Il regista di Cobweb parla della collaborazione con Antony Starr e Lizzy Caplan per un nuovo film horror

Il nuovo thriller horror di Lionsgate, Ragnatela, sarà disponibile esclusivamente nelle sale a partire da venerdì 21 luglio. Il film è stato scritto da Chris Thomas Devlin e segue Peter, un bambino di otto anni che sente un misterioso bussare al muro. Anche se insistono sul fatto che il suono è frutto della sua immaginazione, diventa chiaro a Peter che i suoi genitori nascondono un oscuro segreto.

Samuel Bodin è il direttore di Ragnatela ed è noto per il suo lavoro in diverse serie televisive e cortometraggi. I progetti precedenti di Bodin includono Marianne, T.A.N.K, E Batman: Cenere alla cenere. Lizzy Caplan, Woody Norman, Cleopatra Coleman e Antony Starr (I ragazzi) compongono il cast principale del film.

Samuel Bodin chatta esclusivamente con Scherzo dello schermo sulla creazione di paure autentiche e sul lavoro con Antonio Starr e Lizzy Caplan nel film dell'orrore.

Nota: questo pezzo è stato scritto durante il WGA del 2023 e SAG AFTRA scioperi e Cobweb non esisterebbe senza il lavoro degli scrittori e degli attori di entrambi i sindacati.

Samuel Bodin parla di ragnatela

Screen Rant: cosa ti ha attirato Ragnatela e ti ha fatto venire voglia di essere coinvolto nel progetto?

Samuel Bodin: A quel tempo, avevo appena finito il programma televisivo, Marianne, e volevo lavorare con un'azienda americana. Quindi ho letto alcune sceneggiature e quando mi è venuta in mente la sceneggiatura di Chris Thomas Devlin, l'ho letta e l'ho adorato davvero. È davvero difficile scrivere qualcosa di semplice, e ciò che amo nella sceneggiatura di Chris Thomas Devlin è che era semplice e contorto. E così ho detto: "Oh mio Dio, vedo qualcosa qui. Forse posso trovare un modo per raccontare quella storia." Ho adorato il tono che ha usato. Mi sono innamorato della sceneggiatura. È stato davvero triste. Questa era la cosa.

Molti dei tuoi altri progetti sono stati cortometraggi o serie TV. Era la prima volta che dirigeva un lungometraggio?

Samuel Bodin: Sì, è il mio primo lungometraggio. È il mio primo lungometraggio e il mio primo progetto in inglese. Ed è stata la mia prima collaborazione con un'azienda statunitense in uno studio statunitense.

In che modo questo è diverso dagli altri generi in cui hai lavorato?

Samuel Bodin: È stato un po' come un ottovolante per me. Era nel mezzo di COVID. Quindi l'esperienza di girare nel mezzo di COVID, in inglese, per il tuo primo lungometraggio: ogni giorno è stata una specie di montagna russa, ma non è stata una brutta cosa. E lo adoro. Il mio precedente programma televisivo, Marianne, è stata la prima volta che ho diretto qualcosa che non avevo scritto. E questo è un punto importante.

Non è lo stesso esercizio per me. Quando scrivi o dirigi un programma televisivo, è una grande rete e puoi perderti. Con un film, devi essere nel posto perfetto ogni volta, [soprattutto] in questo perché è un mistero. Devi essere esattamente nello stesso posto. Quindi ho dovuto essere molto, molto preciso durante tutto il processo. E c'era una barriera linguistica, quindi è stato un esercizio. Alla fine della giornata, è stata una bella esperienza. Ho imparato molto.

Nella dichiarazione del tuo regista, hai detto che non volevi raccontare una storia che fosse sanguinosa e cruenta, ma che fosse più inquietante e grintosa. Immagino che sia anche più difficile dal punto di vista creativo perché non puoi ripiegare sull'aspetto slasher. Quali sono state alcune delle sfide per rendere questo film davvero terrificante?

Samuel Bodin: Quando dirigo qualcosa, mi preparo molto. Ho selezionato tutto. Dico sempre che faccio il film nella mia testa prima di iniziare le riprese. E poi la realtà colpisce, e devi adattarti a tutto, ma ho già fatto tutto nella mia testa. Quindi, dopo, c'era una conversazione con i miei produttori in cui dicevo "Non voglio che quella scena sia cruenta" e ci provavamo. Abbiamo realizzato molti storyboard per le scene spaventose. C'è stato davvero molto lavoro e preparazione per trovare un buon tono e dire: "Se non c'è sangue, forse perderemo la paura. Allora come possiamo riportare la paura?"

