Blade Runner: Wawancara Co-Direktur & Produser Eksekutif Black Lotus
Blade Runner: Teratai Hitamdiatur di Los Angeles pada tahun 2032, 10 tahun setelah peristiwa film pendek anime Blade Runner Black Out 2022. Pertunjukan berpusat pada Elle, seorang wanita muda yang bangun tanpa ingatan dan satu-satunya petunjuk adalah perangkat drive data yang terkunci dan tato teratai hitam. Elle harus bekerja sama dengan pemilik tempat barang rongsokan Joseph untuk memecahkan misteri amnesianya dan memburu orang-orang yang bertanggung jawab atas masa lalunya yang brutal dan berdarah.
Menjelang pemutaran perdana serial tersebut, Kata-kata kasar layar mengambil bagian dalam konferensi pers dengan Blade Runner: Teratai Hitam co-sutradara Shinji Aramaki dan Kenji Kamiyama dan produser eksekutif Joseph Chou untuk membahas serial anime, dengan Chou menerjemahkan untuk co-sutradara berbahasa Jepang.
Joseph, Anda telah mengatakan bahwa dalam menciptakan dunia CG ini, Anda harus mencari tahu apa Pelari Pedang anime akan terlihat seperti bukan hanya membuat versi CG dari dunia ini. Apa yang Anda maksud dengan itu dan bagaimana Anda, secara kolektif sebagai sebuah tim, memutuskan tampilannya? Apakah waktu Anda dihabiskan bersama?
Joseph Chou: Itu bukan tentang apa yang kami coba lakukan dengannya, itu benar-benar apa yang diharapkan dari kami karena itu adalah pakaian yang cukup besar untuk diisi, Anda tahu. Ketika seseorang masuk, itu perlu sesuatu yang bisa dikenali agar seseorang mengatakan, "Hei, itu Blade Runner." Tapi bagaimana kita sampai di sana dengan format yang kita gunakan adalah yang besar pertanyaan. Ini adalah satu hal yang perlu dipikirkan ketika Anda melakukan animasi 2D, tetapi ketika Anda berada dalam animasi CG, itu pertanyaan yang berbeda.
Saya pikirkan ketika berbicara tentang CG, kami memiliki spektrum yang sangat cepat atau kami dapat melakukan apa yang Anda sebut fotoreal. Tapi salah satunya bukanlah pilihan yang baik dan kami harus jatuh ke dalam spektrum yang tepat dan juga memiliki jenis tampilan yang menggugah dan itu unik bagi kami. Itu adalah hal yang cukup sulit untuk dilakukan sehingga ada banyak pengembangan yang terjadi dengan yang satu ini dan terutama serinya. Kami memiliki banyak konten yang harus kami keluarkan.
Kenji Kamiyama: Jelas sekali, Blade Runner sendiri adalah film yang sangat revolusioner. Ini memiliki tanda-tanda neon, gang-gang gelap dan jalan-jalan yang basah kuyup dan bukan sci-fi bersih melengking yang biasa kami gunakan saat itu. Jadi itu benar-benar kejutan besar, terutama untuk banyak animator, bagaimana ada banyak tanda-tanda Jepang yang sebenarnya cukup menarik dari perspektif Jepang. Mereka belum tentu benar dalam bahasa Jepang, tetapi mereka sangat menawan.
Karena kota itu sendiri, lingkungan itu sendiri, tampilannya adalah karakter utama di Blade Runner dan mereka harus melakukannya dengan benar, jadi ini adalah salah satu hal yang benar-benar harus Anda pikirkan saat menanganinya. Adapun pertanyaan tentang Ghost in the Shell menarik karena Ghost in the Shell memang terinspirasi dari drama yang memang sangat menarik. keluar dari Blade Runner, tetapi saya benar-benar melakukan Ghost in the Shell terlebih dahulu dan kemudian datang ke dunia ini, yang merupakan cara yang cukup menarik untuk dilakukan dia.
Tapi pertanyaan tentang identitas, pertanyaan tentang apa itu ingatan manusia, semua hal ini adalah pertanyaan penting yang juga dibahas di dunia Ghost in the Shell. Tapi itu adalah sesuatu yang berasal dari Blade Runner dan Anda harus mencari sudut bagaimana itu bisa disajikan lebih menarik dalam versi Blade Runner yang saya arahkan ini.
