I migliori cattivi di Quentin Tarantino, in classifica

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Come uno dei registi più influenti e celebrati del 21° secolo, Quentin Tarantino si è fatto un nome non solo per i modi in cui filtra il cinema di genere in arte alta o stilizza la violenza, ma anche per i personaggi interessanti che crea. È raro che un artista possa costruire un ruolo attorno a un attore, adattarlo ai suoi punti di forza specifici, e tira fuori le migliori interpretazioni in carriera sia dei ragazzi d'oro degli Oscar che dei film di sfruttamento dimenticati stelle. Tuttavia, i film di Tarantino sono pieni di eroi, cattivi e aiutanti immediatamente iconici, tanto indimenticabili quanto affascinanti. Di seguito, elenchiamo e classifichiamo i suoi dieci migliori cattivi.

9 Ordell Robbie

Nonostante sia facilmente il meno interessante di Samuel L. I ruoli di Jackson per Tarantino, Ordell Robbie, trasmettono ancora abbastanza minaccia e carisma oleoso per renderlo un personaggio di spicco.

Basato su un romanzo di Elmore Leonard, l'unico film di Tarantino di origine letteraria,Jackie Brown

(1997) riguarda un'assistente di volo (Pam Grier) che si ritrova in un mare di guai quando viene sorpresa a contrabbandare denaro per il trafficante d'armi di Jackson. Data la possibilità di cooperare con i federali per abbattere Robbie o affrontare il carcere, Brown escogita un piano per ingannare entrambe le parti.

Tarantino ha tirato fuori uno dei suoi rinascimenti di carriera distintivi per Grier e l'ha interpretata al fianco di uno dei suoi attori moderni preferiti. Questo fa Jackie Brown scintilla anche quando le sue macchinazioni della trama sembrano un po' lente. Jackson porta il suo particolare brio all'abile Robbie, interpretandolo come un manipolatore e truffatore infinitamente simpatico con uno strano concetto di lealtà.

8 Marsellus Wallace

È discutibile che Marsellus Wallace (Ving Rhames) sia più efficace e spaventoso come presenza poco vista fuori dallo schermo nella prima parte del successo di Tarantino, Pulp Fiction. Il boss del crimine incombe sul film dalla prima scena, quando i sicari Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) e Vincent Vega (John Travolta) analizzano la voce che ha gettato un uomo da una finestra di un grattacielo per aver fatto a sua moglie (Uma Thurman) un massaggio ai piedi. Quando lo facciamo, infatti, vediamo per la prima volta Wallace, lo vediamo da dietro: un cospicuo cerotto steso sul immensa distesa del suo scalpo calvo - mentre ordina al pugile Butch Coolidge (Bruce Willis) di lanciare il suo prossimo grande combattimento.

Il fatto che a metà del film Butch lo investa e i due siano sottoposti a stupro e tortura nella famigerata scena del "gimp" toglie un po' di fiato alle vele di Wallace, ma quando lui prende finalmente il sopravvento, preparandosi a far piovere sacro terrore sugli aggressori, Rhames pronuncia il suo discorso come un dio arrabbiato, interpretando Wallace come un cattivo di quasi fragoroso elementale forza.

7 Calvin Candie

Leonardo DiCaprio è uno dei migliori attori della sua generazione, ma Django Unchained era solo un'altra tappa della sua caccia all'Oscar d'oro quando sembrava che non avrebbe mai conquistato una delle ambite statuette. Con Christoph Waltz che si è portato a casa il premio come miglior attore non protagonista nel precedente film di Tarantino, non è sorpresa che DiCaprio sia venuto ad annusare in giro pronto a fare a modo suo con qualche scelta, scritto da Tarantino cattiveria. Il risultato fu Calvin Candie, un proprietario di piantagioni francofilo infantile, beffardo e prima della guerra civile. Sud americano che si scontra con Jamie Foxx nei panni dello schiavo fuggito titolare nella caccia al suo moglie perduta da tempo.

