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C'è molto di più nei fumetti che ragazzi carini in calzamaglia.

Il mondo dei fumetti è diventato sempre più diversificato nel corso degli anni e ora c'è un'enorme varietà di storie interessanti. I film hanno fatto bene ad adattare le storie a fumetti per anni, e non solo i supereroi. Persepoli era un fumetto indipendente acclamato dalla critica che divenne un film d'animazione acclamato dalla critica; il recente Blu è il colore più caldo è un altro ottimo esempio di un fumetto (o "romanzo grafico" se ti piace parlare di fantasia) che viene trasformato in un film molto lodato.

I fumetti sono in grado di fare molte cose che i mezzi più tradizionali non possono: uniscono il visual natura del film, il formato serializzato della televisione e la parola scritta dei romanzi in un unico elemento animale. C'è una libertà all'interno dei fumetti che consente anche una narrazione non tradizionale, dando voce a personaggi che di solito potrebbero non avere una piattaforma o semplicemente permettere che la storia venga raccontata in modo strano e non lineare modo. Possono sperimentare. Hanno anche il vantaggio di essere facilmente traducibili in pellicola.

Ecco dodici storie che meritano il trattamento sul grande schermo.

12 cagna pianeta

cagna pianeta viene dalla famosa scrittrice Kelly Sue DeConnick (di Capitan Marvel fama) e racconta la storia di un mondo futuristico in cui le donne che non si conformano ai rigidi standard della società vengono etichettate come non conformi e inviate su un pianeta carcerario. È stato ispirato dal sottogenere "donne in prigione" dei film di sfruttamento degli anni '60 e '70, ma cerca anche attivamente di reinventare e sovvertire il genere attraverso un obiettivo esplicitamente femminista.

Le caratteristiche comiche di un cast di personaggi femminili che sfidano gli standard abituali sia con i loro corpi che con le loro menti, non solo in mostra le donne di diverse razze e tipi di corpo, ma donne arrabbiate, donne violente - donne con qualsiasi complessità emotiva o morale che si possa sognare su. Ha fatto paragoni con quelli di Netflix L'arancione è il nuovo nero per la sua diversità e la sua impostazione, ma cagna pianeta ha un'atmosfera diversa, grintosa e oscura senza l'aiuto della commedia.

Sicuramente porterebbe a un film diverso e stimolante, e considerando la sua origine, un ritorno sul grande schermo sarebbe come tornare a casa.

11 La dissolvenza in uscita

Ed Brubaker è un altro nome famoso nei fumetti, in particolare per il suo lavoro su Capitano America (devi ringraziarlo per l'esistenza del Winter Soldier), ma ha creato tanto entusiasmo lavorando su titoli più piccoli quanto su quelli più grandi. Uno dei suoi titoli attuali è La dissolvenza in uscita, un racconto noir ambientato nella parte oscura della Hollywood degli anni '40 che segue uno scrittore in difficoltà coinvolto nella morte improvvisa di una promettente starlet.

Fare film a Hollywood sui film realizzati a Hollywood è praticamente un genere a sé stante, e il fascino e il mistero nella storia lo rendono un racconto affascinante e inquietante. Assume una formula familiare con nuovi occhi e ha il vantaggio moderno di non addolcire la corruzione nel cuore del mondo in cui è ambientato. È una storia che prende i fallimenti di un'industria e li rende personali, con personaggi ben sviluppati pieni di segreti. Hollywood ama cannibalizzare la propria storia sullo schermo e La dissolvenza in uscita sarebbe un veicolo incredibile per questo.

10 Suprema: Blue Rose

Suprema: Blue Roseè notevole per la sua arte distinta e bella e per la sua narrazione che altera la realtà. Racconta la storia della giornalista Diana Dane che scopre un radicato e pericoloso mistero senza sapere allo stesso tempo di chi può fidarsi. È stata assunta dall'uomo d'affari Darius Dax per indagare su un evento bizzarro in una piccola città. Reinventa una serie creata per la prima volta negli anni '90, anche se la sua connessione con quel mondo spesso sembra tenue; Rosa blu è invece un'esplorazione trippy, a volte confusa del significato del tempo e di come può spostarsi.

È fantascienza senza confini netti, a tratti strana e onirica. I personaggi sono intriganti, anche se eccessivamente imperscrutabili, e la natura stessa del film potrebbe fare un ottimo lavoro nell'abbracciare il più del fumetto elementi insoliti (e il suo stile visivo) pur mantenendo una linea concreta ed elaborando una narrazione che a volte era troppo opaco.