Shinji Aramaki: Bagi saya, poin yang Kamiyama angkat dalam hal lampu neon dan hanya jalanan yang diguyur hujan dan yang lainnya adalah hal yang penting. Tetapi juga sesuatu yang mereka harus selalu pikirkan adalah mereka melakukan sesuatu yang baru dalam bentuk panjang karena ini adalah seri yang belum pernah dilakukan sebelumnya dan kami harus membuat cerita yang panjang. Ketika mencoba memasukkan elemen baru ke dalam ini, ketika datang ke tampilan atau tindakan atau apa pun yang mereka lakukan, mereka terus-menerus harus memikirkan, "Apakah ini akan diterima oleh para penggemar Blade Runner? Apakah ini akan diterima sebagai sesuatu yang akan disebut Blade Runner-esque, yang cocok dengan kanon?"
Itu adalah sesuatu yang benar-benar kami perjuangkan, menemukan keseimbangan yang tepat. Ketika memikirkan Ghost in the Shell, jelas keduanya adalah genre cyberpunk dan mereka berevolusi menjadi untaian yang berbeda dalam arti tertentu. Bagi saya, saya datang lebih lambat dari Kenji karena dia datang untuk seri CG, dan menentukan tampilan itu, mereka pergi ke arah lain. Jadi di satu sisi, itu [menimbulkan] banyak pertanyaan yang sama yang biasanya ditanyakan oleh genre cyberpunk, tetapi mereka ada di bidang yang berbeda, bahkan dalam genre yang sama. Jadi bagi kami, bukanlah tantangan untuk mencoba melakukan sesuatu yang berbeda, itu hanya melakukan keadilan terhadap properti dari waralaba itu sendiri adalah tantangan yang lebih besar.
Bagaimana menurut Anda pertunjukan itu akan berbicara tentang momen sejarah global yang kita jalani dengan konsolidasi perusahaan, lanjut kapitalisme, perubahan iklim, mengingat bahwa cyberpunk tampaknya tidak terlalu jauh dari yang terjadi di tahun 80-an ketika film itu keluar atau tahun 60-an Kapan Phillip K. buku Dick Sudah ditulis?
Joseph Chou: Yah, itu nyata, bukan? Film dari tahun 80-an hampir merupakan komentar tentang masyarakat kontemporer tempat kita hidup. Saya pikir Blade Runner mencakup banyak tema yang relevan dengan masyarakat saat ini, seperti perjuangan kelas. Jelas, belum ada replikanya, tetapi Anda juga bisa melihatnya sebagai masalah rasial hampir di dunia Blade Runner. Kemudian ada isu korporasi yang mengambil alih masyarakat dan sangat berdampak pada kehidupan masyarakat yang tinggal di dalamnya dan masalah lingkungan.
Jadi maksud saya, ada banyak masalah relevan yang bisa kita bahas di properti ini dan itu lebih relevan dari sebelumnya dan memang begitu sesuatu yang terpusat di pikiran kami ketika kami mencoba menemukan seri ini tanpa kehilangan fokus kami pada hiburan ini demikian juga. Jadi kita harus punya cerita yang menghibur, karakter yang dipedulikan orang dan yang perlu hidup di dunia ini dan menjalaninya dan mengatasi semua masalah yang baru saja Anda sebutkan di dunia Blade Runner.
Kenji Kamiyama: Jelas franchise Blade Runner sendiri menangani semua masalah yang telah Anda sebutkan, tapi bagi saya, satu hal yang paling pedih adalah tentang perusahaan, perusahaan raksasa akan menggunakan teknologi ini untuk mengambil kendali masyarakat. Pada saat yang sama, itu menimbulkan pertanyaan apa nilai hidup manusia dan apa arti hidup manusia? Itu bukan sesuatu yang ingin saya tangani secara langsung, tetapi itu muncul secara alami karena bagaimana ceritanya diatur. Seperti Perusahaan Wallace dengan upaya mereka untuk mencoba mengendalikan teknologi replika dan mencoba mengendalikan tenaga kerja dan alat-alat produksi ekonomi dan yang lainnya. Itu secara alami datang ketika saya sedang mengerjakannya. Pada dasarnya tema cerita itu sendiri merembes keluar saat saya menanganinya dan itu benar-benar sesuatu yang muncul secara alami saat saya melakukannya.
Shinji Aramaki: Bagi saya, jelas inti dari mendongeng ini adalah untuk memberikan hiburan dan menyampaikan semacam katarsis kepada penonton yang menonton dengan memiliki investasi emosional dari karakter yang ada di dunia. Tetapi karena karakternya adalah replika wanita, itu berhubungan dengan masalah lain, mereka dapat dipahami sebagai masalah gender, itu bisa menjadi masalah diskriminasi, dan banyak hal yang harus Anda perjuangkan dengan.
