10 trilogie di film che non sapevi fossero trilogie

Le trilogie di film sono state un fenomeno comune nel cinema, sia attraverso sequel diretti che spin-off spirituali. Trilogie popolari, come IlSignore degli AnellieIl Padrino, segui una trama lineare con personaggi iconici che riappaiono in ciascuna delle puntate.

Tuttavia, quando si tratta di film con sequel spirituali (come nel caso della trilogia della morte di Gus Van Sant o di Edgar Cornetto di Wright e Simon Pegg), la trilogia è per lo più collegata attraverso elementi tematici comuni e stile visivo. Ci possono essere anche casi in cui il successo del primo film è tale che il resto dei sequel diretti passa inosservato. sparito in 60 secondi e Nel calore della notte sono esempi importanti in questo senso.

10 Trilogia della morte (Gus Van Sant)

L'unico elemento che unisce i tre film di La trilogia della morte di Gus Van Sant è la morte stessa. Ciascuno di questi film mette in scena un incidente di vita reale che ha avuto implicazioni mortali. Nel 2002 Gerry, l'eventuale tragedia ricorda la morte di un escursionista nel New Mexico.

Elefante ha toccato la sparatoria alla scuola Columbine, mentre Gli ultimi giorni racconta gli eventi che si sono succeduti alla morte di Kurt Cobain.

Anche se Van Sant's Buona Volontà Caccia aggiunto alla sua popolarità tradizionale, il regista ha fatto affidamento su un approccio non narrativo e d'essai per questa trilogia.

9 Trilogia della morte (Alejandro Iñárritu)

vincitore dell'Oscar I film di Alejandro Iñárritu per lo più approfondiscono le complessità della condizione umana e la sua trilogia della Morte ne è testimonianza. Questo include il suo debutto alla regia Amores Perros, il dramma criminale 21 grammi, e il dramma psicologico multilingue Babele. La sceneggiatura di ogni film si basa anche sul frequente collaboratore di Iñárritu, Guillermo Arriaga.

La trilogia è stata molto acclamata e ha incorporato l'uso di storie parallele per ogni capitolo. Ad esempio, Amores Perros ha affrontato la vita di tre individui che sono collegati in un modo o nell'altro a un incidente automobilistico.

8 La trilogia dell'amore di Wong Kar-Wai

Autore di Hong Kong L'informale Love Trilogy di Wong Kar-Wai include Giorni di natura selvaggia, in vena d'amore, e 2046. Il romanticismo gioca un ruolo importante in ciascuna di queste narrazioni, ma il regista attenua ancora le sue nozioni d'amore in modo più fondato. Invece di fare affidamento sul melodramma, i film presentano personaggi che, il più delle volte, finiscono per affrontare l'amore e la solitudine non corrisposti.

Come nel caso della maggior parte della sua filmografia, le tre storie prendono vita con immagini straordinarie, per gentile concessione del direttore della fotografia Christopher Doyle.

7 Trilogia degli elementi

L'opera magnum della regista indo-canadese Deepa Mehta rimane la sua trilogia di Elements, un insieme di film raccolti solo dai loro titoli elementari. La prima rata, Fuoco, fu oggetto di molte polemiche, data la sua rappresentazione di una storia d'amore lesbica, un tema piuttosto audace e inesplorato nel cinema indiano dell'epoca.

Fuoco è stato seguito da Terra, che è stato presentato come ingresso ufficiale dell'India agli Oscar per il miglior film internazionale, e Acqua, che è servito come presentazione del Canada. Gli ultimi due film erano drammi in costume, con terra ambientato durante l'indipendenza dell'India nel 1947, e Acqua che ruota attorno alla vita delle vedove indiane rurali negli anni '30.

6 Trilogia della depressione

Il regista danese Lars von Trier ha adattato le sue lotte contro la depressione in tre avventure filosofiche con Charlotte Gainsburg. Fedeli alla filmografia di von Trier, tutti e tre i capitoli di questa trilogia sulla depressione sono fortemente sperimentali e possono mettere a disagio alcuni spettatori.

