Intervista a Renato dos Anjos e Kira Lehtomaki: Encanto

Encanto, in arrivo nelle sale il 24 novembre, è forse il progetto animato Disney più ambizioso di sempre. Scegliendo di concentrarci sulla storia della famiglia Madrigal nel suo insieme, la cui vita in un magico casita nelle montagne della Columbia attraversa generazioni, il team creativo ha il compito di dare vita a diversi personaggi degni di assumere il ruolo di protagonista nei propri film.

Detto questo, la dolce Mirabel (Stephanie Beatriz, In Alture) è infatti il ​​punto di vista del personaggio della storia. Dopo aver visto ogni membro della sua famiglia allargata essere dotato di poteri speciali dalla loro casa tranne lei, si ritrova metaforicamente lasciata indietro come l'unica figlia "normale". Ma quando le persone che ama sono in pericolo, tocca a lei e alle sue straordinarie capacità salvare la situazione.

Responsabili dell'animazione Renato Dos Anjos (Moana) e Kira Lehtomaki (Frozen II) parlato a Schermo Rant sulla ricerca che è andata a fare Encanto sentirsi autentici e come la musica ha informato l'animazione.

Screen Rant: Come responsabili dell'animazione, come ti è stato presentato il concetto? Quali sono stati i primi passi che hai compiuto per prepararti a lavorare Encanto?

Kira Lehtomaki: Il nostro studio ha queste cose divertenti chiamate aggiornamenti di studio, in cui i registi che stanno sognando idee per film futuri spesso ci danno una piccola anteprima da condividere. A volte vanno via per anni, e noi diciamo: "Oh, non ti vedo da un po'". Quindi, verranno giù e condivideranno, "Ehi, questo è ciò su cui stiamo lavorando", per ispirarci al futuro.

[I registi Byron Howard e Jared Bush] ne hanno fatto uno subito dopo il loro viaggio di ricerca in Colombia con Lin-Manuel Miranda, ed erano così eccitati. Sono venuti a un aggiornamento dello studio e stavano solo condividendo le loro foto e i loro video. E stavano parlando di questa grande famiglia allargata che avrebbe vissuto in questa casa che era anche magica e in continua espansione e cambiamento. Ognuno di loro avrebbe queste stanze, ma le stanze potrebbero essere una foresta - l'intero film potrebbe essenzialmente svolgersi in questa casa, ed era senza limiti di quello che potrebbe essere. E che ognuno dei membri della famiglia aveva un dono, tranne il personaggio principale, e lei non sapeva perché.

Non appena l'hanno detto, ho pensato: "Ma perché? Devo sapere perché." Avevano tutte queste bellissime immagini dalla Colombia e parlavano delle persone che incontravano. Juan e Natalie erano alcuni dei nostri consulenti per il film, e in realtà li conoscevamo perché hanno realizzato quel documentario per la realizzazione di Zootropolis. Sono colombiani e penso che fossero alcune delle guide di Byron e Jared durante il loro viaggio in Colombia.

È stata davvero una cosa fantastica da intraprendere. Non ero mai stato in Colombia prima, ed ero tipo, "Mi piacerebbe conoscere queste cose", quindi sono stato venduto fin dall'inizio. Ed è importante che fosse musicale; Sono un grande fan dei musical e di Lin.

Amo il concetto non solo di cambiare casa, ma anche di quanti membri di questa famiglia hanno bisogno di essere uniti e sentirsi parte. In che modo avere così tanti pezzi in movimento cambia il tuo approccio al progetto?

Renato dos Anjos: Ero nello stesso tono di Kira ed eravamo tipo, "Questo è un film fantastico". Ma all'epoca era potenzialmente il film più complicato che avessimo mai realizzato. E si è rivelato vero; è il film più complicato che abbiamo mai realizzato.

Abbiamo dovuto fare tante cose. Uno: la casa è questo essere vivente e commovente. Normalmente, come animatori, animiamo solo un oggetto di scena qua e là; forse è una forchetta o una tazza che qualcuno sta bevendo. Ma non allo scopo di avere tutta questa casa come un personaggio che ha bisogno di emoticon, quindi c'era un'enorme complessità. Avevamo bisogno di pianificarlo dall'inizio.

E avere 12 personaggi principali da seguire dall'inizio del film fino alla fine. Avevano bisogno di essere credibili, e avevano bisogno di avere i propri viaggi e le proprie pulsioni. Ciò ha aggiunto un intero livello di complessità al progetto.

