Il ballo: ogni numero musicale, classificato

È passato più di un mese dall'adattamento sullo schermo del musical di Broadway, il ballo di fine anno, ha fatto il suo debutto su Netflix. Durante le festività natalizie, gli appassionati di cinema e di teatro musicale si sono accalcati intorno ai loro schermi per godersi la storia diretta da Ryan Murphy su Emma Nolan (interpretata dall'esordiente Jo Ellen Pellman), un'adolescente di una piccola cittadina dell'Indiana, che lotta per il suo diritto di frequentare il ballo di fine anno del liceo con lei fidanzata. Con l'aiuto di una band di disadattati di Broadway interpretata da Meryl Streep (come Dee Dee Allen), James Corden (come Barry Glickman), Nicole Kidman (nel ruolo di Angie Dickinson) e Andrew Rannells (nel ruolo di Trent Oliver), è pieno di abbaglianti toe-tapper e lacrime che inducono ballate.

Mentre le canzoni sono sapientemente realizzate e arrangiate, la musica è solo una parte del mosaico che la compone il ballo di fine anno. Ecco una classifica che analizzerà la musica e altri aspetti del musical, tra cui la danza, la recitazione, la scenografia, i costumi e altro ancora.

17 Cambiare la vita - Reprise

Proprio come il suo predecessore, anche "Changing Lives-Reprise" si basa su riferimenti al teatro musicale per deliziare i fan di Broadway. Con una splendida scenografia dello scenografo Jamie Walker McCall che replica un immaginario Grande White Way, è l'occasione perfetta per gli spettatori per indicare le uova di Pasqua come tendoni e Broadway manifesti.

Questa performance costituisce anche il catalizzatore per la storia e presenta un ricco contrasto tra le due location del film: Edgewater, Indiana e New York City. È un momento divertente e veloce che dipende molto dalla messa in scena.

16 Barry sta andando al ballo di fine anno

Come dice il titolo, questo momento è il punto nel film in cui il personaggio di James Corden, lo showman Barry Glickman, ottiene tutto ciò che ha sempre desiderato. È un momento soddisfacente per il pubblico e trova un buon equilibrio tra spettacolo e onestà.

Sebbene sia un grande momento, non è il numero più memorabile o più orecchiabile del film. Ci sono altri numeri centrati sui caratteri che danno un pugno più potente. Detto questo, fa un ottimo lavoro nell'acquisire maggiori informazioni sul passato di Glickman e soddisfa il suo scopo di far avanzare la storia.

15 La canzone dell'accettazione

Nel sesto numero musicale di il ballo di fine anno, "The Acceptance Song", il film si allontana dai suoi momenti sfarzosi e sinceri per far emergere alcune risate. Questo momento è il momento di brillare di Andrew Rannell, e le sue caratteristiche doti comiche sono al loro apice.

Con testi volutamente scadenti, questo momento dimostra che abolire il pregiudizio non è così semplice come sostiene la canzone. La giustapposizione tra il coro e l'arena dei monster truck è comedy gold, e l'immagine della giacca di pelle a tema bandiera americana di Trent è la ciliegina sulla torta. L'unico inconveniente è che non è abbastanza lungo.

14 Zazz

Non sono estranei a musical iconici come Moulin Rouge! (2001), Nicole Kidman mette in mostra le sue impressionanti abilità di danza incanalando la sua corista interiore e aiutando Emma a ricostruire se stessa.

Il soggiorno di Emma trasforma e connota l'immaginario dei club di cabaret con una fresca illuminazione blu che mette in risalto questo numero rovente. Anche se non è il momento più memorabile del film, è divertente e necessario. Inoltre, consente a Kidman di darle tutto e funziona in modo simile a Bend and Snap of legalmente bionda (2001) fama.

13 La signora sta migliorando

Di tutte le canzoni in il ballo di fine anno, questa canzone dimostra la maggior crescita del personaggio. La canzone, che in realtà è tratta dalla premiata performance di Dee Dee nel musical immaginario, Ingoiare la Luna, dimostra che la diva narcisista non è una causa persa.

