click fraud protection

HBO Max è cresciuto in modo esponenziale nel 2021, il che significa che la piattaforma di streaming ha una miriade di film esclusivi da classificare dal peggiore al migliore per l'anno. La rapida crescita di HBO Max è dovuta in gran parte al suo accordo con Warner Bros., che ha visto la piattaforma ospitare simultaneamente rilasci su HBO Max e teatri per la società di produzione. Questa formula a doppia versione, inizialmente implementata in risposta alla pandemia globale di COVID-19, ha visto l'abbonato di HBO Max i numeri superano i 70 milioni nel 2021, in gran parte a causa del numero di film di grandi nomi usciti esclusivamente su piattaforma.

Naturalmente, quindi, il 2021 ha visto la Warner Bros. rilasciare una vasta gamma di film su HBO Max durante tutto l'anno, come puntate in franchising molto attese come Le resurrezioni di Matrix e L'evocazione: il diavolo me l'ha fatto fare, così come offerte rinnovate per famiglie come Tom & Jerry e Space Jam: una nuova eredità. Questi film HBO Max del 2021 hanno variato notevolmente nelle prestazioni commerciali, con alcuni film come

La squadra suicida soffre di una mancanza di vendite al botteghino a causa della sua disponibilità a casa per il pubblico. Altri film, come il mostro campione d'incassi Godzilla vs. Kong, non sono stati in gran parte influenzati dal loro programma di doppia uscita, con la caratteristica creatura di Adam Wingard che ha accumulato un impressionante $ 467,9 milioni di vendite globali di biglietti.

Mentre Le resurrezioni di Matrix ha segnato la fine della Warner Bros. e la lista di uscite simultanee di HBO Max, il successo di molti film esclusivi di HBO Max nel 2021 garantisce che la piattaforma di streaming sia ben configurata per un successo duraturo in futuro. Il 2021 è stato un segnale per la continua qualità delle uscite cinematografiche esclusive di HBO Max, con diversi titoli propagandati per portare a casa prestigiosi premi di fine anno. Ecco tutti i film HBO Max del 2021 classificati dal peggiore al migliore.

24. Tom & Jerry

Un altro anno, un'altra IP classica massacrata, con l'ignominia del peggio Film HBO Max del 2021 atterrando esattamente ai piedi di Tom e Jerry. Proprio quello che possedeva la Warner Bros., o addirittura il regista Tim Story, per rispolverare un amato cartone animato e aggiornarlo con sgargianti, animazioni stridenti che sovrappongono i cartoni animati al live-action sono da indovinare qui, ma il risultato è un pasticcio confuso di un film. Tom e Jerry, quindi, offre poco in termini di riscatto nonostante un'ammirevole svolta da Chloë Grace Moretz, la cui presenza è un raggio di sole in una relazione altrimenti torrida. Come per le tante trappole esplosive che il gatto prepara al topo, Tom e Jerry è meglio evitarlo da qualsiasi pubblico che non cerchi di sopportare un'esperienza cinematografica dolorosa.

23. Space Jam: una nuova eredità

Questo standalone Marmellata spaziale Continuazione crea davvero una nuova eredità, ma sfortunatamente quell'eredità è un posizionamento di prodotti spudoratamente palese, una mancanza di risate e una narrativa sottilissima, con Space Jam: una nuova eredità ampiamente stroncato dalla maggior parte dei critici. Va detto che nonostante il poco peso narrativo con cui lavorare, LeBron James brilla, con la star NBA che sembra divertirsi nel prendere le redini del leggendario Michael Jordan. A parte la gioia contagiosa di James, tuttavia, Space Jam: una nuova eredità è un significativo downgrade rispetto al divertimento demenziale e piacevole del suo predecessore che ha catturato i cuori di una generazione di bambini.

22. Una storia di Cenerentola: Starstruck

I fan del La storia di Cenerentola potrebbe benissimo trovare gioia in questo dolcissimo quinto capitolo della serie di film, ma il pubblico che va al freddo troverà poca gioia nel Una storia di Cenerentola: Starstruckè una trama tristemente familiare. colpito dalle stelle segue il contadino di una piccola città Finley Tremaine (nuovo Pretty Little Liars: membro del cast di Original Sin Bailee Madison) mentre aspira a diventare un'artista in erba tentando spudoratamente di attirare l'attenzione di una troupe cinematografica in visita dalla città. Una storia di Cenerentola: Starstruck contiene alcuni numeri musicali abbastanza orecchiabili che attireranno gli spettatori più giovani, ma al suo interno rimane una pallida imitazione del classico cult di Hillary Duff originale.