9 Nimona

Una graphic novel nata da un web comic, Nimona è stato elogiato dalla critica per la sua storia epica e per la sua nuova interpretazione delle convenzioni di genere consolidate. Il personaggio titolare è l'assistente mutaforma del malvagio Ballister Blackheart, e la serie segue le loro disavventure così come il viaggio di Blackheart per esporre l'eroe Ambrosius Goldenlion come meno di eroico. Ma Nimona è il vero cuore della storia, con i suoi immensi poteri e il suo passato sconosciuto che diventa sempre più importante man mano che va avanti.

Nimona ha magia, cavalieri, draghi, tecnologia e agenzie governative oscure, creando un mondo affascinante e davvero singolare. Il punto di vista distorto, che si concentra sull'antieroe - più specificamente, concentrandosi sul aiutante dell'antieroe - gli permette di approfondire qualcosa di nuovo e mai visto prima. Presenta anche una protagonista femminile complicata, di cui il cinema potrebbe sempre servirsi di più. Colorato e intelligente, potrebbe essere il film perfetto per le ragazze sempre affamate di rappresentazioni di donne sullo schermo che si sentono davvero come loro - perché anche se le ragazze vere non possono trasformarsi in draghi, capiscono sicuramente l'impulso a.

8 Il fantasma di Anya

Il fantasma di Anyaè un romanzo grafico indipendente di Vera Brosgol che mescola il raggiungimento della maggiore età di una giovane ragazza - e tutte le lotte che andare d'accordo con quello, come adattarsi a scuola e cotta per il ragazzo caldo a scuola - con un soprannaturale sottotrama. La protagonista Anya accidentalmente raccoglie un fantasma quando cade in un buco e rimane intrappolata con lo scheletro di una giovane ragazza per un giorno e una notte. Un piccolo osso trova la sua strada nella borsa di Anya, quindi quando viene salvata, il fantasma la segue.

All'inizio è divertente, con Anya che utilizza il suo amico fantasma per sfogare le sue frustrazioni, per ricevere consigli e per imbrogliare sui test - tutte le solite cose per cui i migliori fantasmi sono utili. Ma mentre il fantasma diventa più forte e violento, Anya cerca di liberarsi del suo amico traslucido. È una storia solida per un pubblico di giovani adulti considerando il suo eccellente equilibrio di questioni realistiche (il disillusione di crescere così come il rapporto pungente di Anya con la sua eredità russa) con spettrale divertimento.

7 La figlia del professore

Un altro romanzo grafico autonomo, La figlia del professore racconta la storia di una mummia che si innamora della figlia di un egittologo nell'Inghilterra vittoriana. Il loro romantico pomeriggio in città, reso con deliziosi acquerelli nei toni del tè, diventa presto sia farsesco che ricco di azione. La mummia di tremila anni Imhotep IV affronta sia i demoni del suo passato che i pericoli del suo presente, che includono risse da bar e avvelenamenti accidentali di agenti di polizia.

È certamente un libro strano, corto di pagine ma non affascinante, e potrebbe adattarsi perfettamente al genere curiosamente in sviluppo del periodo-pezzo-incontra-fantascienza (come il film in uscita Orgoglio, Pregiudizio e Zombie), poiché il suo tono umoristico lo allontana dall'horror gotico dove altrimenti potrebbe trovare un pubblico. Il suo compagno cinematografico più vicino potrebbe essere qualcosa come quello del 1999 La mummia, che mescolava azione e romanticismo con grande effetto.

6 Alex + Ada

Dopo essere stato lasciato dalla fidanzata, il protagonista Alex si ritrova solo e infelice. Sua nonna decide che la soluzione ai suoi problemi è un androide iperrealista a tenergli compagnia, nello stile di molti recenti terrificanti film di fantascienza del prossimo futuro, Alex + Ada presenta un robot che si comporta in modo così umano che diventa difficile ricordare che non lo è. All'inizio, Alex non è disposto a impegnarsi con la sua nuova ladyfriendbot (Ada), ma col tempo è sempre più attratto da lei, e alla fine cerca di darle autonomia e libertà, anche se farlo sarebbe contro la legge e comporterebbe la sua stessa reclusione.

Una versione cinematografica potrebbe facilmente avere sfumature di Sua e Ex machina, fondendo temi di tecnologia, romanticismo e solitudine con questioni più profonde di consenso e genere.

