Tutti i film di Roland Emmerich classificati dal peggiore al migliore (incluso Moonfall)
Roland Emmerich è un regista noto soprattutto per i suoi spettacoli visivi nei generi catastrofici e fantascientifici: ecco una guida completa a tutti i film che ha diretto fino a Cala la luna, classificato dal peggiore al migliore. Il regista tedesco ha realizzato il suo primo film, Il principio dell'Arca di Noè, nell'ambito di una tesi universitaria come studente presso l'Università di Televisione e Cinema di Monaco, affermandosi nel cinema di genere. Sebbene molti dei suoi film siano stati stroncati dalla critica, la filmografia di Emmerich ha guadagnato oltre 3 miliardi di dollari in tutto il mondo, rendendolo il quindicesimo regista con il maggior incasso di tutti i tempi.
Con numeri da record al botteghino per molti dei suoi film, Emmerich è stato orgoglioso del suo obiettivo di realizzare film sui popcorn. Tuttavia, il regista non si preoccupa della scarsa accoglienza della critica per molti dei suoi film Roland Emmerich è stato critico nei confronti degli errori di altri registi nelle interviste, recentemente incolpando Marvel, DC e Star Wars per aver rovinato i film. Questo è alquanto ironico considerando che il regista ha spesso nominato
Oltre alla regia, Emmerich in genere contribuisce anche a progetti cinematografici come sceneggiatore e produttore, dandogli un maggiore controllo sui risultati finali. Questo gli ha anche permesso di concentrarsi sugli occhiali su larga scala per cui è meglio conosciuto, specialmente all'interno del genere catastrofico. Ciò ha fatto guadagnare al regista il titolo di "maestro del disastro" all'interno dell'industria, sebbene abbia anche realizzato diversi film al di fuori del genere. Emmerich ha anche parlato del suo amore per il genere per cui è meglio conosciuto, e una volta elencato i suoi film catastrofici preferiti, inclusi molti che hanno ispirato la sua carriera nel cinema. Ecco un elenco di tutti i film diretti da Emmerich, classificati dal peggiore al migliore.
17. 10.000 aC
Sebbene 10.000 aC è stato un successo finanziario al botteghino, è stato criticato dalla critica per un completo disprezzo per l'accuratezza storica, per non parlare della logica di base e della narrazione coerente. L'epopea dell'era preistorica vede Steven Strait nei panni di un lanoso cacciatore di mammut che inavvertitamente diventa il leader della sua tribù e scopre una civiltà avanzata che usa schiavi e mammut addestrati per costruire il piramidi. Per quanto mediocri possano essere gli animali in CG, riescono comunque a sentirsi più realistici dei personaggi umani scritti in modo piatto nel film. James Berardinelli ha espresso il meglio quando ha detto “10.000 a.C. non è solo cerebralmente morto, è completamente morto. È inerte e senza battito cardiaco”.
16. Cala la luna
Quelli che sperano Cala la luna potrebbe riscattare Roland Emmerich dopo una serie di recenti insuccessi critici rischiano di rimanere delusi. La trama della sua ultima epopea catastrofica combina due degli elementi della storia preferiti da Emmerich: una narrativa di invasione aliena e una serie di sequenze di distruzione pesante in CG. Sfortunatamente, è un pessimo esempio di ciascuno, confonde ulteriormente la storia aggiungendo l'intelligenza artificiale nel mix. Dopo una sequenza di prologo che prende spudoratamente in prestito dall'impressionante apertura a Gravità, Cala la luna continua un mash-up derivato di film migliori, alcuni dei quali sono stati realizzati dallo stesso Emmerich. Il colpo di scena che coinvolge una luna vuota riesce in qualche modo a essere la parte meno assurda di Cala la luna, compreso a set up sciocco come Giorno dell'Indipendenza 2sta finendo.