21. Quelli che mi vorrebbero morto

di Taylor Sheridan Quelli che mi vorrebbero morto è un thriller intenzionale anche se del tutto privo di fantasia nello stampo della tipica tariffa d'azione degli anni '90. Anche se non all'altezza dello standard di Sheridan Sicario, Angelina Jolie aggiunge potere da star e pura emozione al personaggio di Hannah mentre sfugge a due minacciosi assassini. Come un film, Quelli che mi vorrebbero morto non percorre alcun nuovo terreno per il suo genere, ma è comunque un utile 100 minuti d'azione che vale la pena vedere se non altro per la terrificante svolta di Nicholas Hoult nei panni di Patrick.

20. boogie

boogie segue Alfred "Boogie" Chin (Taylor Takahashi), un fenomeno del basket originario di New York che lotta per mantenere l'equilibrio la pressione dei suoi genitori tradizionali dell'Asia orientale per guadagnare una borsa di studio per un college d'élite con la caccia alla sua NBA sogni. boogieil tono è a volte borbottante, poiché la sua storia di lotta di un asiatico-americano spesso si perde tra scene più tradizionali incentrate sul dramma sportivo. Tuttavia, il film di Eddie Huang presenta diverse interpretazioni encomiabili, con l'unico ruolo cinematografico accreditato del defunto Pop Smoke una gemma degna di sedersi accanto alla sua discografia stellare.

19. Godzilla vs. Kong

Godzilla vs. Kong è senza dubbio il tipo di film cacofonico e ad alto budget che HBO Max deve aver immaginato di ospitare sulla loro piattaforma fiorente, con il quarto film di Wingard MonsterVerse Guerra dei Titani puntata che porta sul tavolo un sacco di azione guidata dalla computer grafica. Il film ha indubbiamente i suoi momenti, con Kong che brandisce la sua iconica mazza d'ossa, una scena da assaporare per i fan del franchise, ma troppo spesso questo scontro di colossi è segnato da sequenze di combattimento difficili da vedere mentre la telecamera taglia da un titano all'altro e ogni civile nel mezzo. C'è anche più di un tocco di assurdità su Godzilla vs. Kong anche nel fittizio di Legendary MonsterVerse impostazione, con incongruenze come il peso di Kong supportato da una portaerei prima la scimmia titano successivamente schiaccia i grattacieli con il minimo tocco particolarmente difficile da guardare passato.

18. L'evocazione: il diavolo me l'ha fatto fare

Vera Farmiga e Patrick Wilson tornano come la famiglia Warren a caccia di spiriti in questo ottavo evocazione film dell'universo, con il duo di star che ha dato al chiller di Michael Chavez una capacità di resistenza più che sufficiente all'interno del genere horror soprannaturale. L'evocazione: il diavolo me l'ha fatto fare soffre veramente solo se guardato attraverso il prisma della sua scena di apertura, che è così terrificante da far impallidire il resto degli eventi diabolici del film rispetto ai suoi primi dieci minuti. Anche se non il migliore evocazione rata con qualsiasi mezzo, i fan del franchise riceveranno ancora ampi spaventi e brividi da un ingresso dell'universo horror sempre più ricco di tradizioni qui.

17. Chiuso

come con L'evocazione: il diavolo me l'ha fatto fare prima di cio, Chiuso eccelle in virtù del talento dei suoi due protagonisti principali. Anne Hathaway e Chiwetel Ejiofor sono in una forma rara come coppia scontenta costretta ad avvicinarsi dal primo blocco di Londra per prevenire la diffusione di COVID-19. Il recensito negativamente Chiuso è senza dubbio un pezzo attuale e attuale del cinema contemporaneo, ma a volte sembra troppo cupo per giustificare la visione dato il continuo stato delle cose nel mondo e spesso sminuisce l'evasione dalla realtà che la sua trama incentrata sulla rapina di diamanti avrebbe suggerire.

