Intervista al regista Josh Ruben: Lupi mannari dentro
di Ubisoft lupi mannari dentro il videogioco è l'ultimo titolo ad ottenere un adattamento cinematografico. Diretto da Josh Ruben, meglio conosciuto per il suo lavoro con Divertente o morire e il suo esordio nel lungometraggio, Mi spaventa, lupi mannari dentro è vagamente basato sul videogioco, ma mantiene il concetto centrale di posizionare un gruppo di persone in un luogo isolato e cercare di capire quale di loro è di nascosto un mostruoso lupo mannaro. Grazie al background di Ruben nella commedia (e a una sceneggiatura della nota comica Mishna Wolff), lupi mannari dentro può avere i suoi momenti spaventosi, ma è una commedia, prima di tutto.
lupi mannari dentro stelle Sam Richardson (Veep, Champagne ILL) nei panni di un nuovo guardia forestale che si ritrova rapidamente immerso nella neve con gli eccentrici residenti di una tranquilla cittadina forestale. Ma quando viene scoperto un cadavere e i generatori di energia vengono improvvisamente distrutti, diventa ovvio che qualcuno nel gruppo non è chi sembra. Il cast include
Pur promuovendo il rilascio di lupi mannari dentro, Josh Ruben ha parlato con Screen Rant del suo lavoro sul film, inclusa la pressione di lavorare con un intero roster di eccezionali talenti comici mentre doveva affrontare le pressioni di sparare con un budget basso entro un arco di tempo limitato. Parla di ciò che rende unici i suoi film e di come intende espandere il suo marchio in futuro, e parla di uno dei suoi altri progetti, il podcast della commedia con sceneggiature, L'ultimo grado di Kevin Bacon.
lupi mannari dentro è ora nelle sale e uscirà in Digital e VOD il 2 luglio.
Ciao!
Ciao, come stai Zak?
Sto bene. Ho appena visto il tuo film ieri.
Oh, oh Dio, cosa hai pensato?!
Oh ragazzo, lascia che te lo dica! No, è stato esilarante, oh mio Dio! Amo Sam. devo parlargli... Era una delle prime interviste per me, circa due anni fa, quando stava facendo Champaign ILL su YouTube. L'intera rete, molti di quegli spettacoli originali sono stati cancellati in una volta, il che è stato un vero peccato, perché quello spettacolo era così divertente.
Lo so, così divertente.
Ma basta con YouTube! Qualunque! Che importa?
Chi ne ha bisogno!
Raccontami di venire a questo progetto. Chi ti ha portato a bordo? C'era già uno scheletro lì con Sam e Mishna? C'era già un film? Oppure dicevano: "Abbiamo un'idea. Aiuto!"
C'era già un copione. Mishna Wolff aveva sviluppato la sceneggiatura attraverso la Women's Film and Television Fellowship di Ubisoft. Sono salito a bordo, ho letto la sceneggiatura e ho realizzato: "Santo cielo! Questo è molto simile a Fargo e The Thing e Hot Fuzz." Ho dovuto lanciare il mio cappello sul ring.
Freddo. Quindi c'era già un copione. Cosa hai fatto per renderlo "A Josh Ruben Joint?"
Bene, quando l'ho lanciato, ho dato una serie di suggerimenti su come renderlo più divertente, forse più irriverente. Appoggiati a ciò che c'era già, a ciò che era già fantastico. Nel mio mazzo da regista, che ho usato per presentare il film, che ho proiettato sullo schermo negli uffici di Ubisoft quando ho presentato il concerto, ho mostrato letteralmente esempi di pagine in cui ho preso la sceneggiatura di Mishna e l'ho ristretta un po', o ho aggiunto una battuta divertente o una battuta visiva, e mostro a questi ragazzi qual è la mia sensibilità alla scrittura, qual è la mia sensibilità comica. Sapevo quale sarebbe stata la "pulizia del regista", quale sarebbe stata quella riscrittura. Tutto il resto diventa lo stile visivo e lo stile di montaggio del pezzo, per renderlo divertente, veloce e terribile come deve essere.
