Mary Poppins Mengembalikan Wawancara: Sutradara Rob Marshall

Prospek Mary Poppins sekuel adalah salah satu yang menakutkan untuk semua yang terlibat, tapi tidak kurang dari Kembalinya Mary Poppins sutradara Rob Mashall. Emily Blunt harus menggantikan Julie Andrews dan Lin Manuel Miranda perlu membangkitkan Dick van Dyke sambil mengoreksi aksen itu, tetapi Marshall perlu menghadirkan keajaiban Disney yang sebenarnya. Sutradara dari banyak film layar lebar (dan memenangkan Best Picture with Chicago), ini tetap merupakan tantangan terbesarnya.

Ini adalah tantangan yang dia lebih dari siap untuk diambil dan, jika buzz awal dapat dipercaya, salah satu yang Marshall lebih dari ditangani. Kembalinya Mary Poppins adalah salah satu film yang paling dinanti yang masih akan datang pada tahun 2018, dan rilis terbesar dengan harapan Oscar yang tulus - dan banyak dari itu harus jatuh pada sutradara.

Terkait: Kunjungan Kembali Mary Poppins: Wawancara Lin-Manuel Miranda

Kapan Kata-kata kasar layar mengunjungi set Shepperton Studios Kembalinya Mary Poppins tahun lalu, kita harus menyaksikan Marshall mengarahkan nomor lagu dan tarian utama yang menampilkan Blunt, Miranda dan banyak tambahan. Dia juga memberi kami jawaban atas beberapa pertanyaan terbesar tentang film tersebut.

Menurut Anda seberapa relevan Mary Poppins sebagai karakter, memikirkan film di tahun 60-an dan buku-buku di tahun 30-an, seberapa relevan dia sekarang?

Ini lucu karena PL Travers mulai menulis pada tahun 1934 di tengah depresi, dan seluruh perasaan tentang apa yang dia menulis tentang, orang ajaib datang dan mencoba membawa keajaiban dan kegembiraan ke dalam keluarga dan membawa kepekaan seperti anak kecil untuk orang dewasa. Dia menulis delapan buku dan di seluruh delapan buku itu Anda melihat tema itu, perasaan bahwa orang dewasa melupakan kegembiraan masa kanak-kanak. Saya tahu dia dianggap - saya tidak mengenalnya dengan jelas - seorang wanita yang tangguh, tapi saya pikir dia benar-benar mengerti keajaiban seperti anak kecil.

Jadi ketika Disney datang kepada kami dengan ini, itu tepat pada titik di dunia di mana John DeLuca dan saya sendiri, mitra saya dan saya, sangat ingin melakukannya karena alasan itu; untuk menyeimbangkan dunia tempat kita hidup sekarang, dan kami telah menghabiskan tiga tahun mengerjakan film ini. Untuk hidup di dunia yang memiliki harapan dan pelarian dan fantasi dan kebenaran dan kenyataan dan emosi dan semua hal lainnya, terasa sangat penting saat ini. Bahkan, menjadi lebih penting setiap hari di dunia ini. Dan ketika saya mendekati orang-orang seperti Meryl Streep atau Colin Firth untuk memainkan peran, mereka langsung melakukannya dengan alasan yang sama. Saya ingat Meryl Streep berkata kepada saya segera, dia berkata, saya ingin menjadi bagian dari membawa pesan ini ke dunia sekarang. Dia berkata, Ini, bagi saya, adalah hadiah bagi dunia sekarang. Dan segera menjadi jelas bagi saya bahwa ini adalah cerita untuk diceritakan hari ini, meskipun seri buku dimulai pada tahun 1934, filmnya dari tahun 1964 jadi dari 54 tahun yang lalu.

Film pertama sangat berarti bagi banyak orang, terutama bagi seseorang seusia saya, karena saya melihatnya ketika saya berusia empat atau lima tahun, dan itu membuka pikiran saya untuk banyak hal. Jadi sungguh indah menjadi bagian dari pesan itu selama ini.

Apakah ini sisi lain dari koin ketika Anda menonton film di lima, dan ini adalah sekuel, bukan remake, fakta bahwa Anda sangat menyukai film itu, apakah itu lebih rumit?

