12 migliori interpretazioni drammatiche di attori comici

Gli attori dinamici sono difficili da trovare. Il più delle volte, gli attori reciteranno lo stesso ruolo più e più volte, definendosi così come comici o drammatici. In genere, non c'è molto spazio per le vie di mezzo. Ma in casi molto rari, gli attori attingeranno a entrambi i regni, assumendo vari ruoli con implicazioni più dinamiche. Quando hanno successo, questi sono gli attori che ci rubano il cuore e che riteniamo tra i migliori.

Ma quando gli attori tipicamente comici si liberano dalle loro radici farsesche e satiriche, è incostante. Ma nel raro caso in cui un attore si trasformi con successo da comico a drammatico nelle sue capacità di recitazione, ci ritroviamo con puro oro cinematografico. Sebbene questo elenco includa alcuni dei migliori tra i migliori di alcuni degli attori comici più famosi, non è in alcun modo esaustivo.

Ecco le 12 migliori interpretazioni drammatiche di attori comici.

12 Adam Sandler - Amore ubriaco (2002)

Meglio conosciuto per il suo umorismo farsesco in film come

Billy Madison (1995), Felice Gilmore (1996) e Mr. Deeds (2002), Adam Sandler si è guadagnato il suo posto nel regno della commedia. Ha iniziato come cabarettista e Sabato sera in diretta membro del cast (dal 1990 al 1995) e da allora ha creato la sua società di produzione, la Happy Madison Productions. Tuttavia, questi risultati sono tutti legati alla sua popolarità come comico.

Ma nel 2002, Sandler ha recitato al fianco di Emily Watson nel brillante film di Paul Thomas Anderson Punch-ubriaco amore, il suo incantesimo comico si è rotto e il pubblico finalmente lo ha visto come l'attore brillante che è. Nei panni di Barry Egan, un depresso fornitore di novità che si innamora di una donna inglese nel bel mezzo dell'essere estorto, Sandler mette in mostra le sue capacità recitative, rendendo la cosiddetta "commedia romantica" molto più che semplice Quello.

11 Bill Murray – Lost in Translation (2003)

Bill Murray è uno degli uomini divertenti preferiti di Hollywood, ed è difficile vederlo come qualcosa di diverso. Con film come acchiappa fantasmi (1984), Caddyshack (1980) e strisce (1981) e persino cammei comici come in Zombieland (2009), ha più che dimostrato la sua capacità di rendere divertenti anche le situazioni più atroci. Quindi cosa succede quando viene trasportato dalle sue radici sarcasticamente divertenti al mondo del dramma?

Il film potrebbe essere intitolato Perso nella traduzione, ma la sua capacità di recitazione è tutt'altro. Murray è fantastico nei panni di Bob Harris, una star del cinema esaurita che si reca a Tokyo per girare spot pubblicitari, sperando di riaccendere la sua carriera. Invece, trova Charlotte (Scarlett Johansson) e legano per il loro reciproco status di "perso nel mondo" e la loro incapacità di capire chi li circonda. Il film ha anche un po' di umorismo, ma è una storia generale di amore, vita e trovare il proprio posto nel mondo: inverosimile per un attore comico, ma Murray ci riesce senza sforzo.

10 Eddie Murphy – Le ragazze dei sogni (2006)

L'ex cabarettista famoso per Poliziotto di Beverly Hills (1984) e 48 ore (1982), così come la sua pletora di lavori vocali tra cui Shrek's asino e Mulan's Mushu, si è principalmente attenuto al mondo della commedia, e i suoi ruoli più drammatici sono pochi e lontani tra loro. Ma il suo lavoro drammatico nel 2006 Ragazze da sogno era un gioco di palla completamente diverso, e ha colpito questo fuori dal parco.

Con un cast di stelle, tra cui Jamie Foxx, Jennifer Hudson e una cantante di cui potresti aver sentito parlare di nome Beyonce, distinguersi è un compito, ma Murphy lo fa così bene che penseresti che abbia recitato nel regno drammatico per tutta la sua carriera. Interpreta il cantante James "Thunder" Early, il talento di fronte ai Dreamettes, un trio di donne che cantano soul. Ma quando i Dreamette iniziano a metterlo in ombra, inizia un'intera nuova serie di problemi.