15. Giorno dell'Indipendenza: Rinascita
Anche Bill Pullman e Jeff Goldblum che tornano a riprendere i loro ruoli non sono stati sufficienti per salvare Giorno dell'Indipendenza: Rinascita, un sequel che ha richiesto 20 anni per essere realizzato. I fallimenti del film iniziano con la sceneggiatura sciocca, che inizia con una visione idealizzata del futuro in cui ogni nazione sulla Terra è stata in pace sin dai primi attacchi alieni. Giorno dell'Indipendenza è stata una versione definitiva nello sviluppo del "film dell'evento", ma il sequel sembra proprio una copia economica. Tutto è più grande dentro Giorno dell'Indipendenza: Rinascita, ma Emmerich perde di vista ciò che ha fatto funzionare il primo film perdendosi nelle sequenze d'azione pesanti in CG. quando Will Smith ha rifiutato Giorno dell'Indipendenza: Rinascita, ha preso una decisione saggia, anche se lo ha portato a prendere Squadra suicida invece.
14. Muro di pietra
Per anni Emmerich ha discusso della possibilità di fare un film più personale, ma la sua decisione di farlo affrontare le rivolte di Stonewall del 1969 fu subito accolto con scetticismo da coloro che avevano familiarità con il suo corpo opera. Sebbene Muro di pietra è principalmente una narrativa di formazione per il protagonista Danny Winters (Jeremy Irvine), un adolescente gay dell'Indiana che si reca a New York dopo evitato dalla sua famiglia, la narrazione culmina in un ritratto culminante delle rivolte che hanno dato il via al movimento di liberazione gay a New York Città. Non sono bastate le buone intenzioni per salvare il film dall'essere stroncato dalla critica e protestato dai gruppi per i diritti civili offesi dalla scelta del regista di imbiancare gli eventi storici. Se nient'altro, Muro di pietra discussioni ispirate sull'accuratezza storica e l'obbligo di registi come Emmerich.
13. Luna 44
Nonostante sia uscito nelle sale solo in Germania, Emmerich ha realizzato Luna 44 in inglese con la speranza che avrebbe fornito nuove opportunità nel cinema. Questo film d'azione di fantascienza a basso budget ha una trama insensata e imbottita che coinvolge un poliziotto sotto copertura, i detenuti vengono usati come manodopera a basso costo per estrarre risorse da una luna e una minaccia androide, ma ha portato Emmerich ad essere assunto come direttore sostitutivo per soldato universale. Anche se il film si prende troppo sul serio per essere molto divertente, presenta alcune sequenze d'azione impressionanti che coinvolgono elicotteri spaziali.
12. Godzilla
Godzilla è stato ripreso con successo negli ultimi anni, sia con le nuove puntate di Toho Studio che in Legendary's MonsterVerse, e il disastroso adattamento di Emmerich è in parte responsabile. Toho odiava il 1998 Godzilla film così tanto che hanno deciso di fare Godzilla 2000 di conseguenza, generando la serie Millennium. Sebbene il film di Emmerich non sia fedele all'eredità del mostro giapponese, il suo film Godzilla vanta un'impressionante esposizione di sequenze d'azione ad alto budget ed effetti visivi all'avanguardia. Quando Gareth Edwards ha riavviato il franchise per il pubblico americano nel 2014, ha saggiamente realizzato il decisione di rimanere fedele alla serie originale giapponese, qualcosa a cui Emmerich aveva poco interesse facendo. Anche il design della creatura del titolo per il film del 1998 è stato drasticamente modificato, facendo apparire Godzilla come poco più di una lucertola gigante. Questo ha senso considerando Emmerich ha ammesso di non aver mai voluto fare Godzilla innanzitutto.
11. Caccia ai fantasmi
Pubblicato come Hollywood-Monster in Germania prima di essere ribattezzato per il pubblico americano, Caccia ai fantasmi è una commedia horror campy che rende omaggio ai film di serie B dei decenni passati. Quando l'adolescente e aspirante regista Fred (Tim McDaniel) scopre che il suo attore protagonista Warren (Jason Lively) è il beneficiario di un vecchio orologio contenente lo spirito del maggiordomo di suo nonno, i due usano l'evento soprannaturale per completare il loro orrore incompiuto film. Nonostante si sia svolto a Hollywood, Caccia ai fantasmi è stato rilasciato solo in video negli Stati Uniti. Non c'è nulla di intrinsecamente sbagliato nel film, che si presenta come un'imitazione a buon mercato I Goonies, ma la narrazione manca di messa a fuoco e diventa sempre più sciocca con un climax esplosivo e una risoluzione incredibile.
