Intervista a Barry Sonnenfeld: 30° anniversario della famiglia Addams

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È un grande anno per il 1991 La famiglia Addams, che celebra il suo 30° anniversario con un'uscita speciale sia della versione teatrale originale che di un inedito “More Mamushka!” versione di Paramount Home Entertainment, in uscita il 19 ottobre. La rimasterizzazione è stata supervisionata dal regista Barry Sonnenfeld, che ha continuato a dirigere altri classici come Uomini in nerofranchise dopo la sua esperienza come direttore della fotografia all'inizio Fratelli Coen i film gli hanno fatto vincere Famiglia Addams concerto.

L'iconografia e il tono stabiliti da Sonnenfeld tanti anni fa - ispirati ai cartoni originali del creatore Charles Addams, ovviamente - sopravvivono fino ai giorni nostri. Solo quest'anno ha visto l'animazione Famiglia Addams 2 il sequel ritorna agli stessi temi di "cosa fa un Addams" toccati per la prima volta nel 1991 con Uncle Fester, così come l'annuncio che Tim Burton sarebbe stato al timone di Netflix mercoledì serie live action.

Sonnenfeld si è seduto con Screen Rant 

per passare attraverso alcuni dei cambiamenti più memorabili rispetto alle precedenti bozze della sceneggiatura, oltre a ciò che ha ha imparato a dirigere dal suo amore per la cinematografia e come è arrivato ad apprezzare gli attori come collaboratori.

Screen Rant: di cosa si tratta La famiglia Addams che pensi catturi la coscienza americana? Perché li amiamo così tanto e torniamo sempre alle loro storie?

Barry Sonnenfeld: Penso che sia perché è eccentrico ed è oscuro, ma non cattivo. Penso che il primo sia molto romantico, e mi piace anche che Gomez e Morticia siano dei genitori perfetti.

Ricordo che quando uscì il film, tutti i recensori dicevano: "Famiglia Addams, la famiglia più disfunzionale di sempre". No, sono la famiglia più funzionale. I genitori amano i loro figli incondizionatamente, si amano appassionatamente e permettono ai loro figli di commettere errori, come usare il metodo sbagliato per fulminare il fratello o altro.

Penso che alle persone piaccia sia quanto sia amorevole la famiglia, ma anche quanto siano bizzarre e oscure.

Sento che quella combinazione entra in gioco nei diversi progetti su cui hai lavorato perché sei bravo a combinare due estetiche molto diverse. Diresti che arrivare a dirigere? Famiglia Addams all'inizio ha contribuito a plasmare la traiettoria della tua carriera o qualsiasi estetica che hai usato in seguito?

Barry Sonnenfeld: Penso di aver creato quell'estetica prima come direttore della fotografia, girando anche i primi tre I film dei fratelli Coen o butta la mamma dal treno. All'inizio, ho deciso che la fotocamera può essere utilizzata come più di un semplice dispositivo di registrazione. La mia telecamera è molto attiva, ma spesso dice al pubblico dov'è la battuta.

Dirò che crescere con i cartoni del New Yorker mi ha insegnato molto anche sulla commedia, in un modo strano, perché Charles Addams farebbe questi disegni in cui ti impiegheresti 15 secondi per capire dove fosse lo scherzo era. La famiglia Addams è sul tetto, hanno questo calderone - oh, aspetta, ci sono canti natalizi sotto, e ci verseranno sopra dell'olio bollente.

Ho imparato molto come direttore della fotografia su come voglio inquadrare le cose. E voglio sempre che gli attori parlino velocemente.

In che modo il tuo lavoro come direttore della fotografia prima di questo ha influenzato il tuo lavoro come regista, quando ora parli con i direttori della fotografia dopo essere stato tu stesso uno di questi. Come parli con gli attori dopo esserti avvicinato a loro da un'angolazione diversa prima?

Barry Sonnenfeld: Come direttore della fotografia, mi è sempre piaciuto uscire con gli attori, ma non mi è piaciuto molto lavorare con loro. Provavano le cose in un modo e tu accendevi in ​​base alle prove. Poi sarebbero tornati, e ora guardano da quella parte. Quindi, non ho mai considerato gli attori utili.

E poi, quando mi è stato chiesto di dirigere la Famiglia Addams, ho guardato altri direttori della fotografia che avevano cercato di diventare registi. In ogni caso, avevano diretto un solo film, per poi tornare alla cinematografia. E ho scoperto che il motivo per cui nessuno di loro ha avuto successo è che tutti hanno spostato il loro operatore di macchina fino a diventare il direttore della fotografia; non volevano davvero rinunciare alla macchina fotografica.

Quindi, quando ho avuto la possibilità di dirigere, ho deciso di trovare un cameraman così bravo da non dire mai: "Non dovrebbe la luce sia laggiù?" Ho assunto Owen Roizman, un direttore della fotografia nominato all'Oscar, in modo da essere allontanato dal telecamera. Ho ancora progettato tutte le inquadrature, ma non ho mai aiutato Owen a illuminare o gli ho detto come tracciare le tracce o altro. E penso che sia stato davvero utile perché mi ha costretto a lavorare con quelle persone di cui avevo così paura, che erano gli attori.