16. Natale a 8 bit

Lo studio responsabile del classico di Natale Elfo torna per offrire un gioco festivo incentrato sull'ardua ricerca di un ragazzo per ottenere un Nintendo Entertainment System durante l'inverno del 1988. Neil Patrick Harris aggiunge un'infarinatura di polvere di stelle al procedimento qui, ma lo è Natale a 8 bit' gioiose celebrazioni di console di gioco classiche e accessori che danno al film le gambe per sostenere la sua semplice trama. Cenni al NES Power Glove, Donkey Kong, e persino ad altre (allora) stranezze contemporanee, come Cavolo Patch Bambini e le carte da baseball fanno il videogioco ispirato Natale a 8 bit una fetta di divertimento festivo per tutta la famiglia, specialmente per coloro che sono interessati ai videogiochi.

15. Terra

Il debutto alla regia di Robin Wright è una splendida testimonianza delle sue fiorenti capacità di promettente regista. Terrail titolo essenzialmente offre al pubblico tutto ciò che deve sapere sul film nei panni di Edee Holzer (interpretata anche da Wright) combatte gli elementi, i suoi demoni e un feroce orso nero nella sua remota cabina del Wyoming in un tempesta di neve. Terra evoca panorami mozzafiato, con Wright che dimostra un occhio attento per le immagini ampie che superano di gran lunga qualsiasi elemento narrativo Terra tentativi di ripiegare.

14. Le donne sono perdenti

Le donne sono perdenti si tuffa direttamente nella San Francisco della fine degli anni '60, dove Celina Guerrera frequenta un liceo cattolico e affronta le sue difficoltà come parte di una famiglia conservatrice di immigrati. Quando il corso della sua vita viene alterato da una gravidanza non pianificata, Celina (bussare bussaredi Lorenza Izzo) si propone di elevarsi al di sopra della povertà e di investire in un futuro per se stessa, premessa che si traduce in a ritratto totalmente avvincente delle lotte e dei trionfi di una donna latina di fronte al sociale avversità. Le donne sono perdenti avrebbe potuto trarre beneficio da un titolo meno esuberante, ma il dramma di Lissette Feliciano contiene abbastanza umorismo ironico da portare il suo nome meno attraente.

13. Hotel Coppelia

Hotel Coppelia vede la vita di diverse prostitute in un bordello nella Repubblica Dominicana sconvolta dall'invasione delle truppe statunitensi durante la guerra del 1965. Tanto toccante quanto avvincente, Hotel Coppelia genera in modo eccellente ciascuno dei suoi attori principali per il pubblico prima di coinvolgerli in uno scenario di vita o di morte in cui ogni donna deve fare una scelta impossibile. Il film di José María Cabral, quindi, colpisce tutte le note giuste come ritratto dei mali che hanno colpito la Repubblica Dominicana alla fine degli anni '60 durante un periodo di grande incertezza globale.

12. Justice League di Zack Snyder

Il Lega della Giustiziadi Snyder Cut è stato progettato per correggere molti dei torti da cui il tanto decantato regista si è allontanato durante il 2017 Lega della Giustizial'incubo della post-produzione, con la prima modifica di Joss Whedon criticata aspramente dai critici che hanno citato il ritmo frettoloso del film e il cattivo sottosviluppato come questioni chiave della storia. Justice League di Zack Snyder, quindi, contrasta queste opinioni critiche nella sua interezza, in esecuzione per oltre quattro ore per fornire scena dopo scena di esposizione e abbagliante lavoro di computer grafica al rallentatore. Snyder migliora senza dubbio la sensazione frettolosa dell'originale del 2017, ma Lega della Giustizial'autonomia sembra una correzione eccessiva più che una soluzione concreta ai problemi del suo predecessore. Detto questo, Justice League di Zack Snyder è uno spettacolo meraviglioso ed epico e un pezzo di cinema che giustamente crea eccitazione per il prossimo Lega della Giustizia rata.

11. Gli occhi di Tammy Faye

L'ascesa, la caduta e la redenzione della telepredicatrice Tammy Faye Bakker è un innegabile dramma biografico al suo meglio della HBO. Il regista Michael Showalter porta in modo intelligente la performance seminale di Jessica Chastain nei panni di Tammy alla ribalta dei suoi narrativa, rinunciando ad alcune informazioni di base a volte necessarie per scolpire meglio il mondo degli anni '70 e '80 che Tammy esiste dentro. Detto questo, la decisione di Showalter è quella giusta, con il ritratto di Chastain di Tammy Faye così avvincente da ridurre tutte le altre sfaccettature di Gli occhi di Tammy Faye essenzialmente al rumore di sottofondo - il che non è un'impresa da poco considerando che gli imponenti Vincent D'Onofrio e Andrew Garfield stanno supportando i membri del cast qui.

