10 bombe al botteghino che meritavano di essere colpite

Se la storia del cinema non ci ha insegnato altro, è che i grandi film non sempre sono apprezzati nel loro tempo. Devi solo dare un'occhiata alle statistiche al botteghino per un dato anno e individuerai almeno un tesoro critico o un classico di culto che ha avuto successo commerciale.

È vero, alcuni di questi film si sarebbero sempre rivelati un po' troppo di nicchia per soddisfare un vasto pubblico. Ma più di alcuni possedevano un fascino così mainstream che è assolutamente sorprendente che non siano stati in grado di generare vendite di biglietti più elevate. In effetti, con migliori campagne di marketing, un passaparola più forte o anche solo un po' di buona vecchia fortuna, le 10 bombe al botteghino in questa lista avrebbero potuto facilmente invertire le loro fortune.

10 Scott Pellegrino Vs. Il mondo

Scott Pellegrino vs. Il mondo- L'adattamento di Edgar Wright delle acclamate graphic novel di Bryan Lee O'Malley - ha preso d'assalto il Comic-Con di San Diego nel 2010... solo per svanire quando è stato rilasciato nelle sale nello stesso anno. Sebbene il distributore Universal Theaters abbia attribuito questo al fascino bizzarro dell'azione / commedia che va oltre la testa dello spettatore medio, non siamo così sicuri di essere d'accordo.

Dopotutto, Scott Pellegrino è praticamente fatto su misura per il pubblico moderno di 20-30 anni: un gioco ipercinetico con personaggi riconoscibili e pieno zeppo di riferimenti alla cultura pop, il tutto impostato su una colonna sonora killer. Quindi, francamente, non siamo sicuri del motivo per cui questo ha floppato. Seriamente: come fa a fallire una foto di un ragazzo che affronta i sette ex fidanzati malvagi della sua ragazza in risse ispirate ai videogiochi?

9 Il gigante di ferro

Chiedi a qualsiasi appassionato di cinema di nominare i suoi 10 migliori film d'animazione degli ultimi 20 anni, ed è probabile che sia così Il gigante di ferro finirà da qualche parte nel mix. La prima uscita di Brad Bird sulla sedia da regista è una rivisitazione per il grande schermo del libro per bambini di Ted Hughes del 1968 L'uomo di ferro. Questo cartone animato ha lo stesso peso emotivo e tematico di qualsiasi blockbuster live-action.

Sfortunatamente, è stato deragliato dagli scarsi sforzi promozionali della Warner Bros., il che significava che, nonostante il rave recensioni e una serie di vittorie: quasi nessuno ha visto questa storia toccante su un ragazzo e il suo robot enorme amico. Il lato positivo, Il gigante di ferro da allora ha ottenuto un maggiore successo attraverso le sue varie uscite sui media domestici, mentre lo stesso Bird ha vinto gli Oscar per il miglior film d'animazione per Gli incredibili e Ratatouille.

8 Fight Club

"La prima regola di Fight Club è: non si parla di Fight Club." È una delle linee più memorabili di sempre... l'unico problema era che non abbastanza persone parlavano del film di David Fincher nella vita reale, o. Inoltre, quelli che fatto discutere di questo adattamento di Chuck Palahnuik non poteva essere d'accordo sul fatto che la sua decostruzione arrestante della psiche maschile degli anni '90 giustificasse i suoi temi grafici e il tono nichilista.

Quindi, nonostante il brusio che si sta gradualmente sviluppando attorno alle esibizioni da KO di Edward Norton e Brad Pitt – per non parlare del colpo di scena abilmente gestito – Fight Club non è stato in grado di invogliare gli spettatori a diffidare del suo argomento viscerale. Certo, ha incassato $ 100,9 milioni grazie a un budget di $ 63 milioni, ma una volta presi in considerazione i costi di marketing, il grintoso capolavoro di Fincher non ha nemmeno guadagnato la Warner Bros. i suoi soldi indietro.

7 figli degli uomini

Saremo brutalmente onesti, qui: le probabilità sono sempre state contro Figli degli uomini. Per cominciare, questo thriller distopico, basato su P.D. Il romanzo di James su un mondo in cui l'infertilità globale minaccia il futuro dell'umanità - è uscito solo in un piccolo numero di sale. Peggio ancora, è un affare decisamente cupo, che ha reso la decisione di rilasciarlo negli Stati Uniti nel periodo natalizio un po' un grattacapo.

Ma facilmente il più grande ostacolo tra il film di Alfonso Cuarón e il successo al botteghino è stato che era accorto. Cuarón si rifiuta di fornire informazioni al pubblico e chiede invece che colmino loro stessi le lacune narrative. Questo si è rivelato una svolta per coloro che sono abituati alla narrazione più tradizionale ed espositiva. Alla fine, Figli degli uomini non è riuscito a superare le sfide poste contro di esso, e uno dei migliori film del 2006 non ha nemmeno recuperato il suo budget.

