tepat waktu, dan sementara Casablanca menikmati pengembalian box office yang luar biasa dan reaksi positif dari pers, film ini terhubung ke kesadaran publik setelah debut awalnya. Berkat naskah transenden yang menawarkan garis yang mengesankan untuk setiap adegan dalam film, drama masa perang sutradara Michael Curtiz tetap menjadi salah satu film paling romantis yang pernah dibuat. Humphrey Bogart dan Ingrid Bergman menghanguskan layar. Gambar, musik, dan nadanya hampir seperti mimpi, dan setiap kali Anda selesai menonton Casablanca, Anda ingin memainkannya lagi.

7 Warga Kane (1941)

Orson Welles baru berusia 26 tahun ketika dia menyutradarai Warga Kane, menuangkan kedewasaan dan gravitas ke dalam film yang beberapa sutradara sejak itu cocok. Seorang pria teater yang bersemangat, Welles menghabiskan usia awal 20-an yang didedikasikan untuk panggung meskipun ada kemajuan finansial Hollywood. Ketika upaya thespian membuatnya membutuhkan uang, dia terbang ke Los Angeles dan, setelah tur studio RKO, menandatangani kontrak dua gambar dengan para eksekutifnya.

Tentunya, Welles memiliki keanggunan sosial dari merek Clooney, ketika sutradara film pertama pergi dengan berat dan kuat. anggaran, otonomi penulisan skenario yang tak terkendali, dan, standar emas kekuasaan penyutradaraan, hak untuk pemotongan akhir dalam ruang pengeditan. Intinya, pikiran brilian di RKO memercayai pertengahan 20-an ini artis dengan kunci kerajaan.

Sering bermain trik di studio dan bekerja sepanjang waktu, dia membuat film persis seperti yang dia bayangkan. Tidak hanya Warga Kane ikon abadi Hollywood vintage, itu harus disebut-sebut sebagai bukti bahwa sutradara hebat pantas mendapatkan kontrol kreatif penuh. Jika, untuk setiap sepuluh upaya kebesaran yang dibatalkan, penonton mendapatkan satu Warga Kane, maka pertaruhan "Dictator Director" mengalahkan birokrasi studio dalam jangka panjang.

Ini Kehidupan yang Luar Biasa (1946)

Meskipun sering dikenang sebagai film Natal, film tahun 1946 karya Frank Capra yang menyentuh adalah drama yang menyayat hati dalam gaya tarik Santa. Pikiran untuk bunuh diri, seperti yang dialami George Bailey (James Stewart), bukanlah bahan tertawaan. Mungkin itu sebabnya momen terbaik dalam film mengingatkan kita bahwa kita memang menjalani kehidupan yang indah.

Ini adalah jenis film yang membuat Anda ingin memeluk keluarga Anda dan memperlambat segalanya selama satu menit. Penjahat tercela, Tuan Potter (Lionel Barrymore), membuat kulit Anda merinding dengan kekejamannya yang egois, hampir memberikan ajakan untuk bertindak melawan kecenderungan sosial menuju keserakahan.

Ini adalah Kehidupan yang Luar Biasamemiliki saat-saat horor, terutama ketika George Bailey melihat seperti apa hidup tanpa dia. Capra mengarahkan urutan tersebut dengan kualitas mimpi buruk yang menghantui sama mudahnya dengan adegan rekonsiliasi yang disenangi. Pujian yang cukup tidak dapat diberikan kepada Jimmy Stewart untuk kinerja ini, dan untuk alasan itu saja, film harus tetap benar-benar tak tersentuh.

6 Tangan Keren Luke (1967)

“Apa yang kita dapatkan di sini adalah kegagalan untuk berkomunikasi!” Demikian kata Kapten sadomasokis (Strother Martin) di Tangan Keren Luke, yang menggambarkan dengan tepat perbedaan antara pria lemah sejenisnya dan semangat pria yang gigih seperti Lucas “Luke” Jackson (Paul Newman). Donn Pearce dan Frank R. Pierson menulis skenario kedap udara yang menawarkan pertunjukan tur de force kepada Mr. Newman di atas piring perak.