10. La squadra suicida

Dopo il flop totale che il 2016 Squadra Suicida divennero, Il sequel del 2021 di James Gunn funge da torreggiante retcon ai difetti intrinseci del primo film. Al centro di La squadra suicidail recente successo di 's è il suo casting, che abbina l'iconica Margot Robbie e Idris Elba con interpretazioni sorprendentemente astute di John Cena come Peacemaker e David Dastmalchian come Polka Dot Man, rispettivamente. Gunn's La squadra suicida prende i migliori elementi dell'originale del 2016 (incluso Robbie) e li ripropone nel tipo di tariffa ultra-violenta ad alto budget garantito per fare un tuffo nella cultura contemporanea.

9. Le piccole cose

Le piccole cose è uno splendido pezzo di cinema che, alla prima visione, sembra evocativo, avvincente e agghiacciante come quello di David Fincher Se7en fatto nel 1995. Ambientato nei primi anni '90 a Los Angeles, il film segue i detective Joe Deacon (Denzel Washington) e Jim Baxter (crepuscolodi Rami Malek) che indagano su una serie di omicidi che li portano a un solitario Albert Sparma (Jared Leto), che potrebbe essere il colpevole degli efferati crimini descritti nel film. Le piccole cose, stranamente, fa bene le piccole cose nella sua produzione, creando una tela cupa e lunatica per il suo teso dramma poliziesco da svelare che cementa il film di John Lee Hancock come parte di una nuova serie di offerte thriller di qualità nel 2021.

8. I molti santi di Newark

I molti santi di Newark è un pezzo d'epoca della fine degli anni '60 estremamente divertente che evoca in modo commovente le questioni sociali che affliggevano un New Jersey devastato dalla guerra all'epoca. Inoltre, I molti santi di Newark e i suoi personaggi dimostrare che il fascino di I Soprano l'universo è ancora avvincente, con molti santi ottenendo numeri di visualizzazione impressionanti su HBO Max circa 23 anni dopo la sua uscita iniziale. molti santi è disseminato di riferimenti alla classica serie HBO che l'ha realizzato e si traduce come una potente origine storia il cui successo potrebbe convincere il creatore David Chase a dare un terzo morso alla mela dei Soprano nel futuro.

7. Nessun movimento improvviso

Il 2021 è stato un anno di qualità per i thriller guidati dai detective, con Nessun movimento improvviso entrando in una spanna sopra il già sublime Le piccole cose. Nessun movimento improvviso trasporta il pubblico nelle squallide strade della Detroit del 1954, con il cast stellare di Steven Soderbergh che allestisce le proprie bancarelle con sincera convinzione dal primo minuto all'ultimo. Nessuna mossa improvvisa'storia di s è anche un pezzo d'epoca riccamente stratificato e splendidamente girato che cementa saldamente Soderbergh come un regista seminale attrezzato per eke il massimo dai sostenitori di Hollywood Don Cheadle, Benicio Del Toro, David Harbour, Jon Hamm e il tornato in forma Brendan Fraser.

6. Ron si è sbagliato

Mentre in superficie un film d'animazione demenziale volto a compiacere l'intera famiglia, Ron si è sbagliatoLa premessa smentisce un messaggio più profondo che eleva il film a uno dei migliori dell'anno. Ron si è sbagliato è tanto un feroce atto d'accusa contro i moderni ideali capitalisti quanto un'avventura tra amici, con Locksmith Il film di debutto dell'animazione approfondisce anche la presa che la tecnologia ha attualmente su gran parte del Western società. In definitiva, Ron si è sbagliato, uscito anche su Disney+, si trattiene dal passare a un avvertimento in stile George Orwell contro i progressi scientifici, ma ne fornisce diversi momenti stimolanti anche per i suoi spettatori più giovani riguardo ai loro dispositivi intelligenti in mezzo all'umorismo e al cuore che ci si aspetta da una festa film animato.