5 Rachel Rising

Rachel Rising si apre con la protagonista Rachel che si risveglia nella propria tomba. Senza alcun ricordo di come ci sia arrivata e senza idea di come o perché sia ​​risorta dai morti, Rachel si mette alla ricerca di risposte. Ci sono diverse figure curiose che appaiono lungo il suo viaggio, inclusa una strana donna che sembra lasciare la tragedia nella sua scia e anche una bambina in preda a una serie di omicidi - e un'atmosfera spettrale e inquietante permea l'intera storia.

Il ritorno in vita dei morti è uno di quei generi provati e veri che non smettono mai di generare almeno un po' interesse, il che non sorprende considerando la ricchezza di possibilità di narrazione disponibili nella presunzione. Rachel Rising ha ottenuto recensioni positive per la forza e la varietà dei suoi personaggi (in particolare i suoi personaggi femminili), così come per la città minacciosa e intrigante in cui è ambientata.

4 Fiume nero

Fiume nero segue una storia familiare: un gruppo disordinato di persone che cercano di sopravvivere in un mondo post-apocalittico, incontrando costantemente ostacoli sia dal loro ambiente brutale che da chiunque sia rimasto fuori umanità. Stanno cercando un'oasi in un deserto di orrori, un porto di civiltà in un mondo andato all'inferno. Ma questa particolare storia è diventata notevole per quanto fosse surreale l'orrore e per quanto elastica potesse essere la narrazione, immergendosi nella fantasia e persino nell'umorismo oscuro.

È contraddistinto da un cast composto principalmente da donne, ma anche dal suo tono inesorabilmente cupo, incentrato sulle realtà oscure di un mondo così spietato. In un genere scandito da ostinato ottimismo ed eroismo, Fiume nero è l'opposto, e questo fa parte di ciò che lo fa rimanere impresso nella testa dei lettori. Sarebbe un film difficile da guardare, ma che rimarrebbe con te molto tempo dopo che è finito.

3 Chiamando la dottoressa Laura

Il ricordo dell'autrice e artista Nicole Georges, Chiamando la dottoressa Laura è una storia profondamente personale. Approfondisce il complicato rapporto di Georges con sua madre, incluso il fatto che i segreti sembrano funzionare in famiglia. Georges sta nascondendo a sua madre il fatto di essere lesbica, ma sospetta anche che sua madre le abbia nascosto l'identità di suo padre. Era stata allevata credendo che fosse morto, ma ha iniziato a sospettare che in realtà sia molto vivo.

Nella modalità di altre memorie trasformate in film come Persepoli e Il diario di un'adolescente, racconta la storia di una giovane donna che scopre se stessa e il suo posto nel mondo. Potrebbe essere una storia più piccola e contenuta, priva di elementi soprannaturali o più grande di quanto la vita fiorisca, ma il suo focus sul trovare la forza dentro di sé è altrettanto potente.

2 Propagazione

Propagazioneè un'altra storia post-apocalittica che trova il mondo come lo conosciamo distrutto dalla diffusione di un terribile virus, sebbene "Spread" non si riferisca solo alla rapida infezione. È anche il nome delle orribili bestie antiche che hanno contagiato tutti e che minacciano gli eroi ad ogni passo. La diffusione assume molte forme, tutte grottesche, e basta un semplice tocco per favorire l'infezione. L'unica possibilità di contrastare la diffusione è nelle mani di una bambina di nome Hope e del suo protettore, il quasi silenzioso No (che è davvero un nome).

Le immagini altamente inquietanti potrebbero prestarsi bene all'azione dal vivo, con il sangue che mantiene le cose eccitanti mentre la storia molto umana al centro lo mantiene con i piedi per terra.

1 Hacktivist

Hacktivistè il lavoro inaspettato dell'attrice Alyssa Milano, che ha portato la storia agli scrittori Jackson Lanzing e Collin Kelly. Racconta la storia di due imprenditori miliardari che avviano un sito di social network che funge da copertura per i loro progetto reale - un gruppo ispirato da Anonymous che sta cercando di influenzare il cambiamento aiutando i rivoluzionari in altri Paesi. Una storia piena di speranza ma anche realistica, è in grado di utilizzare temi molto moderni, come l'espansione della tecnologia e il crescente disagio sociale nel mondo.

Mentre la tecnologia e Internet continuano ad abbattere le barriere della comunicazione e ad offuscare i confini tra Real Life e Internet Life, la fiction che tratta questi temi sembra sempre più pertinente. Hacktivist rappresenta realisticamente sia i vantaggi che i pericoli, rendendolo incredibilmente rilevante per il mondo in cui viviamo ora.

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