Oh, ed è un razzista, un fatto martellato ripetutamente a casa dall'abietto piacere che il personaggio prova nel torturare afroamericani, la sua adorazione per tutte le cose bianche (la più famosa è la torta) e la sua fede nello studio di frenologia. In effetti, questo è il motivo per cui Candie è uno dei cattivi meno avvincenti di Tarantino. Non solo si sente una specie di ricostruito Hanz Landa, ma il razzismo divorante del il personaggio lo appiattisce in un certo senso: rendendolo molto più bidimensionale di quasi tutti gli altri Tarantino carattere. Tuttavia, Leo dà tutto se stesso per dare vita a questa bestia particolarmente ripugnante, arrivando persino a recitare attraverso una scena con una mano apertamente sanguinante, come si vede nel film finale, e questo aiuta a coprire la superficialità di Candie come a carattere.

6 Stuntman Mike

Quando la star per antonomasia degli anni '80 Kurt Russell si è unita al Tarantinoverse nel film Prova di morte, sembrava uno sviluppo che sarebbe dovuto accadere molto prima. L'assassino, noto solo come Stuntman Mike, è un ex stuntman che usa la sua auto per fare a pezzi le donne nella seconda metà dell'esperimento cinematografico Rodriguez/Tarantino e della bomba al botteghino Grindhouse. Russell trasuda fascino, carisma e si dimostra abile nel far parlare con la sua lingua alcuni dei dialoghi migliori del regista.

Dalla sua imponente macchina alla sua elegante ma sciocca giacca Icy Hot, Mike è una delle creazioni più divertenti di Tarantino e il la carneficina automobilistica che chiude il primo atto del film è uno dei set più folli e ambiziosamente cattivi del regista pezzi. Sfortunatamente, Mike è un po' un bambino quando viene messo in un angolo, e diventa più un sacco da boxe (entrambi letteralmente e in senso figurato) nella seconda metà del film quando incontra uno stuolo di ragazze toste decise a dargli per cosa.

5 Daisy Domergue

Tarantino è un maestro nel creare cattivi insondabilmente crudeli per i quali il pubblico non può fare a meno di tifare. Insieme a gli otto odiosi, ha creato una femme fatale dura come le unghie e più difficile da amare. Jennifer Jason Leigh ha ottenuto una nomination all'Oscar per il suo ruolo di Daisy Domergue, una diabolica fuorilegge che spende la maggior parte dei western innevati incatenati a John Ruth (Kurt Russell), un cacciatore di taglie desideroso di vederla impiccata per lei crimini. Astuto, veloce nel far cadere un insulto e volgare quando vengono, Domergue incanta il destino per la capanna piena di uomini che la sottovalutano, e sebbene gli otto odiosi ha ricevuto alcune critiche per la costante raffica di brutalità che Leigh riceve dalle loro mani, ci riesce a uno su quasi tutti come uno dei cattivi più calcolatori e meschini nel Tarantino canone.

4 Stefano

Samuele L. Jackson ha interpretato molti ruoli per Tarantino, ma nessuno è più scioccante o inquietante di Stephen, il fedele schiavo della casa e amico intimo del rozzo proprietario di piantagioni Calvin Candie in Django Unchained. Governando la villa di Candie con pugno di ferro, Stephen ha occhi e orecchie in ogni angolo e si trova in diretta opposizione a Django (Jamie Foxx) nella sua ricerca per salvare sua moglie dalla schiavitù.

Sebbene appaia debole, l'anziano Stephen usa il suo atteggiamento gentile e tremante per disarmare coloro che spera di manipolare (anche il suo maestri caucasici idioti) e ha un'intensa sete di potere che lo fa comportare crudelmente con le stesse persone con cui dovrebbe entrare in empatia insieme a. Di tutti gli elementi sovversivi in Django Unchained, Stephen, l'uomo di colore che esercita il vero potere dietro il trono anteguerra di Calvin Candie, potrebbe essere il più sovversivo di tutti.