10. Entrare in contatto
Un'altra uscita nelle sale tedesche, Entrare in contatto è un Poltergeist fregatura con molti effetti pratici. Originariamente intitolato Joey, il film segue un ragazzo (Joshua Morell) che crede di poter parlare con il padre defunto attraverso un telefono giocattolo. Allo stesso tempo, il bambino è terrorizzato da un manichino ventriloquo posseduto e sviluppa capacità telecinetiche. Entrare in contatto è tutt'altro che un capolavoro, ma gli elementi campy e l'uso spudorato di icone di franchise di successo di Hollywood come Guerre stellari rendono questo film per famiglie soprannaturale molto più divertente di quanto dovrebbe essere.
9. 2012
Sebbene 2012 è il secondo film con il maggior incasso di Roland Emmerich, l'epopea catastrofica gonfiata non è riuscita a offrire nulla che non avesse fatto meglio nelle versioni precedenti. Sfruttando il La previsione del calendario Maya dell'apocalisse del 2012, il film ha lanciato una campagna di marketing di successo, trascurando di creare una sceneggiatura con personaggi riconoscibili. Il protagonista principale del film è un autore di fantascienza fallito (interpretato da John Cusack) che incontra casualmente il capo consigliere scientifico del presidente degli Stati Uniti mentre è in campeggio con la sua famiglia. La trama diventa solo più ridicola da lì, ma l'attenzione di Emmerich sembra essere concentrata sulle impressionanti sequenze di disastri.
8. A metà
Nonostante la sua tendenza a modificare gli eventi per adattarli meglio alla narrazione, Emmerich ha mostrato una sorprendente dedizione all'accuratezza storica nella realizzazione A metà. Il film di guerra è basato sulla battaglia di Midway nel teatro del Pacifico, raccontata dalla prospettiva americana ma con uno sforzo per rappresentare anche la parte giapponese del conflitto. Sebbene l'accuratezza storica e una narrativa equilibrata siano un miglioramento rispetto ad altre versioni di Emmerich, A metà manca di dialoghi coinvolgenti e personaggi ben sviluppati ed è stato facilmente oscurato dal uscita del 1917 più tardi quell'anno. Anche le scene di spettacolo e distruzione sono sminuite dal fatto che il film è stato realizzato indipendentemente con un budget relativamente basso.
7. Il giorno dopo domani
Il giorno dopo domani vanta le sequenze di disastri più impressionanti nella carriera ricca di spettacoli di Emmerich, anche se critici si è lamentato delle imprecisioni scientifiche nel film su una nuova era glaciale creata dal cambiamento climatico. La narrazione funziona in parte grazie alle performance avvincenti del cast, guidato da Dennis Quaid e Jake Gyllenhaal. Essendo il primo film di Hollywood ad affrontare il riscaldamento globale come trama, Il giorno dopo domani era sorprendentemente audace. Anche il documentario di Al Gore sul riscaldamento globale, Una verità scomoda, non sarebbe uscito prima di due anni dopo il film catastrofico di Emmerich. Il pubblico è stato così colpito dalla narrativa immaginaria in Il Dopodomani, L'uragano Irma ha ispirato un meme legato al film di Emmerich.
6. Anonimo
Da una sceneggiatura scritta da John Orloff (Banda di fratelli), Anonimo esplora la teoria secondo cui Edward de Vere, 17° conte di Oxford, fosse il vero autore delle opere di William Shakespeare. Pur sapendo che Emmerich crede a molte delle teorie sulla paternità dell'opera di Shakespeare, Anonimo ha molto da offrire. La scenografia è stata abbastanza spettacolare da consentire al film di ricevere una nomination all'Oscar per i migliori costumi e Anonimo presenta vivaci interpretazioni di Rhys Ifans nei panni di Edward de Vere e Vanessa Redgrave nei panni di Elisabetta I. A causa delle inesattezze storiche, Anonimo funziona molto meglio se considerato come una rivisitazione di Il principe e il povero, un'opera di narrativa storica dell'autore Mark Twain.