Tangan Keren Luke tidak pernah dapat diulangi karena film ditentukan oleh aktor utamanya. Merek arogansi sombong dan depresi yang mendalam membuat Newman yang bermata biru menjadi sebuah paradoks. Dia melakukan koktail dramatis itu di Si Penipu, hanya enam tahun sebelumnya, dan dia menyempurnakan keahliannya sejak saat itu. Dalam film tersebut, Newman memerankan seorang dokter hewan Perang Korea yang mengacau yang terjerat ke dalam geng rantai karena memancung meteran parkir dalam keadaan mabuk.

Hal-hal tampak suram bagi Luke, tetapi ketika dia menjalani hukumannya, dia menemukan kembali kegigihannya dan, melalui serangkaian pengadilan halaman penjara, menjadi orang yang paling dihormati di penjara. Tidak mengherankan, Tangan Keren Luke menjadi salah satu film paling disegani dalam sejarah.

5 Ayah baptis (1972)

Siapa pun yang membuat ulang klasik Francis Ford Coppola pasti akan menjadi antikristus. Setiap upaya untuk membayangkan kembali epik Corleone akan menjadi penghinaan hidup bagi sinema, bagi Brando, Pacino, de Niro, Duvall, Cazale, dan seniman lain yang tak terhitung jumlahnya yang mengambil buku Mario Puzo dan mengubahnya menjadi karya murni puisi.

Bagaimana seseorang mulai menggambarkan keagungan klasik 1972? Penyair buta tidak perlu banyak menggambarkan Helen dari Troy. Dia sangat sempurna. Ayah baptis memiliki rim literatur yang didedikasikan untuk itu, dan meskipun dunia film membedah epik gangster yang memuakkan, percakapan tidak akan pernah berhenti.

Tema rasa hormat, kehormatan, dan keluarga ada di dalam trilogi Coppola, dan sementara banyak Corleone memiliki darah di tangan mereka, mereka membuat diri mereka disayangi oleh penonton dengan hasrat dan semangat mereka untuk kehidupan. Nilai produksinya luar biasa, dan kontras antara karakter seperti Michael dan Sonny Corleone membuat film yang benar-benar mendesis.

4 Lulusan (1967)

"Nyonya. Robinson, Anda mencoba merayu saya. bukan?” Mike Nichols mengisi film keduanya dengan referensi dan citra phallic yang cukup untuk menjamin peringkat-R, tetapi kelicikan sutradara dan kelasnya menghasilkan PG yang ramah orang tua. Lulusan menjadi andalan karir Nichols dan Dustin Hoffman, dengan arus kegelisahan seksual dan krisis identitas yang merangkum era tersebut.

Tentu, menonton Benjamin Braddock (Hoffman) tidur dengan Ny. Robinson (Anne Bancroft) terbukti kontroversial pada saat itu, tetapi itu memberi penonton salah satu cerita masa depan yang paling lucu dan menarik yang akan dibuat film. Berlangsung pada tahun 1960-an di mana keluarga inti Amerika memiliki fisi yang jauh lebih sedikit daripada bom atom, pukulan masam Nichols pada budaya (“plastik”) maju, sempurna dan tak ada bandingannya.

3 Di Tepi Laut (1954)

Di Tepi Laut didasarkan pada beberapa artikel yang diterbitkan pada tahun 1949 yang mengungkap kebrutalan dan pertikaian di antara buruh pelabuhan New Jersey, menjadikan film ini sebagai kesempatan sekali seumur hidup. Menyediakan bahan sumber utama untuk sebuah film, jurnalis Malcolm Johnson memberi sutradara Elia Kazan jenis barang mentah dan realisme yang selalu ia upayakan untuk ditemukan.

