Wawancara: Pembicaraan 'True Grit' dengan Coen Brothers dan Cast
Dikatakan bahwa Barat, seperti dulu, sudah mati. Pada suatu waktu, Western beroperasi sebagai staples studio, seperti film superhero dan peristiwa invasi alien hari ini. Studio akan memproduksi sejumlah film Barat dalam setahun untuk menjamin keuntungan, dan kemudian meninggalkan ruang untuk genre lain yang kurang kaya pasar.
Pada pesta pers baru-baru ini untuk film terbaru Joel dan Ethan Coen, Grit Sejati (baca ulasan kami), kami mendapat kesempatan untuk berbicara dengan pembuat film, serta bintang Jeff Bridges, Josh Brolin, Hailee Steinfeld, Barry Pepper, dan sinematografer Roger Deakins, tentang tekanan membuat film Barat menjadi film modern hadirin.
Grit Sejatidibuka akhir pekan lalu untuk sambutan hangat tetapi dalam beberapa dekade terakhir, Barat telah jarang - dan sering menerima tanggapan box office yang relatif lembut, bahkan dalam menghadapi pujian kritis yang tinggi.
tahun 2007 3:10 Untuk Yuma dianggarkan sebesar $55 juta dan hanya menghasilkan $70 juta dalam penjualan teater di seluruh dunia.
Namun, ini adalah kemenangan yang signifikan untuk genre yang berisiko.
Jadi mengapa saudara Joel dan Ethan Coen memilih untuk membuat ulang karya klasik John Wayne 1969 ini? Yah, menurut mereka tidak. Ambisi sutradara adalah mengadaptasi novel Charles Portis seolah-olah film sebelumnya belum pernah dibuat.
Mereka melangkah lebih jauh dengan mengatakan itu “mereka tidak pernah benar-benar mereferensikan film sebelumnya sama sekali,” dan secara ketat merujuk buku itu. Faktanya, mereka adalah “lebih memikirkan novel” ketika mereka memutuskan untuk membuat film, bukan tentang Barat sebagai genre.
“Ini bisa dibilang Barat,” saudara-saudara mengklarifikasi”ada senjata dan orang-orang yang menunggang kuda, tapi ini bukan cerita Zane Grey – ini bukan Barat dalam pengertian itu.Novel itu lebih menarik bagi mereka sebagai “kisah petualangan dewasa muda yang indah,” dimana pahlawan wanita memiliki "misi ilahi."
Grit Sejati, film tersebut, sebenarnya adalah "kisah petualangan dewasa muda" yang diceritakan seperti yang hanya bisa dibayangkan oleh Coen bersaudara.
Ketika mereka mendekati aktor Jeff Bridges tentang peran tersebut, dia mempertanyakan pembuatan ulang film yang sangat dicintai itu. Saudara-saudara merujuk Bridges ke novel, dan dia terpikat, mengutip daya tarik unik menggambarkan Rooster Cogburn.
“Anda tahu, kebanyakan orang Barat memiliki tipe pendiam yang kuat” kata aktor itu, dan dia menyukai gagasan memainkan penembak jitu yang lebih banyak bicara, seorang pria yang, seperti yang dikatakan Bridges, mau tidak mau "bla bla bla..."
Dia “bla, bla, bla” dengan irama vokal yang sangat unik, yang sama sekali tidak mengandung kontraksi, seperti yang dilakukan para pemain lainnya.
Ketika ditanya tentang tantangan menciptakan pola bicara yang agak terpotong, namun tetap berirama, yang digunakan dalam film tersebut, kata saudara-saudara itu. “Yah, itu mungkin lebih merupakan masalah bagi para aktor, kami baru saja mengangkatnya dari teks.”
Barry Pepper, yang memberikan penampilan yang menonjol dalam film yang dipenuhi dengan pertunjukan luar biasa, seperti (yang kebetulan bernama) Ned Pepper membandingkan dialog dengan “melakukan American Shakespeare. Ada musikalitas yang begitu spesifik, yaitu tentang mencoba mencapai nada tertentu. Ini sangat otentik di pikiran saya, kebanyakan orang mungkin sangat buta huruf saat itu dan dididik tentang Alkitab King James, jadi itu menambahkan sesuatu pada peran yang saya pikir banyak orang Barat lewatkan. ”
Josh Brolin mengatakan banyak bahasa ditemukan dalam latihan. Dia bercanda bahwa “Anda melihat Jeff Bridges masuk dan berkata 'RAR', dan Anda berkata 'oh saya juga bisa mengatakan milik saya seperti itu', lalu Barry masuk dan berkata 'KATORARA' dan itu 'oh! Saya bisa melakukan tanpa kontraksi dengan melakukan itu.'”