Dotato di un costume superbo dal designer Lou Eyrich, Dee Dee usa la sua voce potente e le sue abilità di ballo per dimostrare al suo interesse amoroso, il preside Hawkins (interpretato da Keegan Michael Key), che può crescere e crescerà. Questo numero non ha lo stesso impatto di "Non si tratta di me", ma mostra quanto Dee Dee è arrivata dall'inizio del film e quanto lontano deve andare.

12 Cambiare la vita

Una delle cose che il ballo di fine anno fa meglio sono i numeri d'insieme. Nel caso di "Changing Lives", non ci vengono presentati solo Dee Dee di Meryl Streep e Barry di James Cordon, ma anche un ritornello abbagliante che fa sapere al pubblico che si stanno preparando per uno strabiliante e pieno di energia Esperienza. Presenta anche molti strizzatine d'occhio e cenni orientati verso fan irriducibili di Broadway con i suoi riferimenti al teatro musicale.

È uno spettacolo vertiginoso che stabilisce due dei personaggi principali del film, la vibrante tavolozza dei colori del film e una coreografia impressionante.

11 Stanotte appartiene a te - Reprise

Probabilmente, questo è il momento più straziante in il ballo di fine anno. È breve ma dà un pugno quando viene rivelato che il PTA ha ingannato Emma e ha riorganizzato la posizione del ballo di fine anno e l'ha esclusa dal parteciparvi.

Gli spettatori possono vedere l'angoscia, la delusione e tutta la crescita del personaggio sciogliersi subito da Emma. Murphy fa un ottimo lavoro nel seguire la natura ottimista di "Tonight Belongs to You" con questo dolorosa ripresa mostrando i due diversi balli e la vivacità di uno e la delusione del Altro.

10 Ti aspettiamo

Il personaggio di Key di Keegan Michael, il preside Tom Hawkins, è forse la persona più disponibile nel film. È tutto ciò che un educatore dovrebbe essere: un difensore dei diritti di Emma e Alyssa e un impavido sfidante dell'autorità. Quindi, quando questa canzone arriva a metà del film, il suo momento è più che guadagnato.

Canta a Dee Dee in un Applebee poco illuminato sull'importanza dell'evasione e sugli effetti che cambiano la vita che lei e il teatro hanno avuto su di lui. Sfortunatamente, è un momento tranquillo che viene eclissato dai numeri più grandi, ma è dolce, serio e magistralmente regia di Murphy.

9 Balla con te

"Dance with You" ci presenta la ragazza di Emma, ​​Alyssa Greene. In questo toccante duetto, la coppia attraversa una foresta fantastica e immaginaria che funge da luogo sicuro nel caos della loro realtà. Tra la calma scenografia e i testi, questa performance è la vera tesi del film: il diritto all'amore senza conflitti o obiezioni.

Questa performance riecheggia il sentimento di molte altre storie proprio come questa. È un momento tranquillo ma potente che viene esaltato dalla sua straordinaria grafica.

8 è successo

Dopo aver visto "You Happened" per la prima volta, si dovrebbe essere cauti sul fatto che potrebbero prendere un grave caso di tarlo. La performance racconta la tradizione delle proposte della Gen Z e i testi accattivanti sono accompagnati da alcune danze impressionanti che rendono questa esperienza visiva coinvolgente. Inoltre, la performance mostra con orgoglio l'artistico e l'atletismo del talentuoso ensemble.

Ma sotto tutto il divertimento c'è qualcosa di preoccupante. La maggior parte della performance è ambientata attorno ai compagni di classe omofobi di Emma. Nel frattempo, Emma e Alyssa devono fare la loro proposta in segreto. È un momento duro nascosto sotto un numero musicale ispirato alla musica pop che dimostra abilmente i molti privilegi che le coppie eterosessuali hanno.

7 Alyssa Greene

Una delle cose più grandi sul genere musicale è che la musica può catturare i sentimenti che le parole non possono. In "Alyssa Greene", la cheerleader interpretata dalla nominata a Tony Ariana DeBose, canta un monologo interiore sulla pressione di cercare di ottenere e mantenere un'immagine perfetta.