3 Le vipere mortali

Un quartetto di assassini tanto unici quanto letali, Vernita Green (Vivica A. Fox), Elle Driver (Daryl Hannah), O-Ren Ishii (Lucy Liu) e Budd (Michael Madsen) sono i bersagli principali di The Bride (Uma Thurman) nell'opera in due parti di Kung-Fu di Tarantino, Uccidi Bill. Come ex colleghi di The Bride, i quattro, noti collettivamente come Deady Viper Assassination Squad, hanno compiuto un massacro che ha lasciato suo marito e il bambino non ancora nato morti per volere del loro capo, Bill, dando il via all'intera sanguinosa vendetta di Thurman saga.

Ogni membro della squadra è memorabile quanto il precedente, che si tratti della casalinga omicida Vernita, il boss del crimine di Tokyo ispirato da Meiko Kaji O-Ren, Budd ubriaco, o lo spettacolare crudele, con un occhio solo Elle. Ognuno è una tappa essenziale nel viaggio della sposa verso la vendetta, e ognuno contribuisce a ciò che rende Uccidi Bill un'odissea di proporzioni quasi mitiche.

Mr. Blonde 

C'era molto da fare sul primo lungometraggio di Tarantino, Le Iene. Michael Madsen nel ruolo di Mr. Blonde lo ha aiutato a contrassegnarlo come un regista da tenere d'occhio. Solo uno di un gruppo di ladri di diamanti che si rivoltano l'uno contro l'altro quando il loro colpo pianificato va a rotoli, Mr. Blonde ruba la scena in una scena in cui tortura un agente di polizia con i toni dolci di Stealer's Wheel. La crudeltà casuale che Madsen mostra quando taglia l'orecchio degli ufficiali e fa una piccola scarpa morbida per "Stuck In The Middle With You" è rimasta impressa nel cervello del pubblico in quel momento. Rimane uno dei cattivi più semplici ed efficaci che il regista abbia mai creato.

2 Fattura

Con il suo nome nel titolo, Tarantino conosceva chiunque avesse scelto come l'uomo responsabile dell'intero "ruggente" di Uma Thurman. furia di vendetta" doveva essere perfetto, e il suo istinto gli diede ragione quando individuò il compianto David Carradine per il parte. Interpretando il suo ruolo più famoso di Caine nella serie televisiva Kung Fu, Carradine porta al maestro assassino Bill qualcosa della saggezza orientale e del fascino controculturale che è sempre stato parte integrante del suo personaggio cinematografico.

 Quando l'uomo finalmente si presenta alla telecamera, è quasi deludente perché sembra troppo benigno e parla troppo dolcemente. Ma questo è il suo potere come personaggio, e Kill Bill Vol. 2gli ultimi quaranta minuti circa in cui la Sposa e Bill dialogano a lungo sull'eroismo, l'amore, la lealtà e tutto il resto è una delle ore migliori di Tarantino come sceneggiatore, in gran parte grazie alla capacità di Carradine di vendere il Materiale.

1 Hans Landa

È facile dimenticare i giorni prima Bastardi senza gloria, quando Tarantino non aveva ancora realizzato un pezzo in costume e Christoph Waltz era ancora un attore sconosciuto. Avendo scritto la parte di un comandante nazista opportunista di nome Hans Landa che temeva potesse essere ingiocabile, Tarantino ha scelto Waltz per una sorta di bacio. La gioiosa minaccia e il fascino da lupo che ha portato al personaggio lo hanno reso una star all'istante. Ciò è particolarmente lodevole considerando che una percentuale abbastanza ampia dei suoi versi era pronunciata in tedesco. Un antagonista nazista modellato nel vero stile del film d'avventura la cui lealtà al dollaro onnipotente è seconda solo al suo amore per il caos, Landa rimane il più grande dei cattivi di Tarantino. Una vera e propria galleria di furfanti di antagonisti chiacchieroni, meravigliosi, ea tratti esilarantemente vili di cui Landa è il re assoluto.

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