Dia melanjutkan dengan tertawa mengatakan bahwa dia awalnya khawatir bahwa interpretasi vokalnya akan menonjol sebagai "terlalu banyak", tapi kemudian dia "melihat orang lain di film", dan menyadari tidak ada yang akan memperhatikan -- terutama jika dibandingkan dengan, apa yang akan diingat oleh Anda yang telah menonton filmnya sebagai "manusia beruang".
Kemampuan untuk menangani bahasa merupakan faktor penting dalam mendapatkan aktris muda berbakat fenomenal, Haillee Steinfeld, peran Mattie Ross.
Salah satu aspek yang menarik dari film ini adalah bahwa selain menawarkan rasa keaslian, film ini juga memberikan kejutan, pilihan karakter, dan pergantian yang tidak selalu diharapkan dari genre tersebut.
Pahlawan kita bukan hanya pemabuk, tapi Cathy yang cerewet yang sering tersandung - dan penjahat kita, Tom Chaney, bukan hanya “bola lampu redup” seperti yang dikatakan Josh Brolin yang memerankan Chaney "Tapi bohlam yang rusak."
Aktor tersebut dengan tepat menilai bahwa penonton mengharapkan untuk melihat beberapa penggabungan Beelzebub dan bogeyman ketika kita akhirnya bertemu Chaney di tengah-tengah film; tapi malah disambut dengan “bola lampu rusak tanpa filamen sama sekali... dan mitologi apa pun yang Anda buat dalam pikiran Anda, apa pun pigeonholing yang telah Anda lakukan tentang apa itu sosiopat, direnggut dari Anda - dan kemudian Anda melihatnya datang kembali."
Dalam hal bagaimana Bridges mengembangkan Rooster Cogburn tunggal, aktor mengatakan bahwa prosesnya organik - membaca naskah (dan novel dalam hal ini), melihat apa yang dikatakan karakternya tentang dirinya sendiri, dan orang lain katakan tentang dia, dan kemudian bekerja dengan artis lain di film (sutradaranya jelas, tetapi juga desainer kostum, alat peraga, direktur seni dan sebagainya) sampai pada titik ketika karakternya adalah “katakan padanya apa dia ingin.”
Meskipun dia menggunakan beberapa karakter Barat yang lebih tradisional untuk membantunya menjadi model Marshall, dia memasukkan Rooster dengan beberapa peran Barat yang dimainkan ayahnya (almarhum Lloyd Bridges).
Salah satu unsur yang membuat kakak beradik ini tertarik dengan cerita tersebut adalah humor yang melekat pada novel tersebut. Humor yang seringkali gelap dan mematikan - seperti kebanyakan humor dalam film-film Coen brothers.
Ketika ditanya apa yang dia rasakan Grit Sejati mewakili, Bridges menyatakan bahwa itu adalah "melihat satu hal sampai akhir." Mungkin Grit Sejati juga keinginan untuk melakukan apa yang Anda rasa benar, tanpa menjadi lumpuh oleh pendapat orang lain - atau seperti yang dikatakan Josh Brolin "mengorbankan fluiditas demi (dirasakan) keaslian."
Karena daripada mencoba meniru gaya sinematik masa lalu dengan remake, Joel dan Ethan Coen memilih untuk fokus pada pemanfaatan alat yang paling tepat yang tersedia - untuk menceritakan kisah yang mereka temukan menarik. Dengan mengabaikan asumsi dikte Barat, demi fokus pada cerita dan karakter, mereka mungkin saja menghidupkan kembali genre tersebut.
Grit Sejati ada di bioskop sekarang.
Ikuti saya di Twitter @jrothc dan Kata-kata kasar Layar @screenrant
Tunangan 90 Hari: Ariela Menduga Biniyam Menyembunyikan Rahasia Besar Darinya