5. Le resurrezioni di Matrix

Pur non riuscendo a catturare la pura verve e l'originalità del primo Matrice film, Le resurrezioni di Matrix segna ancora un trionfante ritorno al futuro distopico di Wachowski. Le resurrezioni di Matrix è un film intriso di nostalgia, che regala al pubblico flashback e repliche di classici Matrice momenti mentre si tenta ancora di andare avanti con l'uso di tecnologie aggiornate come Swarm Bot e Portal. Il cameo di Lambert Wilson nei panni del merovingio in esilio è l'apice di rivoluzioni' nuova satira all'avanguardia, con il personaggio ormai devoluto che inveisce sui mali dei social media che affliggono gli abitanti di Matrix. Nonostante la sua fallimenti al botteghino, Le resurrezioni di Matrix termina con le chiamate all'empowerment, alla fiducia in se stessi e alla libertà che la prima Matrice evocato nel 1999, rendendolo un imperdibile evento cinematografico festivo che sembra chiudere il libro sulla narrativa travolgente di Neo (Keanu Reeves) e Trinity (Carrie-Ann Moss).

4. Combattimento mortale

Mentre i film in franchising più famosi sono stati senza dubbio trasmessi in streaming su HBO Max nel 2021, Combattimento mortale è il film più visto sulla piattaforma, e non senza una buona ragione. Mentre è vero che Combattimento mortale è essenzialmente una fusione tra le uova di Pasqua dei videogiochi, i riferimenti ai film originali e il caos delle arti marziali, questi fatti non tolgono nulla al fatto che Combattimento mortale 2021 è un ritorno assolutamente divertente e degno al torneo dei campioni di Outworld. La conoscenza preliminare del franchising è senza dubbio necessaria per ottenere il massimo da Combattimento mortale dal pubblico, ma anche guardare il freddo sanguinario di Simon McQuoid produrrà grandi emozioni per qualsiasi appassionato di film d'azione. In poche parole, Combattimento mortale non pretende di essere una visione intellettuale o addirittura coesa, ma offre comunque una vittoria impeccabile per i fan che hanno aspettato 24 anni per vedere il loro preferito Kombat personaggi sullo schermo ancora una volta.

3. Re Riccardo

C'è stato un tempo in cui Will Smith stava rapidamente diventando il re indiscusso dell'azione di Hollywood, con svolte in mondi distopici come Io Robot, e Sono leggenda cementando il suo status di puro box office. Anche se questi giorni sono forse passati, i talenti durevoli e accattivanti di Smith sopravvivono, come sottolineato dal suo turno nei panni di Richard Williams, padre e allenatore delle famose tenniste Venus e Serena Williams in questo toccante biopic. Mentre ci sono altre esibizioni degne di nota in questo dramma sportivo, Re Riccardoil nucleo avvincente di è costituito da una svolta imponente di Will Smith in una delle grandi esibizioni dell'anno - e rende Re Riccardo un film da vedere.

2. In Alture

Basato sull'omonimo musical teatrale di Quiara Alegría Hudes e Lin Manuel Miranda, In Alture è una celebrazione irrefrenabile di cultura, comunità e amore nel sobborgo in gran parte dominicano di Washington Heights, New York.nelle altezze' adattamento cinematografico è una festa di colori, energia e suono sostenuta dal notevole talento di Miranda nel creare successi dopo successi di numeri musicali. Anche se non così innovativo come il suo lavoro su Hamilton, In Alture racconta ancora con audacia una storia espansiva che porta il pubblico in un viaggio vivido che non è nemmeno leggermente sminuito quando viene estratto dalle sue radici musicali sul palco.

1. Duna

L'ultima tentacolare epopea fantascientifica di Denis Villeneuve è uno straordinario risultato cinematografico, in particolare se visto insieme a delusione diffusa che ha accompagnato il precedente tentativo di David Lynch di tradurre il romanzo di Frank Herbert alla grande schermo. Considerando che Lynch's Duna sembrava affrettata, la versione di Villeneuve è una lettera d'amore al suo materiale originale, dipingendo deliberatamente il vasto mondo cosmico di Herbert mentre ingrazia una nuova generazione di fan alla sua splendida narrativa. Dunagli eventi di essenzialmente si riducono a poco più di un prologo nel contesto della trama generale, ma la prima offerta di Villeneuve di Dunail pianeta Arrakis è così allettante e stravagante che richiede semplicemente attenzione, rendendolo il migliore HBO Max film del 2021

ARCHIVIO 81 Il trailer mostra lo spettacolo horror Found Footage di Netflix

Circa l'autore