Ini adalah pertama kalinya untuk benar-benar memiliki protagonis wanita untuk waralaba, tetapi dalam mencoba menciptakan sebuah hiburan, tema-tema semacam ini muncul secara alami. Itu adalah sesuatu yang harus kamu tangani karena di mana kami menempatkan karakter dan bagaimana kami memutuskan jenis karakter apa yang ingin kita miliki sebagai protagonis dan protagonis itu yang mendorong perjuangan, the cerita. Tetapi cara dunia dalam pengaturan ini, di alam semesta ini, dia harus berjuang melawan semua tantangan ini dan mengatasinya. Saya kira itu secara alami menjadi cerminan dari apa yang terjadi hari ini di dunia.
Melihat film asli dan tindak lanjut baru-baru ini, Pelari Pedang 2049, ada kesan bahwa ini adalah cerita fiksi ilmiah yang sangat cerdas. Saat Anda mengembangkannya ke dalam format ini dan membuatnya sedikit lebih berorientasi pada tindakan, apakah kedua hal ini berjalan bersamaan, atau apakah itu menghadirkan tantangan?
Kenji Kamiyama: Jadi jelas, ini adalah serial dan formatnya sangat berbeda dari film dan Anda harus menceritakan kisahnya dalam banyak, banyak episode. Jadi ada beberapa hal yang terjadi di mana Anda harus menyampaikan sesuatu yang menghibur, yang akan membuat orang-orang terus datang kembali. Namun, Blade Runner bukanlah sebuah drama aksi, jadi Anda harus sangat memperhatikannya, tetapi pada saat yang sama memberikan ketegangan dan memberikan perasaan mendalam untuk itu sehingga orang akan kembali dan ingin tinggal bersama kami sepanjang seri, itu adalah jenis yang sangat berbeda mendongeng.
Pada saat yang sama, film adalah tentang perjalanan pribadi satu karakter, ini lebih merupakan penemuan pribadi, dan Anda tidak dapat memiliki seluruh seri. hanya melakukan itu karena Anda akan kehabisan cerita untuk diceritakan dan sangat sulit bagi orang untuk kemudian fokus hanya pada satu karakter dan orang itu perjalanan. Jadi, Anda harus memasukkan beberapa faktor lain ke dalamnya, yang juga kemudian berusaha membuatnya lebih besar. Ini bukan hanya tentang replikanya, ini bukan hanya tentang Blade Runner, tapi mari kita bicara tentang sisi Blade Runner, mari kita bicara tentang kisah replika, mari kita bicara tentang mereka konflik.
Struktur konflik disinggung dalam film, tapi pada dasarnya korporasi melawan individu, ada juga struktur itu. Jadi, Anda harus benar-benar memikirkan bagaimana membawanya ke tengah sehingga ada sesuatu yang lebih dari itu akan membuat orang penasaran dan membuat orang benar-benar ingin diinvestasikan dalam penceritaan itu sendiri seri.
Shinji Aramaki: Jadi faktor lain yang perlu dipertimbangkan saat mengarahkan serial ini adalah franchise yang luar biasa dan alam semesta yang indah untuk dimainkan, tapi apa gunanya serial ini dibuat sebagai animasi CGI? Salah satu hal yang kami pikir adalah kegunaannya untuk benar-benar berkembang, tidak hanya mencoba untuk setia. Tapi Anda harus menyampaikan apa inti dari Blade Runner itu, tetapi jika kami mencobanya di genre baru, di genre baru. media, maka mungkin satu hal yang bisa kita sumbangkan adalah mencoba dan memperluas drama dan juga mungkin berfungsi sebagai entri titik.
Film aslinya berusia lebih dari 30 tahun dan kemudian ada Blade Runner 2049, tetapi Anda harus benar-benar merasakan kedua film tersebut. Tapi ada penonton di luar sana yang belum mengalami ini secara real-time seperti yang mereka alami, jadi mungkin ini bisa menjadi titik masuk adalah satu hal yang saya pikirkan. Jadi untuk melakukan itu, kami berpikir tentang apa yang bisa kami lakukan di sini dan tindakan yang mungkin dilakukan. Lalu tindakan seperti apa yang ingin kita gunakan dan hiburan seperti apa yang ingin kita berikan?
Blade Runner: Teratai Hitam menayangkan episode baru pada hari Minggu di Adult Swim.
Mengapa Kate Bishop Harus Selamat dari Snap Thanos
Tentang Penulis