5. Casa Bianca giù
Per quanto ridicola fosse la trama che coinvolgeva un assalto terroristico alla Casa Bianca al momento del rilascio, Casa Bianca giù e La caduta degli dei entrambi presentavano questa trama e sono stati rilasciati a pochi mesi l'uno dall'altro. Nonostante Casa Bianca giù arrivato secondo, era una versione più leggera della premessa del film d'azione. Il film di Emmerich beneficia anche della dinamica degli amici e della chimica tra le star Channing Tatum e Jamie Foxx. Lamentele che il film prende in prestito troppo pesantemente da film come Duro a morire sono giusti, ma Casa Bianca giù funziona ancora meglio come intrattenimento per popcorn rispetto ad alcune delle versioni più auto-serie di Emmerich.
4. soldato universale
Ricezione critica per soldato universale era scarso, ma il pubblico era meno preoccupato per le lamentele sulla non originalità e il film è stato un successo al botteghino, ispirando più sequel. Mentre è vero che l'uso di soldati geneticamente modificati non era un concetto nuovo nel 1992, il film ha dato a Emmerich l'opportunità di mostrare cosa poteva fare con un budget più ampio e un'azione ricca di azione sceneggiatura. Jean-Claude Van Damme ha portato il suo caratteristico stile di combattimento al film, e sarebbe diventato uno dei suoi ruoli più iconici. soldato universale ha anche segnato la prima resa dei conti sullo schermo tra Van Damme e Dolph Lundgren, che sono entrambi soldati riportati in vita in un progetto militare segreto e finiscono per combattersi l'un l'altro.
3. Stargate
Caratterizzato da una trama incentrata su un dispositivo wormhole che consente di viaggiare su pianeti lontani nell'universo, Stargate è l'ingresso più deciso di Roland Emmerich nel genere fantascientifico. Kurt Russell interpreta un soldato inviato a indagare, portando con sé un archeologo/linguista interpretato da James Spader. L'accoglienza della critica è stata alquanto mista, con Leonard Klady di Variety che l'ha definita una "avventura giovanile". "effetti speciali e luoghi pittoreschi", che sottolinea i punti di forza del film insieme ai suoi carenze. Sebbene a pianificato Stargate trilogia cinematografica mai successo, il film di Emmerich ha ispirato tre serie spin-off live-action, oltre a una animata.
2. Il patriota
Con la distinzione che Il patriota è una finzione storica e non si basa su eventi reali della guerra rivoluzionaria, questo è facilmente uno degli sforzi registi più forti di Emmerich. Anche se i soldati britannici sono resi più mostruosi di quanto non sia storicamente accurato, ciò avviene per scopi drammatici e per questo ha successo. Mel Gibson recita nel ruolo del veterano di guerra Benjamin Martin, che va in missione di vendetta dopo che la sua famiglia è stata fatta a pezzi da uno spietato comandante britannico. Il film contiene anche un'impressionante interpretazione del defunto Heath Ledger nei panni del figlio di Martin e presenta alcune delle migliori (e più violente) sequenze d'azione della carriera di Emmerich. Sebbene non un storia vera, Il patriota funziona come un film d'azione storico.
1. Giorno dell'Indipendenza
Anche se Giorno dell'Indipendenza non lo è Roland Emmerichè il film più realizzato, è sicuramente il suo più divertente. Uscito il 2 luglio, giorno in cui iniziano gli eventi del film, Giorno dell'Indipendenza diventare un film decisivo nella storia dei blockbuster. È stato il film con il maggior incasso del 1996 e ha vinto un Oscar per i migliori effetti visivi. Insieme allo spettacolo della distruzione, Emmerich fa così bene, Giorno dell'Indipendenza funziona a causa del cast. Will Smith interpreta un marine e aspirante astronauta che combatte l'invasione aliena insieme a un insieme di personaggi secondari. Giorno dell'Indipendenza presenta anche il miglior presidente del cinema, interpretato da Bill Pullman.
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