Pensare: "Come parli con gli attori? Che ne dici? Come fai a convincerli a fare certe cose?" È stata un'esperienza di apprendimento interessante, e quello che ho imparato è stato che in molti modi gli attori hanno bisogno della stessa cosa che fanno i tuoi figli: amore incondizionato, protezione, coerenza di tono. Alcuni attori e alcuni bambini hanno bisogno di un metodo più solido, e altri hanno bisogno di essere lasciati in pace - e lo impari, quindi ora amo gli attori. Amali!

Ed è quello che ho imparato sulla famiglia Addams: che gli attori possono essere tuoi amici.

Ricordo di aver letto che la sceneggiatura non era necessariamente nella forma che si vorrebbe che fosse quando l'hai presa. Com'è stato creare questa nuova visione o metterti in questo film mentre era ancora in lavorazione?

Barry Sonnenfeld: Beh, non vorrai mai girare un work in progress. Vuoi ottenere la sceneggiatura prima di iniziare le riprese, e questo non sempre accade. Ho avuto esperienze in cui gli studios hanno voluto tornare a una data di uscita e abbiamo realizzato film prima del dovuto.

Ma nel caso della Famiglia Addams: la fine della Famiglia Addams originale che ora stiamo rilasciando per il nostro Il trentesimo anniversario ha letteralmente visto Fester alla fine ancora un impostore, e Gomez ha detto a Fester: "Sai che cosa? So che sei un impostore, ma la famiglia è un mio stato. Non ha nulla a che fare con i geni o il sangue. Benvenuti a casa nostra." E quella è stata la fine de La famiglia Addams che abbiamo letto al nostro primo tavolo in cui tutti gli attori si siedono intorno.

Abbiamo finito, e Scott Rudin, io e il ragazzo che abbiamo chiamato per riscrivere l'intera sceneggiatura, Paul Rudnick - che poi ha scritto Addams Family Values ​​- siamo rimasti tutti contenti. Ma gli attori si sono tutti rannicchiati dall'altra parte della stanza e hanno deciso di fare Christina Ricci, il bambino di nove anni, il loro portavoce. Tornò al tavolo e disse: "Odiamo il finale. Non faremo questo finale." Ho detto, "Cosa vuoi dire?" E Christina ha continuato con i punti elenco, come se fosse una presentazione PowerPoint 30 anni fa, spiegando tutte le ragioni per cui Fester doveva essere il vero Fester: il pubblico non ne sarebbe soddisfatto, si chiederebbe ancora: "Fester è ancora fuori alle Bermuda? Triangolo? Come ha potuto Gomez dimenticare il suo amore per il suo vero fratello?"

Era così eloquente che Scott Rudin, Paul Rudnick ed io abbiamo detto: "Gesù, dovremo cambiare questo finale." L'abbiamo fatto perché Christina era così articolata, e grazie a Dio lo era perché penso che sia... Giusto. Il finale che piaceva a Scott, Paul e a me era un finale intellettualmente soddisfacente, ma non emotivamente soddisfacente. Grazie a Dio Christina era così articolata che l'abbiamo cambiata.

Ma devo dire che non c'è molta improvvisazione sul set. Abbiamo la sceneggiatura giusta e poi gli attori dicono quelle parole. È stato tutto progettato in un centimetro della sua vita con storyboard ed elenchi di riprese, e in pre-produzione, direi: "Quella finestra deve essere esattamente di fronte alla porta, perché voglio che la telecamera passi attraverso la porta, fuori dalla finestra, giù per la cosa." Cose del genere erano tutte pianificate in pre-produzione.

Guardando indietro a questi ultimi 30 anni e ai primi due Famiglia Addams film, di cosa eri più orgoglioso in termini di contributo all'eredità della famiglia?

Barry Sonnenfeld: Per me, la regia è tutta una questione di capire il tono e mantenere la coerenza del tono. E quello di cui sono orgoglioso è che la famiglia Addams e I valori della famiglia Addams sentirsi tonalmente nel mondo dei disegni di Charles Addams. Non nel mondo dello show televisivo, che era scherzoso.

Sono orgoglioso che siamo rimasti con Angelica [Huston] e Raul [Julia] quando lo studio originale voleva che Cher, per esempio, fosse Morticia. Potrebbe essere stata brava, ma tutto quello che so è che Angelica è perfetta.

Quello di cui sono orgoglioso è che il tono di questi due film è molto amorevole, molto divertente, molto emotivo. Ma la commedia è la commedia che trova il pubblico, non la commedia che ti abbiamo imposto con battute.

Sono molto eccitato per i nuovi contenuti del Blu-ray da festeggiare.

Barry Sonnenfeld: Sì, rimettere l'intero "Mamushka" mi fa sentire davvero felice perché Raul era così bravo in quella scena.

La famiglia Addams arriva su Digital 4K Ultra HD per la prima volta il 19 ottobre e debutta su Blu-ray 4K Ultra HD e su un Blu-ray rimasterizzato il 9 novembre.

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