Film in cui Nic Cage stava già interpretando se stesso

Il suo ruolo di versione immaginaria di se stesso in Il peso insopportabile del talento massiccionon è la prima volta che Nicolas Cageha interpretato se stesso sullo schermo. Una delle figure più durature e generalmente controverse di Hollywood, Nicolas Cage ha visto la sua giusta quota di consensi sia dalla critica che dal panning della critica. Nonostante i ruoli in film ampiamente dimenticati e oggettivamente cattivi come Lasciato indietro e Prossimo, Cage ha anche ottenuto il plauso della critica per i suoi film, inclusa la vittoria di un Oscar come miglior attore per il suo ruolo in Lasciando Las Vegas.

Oltre alla sua scelta eclettica dei ruoli e all'ampia disparità tra la qualità dei suoi film, Nicolas Cage è noto anche per la sua eccentricità. Oltre alla sua ossessione per le questioni riguardanti l'occulto, gli acquisti impulsivi di castelli da parte di Cage, isole, e anche il teschio di un dinosauro lo ha messo nei guai legali per il suo mancato pagamento le tasse. Il fallimento legato ai dinosauri di Nic Cage

 è solo uno dei tanti aspetti della carriera dell'attore che lo hanno reso una figura straordinaria, e la sua reputazione per il suo bizzarro comportamento fuori dallo schermo è leggendaria quasi quanto le sue buffonate sullo schermo.

Durante la sua lunga carriera di successo finora, Cage ha dimostrato di essere un artista incredibilmente versatile con una dedizione genuina al suo mestiere. Sebbene Cage abbia molti detrattori, dedica un certo livello di intensità a ogni ruolo che assume e, in molti di essi, usa un po' più della propria personalità di quanto possa essere considerato normale. Il attesissima commedia del 2022Il peso insopportabile del talento massiccio potrebbe essere ancora il ruolo più meta di Cage, ma in realtà ha trascorso gran parte della sua carriera a iniettare la propria personalità nei suoi ruoli.

Cuore selvaggio

anni '90 Cuore selvaggio era in qualche modo divisivo tra i critici al momento del suo rilascio, ma da allora è stata concessa una rivalutazione critica più favorevole. Cage interpreta Sailor Ripley, un personaggio che l'attore stesso descrive come un "romantico fuorilegge del sud". Anche se Cage ha tratto chiara ispirazione da Elvis Presley per il ruolo, incluso l'adozione di un discorso vagamente reminiscente modello e accento, la caratterizzazione di Sailor come un carismatico ragazzaccio outsider si adatta perfettamente al pubblico di Cage Immagine. Sebbene possa non condividere esternamente somiglianze con Cage, Ripley trasuda la stessa intensità fumante e natura libera e spensierata, tracciando importanti parallelismi con la personalità di Cage.

Lasciando Las Vegas

Ampiamente considerato Il miglior ruolo di Nicolas Cage, Lasciando Las Vegas è stato il film che ha fatto guadagnare all'attore il suo Oscar. Nonostante abbia interpretato il ruolo di uno sceneggiatore alcolizzato suicida, Cage è riuscito a iniettare più autenticità nel ruolo di quanto fosse strettamente necessario. Per ammissione dello stesso attore, ha girato diverse scene"martellato"come voleva essere come "credibile" il più possibile mentre interpreta l'alcolizzato Ben Sanderson. Anche se si potrebbe sostenere che sia stato lo stesso Cage a diventare Ben Sanderson Lasciando Las Vegas, il confine sfocato tra realtà e finzione lo rende un altro ruolo in cui Cage si è inserito nel film.

Guidare arrabbiato

Il ruolo di Guidare arrabbiatoJohn Milton è legato a Cage solo in un senso più astratto. John Milton fugge dall'inferno Guidare arrabbiato con l'assassino di Dio, l'arma preferita di Satana, per uccidere il leader del culto responsabile dell'omicidio di sua figlia. È tutt'altro che uno dei migliori film di Cage, ma è un horror d'azione accettabile con una premessa soprannaturale. È nello strano miscuglio tra l'occulto e l'azione esagerata che Guidare ArrabbiatoJohn Milton inizia a sovrapporsi a Nicolas Cage. Poiché l'interesse personale di Cage per l'occulto è ben documentato, Guidare arrabbiato si svolge come il sogno ad occhi aperti privato dell'attore, completo dell'apparente prospettiva di un tormento eterno combinato con un omicidio alimentato dalla vendetta.

