Anak Saya Bisa Melukis Ulasan Itu
Pandangan menarik tentang dunia seni modern, pertanyaan apakah lukisan anak usia 4 tahun bisa bersaing & apakah lukisan itu asli.
Pandangan menarik tentang dunia seni modern (serius!) dan pertanyaan apakah lukisan anak berusia empat tahun dapat bersaing dan apakah lukisan tersebut asli.
Anak Saya Bisa Melukis Itu adalah film terakhir yang saya tonton di Sundance Film Festival tahun 2007, dan merupakan tampilan menarik dari kisah Marla Olmstead yang berusia empat tahun, yang beberapa tahun yang lalu menggemparkan dunia seni dengan meroket dari kelas menengah ke bawah yang tidak dikenal menjadi terkenal secara internasional melalui penjualan karyanya. lukisan. Film dokumenter karya sutradara Amir Bar-Lev ini dibuat dengan sangat baik dan mendekati netral seperti yang saya kira.
Pada saat pembuatan film dokumenter, keluarga Olmstead telah menjual lukisan Marla senilai lebih dari $300.000. Orang-orang di dunia seni membandingkan karyanya dengan Kandinsky, Pollock dan bahkan Picasso. Karena usianya yang masih sangat muda, karyanya menarik imajinasi dunia. Pembukaan seni, limusin, dan penampilan televisi menjadi bagian dari rutinitas keluarga. Kemudian, terima kasih kepada a
Amir Bar-Lev, sutradara film tersebut, menghabiskan satu tahun penuh bersama keluarga Olmstead untuk membuat film dokumenter ini. Dia menyadarinya ketika membaca cerita tentang Marla dan lukisannya di New York Times. Pendekatan awalnya terhadap film dokumenter ini adalah dengan melihat dunia seni modern, namun seiring berjalannya waktu, dia melihat bahwa kisah sebenarnya adalah apa yang terjadi pada Marla dan keluarganya.
Kami bertemu dengan keluarga yang terdiri dari Marla, adik laki-laki dan orang tuanya. Paruh pertama film dokumenter ini menceritakan kisah tentang apa yang menyebabkan penemuan Marla lukisan (pertama kali dipajang di kedai kopi lokal hanya untuk bersenang-senang) dan ketenaran serta akhirnya ledakan media. Perkenalan Olmstead dengan dunia datang melalui seorang reporter surat kabar lokal yang tampil sebagai orang yang sangat etis baik dari sisi jurnalisme maupun dari sisi kemanusiaan. Sebelum menulis cerita awalnya tentang Marla dan lukisannya, dia bertanya dengan jelas kepada keluarga Olmstead apakah mereka benar-benar menginginkannya tulislah ceritanya, karena meskipun publisitas memiliki sisi positif, namun ada juga konsekuensi negatifnya jalan.
Ternyata dia benar.
Segalanya berkembang seperti kereta barang yang tidak terkendali, yang mula-mula terkenal secara nasional dan kemudian internasional. Lukisan-lukisan itu masing-masing dijual dengan harga antara $5.000 hingga $10.000 dan ada daftar tunggu untuk lukisan-lukisan masa depan. Kami melihat ibu Marla jauh lebih pendiam dalam menghadapi semua ini dan tidak akan kecewa jika semuanya berhenti besok. Dia menyimpan kekhawatiran tentang dampaknya terhadap keluarga dan putrinya pada khususnya. Ayah Marla di sisi lain tidak melihat adanya kerugian sama sekali, dan pada satu titik istrinya menyatakan bahwa dia sangat menikmati menjadi pusat perhatian.
Film dokumenter ini berisi wawancara dengan kritikus seni New York Times yang membahas seni modern (atau abstrak) dan alasan di balik penilaian yang kadang-kadang tampak gila atas apa yang tampak seperti cat yang terciprat ke a kanvas. Penjelasannya sebagian adalah bahwa cerita di balik karya seni berkontribusi terhadap nilai. Misalnya, apa yang dialami artis tersebut? Dalam kasus Marlas, sebagian dari nilai tersebut disebabkan oleh usianya yang masih muda dan kecanggihan karyanya.
Film ini berubah secara drastis ketika kita berada di rumah dengan keluarga Olmstead menonton mereka saat mereka menonton siaran a 60 menit bagian yang mereka pikir akan mendukung pekerjaan Marla. Sebaliknya tujuannya adalah untuk menimbulkan keraguan serius mengenai keaslian lukisan Marla. Apakah dia dilatih oleh ayahnya? Apakah dia melukisnya sendiri? Ayahnya adalah seorang seniman amatir yang melukis, sehingga Marla menjadi tertarik untuk melakukannya sendiri. Segera setelah itu dunia mereka mulai menyerah pada mereka karena orang-orang di kota sekarang memandang mereka sebagai penipuan dan kemungkinan tuntutan hukum dari pembeli sebelumnya semakin besar.
Sutradara memasukkan dirinya ke dalam film dokumenternya sendiri untuk mengungkapkan perasaannya yang tiba-tiba bertentangan terhadap keseluruhan proyek karena pergantian peristiwa yang ekstrem. Saya pikir ini benar-benar menambah kesan netralitas film karena Anda melihat bahwa ini sangat tidak terduga. Dia sudah mengenal keluarga itu cukup lama, dan meskipun mereka tampak sangat jujur dan terus terang, dia diliputi keraguan... khususnya karena selama berbulan-bulan dia menghabiskan waktu bersama mereka, dia belum berhasil menangkap salah satu lukisannya dalam film.
Pada akhirnya keluarga tersebut berhasil mendapatkan kembali kepercayaan dunia seni setidaknya sebagian dengan mendokumentasikan diri mereka sendiri dalam film Marla menciptakan lukisan berjudul "Laut" dari awal hingga akhir. Meskipun lukisan tersebut memiliki kemiripan dengan lukisan-lukisan sebelumnya, sebenarnya lukisan tersebut tampak kurang canggih dibandingkan lukisan-lukisan sebelumnya. Sejak itu mereka mendokumentasikan lukisan lain dari awal hingga akhir yang disebut "Hujan", yang tampaknya lebih mirip dengan gaya lukisan sebelumnya.
Penonton dibiarkan menarik kesimpulannya sendiri dan meskipun saya suka filmnya melakukan hal itu, bagian lain dari diri saya akan menyukai kesimpulan yang pasti. Meski begitu, mungkin lebih baik dibiarkan terbuka karena terlalu banyak film dokumenter yang memiliki agenda jelas yang dimaksudkan untuk meyakinkan penonton tentang sudut pandang tertentu.
Setelah film tersebut saya cukup beruntung bisa melihat beberapa lukisan Marla di galeri seni setempat. Ada argumen dua arah di sini, dan ini adalah keputusan yang sangat sulit.
Untuk mempelajari lebih lanjut tentang Marla, Anda bisa kunjungi situs resminya.