9 Jamie Foxx-Ray (2004)

Spesso visto come il personaggio secondario comico in film come Capi terribili (2011), Scadenza (2010) e San Valentino (2010), Jamie Foxx ha anche la sua giusta dose di ruoli più seri, come Django in Django Unchained (2012), il presidente Sawyer in Casa Bianca giù (2013) e Will Stacks in Annie (2014). Tuttavia, è la performance di Foxx in Ray che faceva parlare il pubblico. Prima di allora, era meglio conosciuto per film come chiamata bottino (1997)

La storia della vita e della carriera di Ray Charles, il leggendario musicista rhythm and blues che è diventato cieco a sette anni, ha aiutato Foxx a guadagnarsi la reputazione di essere più di un semplice comico. Foxx ha assunto il ruolo sopra ed era quasi irriconoscibile sullo schermo. Chiedi a chiunque e ti diranno che non sta solo recitando come Ray Charles, lui è Ray charles.

8 Jim Carrey - Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

Jim Carrey è l'uomo divertente preferito da tutti. Nei suoi film porta l'umorismo goffo a un livello completamente nuovo, ad es. si uomo (2008), Ace Ventura: Investigatore di animali domestici (1994) e Scemo e più scemo (1994). In effetti, il suo curriculum consiste principalmente di spettacoli comici, lasciando pochissimo spazio al dramma. Ma in Luce sempiterna della mente pura, vediamo Carrey come non lo abbiamo mai visto prima.

Carrey interpreta Joel Barish, un uomo dal cuore spezzato in una relazione acida. Quando scopre che la sua ragazza, Clementine (Kate Winslet) lo ha cancellato dalla sua memoria, fa lo stesso, rendendosi conto troppo tardi che potrebbe essere il suo più grande errore di sempre. La storia è inquietante e straziante, due qualità tipicamente assenti dai film di Carrey.

7 Jonah Hill – Moneyball (2011)

Tipicamente visto al fianco di Seth Rogen o Channing Tatum, Jonah Hill ha fatto irruzione da solo, abbandonando le sue collaborazioni comiche e puntando a qualcosa di un po' più alto accanto a Brad Pitt in Moneyball. Mentre i fan potrebbero avere più familiarità con il suo lavoro in 21 Jump Street (2012), Questa è la fine (2013) e Molto male (2007), le capacità drammatiche di Hill sono sorprendentemente buone.

In Moneyball, Hill interpreta Peter Brand, un personaggio vagamente ispirato a Paul DePodesta, di Billy Beane (Pitt) assistente che aiuta a reinventare con successo gli Oakland A con un budget limitato reclutando persone sottovalutate Giocatori. Hill è brillante nel ruolo di supporto, lasciandosi alle spalle l'umorismo e assumendo un ruolo molto più difficile e di livello molto più alto.

E sebbene non abbia portato a casa alcuna vittoria, la sua esibizione non è passata inosservata alla comunità dei premiati. Hill è stato nominato per un Golden Globe, un Academy Award, un BAFTA e uno Screen Actors Guild Award per la sua interpretazione in un ruolo secondario.

6 Mo'Nique – Prezioso (2009)

Forse una delle esibizioni più scioccanti di questa lista, l'interpretazione di Mo'Nique come madre violenta, Mary, è rivoluzionaria e in netto contrasto con gli altri suoi ruoli. Mo'Nique era un cabarettista prima del film, e sebbene avesse doppiato alcuni personaggi di programmi TV, la maggior parte della sua carriera era nel regno dei cabaret. Non è stato fino a quando Prezioso che Mo'Nique ha davvero colto la sua grande occasione, e per una buona ragione.

Prezioso è un film oscuro ed emotivo su un'adolescente sovrappeso incinta del suo secondo figlio dal suo biologico padre, vivendo con una madre emotivamente e fisicamente violenta e cercando di ottenere di più con lei vita. E la performance di Mo'Nique corrisponde al tono, spazzando via il pubblico e forse anche sfregiandolo nel processo.

Il film è acclamato dalla critica e Mo'Nique ha portato a casa innumerevoli premi come miglior attrice non protagonista, tra cui un Academy Award, Golden Globe, BAFTA, Screen Actors Guild Award e BET Award, solo per citare un pochi. E se questo non parla della sua performance, non so cosa lo farà.

5 Robin Williams - La caccia alla buona volontà (1997)

Un attore incredibile sotto ogni aspetto, con un talento per l'elemento comico, Robin Williams era una vera star. E con la sua capacità di muoversi senza soluzione di continuità tra i regni comici e drammatici, è stato uno dei più grandi attori che Hollywood abbia mai conosciuto. Alcuni dei preferiti dai fan includono il suo lavoro vocale come Genie from Aladino (1992) e il suo ruolo di Armand Goldman da La gabbia per uccelli (1996), ma è anche noto per Jumanji (1995), Sig.ra. Dubbio il fuoco (1993) e gancio (1991).