È nell'umore, è nella colonna sonora e nella scenografia. Abbiamo dovuto creare quel tipo di modo ipnotico per andare avanti nella storia e creare quel luogo. Sei sempre così spaventato che non hai bisogno di sangue. Adoro il fatto che tu possa essere scioccato, ma non c'è molto sangue e violenza sullo schermo. La storia e la situazione ti colpiranno. Quindi c'è stata molta preparazione durante ogni fase del processo. Abbiamo testato molto prima.

L'orrore di questo film non è solo soprannaturale. Parla anche di un bambino che subisce abusi. Puoi dare qualche idea su come fondere l'aspetto fittizio con questa realtà davvero triste?

Samuel Bodin: Quello che amo nei film di paura, lo dico spesso, ma è che puoi parlare di argomenti molto seri e problematici. Non diventerà mai un melodramma perché è un film dell'orrore. E quando hai paura, all'improvviso, è come se tornassi bambino. Quando ridi, le tue orecchie sono molto aperte. Senti molte cose e capisci molte cose. Penso davvero che possiamo farlo con orrore. Ragnatela parla di abusi sui minori. È per questo che volevo che il film non fosse radicato. Volevo che il film fosse un po' vicino alla realtà, come una favola dei fratelli Grimm.

Quindi puoi parlare di quel problema e di quel problema senza sentirti rifiutato da un film dell'orrore. Allo stesso modo senti il ​​senso vitale del problema. E lo adoro. Penso che possiamo raccontarlo un po' vicino alla realtà e dire: "Okay, ora possiamo parlarne". Puoi farlo con l'animazione. Puoi parlare di una questione molto seria, ma trovi un modo fittizio per raccontarla. È quello che amo del cinema. È una questione di empatia. Puoi metterti nei panni di qualcun altro e sentire e capire qualcosa della tua stessa vita con questo genere di cose. Mi piace usare storie spaventose per farlo.

Questo film ha un cast incredibile—Lizzy Caplan, Woody Norman, Antony Starr—come è stato collaborare con loro?

Samuel Bodin: Sono stato molto fortunato. [Ride] Mi sento davvero così. Sono stato così fortunato. Abbiamo lavorato molto con Lizzy, Tony e Woody per creare quella famiglia, perché non è una famiglia normale. Non è la realtà. Abbiamo lavorato molto sul linguaggio e sul linguaggio del corpo, e su come creare quel tipo di spaventosa sensazione da favola. È nella performance con Lizzy, per esempio.

Abbiamo preso ogni sequenza e detto: "Okay, ecco, devo farlo. È anormale, devo farlo. Qui devo essere normale perché tu devi ricambiare il mio amore." Era una cosa molto precisa, ed è così brava. Puoi vedere le due facce. Può cambiare così in fretta. Era molto giocoso e molto preciso. È stato fantastico perché tutto è stato possibile grazie a loro. Dovevo solo guidarli e seguirli, e lo abbiamo fatto davvero insieme.

Ora che hai in uscita questo lungometraggio, qual è il prossimo? Ci sono altri progetti su cui stai lavorando?

Samuel Bodin: Ho due progetti personali: due lungometraggi. Uno è in Francia e uno è negli Stati Uniti. Quella negli Stati Uniti è una storia che volevo raccontare da molto tempo. Quindi non vedo l'ora di mostrartelo. L'altro è un film francese, ed è una strana storia di triangolo amoroso durante la seconda guerra mondiale. Quindi è davvero strano. Questi sono i miei due prossimi progetti.

A proposito di Ragnatela

Peter, otto anni, è afflitto da un misterioso, costante colpetto, colpetto dall'interno della parete della sua camera da letto - un colpetto che i suoi genitori insistono sia tutto nella sua immaginazione. Mentre la paura di Peter si intensifica, crede che i suoi genitori (Lizzy Caplan e Antony Starr) possano nascondere un segreto terribile e pericoloso e mette in dubbio la loro fiducia. E per un bambino, cosa potrebbe essere più spaventoso di quello?

Torna presto anche per la nostra intervista con la star Lizzy Caplan.

Ragnatela sarà disponibile esclusivamente nelle sale il 21 luglio.

Fonte: Scherzo dello schermo Plus