Kazan terkenal karena memprovokasi perkelahian dan ketidakamanan di setnya, menyalakan sumbu untuk apa yang dia harapkan akan menjadi ledakan tong bubuk begitu kamera mulai berputar. Terry Malloy (Marlon Brando dalam salah satu perannya yang paling bertahan lama) mewakili pekerja kerah biru semua-Amerika yang memiliki kesempatan untuk meraih kemenangan dan gagal, ditipu menjadi degradasi oleh bos mafianya yang bermuka dua Johnny Friendly (Lee J. Cobb, ancaman utama di layar).

Pada akhirnya, film ini menyoroti korupsi yang tertanam di Dermaga Hoboken dan memberi penonton film sepotong kehidupan yang tidak akan pernah bisa ditiru.

2 Lawrence dari Arab (1962)

Peter O'Toole adalah kelas berat dalam pengetahuan film, dan meskipun entah bagaimana ia menghindari bantuan Akademi dan gagal memenangkan Aktor Terbaik untuk Lawrence dari Arab, penggambarannya tentang T.E. Lawrence mendefinisikan pahlawan Hollywood. Tipis dan berpendidikan dengan ucapan sarjana Inggris, O'Toole mengubah Lawrence menjadi koboi brilian dari pasir Arab.

Epik tahun 1962 karya David Lean menggambarkan karakter eponimnya sebagai pahlawan Inggris yang membantu kesuksesan Union Jack di Semenanjung Arab selama Perang Dunia pertama. Namun, dia bukan John Wayne biasa, dan di situlah O'Toole menemukan ruang untuk akting kelas satu. Dalam film tersebut (diambil dengan brilian oleh sinematografer Freddie Young), T.E. Lawrence ditampilkan sebagai pejuang yang penuh penyesalan, berkonflik dengan kebimbangannya yang kejam dan damai. Dia mengenakan PTSD yang ditunggangi rasa bersalah di lengan bajunya yang berjubah Badui, tetapi dalam gaya Inggris klasik, kekhawatirannya sendiri tidak menghalangi dia untuk memenuhi tugasnya.

Lawrence O'Toole berjuang dengan tanggung jawabnya, tetapi tidak pernah ditelan oleh mereka. Diproduksi dengan baik setelah rilis Pergi bersama angin, Lawrence dari Arab dapat dianggap sebagai perpanjangan dari epik Victor Fleming, yang menunjukkan kepada Hollywood potensi tak terbatas dari penceritaan sinematik.

1 Oranye Jarum Jam (1971)

Membuat ulang film Kubrick akan membutuhkan chutzpah yang luar biasa. Bagaimana seseorang mulai mengakses pendekatan khusus sutradara terkenal yang susah payah untuk pembuatan film? Mungkin entri yang paling tak tersentuh dalam karyanya adalah Oranye Jarum Jam, perjalanan sejati menyusuri jalur mental yang tidak stabil yang mencakup salah satu adegan paling sadis yang pernah dibuat dengan "Singin' in the Rain" yang polos. Gen Kelly yang malang.

Alex (Malcolm McDowell) mempelopori geng pemuda cockney yang terikat di Inggris yang memperkosa dan menjarah melalui masyarakat yang semakin rusak. Ini adalah film yang mengecewakan dan mengejutkan yang menyerang mata sambil meninju moralitas dan akal sehat kita. Jika ada gambar dalam film yang paling menangkap kemampuan Kubrick, itu pasti adegannya di mana Alex membuka matanya secara mekanis dan memaksa memasukkan citra penyerangan yang menghubungkannya kembali otak.

Terima kasih, Stanley.

-

Di sana Anda memilikinya! Film klasik apa yang menurut Anda harus dikecualikan dari remake Hollywood? Beri tahu kami di komentar di bawah!

LanjutX-Men: Cerita Halloween Terbaik, Peringkat

Tentang Penulis