Le 10 migliori serie a fumetti di Vertigo, secondo Ranker

Mentre ai supereroi piace Superuomo e Batman erano gli headliner DCL'elenco principale di Vertigo, il marchio Vertigo, stava producendo fumetti all'avanguardia con un talento per la fantascienza, il fantasy e l'horror. Spesso con alcuni dei migliori scrittori e artisti del settore, Vertigo ha spinto i limiti di ciò che era possibile nei fumetti tradizionali.

Dai classici di culto come Favoleai mostri classici come Cosa della palude, i fumetti di Vertigo hanno avuto più successi che errori nella loro formazione. Anche se ci sono così tanti fantastici libri tra cui scegliere, fan sul sito Classifica sono andati sul web e hanno votato i loro fumetti preferiti di Vertigo.

Scalped (2007-2012)

Vertigo ha permesso ai suoi scrittori di affrontare argomenti più oscuri rispetto al roster principale della DC, e quella libertà è stata usata alla perfezione nella serie Scalped. Ambientata ai giorni nostri in una riserva dei nativi americani nel South Dakota, la storia segue le persone della riserva mentre affrontano il crimine, la povertà e la conservazione della loro cultura.

Il libro brilla perché fonde il suo messaggio politico con una sana dose di estetica neo-occidentale e influenze noir. Non interessato alla fantasia o ai supereroi, Scalped è uno sguardo crudo alle lotte della vita reale delle comunità indigene del Nord America e ha ampliato le possibilità delle storie raccontate su quelle comunità.

ZDM (2005-2012)

Non immaginando il futuro più roseo per gli Stati Uniti, ZDMincarnava l'idea che la storia spesso si ripete. La storia è incentrata a breve su Manhattan, dove una nuova guerra civile ha trasformato l'enorme isola in una zona smilitarizzata.

Una delle creazioni più cupe di Vertigo, ZDM è pieno di disordini politici e un generale disagio per il governo in generale. Simile a libri come Il morto che cammina, ZDM stabilisce il suo mondo e racconta storie uniche al suo interno. Con il conflitto in aumento durante la guerra, i piccoli battibecchi vengono esaminati al microscopio e il libro ha una sensazione generale di tensione.

Morte: Il tempo della tua vita (1996)

Neil Gaiman è una parte inseparabile dell'eredità di Vertigo e della sua creazione L'uomo di sabbiaha avuto anche la sua giusta quota di spin-off nel corso degli anni. Morte: il tempo della tua vita era una breve serie ambientata nell'universo di L'uomo di sabbia. Quando il figlio di una cantautrice muore improvvisamente, lei fa un patto con la morte per passare un po' più di tempo con lui.

Insieme a Sandman essendo uno dei migliori progetti di Gaiman, è stato naturale che le propaggini catturassero anche alcuni dei suoi geni creativi. Traendo ispirazione dalle classiche storie dell'orrore, Il tempo della tua vita è uno sguardo cupo alla genitorialità e alla naturale paura della morte di ogni essere umano.

Morte: l'alto costo della vita (1993)

Con il successo della serie principale di L'uomo di sabbia, l'energia creativa di Neil Gaiman è stata indirizzata verso storie derivate all'interno dello stesso universo. Morte: l'alto costo della vita segue la morte mentre trascorre il suo giorno sulla terra come essere fisico. Personificata da una giovane ragazza gotica, la Morte trascorre la giornata con un uomo suicida e lo aiuta a trovare una ragione per vivere.

Orribile e allo stesso tempo cupamente comico, L'alto costo della vita è una delle interpretazioni più strane dei miti della morte. Essendo sempre uno che stabilisce la sua mitologia, l'universo di Gaiman è dettato da un insieme unico di regole che è affascinante da conoscere in tutto il fumetto. Sebbene sia una storia oscura, ha anche una battuta finale cupamente umoristica.

Favole (2002-oggi)

Mostrando quanto potrebbe essere creativo il mezzo dei fumetti, Favole ha utilizzato i personaggi delle fiabe classiche e li ha intrecciati in una narrativa avvincente. In un mondo in cui i personaggi delle fiabe e del folclore sono reali, il gruppo è conosciuto come "favole" dalla loro comunità lontano dai normali umani.