Abbiamo adottato un approccio di divide et impera; abbiamo un team di supervisori di sei fantastici supervisori che lavorano con noi, e ognuno di loro ha preso circa due di quei personaggi principali per supervisionare. E il loro compito era quello di guidare quei personaggi dalle prime fasi della loro costruzione fino alla fine del film. Ad esempio, Mirabel è stata assegnata a uno dei nostri supervisori, il suo nome è Kelly McClanahan, e il suo compito era guardare le registrazioni di Stephanie Beatriz per vedere cosa c'era. Come si muove il loro viso quando sorride o quando è accigliata? Per quanto tempo guarda qualcosa prima che tu possa vedere l'emozione arrivare? Era davvero un'esperta di Mirabel e di cosa puoi portare da Stephanie a quel personaggio.

Una volta stabilito chi sta facendo cosa, gli animatori del team sanno di rivolgersi a quelle persone per un feedback. Se qualcuno aveva bisogno di aiuto, doveva andare a parlare con Kelly perché lei è l'esperta del personaggio. Se hanno bisogno di aiuto con Luisa, ne parlerebbero con Michael. È stato un grande sforzo di squadra, ma abbiamo sempre avuto qualcuno che si concentra principalmente sul monitoraggio di uno dei personaggi durante lo spettacolo.

Hai citato Lin-Manuel Miranda, che è iconico. Ma qual è il dialogo tra la musica e l'animazione? Come ti ispiri a certe scelte che lui e Germaine Franco potrebbero fare e viceversa?

Kira Lehtomaki: Abbiamo delle proiezioni e, a volte, nelle nostre proiezioni, avremo la sequenza della canzone, ma non abbiamo ancora la canzone. È una specie di strana jam session di poesia, dove c'è della musica temporanea. Quindi i registi scrivevano una cosa tipo monologo di ciò che i personaggi stavano provando o pensando, o ciò che volevano che Lin esprimesse in qualunque canzone stesse per scrivere.

Questa era la base, quindi le canzoni erano molto guidate dalla storia e da ciò che i personaggi avevano bisogno di realizzare. Allora Lin lo prenderebbe, e non so come faccia quello che fa, ma lo farebbe. Registrava un demo e, spesso, era lui a cantare tutte le parti, comprese le ragazze. Quindi, cantava tutte le parti, e anche questo era divertente. Allora lo otterremmo.

Renato ed io abbiamo avuto modo di lavorare insieme in questa veste su Ralph spacca Internet. Se hai visto quel film, The Vanellope ha un momento in cui ha una canzone "Voglio" della Principessa Disney. E su quella canzone, abbiamo lavorato a stretto contatto con il coreografo, ed è stata una tale gioia. Sapevamo che per questo film, parlando con i nostri consulenti culturali, la danza è una parte così importante della cultura colombiana. Non è solo come "Oh, sì, balliamo alle feste" o cose del genere. Ma la musica è una parte così importante della loro vita quotidiana. Dicono: "Ballo in cucina quando preparo la colazione". Sapevamo che questi personaggi dovevano avere quel ritmo e quella musica nelle ossa.

Questo è probabilmente un enorme segreto rivelatore ma, come animatori, la maggior parte di noi non sono bravi ballerini. Avere quella collaborazione con Jamal Sims e Kai Martinez, i nostri consulenti di danza, è stato fondamentale. Erano esperti in quel campo - e Kai, che è colombiana, poteva portare quel lato personale insieme a tutte le sue storie personali e ai riferimenti culturali che conosceva, e condirli dentro. Abbiamo lavorato con loro così presto, prima che la canzone fosse registrata; prima ancora che la cinematografia e il layout fossero stati definiti. Stavano andando ad esplorare come poteva essere la danza per quei personaggi e, a loro volta, aiutavano a sviluppare il movimento del personaggio per molte di queste cose.

Era questa grande collaborazione che non avevamo mai avuto in questa fase iniziale prima, quindi era così intrecciata. Animare balli e canzoni sono alcune delle cose più difficili da fare come animatori, quindi avere quella collaborazione all'inizio è stato davvero fantastico.

C'è un membro della famiglia Madrigal a cui sei più legato o di cui vorresti avere un dono?

Renato dos Anjos: Posso fare entrambe le risposte che sono più legate a Mirabel. Il suo viaggio mi ha davvero ricordato il mio rapporto con le mie sorelle, mia nonna e mia madre. Mi sono sempre sentito un po' come l'estraneo che cerca di adattarsi, ed è stato davvero connesso. Mi sono davvero legato a lei moltissimo.

E io amo il cibo. Se dovessi ricevere il regalo di qualcuno, sarebbe quello di Julieta, perché mi piacerebbe non solo poter mangiare ma anche guarire le persone. Sarebbe il mio regalo.