Proprio come "Just Breathe", questo momento manca di abbagliamento, ed è tanto meglio per questo. Non ce n'è bisogno perché il pubblico deve concentrarsi sulla gravità delle parole di Alyssa e capire la verità dietro il motivo per cui sta esitando a mostrare il suo vero sé.

6 Respira e basta

Questa è la terza performance del film e, a differenza di "Changing Lives" e della sua ripresa, si radica nella realtà. Insieme alla voce e ai testi di Jo Ellen Pellman, il design in sordina fa un ottimo lavoro nel trasportare il pubblico da Manhattan a una piccola città dell'Indiana.

Ci presenta la protagonista, Emma Nolan, e i suoi antagonisti: i suoi compagni di classe. Murphy crea un senso di empatia che manca nei numeri più sfarzosi mantenendo questa performance basata su un'estetica più neutra e diluita.

5 cuore indisciplinato

Emma trascorre la maggior parte del film influenzata o ferita da altri personaggi, e in questo numero, lei è al cento per cento il suo sé genuino e autentico. Alla fine usa la sua voce non solo per difendersi, ma anche per... comunità di altri LGBTQ+ adolescenti.

È un bellissimo inno e riuscire non solo a sentire ma anche a vedere le apparizioni degli artisti LGBTQ mentre il fotogramma gira lo rende una delle parti migliori del film. Murphy fa un ottimo lavoro nell'utilizzare questa tecnica di montaggio per dimostrare che la storia di Emma non è singolare, ma è piuttosto rappresentativa di molte altre esperienze.

4 Ama il tuo prossimo

Ancora una volta, Andrew Rannells dimostra che la sua commedia è efficace, potente e imbattibile. In "Love Thy Neighbor", il suo personaggio, Trent, canta dell'ipocrisia della compagna di classe di Emma e della quantità infinita di contraddizioni nella Bibbia. È uno spettacolo con il cuore e si basa sul puro talento di Rannells e dell'ensemble. Sullo sfondo di un centro commerciale, questa performance si svolge nella seconda metà del film e vale la pena aspettare.

Con tamburelli, una fontana e scherzi in abbondanza, questo numero influenzato dal gospel è pieno di umorismo e profondità, rendendo impossibile resistere.

3 Stanotte appartiene a te

In questo numero delle undici, la maggior parte di Il ballo di fine anno il cast entra in azione e rende questo momento elettrizzante elettrizzante e accattivante.

Situato intorno agli studenti che si preparano per la notte più importante della loro vita, questo numero spinge Emma fuori dalla sua zona di comfort. Evidenzia anche gli eroi non celebrati dei musical: l'ensemble e permette loro di brillare. La sequenza di danza è uno spettacolo da vedere, ed è tutto grazie al regista originale di Broadway del musical, Casey Nicholaw, e alla sua coreografia adattata per lo schermo.

2 Non si tratta di me

In questo numero si scontrano due mondi, Indiana e Broadway. Quando il gruppo di disadattati di Broadway entra in una riunione del PTA piena di tensione, Dee Dee Alleen apre la strada con un assolo drammatico che affascina (e confonde) tutti.

Questa è un'esibizione che non può distogliere lo sguardo da Streep e dimostra che è al top del suo gioco. Murphy fonde sapientemente i due ambienti opposti senza soluzione di continuità tra l'illuminazione accattivante e la sua coreografia ispirata a Paso Doble. Inoltre, Dee Dee's il lancio del mantello è così straordinario e momento memorabile che merita il suo applauso.

1 È ora di ballare

È difficile superare un numero di chiusura, e il ballo di fine anno è all'altezza di questo con "It's Time to Dance". È una sorprendente fusione tra il fascino, il cuore e lo straordinario design di produzione del film. I colori che emergono dallo schermo sono vibranti come i testi. Tutto cade in un posto pieno di speranza ed è supportato dalla coreografia, dalla voce e dall'entusiasmo del cast.

Alla fine della canzone, il pubblico sa dove atterrano tutti i personaggi e finisce con la tranquillità di sapere che questi cuori indisciplinati staranno bene.

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