Recensione Saltburn: Barry Keoghan è accattivante nel dramma contorto di Emerald Fennell

Riepilogo

• Saltburn è un thriller gotico che esplora dinamiche di classe, ossessione, lussuria e potere, simile a Il talento di Mr. Ripley.
• Il film è malvagiamente contorto e cupamente satirico, ancorato a una forte interpretazione di Barry Keoghan.
• Sebbene il film sia accattivante e divertente, manca di profondità e il suo finale risulta un po' piatto, ma mantiene comunque gli spettatori inchiodati.

Giovane donna promettente ha fatto scalpore alla sua uscita nel 2020 e ha scatenato molteplici riflessioni e conversazioni. Il secondo lungometraggio della sceneggiatrice e regista Emerald Fennell, Bruciasale, mira a fare lo stesso con il suo stile aspro e ampolloso. Il film è un thriller gotico che analizza classe, privilegio, ossessione, lussuria e livelli di crudeltà nati da varie dinamiche di potere. Il film ha somiglianze con

Il talentuoso signor Ripley, anche se non è realizzato con la stessa perizia. Bruciasale ha abbastanza da tenere gli occhi incollati allo schermo, curiosi di vedere come si svolge il tutto, ma non è necessariamente così perspicace come pensa. Ancorato da una performance forte e inquietante di Barry Keoghan, Bruciasale è malvagiamente contorto, seducente e oscuramente satirico, anche se manca un po' di mordente.

Oliver Quick (Keoghan) è uno studente con borsa di studio a Oxford. Non ha davvero amici, almeno non quelli a cui tiene veramente, quando un incidente con una gomma a terra lo vede fare amicizia con Felix Catton (Jacob Elordi), un ragazzo ricco che prende Oliver sotto la sua ala protettrice. Dopo la morte del padre di Oliver e la fine del semestre, Felix lo invita a Saltburn, la tenuta di famiglia di Felix, per l'estate. Oliver si unisce alla famiglia di Felix: i genitori (Rosamund Pike e Richard E. Grant), la sorella Venetia (Alison Oliver) e il cugino Farleigh (Archie Madekwe) – per un’estate che cambierà per sempre la vita di tutti.

Bruciasale spinge all'idea che anche Oliver sia guidato dalla lussuria, ma è qui che il film vacilla. Mentre il film si avvicina al terzo finale, l’infatuazione di Oliver per Felix viene deragliata dalle relazioni con Farleigh e Venetia. Mette in ombra la relazione di Oliver con Felix per un po’, lasciandola un po’ sottosviluppata e impedendo al finale di mantenere pienamente l’atterraggio. Forse è perché Fennell lascia un mistero sull’ampiezza delle intenzioni di Oliver fino agli ultimi momenti, cioè destinato a sorprendere (solo se agli indizi che espone all'inizio non viene prestata molta attenzione), ma non è del tutto lavoro. Per essere sicuro, Bruciasale è il tipo di film che trarrebbe beneficio da una seconda, e anche terza, visione, ma la costruzione della storia richiedeva ulteriore tensione affinché il punto fosse pienamente apprezzato.

E ancora, Bruciasale è il tipo di film che ti terrà incollato a guardare indipendentemente dai momenti inquietanti, strani e intensi che emergono - e ce ne sono molti. Fennell è particolarmente devoto allo stile gotico e c’è qualcosa di audace nell’ambientazione la storia in una tenuta tentacolare che mostra distanza, ricchezza e distacco lontano dall'indagine occhi. Personaggi come Pamela (Carrie Mulligan), l'amica tormentata di Elsbeth, e Oliver vogliono far parte del cerchio, per assaporare il senso di importanza, potere, status e denaro che la famiglia Catton brandisce contemporaneamente come un'arma e con cura e attenzione simpatia. Il film trasmette tutto questo con feroce fanatismo, anche se non ha nulla di particolarmente profondo da dire sui temi stessi che presenta.

Sto uscendo dal guardare la sua interpretazione di Elvis Presley Quella di Sofia Coppola Priscilla, la performance di Jacob Elordi in Bruciasale sembra integrare il primo. Ritrae Felix con un senso iniziale di sincerità e gentilezza che smentisce la sua ricchezza, ma Elordi inizia ad abbandonare alcuni presupposti che abbiamo su Felix man mano che il film va avanti. È un cambiamento sottile, ma Elordi gioca molto bene con le complessità del suo personaggio, specialmente quando si relaziona con Oliver e Farleigh. Rosamund Pike è altrettanto brava di Elsbeth; è altezzosa e dalla lingua tagliente, accoglie le persone mentre le parla male nello stesso respiro.

Ma ovviamente è Barry Keoghan a rubare la scena nei panni di Oliver. La fisicità di Keoghan gli permette di essere un camaleonte. Il suo Oliver si allontana in un certo senso prima di scivolare verso altre caratteristiche, e il suo linguaggio del corpo - insieme al suo atteggiamento distante, occhi calcolatori che possono anche essere piuttosto seri e dolci quando necessario - emana un fascino goffo che può essere sconcertante in ogni caso dato punto. La performance di Keoghan crea un'illusione intelligente che siamo felici di portare avanti fino alla fine, così avvincente è la sua interpretazione di Oliver in mezzo L’illuminazione fioca e inquietante di Linus Sandgren e le ampie inquadrature dei terreni di Saltburn, che ci tengono a debita distanza dai personaggi pur volendo Di più.

Quello è Bruciasale in poche parole. Ci introduce nella storia, ma ci tiene anche fermamente fuori. Ha molto da dire, ma non va oltre la superficie. Le scelte di scrittura e regia di Fennell sono eleganti anche se un po’ docili. Ma il film, per quanto imperfetto, è anche affascinante. Anche se verso la fine inizia a trascinarsi un po', Bruciasale ci tiene inchiodati allo schermo mentre aspettiamo quello che verrà dopo. A tal fine, il film e le dinamiche dei suoi personaggi sono inebrianti e estremamente divertenti, quasi in modo scomodo a causa della natura dei loro coinvolgimenti. Se fosse stato meno interessato ai suoi colpi di scena, Bruciasale avrebbe potuto essere immacolato.

Bruciasale proiettato al Middleburg Film Festival del 2023 e sarà nelle sale a livello nazionale il 22 novembre. Il film dura 127 minuti ed è classificato R per forti contenuti sessuali, nudità grafica, linguaggio ovunque, alcuni contenuti violenti inquietanti e uso di droghe.