Yah, tentu saja, itu menakutkan. Anda mengikuti film klasik. Tapi apa yang saya tidak sadari, dan sadari, adalah bahwa PL Travers menulis delapan buku sepanjang hidupnya, jadi ada begitu banyak materi. Buku kedua berjudul Mary Poppins Comes Back, lalu ada yang berjudul Mary Poppins Opens the Door dan Mary Poppins di Taman, ada semua buku yang dia tulis, jadi sudah ada semua materi yang ada. Dan saya tahu bahwa di tahun 80-an misalnya, ketika Jeffrey Katzenberg berada di Disney, saya tahu mereka mengeksplorasi kemungkinan membuat sekuel, dan mengapa Anda tidak, terutama dengan semua materi ini? Tapi, seperti yang kita ketahui, PL Travers sangat protektif terhadap material sehingga selalu sangat sulit untuk mencoba dan mewujudkannya. Dan setelah melihat film pertama, saya tidak akan pernah mempertimbangkan untuk membuat ulang… Anda tidak menyentuh film itu.

Jadi kami harus mencari cara lain untuk bercerita. Jadi selain bekerja dengan semua materi baru, petualangan baru dari PL Travers, kami sebenarnya mengatur film di era ketika buku-buku itu awalnya ditulis, yaitu di '30-an, era depresi London, yang kebetulan 24 tahun lebih lambat dari saat film pertama dibuat, 1910, yang kemudian membuat Jane dan Michael Banks lebih tua, jadi ini baru generasi.

Ada cerita lain untuk diceritakan di era yang berbeda dengan karakter yang sama, dengan karakter ikonik. Kami, pada awalnya, berjuang dengan itu, karena Anda seperti, bagaimana Anda melakukan ini? Bagaimana Anda memasukkan ini? Tapi kemudian Anda melihat karakter ikonik seperti James Bond, yang telah ditata ulang berkali-kali selama bertahun-tahun dengan novel yang berbeda dan bahkan Bintang Film perang yang memiliki begitu banyak lapisan dan begitu banyak karakter, bagaimana mereka memulai dan di mana mereka sekarang, semua kisah indah dan hebat yang memiliki sekuel atau prekuel atau apa pun, dan rasanya seperti kami harus melakukannya dengan cara yang terhormat dan memberi penghormatan kepada film pertama, dan itu menjadi fokus kami secara keseluruhan. waktu.

Anda menyebutkan urutan animasi tradisional. Mengapa Anda ingin mengembalikan jenis animasi yang hampir tidak pernah Anda lihat lagi?

Ya, saya merasa ada hal-hal dalam DNA itu, Anda tahu, yang saya pikir, apa yang ingin saya katakan, maksud saya jujur, sebagai penggemar berat film pertama, apa yang ingin saya lihat? Saya akan sangat kecewa jika mereka tidak menghilang ke dunia animasi, karena jika Anda kembali ke PL Buku-buku Travers, yang pertama mereka melukis dengan kapur… di Mary Poppins Comes Back mereka pergi ke Royal Mangkuk Doulton. Mereka menghilang ke dalamnya, jadi masuk akal untuk dilakukan karena rasanya seperti ada dalam DNA dunia itu. Dan kami jelas telah melangkah jauh dalam hal animasi. Sebagian besar dibuat dengan komputer sekarang, tetapi yang hilang dari itu adalah rasa seni, karya yang indah dan luar biasa ini.

Saya benar-benar berpikir itu hampir akan terasa baru lagi karena sudah lama tidak dilakukan, dan yang benar-benar luar biasa adalah banyak animator yang keluar dari masa pensiunnya. Juga sangat menarik, kami memiliki banyak animator berusia 20-an yang jauh lebih tertarik untuk melakukan animasi sekolah lama yang bertentangan dengan karya baru yang dihasilkan komputer, dan sangat menarik untuk melihatnya di kerja. Dan sekarang kita bisa menggerakkan kamera melalui lukisan dua dimensi dengan cara yang lebih modern sehingga Anda benar-benar berada di dalamnya. Jika Disney memiliki teknologi ini saat itu, saya yakin dia juga akan menggunakannya. Jadi ketika Anda melihat filmnya, Anda berada di dunia lukisan tangan 2D ini tetapi dalam cara tiga dimensi. Itu sebabnya pasca produksi kami lebih lama dari biasanya. Maksud saya, kita semua telah berada di pasca-produksi selama satu tahun karena itu, tetapi ini adalah aksi langsung dan animasi jadi ada interaksi luar biasa di antara keduanya, dan saya yakin semua orang merasakannya setimpal. Semua orang setuju rasanya segar lagi, ketika Anda melihat mereka berbicara dengan karakter animasi yang digambar seperti itu dan Anda merasakan seni itu, Anda merasakan nostalgia. Tapi kami mengambil ceritanya 24 tahun kemudian dan ini adalah cerita yang benar-benar baru dengan musik yang benar-benar orisinal dan baru.