Ma Buona Volontà Caccia è senza dubbio uno dei suoi ruoli più riconoscibili. La storia segue Will Hunting (Matt Damon), un inserviente del M.I.T., che attinge inconsapevolmente alle sue travolgenti capacità matematiche, e poi fa visita a uno psicologo per aiutarlo a raggiungere la grandezza. Sebbene sia stata una performance eccezionale sia per Damon che per Ben Affleck, anche autori del film, la performance di Robin Williams nei panni dello psicologo Sean Maguire è stata incredibilmente bella.

Williams ha portato a casa diversi premi come miglior attore non protagonista, tra cui un Academy Award e uno Screen Actors Guild Award, ed è stato anche nominato per un Golden Globe.

4 Robin Williams - Foto di un'ora (2002)

Sì, Williams ha fatto la lista due volte. I suoi ruoli drammatici sono così fuori dal personaggio, dato che Williams era più noto per il suo talento di cabaret veloce e ineguagliabile, spesso giocato nei suoi film comici, che si distinguono dal resto, rendendo quasi il processo di scelta del suo miglior film drammatico impossibile. Naturalmente, anche i suoi fan sosterranno che La società dei poeti morti (1989) e Insonnia (2002) sono degni della lista, e non si sbaglierebbero. Ma limitandomi a due soli film di Williams, Foto di un'ora non poteva essere escluso.

Williams interpreta Seymour "Sy" Parrish, un tecnico in un negozio di fotografia di un'ora che diventa sempre più ossessionato da una giovane famiglia. Sviluppa le loro foto, ne fa copie per se stesso e fantastica di farne parte. Lo stato mentale del personaggio è brillantemente interpretato da Williams sullo schermo, ed è spesso considerato uno dei suoi migliori, anche se più oscuri, lavori drammatici.

3 Steve Carell – Cacciatore di volpi (2014)

Steve Carell, meglio conosciuto per la sua interpretazione di Michael Scott su L'ufficio (dal 2005 al 2013), ha lavorato nella commedia per anni, tipicamente come personaggio poco intelligente, goffo o completamente strano. Alcuni dei suoi lavori comici più popolari includono La vergine di 40 anni, Anchorman, Cena per scemi e Stupido, folle amore. Davvero, Carell non aveva assunto ruoli drammatici su larga scala fino al 2014 cacciatore di volpi, dove è irriconoscibile.

cacciatore di volpi, un film che è stato definito in più occasioni il miglior lavoro di sempre di Carell, è una storia scioccante, basata sulla realtà, su il multimilionario John du Pont e i lottatori (e fratelli) del campionato olimpico Mark e David Schultz (Channing Tatum e Mark Ruffalo, rispettivamente). Secondo quanto riferito, il film è inquietante e spesso inquietante, e la performance di Carell è diversa da qualsiasi cosa tu gli abbia mai visto fare prima.

Sebbene non abbia portato a casa nessun premio importante, Carell è stato nominato per quasi tutti, inclusi un Academy Award, un Golden Globe, un BAFTA e uno Screen Actors Guild Award.

2 Steve Martin - Il prigioniero spagnolo (1997)

Un comico classico, noto soprattutto per le sue collaborazioni con Chevy Chase e Martin Short, Steve Martin sa esattamente cosa significa essere divertente. Con un'opera che include Tre amigos (1986), Più economico dalla dozzina (2003) e Aerei, treni e automobili (1987), Martin ha fatto ridere il pubblico per anni. Allora che ne è dei suoi ruoli drammatici?

Eppure le sue radici stand-up e il suo background comico non inibiscono le sue capacità drammatiche, come si distingue con la sua grande interpretazione di Julian "Jimmy" Dell in Il prigioniero spagnolo. Dell è un uomo ricco, anche se descritto più accuratamente come un truffatore, qualcosa che Joe Ross (Campbell Scott) impara a proprie spese. Sebbene non sia stato nominato per nessun premio, il passaggio di Martin da un ruolo comico a uno drammatico è facilmente uno dei migliori.

1 Tom Hanks – Filadelfia (1993)

Tom Hanks è uno dei preferiti dai fan, senza dubbio. Sebbene Hanks sia considerato comico, ha un equilibrio relativamente uguale tra ruoli comici e drammatici, rendendolo uno degli attori più versatili di Hollywood. Meglio conosciuto per la sua voce come Woody in Toy Story, Hanks è anche noto per alcuni dei suoi ruoli comici, tra cui Forrest Gump (1994), Una lega tutta loro (1992) e Grande (1988).

Ma nel regno drammatico, Filadelfia è facilmente uno dei migliori di Hanks. Interpreta Andrew Beckett, un avvocato gay con l'AIDS che viene licenziato dal suo studio legale a causa delle sue condizioni che decide di citare in giudizio lo studio legale per licenziamento illecito. La performance di Hanks è potente, a dir poco, e come ci si aspetta dall'attore, non dà altro che il suo meglio in una performance agghiacciante e bellissima.

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