Anche se le "favole" vivono lontano dalla società moderna, è affascinante vederle affrontare problemi sociali che affliggono tutte le persone. Sorgono conflitti socio-politici, resi ancora più interessanti dal fatto che coinvolgono il folklore. Limitati solo dalla profondità della loro immaginazione, i creatori del libro hanno sfruttato appieno le possibilità fiabesche che hanno introdotto nella storia.

Y: L'ultimo uomo (2002-2008)

Anche se ha fallito nel suo breve periodo in televisione, il fumetto Y: L'ultimo uomoè stata una delle migliori storie di Vertigo. Quando ogni essere vivente che possiede un cromosoma Y muore sul pianeta Terra, la società precipita nel caos e l'unico maschio sopravvissuto viene braccato da diversi gruppi che lo vogliono per i loro scopi.

Il fumetto ha stabilito il suo mondo e ne conteneva molti dettagli che erano evidenti solo a lettori irremovibili. Eliminando i maschi dall'equazione, Y esplorato un modo unico per far crollare la società. Sebbene le cose prevedibilmente cadano nel caos, anche un'improvvisa riduzione della popolazione presenta le sue sfide.

Predicatore (1995-2000)

Unendo elementi di orrore, azione e fantasia, Predicatorenon ha tirato pugni con la sua visione satirica della religione. Jesse Custer è un predicatore in una piccola città del Texas che viene posseduto da un essere che è il risultato di un accoppiamento non autorizzato tra un angelo e un demone. Quando Dio lascia il paradiso disgustato, Custer cerca nel paese la divinità in fuga.

Con una ricchezza di personaggi interessanti, il libro non è mai stato a corto di momenti eccitanti e originali. Presentava il suo tono unico che rasentava sempre l'umorismo in stile patibolo. Anche al di fuori dei momenti più stupidi, l'azione è sufficiente per coinvolgere i lettori regolari di fumetti mentre i creatori esprimono i loro punti umoristici sulla religione e la società.

Hellblazer (1988-2013)

Sebbene la maggior parte dei fumetti di Vertigo fossero autonomi, HellblazerIl personaggio principale di John Constantine ha fatto molte apparizioni crossover nell'universo DC. Il libro esiste in un mondo in cui le forze della magia combattono dietro le quinte della vita normale e segue un detective dell'occulto di nome Constantine.

La forza del libro era il suo personaggio principale, e la sua visione cinica del mondo colora il libro nel suo insieme. Creato dallo scrittore Alan Moore durante il suo mandato Cosa della palude, non ci volle molto prima che Hellblazer ottenesse il suo libro. Per tutta la sua lunga corsa, Hellblazer In primo piano scrivendo da alcuni dei più grandi autori della Marvel e della DC.

Saga della cosa della palude (1982-1996)

Sebbene la serie sia andata in onda prima e dopo il suo incarico nel libro, Alan Moore è andato avanti Cosa della palude è generalmente considerato il periodo migliore per il personaggio. La saga della cosa della palude segue il leggendario mostro della palude della DC mentre affronta le implicazioni cosmiche della sua nuova forma e inizia a prendere contatto con l'universo in generale.

Trasformando il personaggio da un mostro sciocco in una forza esistenziale in buona fede, la scrittura unica di Moore era diversa da qualsiasi cosa i lettori avessero visto prima nei fumetti. Parlando attraverso il personaggio, Moore ne ha parlato in parte Le migliori citazioni di Swamp Thing con la sua penna pesante, e ha ampliato l'universo in cui esisteva per includere il resto dei miti DC.

L'uomo di sabbia (1989-1996)

Generalmente considerato l'opera magnum di Neil Gaiman, L'uomo di sabbia è una delle storie più originali mai dedicate al mezzo dei fumetti. La serie segue Dream, la personificazione vivente dei sogni, che esiste in più regni e incontra altri esseri mitologici mentre tenta di espiare i suoi peccati passati.

Con il progredire del libro, ha iniziato a introdurre ulteriori elementi fantastici fino a quando non ha iniziato a fondere elementi di horror e fantasy oscuro. Evitando il solito formato da supereroe, L'uomo di sabbia era svincolato dalle solite restrizioni della forma d'arte dei fumetti. Il risultato è stata una storia fantasy unica che ha generato il suo universo che è stato esplorato in serie aggiuntive e pezzi unici.

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