Intervista a Louis Gonzales e Courtney Casper Kent: Pixar SparkShorts

La seconda voce in Pixar's ultimo round di SparkShorts, nona, ha un approccio piuttosto unico per esplorare i legami familiari e i piccoli piaceri. Quando sarà presentato in anteprima su Disney+ il 17 settembre, gli spettatori verranno presentati a Nona proprio mentre lei ha deciso di dedicarsi a uno dei suoi passatempi preferiti, E.W.W. Lotta Smashdown. Ma prima che la campanella del primo round possa suonare, sua nipote Renee di 5 anni viene lasciata senza tante cerimonie alla sua porta per la giornata. Da lì, ne consegue una battaglia di ingegno e volontà tra nonna e nipote per chi può comandare l'attenzione dell'altro e quale amato hobby vincerà la giornata - tutto cucito con affetto familiare, of corso.

Il programma SparkShorts della Pixar continua a mettere in luce i narratori emergenti che sono cresciuti nel loro studio e il regista Louis Gonzales non fa eccezione. Una parte della società dal calibro di Coraggiosoe Università dei mostri, ha collaborato con la produttrice per la prima volta Courtney Casper Kent (che era direttore del dipartimento artistico su

Coco) portare nona alla vita come capitano della nave.

Gonzales e Casper Kent hanno parlato con Schermo Rant sull'ispirazione molto personale per i personaggi nel cortometraggio e sul ruolo importante che la musica ha avuto nella narrazione.

Screen Rant: Louis, ho pensato che fosse davvero interessante come non ci fossero dialoghi davvero comprensibili, tranne che per gli incontri di wrestling, che erano molto vividi. Cosa c'era dietro quella decisione?

Louis Gonzales: Ecco il punto, non avevo voglia o desiderio di scrivere dialoghi. Non volevo questo, in realtà - volevo la pura esperienza di animazione fatta di azione, reazione e pantomima. Con le [vocalizzazioni] di tipo "Ugh" o "Hmph". Devi avere quella vita dentro, altrimenti sembra troppo silenzioso. Questo era ciò che era interessante per me; Mi sembrava che fosse un modo di animazione purista da percorrere.

Ma quando sono andato a scrivere, Courtney ed io eravamo tipo, "Forse dovremmo pensare ad aumentare il wrestling fiammiferi." Perché se la nonna distoglie lo sguardo quando succede qualcosa, cosa attirerà la sua attenzione? Indietro? Oltre a quello che avevamo inizialmente, che era un campanello che suonava, "Ding, ding ding!" e una folla che acclamava. Non aveva lo stesso pugno di qualcuno che diceva: "Amico, non lo vedrai mai più!" Quindi quando la nonna guarda, dice "Mi stai prendendo in giro?"

C'era sempre sale nella ferita. Avevamo bisogno di aggiungere sale nella ferita, ed è per questo che ho dovuto scrivere tutto questo dialogo. E ho scritto cinque pagine di dialoghi. Ad ogni sessione di registrazione, era come, "Possiamo provare questo?" Dicevano: "Ok, Louis, penso che abbiamo più varianti possibili" e io: "No, no, no, aspetta. Solo un po' di più là dentro." La voce di questo poveretto sta diventando secca, ma lui dice: "Potrei fare di più". tipo "No, salva la voce". Alla fine, nella mia testardaggine, mi hanno preso e io [ho capito] avrei dovuto smettere Ora.

Ma è stato divertente. Era quel sale nella ferita; per intensificare il wrestling, aveva bisogno di quella spezia speciale.

Courtney, credo SparkShorts è la prima volta che produci. Cosa comporta questo per te, e com'è stato saltare in questo mondo completamente nuovo?

Courtney Casper Kent: Hai delle idee su ciò che hai osservato dai produttori con cui hai lavorato, e le cose che ti sono davvero piaciute di come hanno condotto i loro spettacoli, e il mio personale idee. Ma non lo sapevo. Ho dovuto capirlo mentre andavo. Abbiamo una grande squadra che ti aiuterà a guidarti in modo che nulla, ovviamente, possa cadere completamente attraverso le crepe. Tipo: "Non dimenticare che devi pensare alla musica lungo la strada".

Ma incontrare Louis - non ci conoscevamo prima di questo - è stata una delle variabili più grandi. Chi è questa persona che sarà il partner e qual è la visione che ha? Come posso collaborare al meglio con lui per aiutarlo a dargli vita e arrivare il più possibile al traguardo? Penso che la prima volta che ci siamo incontrati sia stato una specie di faccia a faccia con noi che cercavamo di capire, conoscerci e capirci. Ci siamo resi conto che in realtà siamo entrambi tiratori piuttosto etero, quindi diciamocelo l'un l'altro.