Mandi

Negli ultimi anni, Nicolas Cage ha assistito a una sorta di rinascita assumendo ruoli inaspettati in film inaspettati. I film horror di Nicolas Cage sono molto meglio di molti inizialmente sospettati, e Mandi è forse il migliore del gruppo. Cage ha ammesso che il motivo per cui si è associato così tanto al suo ruolo di Red era il personaggio guidato dal dolore. Cage ha informato la sua performance con il suo personale senso di perdita e, secondo l'attore stesso, basato elementi della sua performance sul golem del folklore ebraico, mettendo in gioco una volta la sua stessa fissazione per l'occulto ancora. Le impronte di Cage potrebbero essere concettuali, ma informando la performance su più livelli con i propri interessi ed esperienze, Red ha assunto elementi di Cage.

Ghost Rider: Spirito di vendetta

Anche se di Nicolas Cage Cavaliere fantasma non è stato ben accolto, il suo seguito, Ghost Rider: Spirito di vendetta, è venuto fuori molto peggio. Criticato praticamente a tutti i livelli, il sequel del fumetto ha segnato l'ultima uscita di Cage come il eroe maledetto titolare, anche se ha anche segnato un passaggio a una personalità molto più simile a una gabbia per Johnny Fiammata. Di nuovo, ci sono gli elementi dell'occulto a cui Cage è personalmente interessato, e c'è anche il maggiore legame con il suo amore per i fumetti, ma la caratterizzazione stessa di Blaze è diventata molto più simile a quella di Cage personalità dentro Spirito di vendetta.

In Ghost Rider: Spirito di vendetta, Johnny Blaze diventa meno inibito e più intenso. Ci sono momenti in cui l'intensità naturale di Cage inizia a brillare e la sua risata maniacale tipica del marchio può anche essere ascoltata più volte durante il film. Anche se Ghost Rider 3 non accadrà mai e permettere l'evoluzione del maniaco Johnny Blaze di Cage, il lavoro dell'attore nel Cavaliere fantasma il sequel si avvicinò molto di più a Nicolas Cage, che divenne famoso per le sue esibizioni esagerate.

Colpito dalla luna

Tra i primi ruoli da protagonista di Nicolas Cage, Colpito dalla luna ha visto l'attore apparire al fianco di Cher nella commedia romantica del 1987. Presi fuori contesto, molti degli sfoghi di Cage nel film sono stati usati per evidenziare la sua eccentricità e il suo impressionante talento di attore. Parlando di Colpito dalla luna, Cage ha spiegato di aver basato elementi della sua interpretazione sull'espressionismo tedesco dell'era del cinema muto, oltre a tentare di approssimare la voce di Jean Marais dal film francese del 1946 La bella e la bestia. L'attore è stato incaricato di abbassare la voce, ma la natura frenetica di uno dei Le migliori prestazioni di Nicolas Cage rimane, ed evidenzia le ispirazioni personali dell'attore in un modo che rafforza sottilmente la sua natura assolutamente unica come interprete.

Il bacio del vampiro

In quella che è considerata la performance più esagerata di Nicolas Cage, Il bacio del vampiro è stato un fallimento al botteghino prima di raggiungere lo status di cult. Interpretando Peter Loew, Cage mostra un uomo la cui salute mentale peggiora mentre diventa sempre più convinto di essere stato morso da un vampiro. Le esplosioni drammatiche e le espressioni facciali esagerate hanno portato al consenso che Il bacio del vampiro Nicolas Cage sta raggiungendo il picco Nicolas Cage - e anche se potrebbe non essere meta al livello di Il peso insopportabile del talento massiccio, Il bacio del vampiro rimane una parte iconica di Nicolas Cagela filmografia di

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