Ogni film di Ben Wheatley classificato dal peggiore al migliore

Ben Wheatley è uno dei più grandi talenti della regia britannica, vantando una filmografia eclettica che tuttavia conserva il suo stile unico in tutto; ecco tutto Film di Ben Wheatley, classificato dal peggiore al migliore. Uno dei primi ad adottare la distribuzione su Internet, Wheatley ha iniziato a realizzare cortometraggi prima di lanciarsi nella commedia televisiva. Da lì, ha autofinanziato il suo primo lungometraggio, Giù Terrazza, nel 2009 e da allora non si è più fermato, incidendo una linea neramente comica attraverso il panorama cinematografico britannico e mostrando pochi segni di rallentamento in qualunque momento presto.

Non uno da mettere in una scatola, i film di Wheatley abbracciano una vasta gamma di generi, anche se contengono sempre una sorta di cupa corrente sotterranea, abbinata a (quello che molti considererebbero) un contorto senso di... umorismo. Come un altro dio del cinema (e collaboratore) Edgar Wright, la sensibilità di Wheatley è decisamente eclettica: attinge sia dall'arte alta che bassa per creare film che sono viscerale ma significativo, degno ma puerile e inconfondibilmente britannico, ma con un occhio attento verso il resto del mondo.

Dopo aver diretto otto lungometraggi fino ad oggi, oltre a un segmento per l'antologia horror L'ABC della morte, Ben Wheatley è ampiamente meritevole di questo elogio, sebbene - come con qualsiasi artista prolifico - la sua filmografia non sia priva di difetti (pochi e lontani tra loro). Con questo in mente, ecco tutti i film di Ben Wheatley, classificati dal peggiore al migliore.

#9 L'ABC della morte (2012)

Una commedia horror da antologia, L'ABC della morte presenta un cortometraggio per ogni lettera dell'alfabeto - tra cui "U sta per Unearthed,” diretto da Ben Wheatley e girato dal punto di vista di un vampiro mentre tenta di fuggire da una folla in attacco. A giudicare dal solo segmento di Wheatley, questo potrebbe essere più in alto nella lista - inventivo e atmosferico - ma, giudicato come un lungometraggio completo, L'ABC della morte è un pasticcio irregolare con molti meno colpi che miss.

#8 Rebecca (2020)

Distribuito da Netflix, Wheatley's Rebecca — basato sull'omonimo romanzo di Daphne du Maurier — vede il regista scrivere assegni che non ha intenzione di incassare. Lily James interpreta la sig. de Winter, una giovane donna che viene portata via per vivere nella tenuta del suo nuovo marito, solo per trovare il luogo infestato dalla morte della sua prima moglie, la titolare Rebecca. Visivamente sbalorditivo ma alla fine deludente, il film mostra il talento di Wheatley per la costruzione della tensione; è solo un peccato che i momenti di rottura della tensione siano quasi uniformemente noiosi. In quanto tale, la Rebecca di Wheatley è tutta corteccia e nessun morso - non una patch sul romanzo di du Maurier o Hitchcock è prima Rebecca adattamento.

#7 Giù Terrazza (2009)

Il film d'esordio di Wheatley Giù Terrazza sembra esattamente il primo film di un regista, con il bene e il male che tale affermazione implica. Padrino attraverso Mike Leigh, il film racconta la storia di un padre e di un figlio che, dopo essere stati rilasciati dal carcere, cercano di abbattere il topo all'interno della loro famiglia criminale organizzata. L'oscuro senso dell'umorismo di Wheatley è chiaramente visibile in Giù Terrazza, giustapponendo tropi di gangster a uno squallido sfondo inglese, più tradizionalmente associato a soap opera o sitcom piuttosto che a storie di omicidio e vendetta.

Sfortunatamente, Giù Terrazza non si adatta mai come un insieme soddisfacente, sebbene molte delle sue singole scene siano divertenti. Autofinanziato e girato in soli otto giorni, è difficile giudicare Giù Terrazza troppo duramente. Detto questo, è probabilmente meglio vederlo come un preludio all'altro lavoro di Wheatley; spogliato e pieno di potenziale, ma leggermente disordinato intorno ai bordi.

#6 Fuoco libero (2016)

Fuoco libero è come un live-action Tom e Jerry cartone animato, con tutte le viscere grizzly che tale nozione implica - così come la maggior parte dell'umorismo. Ambientato nella Boston degli anni '70 (ma, in vero stile Wheatley, girato interamente in Inghilterra), racconta la storia di due bande che si incontrano in un magazzino abbandonato prima che le cose prendano il peggio, dando il via a una sparatoria per porre fine a tutte le sparatorie. Dove Tarantino Le Iene ha preso la sequenza che termina la maggior parte dei film di rapina e l'ha ampliata per riempire un intero lungometraggio, Fuoco libero prende la scena finale di Le Iene e lo sostiene per un'ora e mezza. Purtroppo, riesce a sembrare un po' usa e getta, probabilmente a causa dei suoi numerosi personaggi piuttosto superficiali e della premessa sottilissima, anche se al momento è una corsa divertente.