Dan itu sesuatu, omong-omong, yang selalu ingin saya lakukan. Musikal yang saya lakukan di film semuanya adalah transfer Broadway: Chicago adalah pertunjukan Broadway, Sembilan adalah pertunjukan Broadway, Into the Woods adalah pertunjukan Broadway, di mana Anda memiliki tantangan untuk membukanya film. Saya selalu, selalu, selalu ingin membuat musikal orisinal untuk film, seperti dari zaman keemasan MGM di bawah unit Arthur Freed, ketika mereka akan, katakanlah, membuat film untuk Fred Astaire. Jadi mereka akan melakukan The Bandwagon untuk Fred Astaire atau mereka akan melakukan Singing in the Rain untuk Gene Kelly atau mereka akan melakukan Temui aku di St. Louis atau Easter Parade untuk Judy Garland. Mereka akan menulis musikal untuk bakat dan membuat mereka dari awal, dan di sini saya mulai melakukan itu, yang selalu menjadi impian saya. karena ketika Anda mengerjakan sesuatu dari panggung, Anda selalu harus mengeluarkannya dari panggung, mengeluarkannya dari proscenium, dan membukanya ke atas. Ini seperti, wow, sekarang saya benar-benar bisa membuatnya untuk film, dan itu sangat menggembirakan bagi saya, sungguh, mimpi yang menjadi kenyataan.

Apakah Anda pernah bertemu dengan para komposer di masa lalu?

Ya, saya mengenal Marc Shaiman dan Scott Wittman sejak pertama kali datang ke New York… bahkan, saya bekerja dengan mereka di Hairspray. Saya adalah sutradara di film Hairspray sampai produksi sebenarnya ketika saya memiliki pilihan yang sangat sulit ini... Sophie pribadi saya Pilihannya, apakah saya melanjutkan dengan Hairspray, yang sudah siap untuk diproduksi, atau film Chicago, yang saya tawarkan pada saat yang sama. waktu. Jadi saya mengenal mereka dengan sangat baik, dan saya selalu ingin bekerja dengan mereka, dan sekarang saya akhirnya harus melakukannya.

Bagaimana dengan Emily Blunt?

Yah, aku pernah bekerja dengannya di Into the Woods, dan aku jatuh cinta padanya. Ada banyak hal yang harus dapat Anda lakukan untuk memerankan Mary Poppins, Anda harus menjadi aktor yang hebat, tetapi ada juga kemanusiaan dalam karakter tersebut. Meskipun dia sangat tegak dan pengasuh yang ketat yang sopan dan sebagainya, di bawahnya ada makhluk ajaib yang membawa kegembiraan. Tentu saja, dia akan menyangkal semua ini, tetapi di baliknya harus ada kehangatan dan aksesibilitas dan kegembiraan dan humor, jadi sangat penting untuk menemukan aktor yang bisa melakukan hal-hal itu. Tapi dia juga perlu menyanyi dan menari, yang sangat langka akhir-akhir ini. Dan saya pikir penting bahwa dia menjadi orang Inggris karena itu adalah karakter Inggris yang ikonik. Dan baru saja bekerja dengan Emily, saya mengerti apa yang dia lakukan. Saya mengerti humornya… kami sangat simpatico. Sebenarnya, saya tidak tahu siapa lagi yang bisa memainkan peran selain Emily, jujur ​​​​saja.

