Il look di Evil Dead Rise è stato ispirato da un altro film horror classico (non da Sam Raimi)

Pur avendo già un aspetto iconico dei film, rivela lo sceneggiatore/regista Lee Cronin L'ascesa dei morti malvagiLo stile di è stato ispirato da un altro film horror classico. Cronin ha preso il Evil Dead redini del film dal creatore del franchise Sam Raimi e Fede Álvarez, che è diventato il primo a dirigere una puntata del franchise horror senza Ash di Bruce Campbell e invece di Raimi. Spostando l'ambientazione dai boschi a un condominio fatiscente, L'ascesa dei morti malvagi ha ottenuto ampi consensi per i suoi colpi di scena nella formula del franchise, pur offrendo ciò che i fan si aspettano.

Durante un'intervista esclusiva con Scherzo sullo schermo per l'home media release del film, Lee Cronin ha discusso del montaggio L'ascesa dei morti malvagilo stile visivo unico di. Lo sceneggiatore/regista ha spiegato che il linguaggio visivo è nella sua testa mentre scrive una sceneggiatura per un progetto, ma per cui ha guardato verso un altro film horror iconico al di fuori della classica filmografia di Sam Raimi ispirazione. Guarda cosa ha spiegato Cronin di seguito:

Sono molto motivato, quando scrivo, scrivo per dirigere, quindi molte di queste idee sono state formulate durante lo sviluppo e il processo di scrittura del film. Non sono un regista che - ovviamente, la copertura fa parte del cinema, ma cerco di cercare punti di vista, aspetti e modi unici di raccontare una storia e rinfrescare continuamente la visuale, offrendoti una nuova esperienza, non solo da scena a scena, ma ripresa sparo. Tutti quei dettagli davvero, e questo è un film disseminato di così tanti primi piani e momenti dettagliati. Vorrei poter ricordare il numero, perché lo sapevo e l'ho dimenticato, ma penso che abbiamo qualcosa come... qualcuno andrà a scoprirlo e lo pubblicherà online, spero, o forse io devo chiamare il mio editore - penso che abbiamo circa 2000 tagli nel film in cui tagliamo da un'immagine all'altra dal volume di quel tipo di energia visiva cinetica che volevamo catturare. Cerco di essere orgoglioso del fatto che non si tratta solo di come appaiono le cose, ma di come quell'aspetto crea una tonalità e si nutre dell'esperienza complessiva del film. Perché è abbastanza: abbiamo i grandi spazi aperti all'apertura, ma una volta entrati in quell'edificio, è piuttosto claustrofobico e chiuso a chiave. Qualcosa di cui io e il mio direttore della fotografia abbiamo parlato molto è che volevamo ancora che sembrasse una specie di epopea tela, le scelte che abbiamo fatto con gli obiettivi e come volevamo avvicinarci a questo, e per darti ancora una sorta di widescreen atmosfera cinematografica. Abbiamo parlato di Alien, sei intrappolato all'interno di questa astronave contenuta, eppure lo senti larghezza, senti quel senso di spettacolo, ed era qualcosa su cui abbiamo lavorato molto, molto in preparazione difficile.

Perché lo stile Evil Dead di Sam Raimi rimane così iconico

Nonostante siano passati più di 40 anni da quando il film è uscito per la prima volta nelle sale, Lo stile di Raimi sull'originale Evil Dead film e i suoi sequel rimangono tra i più iconici per il genere horror. La dedizione del regista agli effetti pratici per le storie molto sanguinose e sempre più oltraggiose non solo ha portato a la fiducia del cinema fai-da-te nei futuri narratori, ma si è anche appoggiato alla natura cupamente umoristica dei vari Evil Dead film.

Uno degli elementi più iconici di Raimi Evil Dead franchising che è rimasto anche se Álvarez e Cronin gli hanno preso le redini è l'inquadratura in movimento dell'invisibile La forza di Deadite corre attraverso la scena verso il protagonista, che il pubblico vede dalla prospettiva in prima persona del forza. Il 2013 Evil Dead rebootquel lo ha utilizzato quando Mia di Jane Levy è stata presa di mira per la prima volta per il suo possesso, mentre quella di Cronin L'ascesa dei morti malvagi lo presentava in più sequenze, inclusa la finta dei titoli di testa.

Raimi è unico Evil Dead lo stile non sarebbe stato limitato al campo del genere horror, poiché lo ha trasferito nel suo lavoro nel cinema di successo con il Uomo Ragno trilogia, Il grande e potente Oz E Dottor Strange nel multiverso della follia. Questa influenza si è estesa anche ad altri registi, con Jon Watts che ha adottato lo stile di Raimi cam di rapidi ingrandimenti sui personaggi per Spider-Man: Non c'è modo di tornare a casa, un'inclusione tanto più significativa grazie al ritorno di Tobey Maguire per il film Marvel Cinematic Universe.