#5 Un campo in Inghilterra (2013)

Molti fan di Wheatley considerano Un campo in Inghilterra essere il miglior lavoro del regista - e potrebbero avere ragione. Detto questo, il film ha una curva di accessibilità piuttosto ripida, offrendo poca chiarezza riguardo alla sua trama e ricca di dialoghi d'epoca che possono rivelarsi difficili da capire all'inizio. Ambientato durante la guerra civile inglese (XVII secolo), un gruppo di disertori fugge dalla battaglia in un campo vicino, incrociando i percorsi con un alchimista (Reece Shearsmith) che arruola il loro aiuto nella sua ricerca di sepolti Tesoro. Anche se sembra abbastanza semplice, ciò che segue è molto difficile da descrivere, anche se i funghi allucinogeni sono presenti ovunque. Un film da stoner a proposito Generale dei Cercastreghe e il lavoro di Ingmar Bergman, Un campo in Inghilterra possiede una qualità inquietante e inconoscibile che lo fa indugiare nella memoria, insieme a una sorprendente quantità di umorismo da toilette e allo strano insieme di genitali.

#4 Felice Anno Nuovo, Colin Burstead (2018)

di Shakespeare Coriolano per mezzo di Mike Leigh, Buon anno, Colin Burstead è sobrio e guidato dal carattere, dando a ciascun membro del suo ampio cast la possibilità di brillare. Colin (Neil Maskell) affitta un lussuoso maniero per la sua famiglia per festeggiare il nuovo anno, ma – in verità Moda britannica: tutto va storto, con uno scandalo familiare incombente e conflitti intorno a tutti angolo. Una commedia di costume, in tutto e per tutto, Buon anno, Colin Burstead vede Wheatley tornare alle sue radici, catturare una famiglia disfunzionale (à la Giù Terrazza) e sfidando il pubblico a relazionarsi con loro. In quanto tale, è tutto incentrato sul cast: una sfilza di riconoscibili attori caratteristi britannici (tra cui Charles Dance e Bill Paterson) che un minuto inducono simpatia e un minuto dopo all'odio pur mantenendo sempre un carattere cupamente comico passante.

# 3 Grattacielo (2015)

Polarizzante, ma probabilmente più accessibile di Un campo in Inghilterra, Grattacielo è un adattamento del J.G. Ballard romanzo con lo stesso nome. Tom Hiddleston interpreta il Dr. Laing, il nuovo residente di un lussuoso palazzone che, nel corso del film, scende nel caos, diventando un campo di battaglia per la guerra di classe letterale, in cui Laing deve combattere per sopravvivere. Visivamente, questo è il miglior film di Wheatley, rifiutando di aggiornare quello di Ballard fantascienza anni '70 tenere conto dell'estetica moderna e dei cambiamenti tecnologici; invece, impostazione Grattacielo in un mondo retro-futuristico che mostra cosa sarebbe successo se gli anni '70 non fossero mai finiti.

L'attrazione principale del film deriva dal guardare gli affascinanti dintorni della torre fatti a pezzi nel caos che ne è seguito; il suo insieme rispecchia quel decadimento e degradazione mentre i loro istinti di sopravvivenza entrano in azione, facendoli precipitare nella follia e nell'immorale comportamento — evidenziando così la fragilità della società cosiddetta “civile” e dimostrando che Ballard era un autore prima del suo tempo. O, meglio, cosa più preoccupante, che la natura umana è immutabile e il mondo è un ululante abisso di caos che può apparentemente trasformarsi in un centesimo. I recenti eventi mondiali suggerirebbero che quest'ultimo è vero...

#2 Turisti (2012)

Uno dei film più apertamente comici di Wheatley (insieme a Fuoco libero), turisti si occupa ancora del macabro: la cronaca di una coppia di serial killer alle prime armi durante una vacanza in roulotte attraverso la campagna inglese. Scritto dalle star Alice Lowe e Steve Oram, il film reinterpreta la classica narrativa degli "amanti in fuga" (di solito ambientata nel sud americano) attraverso occhi cupamente comici e distintamente britannici - un momento, sciocco e ampio, il successivo, brutale e inflessibile. Sightseers vanta anche un'incredibile colonna sonora, che bagna l'Inghilterra "terra verde e piacevole" in una luce ultraterrena - con Soft Cell's "L'amore contaminato" e l'inquietante Vanilla Fudge "La stagione della strega” tra le migliori gocce d'ago della memoria recente.

#1 Lista delle uccisioni (2011)

Uno dei grandi film sul cambio di marcia, Wheatley's Lista delle uccisioni inizia come un brutale dramma criminale prima di scendere in assoluto folk-horror depravato. Una coppia di sicari accetta un nuovo contratto con la promessa di un grande giorno di paga, ma il lavoro inizia ad avere la meglio su di loro, rivelandosi lentamente una trama elaborata con implicazioni settarie. carico di sventura e opprimente, Lista delle uccisioni è un film profondamente preoccupante - non per i deboli di cuore - con una violenza cruenta e cruenta e una telecamera indagatrice che si rifiuta di distogliere lo sguardo dall'orrore che ne deriva. Neil Maskell e Michael Smiley (due dei collaboratori abituali di Wheatley) brillano come duo di sicari: aggressivo e spaventoso, ma stranamente avvincente; come guardare un incidente d'auto svolgersi ed essere impotente a fermarlo.

Il perfetto successore di Robin Hardy's L'uomo di vimini (1973), Lista delle uccisioni parla all'oscurità nel cuore dell'umanità. Come qualcosa da una fiaba contorta, Ben Wheatley fa marciare il suo pubblico nel bosco, lascia andare le loro mani e spegne la luce — scomparendo con un grido violento che, senza dubbio, ricorrerà nei loro incubi collettivi per molti anni a venire.

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