Dalam catatan pers Anda berbicara tentang casting Lin dan betapa pentingnya bagi Anda bahwa ia membawa realitas dunia kontemporer ke film. Bisakah Anda berbicara tentang itu? Apakah itu karena koneksi hip-hopnya?

Inilah hal tentang Lin, dan jika Anda menghabiskan waktu bersamanya, Anda akan melihat... dia seperti roh murni yang cerah, dan itulah dia yang sebenarnya. Jadi selain semua keterampilan luar biasa yang dia miliki sebagai penulis dan komposer, tidak ada kualitas letih tentang dia, yang sangat unik. Dan kami sedang mencari pendamping yang luar biasa untuk Mary Poppins yang melakukan petualangan ini, seseorang dengan semangat yang sama, kemurnian semangat semacam itu. Ini adalah proyek pertama yang dia pilih setelah Hamilton, dan yang kontemporer sebenarnya sangat membantu, karena kami membuat film ini yang berlatar tahun 1934, tahun 2018.

Dan anehnya, dia adalah orang biasa, karakternya, dan Lin mengerti itu. Jenis karakter yang dimainkan Dick Van Dyke, yang merupakan jenis karakter yang dia mainkan, bukan penyapu cerobong asap, tetapi pemantik lampu, tetapi ada banyak kesamaan. Di awal film, dia nge-rap seperti one-man band, yang terasa pas untuknya. Pertanyaan besarnya adalah apa yang akan dia minati sebagai proyek pertamanya setelah Hamilton, dan saya pikir dia senang dilihat sebagai aktor lagi dan bukan sebagai komposer atau penulis. Plus, saya pikir dia bersemangat untuk melakukan film besar pertamanya, dan melihat bagaimana dia baru saja menjadi ayah bagi anak cantik lainnya, itu cocok dengannya.

Meskipun usia kami berbeda, kami memiliki kepekaan yang sangat mirip… kami berbicara dalam bahasa yang sama. Seperti dia akan merujuk sesuatu dari musikal di tahun 50-an atau 60-an yang akan saya ketahui atau sesuatu dari salah satu film saya, jadi itu gila.

Dan saya akan selalu mengatakan kepadanya, dan ini adalah kebenaran yang jujur ​​kepada Tuhan, saya akan berkata, "Terima kasih Lin, terima kasih Emily, terima kasih semuanya," yang selalu saya lakukan sebelum saya mulai syuting sesuatu, dan setiap kali dia akan berkata, "Terima kasih telah mengubah hidup saya," yang sangat menyenangkan. cantik.

Bicara tentang karakter Meryl Streep, Topsy, dan proses membawanya.

Nah, ada karakter dalam buku Mary Poppins Comes Back, bernama Fred Turvy, seorang pria, jadi kami pikir itu menarik. Dia mirip dengan Paman Albert dari film pertama karena ketika PL Travers menulis buku-buku ini, mereka selalu memiliki beberapa kesamaan. Jadi ada karakter yang hebat, karakter yang sangat menyenangkan yang memperbaiki sesuatu, dan mereka pergi untuk memperbaiki mangkuk yang mereka pecahkan. Dan pesannya adalah dia melihat sesuatu dari sudut pandang yang berbeda karena semuanya menjadi terbalik pada hari tertentu dan Mary Poppins menjelaskan bahwa terkadang bagus untuk melihat sesuatu dari sudut pandang yang berbeda, jadi ini adalah pesan yang indah, pesan yang bagus untuk anak-anak. Jadi kami berpikir, jika itu adalah seorang wanita, bagaimana jika kami bekerja dengan seseorang yang kami kagumi, yang saya kagumi, dan dengan siapa kami baru saja bekerja di “nto the Woods: Meryl Streep. Saya ingin tahu apakah dia tertarik untuk melakukan bagian karakter seperti ini, bagian kecil, hanya satu urutan dalam film, jadi saya bertanya padanya dan dia berkata, "Apa yang membuatmu begitu lama untuk bertanya?" Dia berkata, “Tentu saja,” untuk alasan yang saya jelaskan sebelum. Dia berkata dia sangat ingin menjadi bagian dari membawa film semacam ini ke dunia, jadi itu sangat menarik.

Jensen Ackles Menanggapi Tragedi Pemotretan di Lokasi Karat

Tentang Penulis