L'orrore psicologico anticristo esplora la tristezza di una coppia in lutto mentre si ritira in una capanna, sperando di riaccendere il loro matrimonio. Malinconia similmente affrontato il travagliato rapporto di due sorelle che viene ulteriormente messo in discussione durante uno scenario apocalittico. Poi, il capitolo conclusivo, ninfomane, tristezza interpretata attraverso il risveglio sessuale di una donna.

5 sparito in 60 secondi

Prima del remake del 2000, Finito in 60 secondi era un visionario film d'azione su una rapina uscito nel 1974. L'originale si distingueva per avere 40 minuti ad alto numero di ottani scena di inseguimento in auto, uno dei più lunghi di tutta la storia del cinema. Lo stuntman H.B.Halicki è stato regista, produttore e attore per il film indipendente che si è rivelato un enorme successo al botteghino.

Il seguito di Halicki, Il Junkman, funge da meta-sequel, in quanto presenta gli eventi di Finito in 60 secondi come le riprese di un film. L'espediente del "film nel film" viene ripetuto in Scadenza furto d'auto, che incorpora principalmente una versione alternativa della premessa del classico di culto.

4 Nel calore della notte

Nel calore della notte è un dramma misterioso con Sidney Poiter come detective della polizia Virgil Tibbs, che ha il compito di indagare su un omicidio in una città del sud che pullula di razzismo. Uno dei personaggi più popolari di Poiter, Tibbs è sinonimo della citazione "Mi chiamano Mister Tibbs!"

Il sequel del film ha preso in prestito questa citazione esatta per il suo titolo, che è stato poi seguito da un terzo thriller chiamato L'organizzazione. Tuttavia, i sequel non potevano eguagliare l'eredità dell'originale e sono passati in gran parte inosservati.

3 Trilogia di Numbskull

George Clooney ha collaborato con i fratelli Coen in diverse occasioni. In almeno tre dei loro film, Clooney ha interpretato un protagonista ottuso (o "teschio insensibile", come lo chiamerebbero i Coen). Questo è ciò che ha portato alla trilogia di Numbskull, che comprende O fratello, dove sei, Crudeltà intollerabile, e Ave Cesare.

Il primo film è una rivisitazione dell'Odissea ambientata nell'America dell'era della Depressione, con Clooney che interpreta un detenuto evaso. Crudeltà intollerabile è una commedia romantica con protagonista l'attore nei panni di un avvocato divorzista, mentre Ave Cesare è un'altra commedia in costume che lo vede come attore durante l'età dell'oro di Hollywood.

2 C'era una volta la trilogia

di Sergio Leone C'era una volta nel West e C'era una volta in America sono voci pionieristiche rispettivamente nei generi western e criminale. Ma molti tendono a dimenticare che Leone ha rilasciato un altro western tra questi due film, formando la sua trilogia di Once Upon a Time.

anatra, schifo (pubblicato anche come Un pugno di dinamite) è l'ultimo Spaghetti Western che Leone ha diretto e considerato leggermente sottovalutato rispetto ad altri suoi western, come la trilogia di Dollars. Il film è ambientato durante la rivoluzione messicana del 1910, quando un fuorilegge messicano e un repubblicano irlandese diventano improbabili alleati alla guida del movimento.

1 Trilogia di road movie

Il regista tedesco Wim Wenders ha diretto tre road movie senza alcuna intenzione di creare una trilogia. Tuttavia, i temi e le impostazioni condivisi sono stati richiesti critici da classificareAlice nelle città, la mossa sbagliata, e Re della strada, sotto l'etichetta della sua trilogia di Road Movie, e la categorizzazione ha resistito da allora.

Insieme a una narrativa fetta di pidocchi, i tre film comportano un sacco di vagabondaggio senza scopo. Questo tropo sarebbe stato ripetuto nei successivi road movie. Anche se erano tutte produzioni a basso budget, lo stile di autoesplorazione per antonomasia di Wenders sarebbe stato successivamente sviluppato ulteriormente nel suo monumentale road drama, Parigi, Texas.

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