6 La redenzione di Shawshank

Sicuramente una nomination all'Oscar come miglior film dovrebbe essere sufficiente per garantire un enorme incasso al botteghino, giusto? Sbagliato! Basta chiedere a Frank Darabont, che ha scritto e diretto La redenzione di Shawshank, che ha avuto un flop durante la sua corsa teatrale iniziale nonostante la sua evidente qualità da Oscar.

Oh, e non dimentichiamo anche che il materiale di partenza per la sceneggiatura di Darabont era una novella del mega-popolarissimo sceneggiatore Stephen King – apparentemente un altro ingrediente per una bancabilità sicura. Tuttavia, La redenzione di Shawshank non ha incassato denaro fino a quando non è stato ripubblicato per legarsi alla campagna della stagione dei premi, anche se questo drammatico dramma carcerario è ora considerato uno dei più grandi film di tutti i tempi.

5 Il ranger Solitario

Mentre la maggior parte dei film in questo elenco alla fine ha realizzato un profitto o almeno ha ottenuto un riconoscimento più ampio, Il ranger Solitario deve ancora fare entrambe le cose. Notevolmente, chiacchiere negative del settore pre-rilascio e feroci scritti critici erano sufficienti per far deragliare l'aggiornamento di Gore Verbinski del classico programma radiofonico occidentale degli anni '30, apparentemente per sempre.

Onestamente, è difficile spiegare perché Il ranger Solitario non è stato in grado di trovare un pubblico. I protagonisti Armie Hammer e Johnny Depp condividono una simpatica "strana coppia" chimica, i pezzi d'azione della vecchia scuola sono adeguatamente elettrizzanti e il celebre autore Quentin Tarantino lo ha persino nominato uno dei suoi film preferiti di 2013! È il film più bello di tutti i tempi? Tutt'altro, ma film di successo molto peggiori si sono comportati molto meglio.

4 Questo è il colpetto spinale

Questo è il colpetto spinale potrebbe essere la definizione di "colpo dormiente". Il mockumentary musicale improvvisato di Rob Reiner non ha esattamente dato fuoco al botteghino quando è caduto nel 1984. Tuttavia, ha fatto affari solidi quando è stato rilasciato sui media domestici nello stesso anno.

È difficile individuare il motivo esatto per cui il pubblico non si è subito appassionato Colpetto Spinale. Se dovessimo indovinare, però, daremmo la colpa al sorprendente grado di verosimiglianza raggiunto da Reiner, dal suo cast e dalla sua troupe. Non importa quanto diventi ridicola questa satira degli eccessi nella cultura rock and roll, inclusa la famigerata amplificatore che compone fino a 11! – è sempre radicato nella realtà quanto basta perché le sue gag sorvolino le teste degli spettatori meno astuti.

3 Dredd

Andiamo avanti e lo chiamiamo: Dredd è il più grande reboot di un film a fumetti di tutti i tempi e innegabilmente il più trascurato. Il regista Pete Travis cancella tutti i ricordi del veicolo di Sylvester Stallone del 1995 ampiamente stroncato, servendo un giunto d'azione fantascientifico teso che finalmente ha reso giustizia all'iconica polizia di 2000AD.

Karl Urban apprezza il caratteristico cipiglio di Judge Dredd, mentre le immagini al rallentatore trasformano la violenza grafica del film in qualcosa di disarmante bellezza. Metti in scena un design di produzione ammirevolmente sobrio e una trama snella che bilancia perfettamente le scene brutali con i ritmi dei personaggi efficaci, e DreddLa tiepida accoglienza commerciale di 's è completamente sconcertante.

2 Donnie Darko

Dramma di formazione in parti uguali e thriller psicologico di fantascienza, Donnie Darko ha spazzato via i critici quando è stato presentato per la prima volta nel 2001, ma ha superato completamente il pubblico mainstream. Forse il filo che Richard Kelly ha filato era troppo audace, troppo esoterico o schietto, troppo strano per il pubblico – qualunque sia la ragione, è naufragata finanziariamente.

Detto ciò, Donnie Darko allineate tasche del distributore Newmarket Films quando è diventato disponibile in home video, anche se il dibattito infuria ancora sul fatto che il taglio del regista più esplicativo sia superiore alla versione teatrale. È stato anche determinante nel lanciare le carriere di Jake e Maggie Gyllenhaal, quindi è giusto dire che la sua eredità è assicurata.

1 cittadino Kane

Fatto divertente: nonostante sia regolarmente citato come il più bel film mai realizzato, cittadino Kane non ha nemmeno accumulato abbastanza denaro per coprire i suoi costi di produzione. Come mai? Tre paroline: William Randolph Hearst. Orson Welles ha attinto pesantemente dai dettagli della vita di Hearst per arricchire la personalità e il retroscena del magnate immaginario Charles Foster Kane.

Il magnate dei giornali si è offeso, esercitando la sua notevole influenza per dissuadere gli spettatori dal vedere il film, uno stratagemma che ha chiaramente dato i suoi frutti. Ma Hearst non poteva tenere cittadino Kane dalle masse per sempre, e in poco tempo, sia Welles che la sua opera magnum sono stati inondati di lodi che meritano così riccamente.

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