Penso che siamo finiti in un posto bellissimo, dove era facile parlare delle cose e capire cosa fosse difficile e impegnativo. Sapevamo come respingerci a vicenda e darci feedback a vicenda lungo la strada, e abbiamo molti degli stessi valori fondamentali di come volevamo condurre il nostro spettacolo. L'esperienza che volevamo che la nostra troupe facesse è stata quella di sentirsi come una famiglia, e tutte queste cose sono state cose che sono nate e che erano una priorità per me. Se ho intenzione di produrre qualcosa - non l'ho mai fatto prima - allora queste sono cose che sento come sarebbero davvero importanti per me.

Sembra una famiglia qui. Cioè, avrei pensato che vi conosceste prima.

Louis Gonzales: Dai un'occhiata. Questo è ciò che amavo di me e Courtney, ed è così che sapevo che saremmo andati d'accordo. Nel primo incontro, questo è ciò che abbiamo fatto entrambi indipendentemente l'uno dall'altro: ho fatto i compiti su Courtney e ho chiesto alle persone con cui lei lavorava: "Chi è questa persona di Courtney?"

Ironia della sorte, pensavo di essere tutto furbo. Sono entrato con i miei compiti, tipo "So di Courtney ora". E poi lei dice: "Sì, ho fatto anche i compiti su di te". E io ho detto: "Ragazza... Cosa?" All'improvviso sto cercando di riprendermelo. Abbiamo fatto la stessa cosa senza nemmeno provarci, quindi siamo già su una pagina simile.

È stata una cosa bellissima scoprire che la pensiamo allo stesso modo. Tipo, "Ok, c'è davvero un buon potenziale qui". Ed è stato meglio di quanto avrei potuto immaginare.

So che ci hai lavorato Incredibili 2, ma com'è saltare da una parte del processo per poi presidiare l'intera nave?

Louis Gonzales: È stato pazzesco a cui pensare perché ci sono così tante variabili - e devi farlo per la prima volta. Ma ecco cosa c'è di bello nell'avere esperienza: non mi ha spaventato allo stesso modo.

Quello che dovevo fare era fare affidamento su chi ho lavorato e sugli spettacoli a cui ho lavorato prima per darmi una direzione. E mi ha dato davvero molta direzione, in realtà. Mi ha dato [idee su] come voglio gestire la squadra, come scelgo di essere - ci sono così piccole cose. Essendo un leader, ho capito da qualcuno con cui ho lavorato, che è una scelta. Ogni giorno, il modo in cui guidi è una scelta. Non lo ottieni gratuitamente; è lo stesso con l'arte e lo stesso con la vita. Non ottieni nulla gratuitamente, anche se alcune cose le diamo per scontate.

Mentre sto entrando in questo, sono tipo, "Wow, posso davvero renderlo quello che voglio che sia". Scoprendo che e arrivare a quella realizzazione è stato bellissimo perché ora posso parlarne con Courtney e rimbalzare fuori sua. "Come lo vedi? E come pensiamo che dovremmo costruirlo?" Perché non posso fare [niente] senza un buon partner.

E Courtney era un'ottima partner perché - beh, perché lo era, ma - avevamo delle somiglianze. Avevamo degli obiettivi che ruotavano attorno alle persone con cui avremmo lavorato, e questo è ciò che contava molto per entrambi. Non era una storia, stranamente, perché la storia è sempre difficile e la storia fa schifo. La storia è una tempesta pazzesca che non invecchia mai, ed è sempre dura, non importa da quanto tempo lo fai.

Quella era l'entità conosciuta. Ma era la comprensione di come essere un leader ed essere un buon partner, essere chiari ed essere presenti e felici con la squadra, che era tutto nuovo. Quando sei un disegnatore di storie, sei dalla parte della tua squadra; puoi rilassarti nel tuo ufficio e avere un profilo basso. Ma quando sei un regista, sei spinto nella luce e devi essere presente nella luce. Devi vestirti come vuoi essere come essere umano, e io voglio essere un buon essere umano. Voglio essere buono con la mia squadra; Voglio raccontare belle storie che commuovono le persone e le divertono.

Mi piace intrattenere e far ridere la gente, quindi è stato questo bellissimo, dolce punto di mettere tutto insieme per cercare di creare qualcosa di bello. Sento che se la tua squadra è a bordo, se sono felici e si sentono parte di essa, ti daranno tutto. Perché siamo tutti artisti appassionati; questo è ciò che vogliamo fare nel nostro nucleo. Perché ostacolarlo? Perché non supportarlo? Perché non cercare di essere il miglior Louis che potrei essere per tirarlo fuori o per scoprire come farlo uscire?

Questo è ciò che è stato davvero affascinante e interessante per me imparare come regista.

nona è disponibile tramite Disney+ a partire dal 17 settembre.

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