Ha uno stile visivo unico. Adoro quei tagli davvero veloci che devi punteggiare una battuta, o addirittura renderla più spaventosa! Vera eccitazione. Ok, allora sto pensando a... Ci sono alcuni dei miei esseri umani preferiti in questo film, come Michaela Watkins e Sarah Burns e, naturalmente, Sam. Conoscendo il loro lavoro precedente... C'è una lotta, come regista, nel sapere quando lasciarli andare e tenere la telecamera in movimento, e quando dire, "Andiamo ragazzi, dite solo le battute!"
Questa è un'ottima domanda. Puoi arrivare a quel punto. Sono tutti geni. Sono tutti bravissimi in quello che fanno. Sono su queste liste, sai, la lista di Gayle Keller o la mia lista, di persone che voglio far parte del progetto X per un motivo. Comicamente abile e abilmente abile. Sì, è stata una ripresa veloce, quindi vuoi essere comunicativo con il tuo cast e la tua troupe. Per dire: "Ci saranno momenti in cui andremo di fretta. Quindi, se vuoi qualcosa in più, dovrai dirmelo. Altrimenti, quando sarò felice, avremo la modifica. Avremo ciò di cui abbiamo bisogno per renderlo un buon film, quindi fermami se devo digiunare." Ma puoi in qualche modo prevenire il colpo di frusta di questo con la comunicazione, che vuoi fare in ogni progetto. Su questo, la comunicazione si è basata principalmente sulla velocità con cui dovevamo muoverci con il nostro budget limitato e i nostri mezzi limitati, sai? Sì.
Immagino che aiuti anche il fatto che gran parte di quel film sia ambientato in quella grande area soggiorno nella cabina che è così meravigliosa. Immagino che, per quanto riguarda la pre-produzione, quel luogo fosse qualcosa del tipo: "Dobbiamo inchiodarlo perché gran parte del film è qui! Se c'è qualcosa fuori posto, siamo bloccati con esso!"
Vuoi assicurarti di essere il più coperto possibile. Non abbiamo fatto le riprese di questo film perché, francamente, non potevamo permettercelo! Quindi tutto, l'abbiamo ottenuto in questo momento. Sì, era un po' come, "Abbiamo ottenuto tutto ciò che potevamo?" Ottenere alcune reazioni extra, alcuni sguardi alla Agatha Christie e alzate di sopracciglia e simili, devi assicurarti di averne un sacco Quello. Non sono un regista che cammina sul set e dice: "Lo scopriremo, lo scopriremo oggi". No. Proseguo, ho fatto il mio lavoro. Non voglio far perdere tempo a nessuno. Anche come attore, non mi piace sprecare il mio tempo, e sicuramente il tempo e la preparazione degli altri sono tutto. Sono un pessimo sostenitore del test, ma sono uno studioso abbastanza bravo con questa roba. Ha pagato, credo!
Quindi dovevi agire in fretta. Quindi presumo che non ci siano miglia di film o dischi rigidi pieni di riprese e cose alternative perché dovevi entrare, prendere ciò di cui avevi bisogno, uscire e passare alla configurazione successiva. Ma qualcuno ti ha sorpreso? Sei stato nella stessa stanza con queste persone per così tanto tempo... E non è un grande film in studio, quindi nessuno entrerà nei loro grandi trailer tra una ripresa e l'altra... O forse lo sono, non lo so! Non sono affari miei!
No, non l'abbiamo fatto. Di certo non potevamo permetterci alcun trailer. È un piccolo film, quindi gli attori si sono davvero ritirati in queste stanze laterali come stanze verdi. Le stanze reali della locanda. La sorpresa è stata che sono andati tutti d'accordo. La sorpresa è stata che gli attori si amavano, erano così solidali l'uno con l'altro. Volevano leggere le righe fuori dalla telecamera l'una con l'altra. Si facevano ridere e volevano uscire dopo aver finito. Aveva quella sensazione da "campo estivo" che mancano alcuni set cinematografici ora, con la pandemia di tutto questo. Penso che Rebecca Henderson sia stata un po' incazzata con il nostro programma. La dottoressa Ellis è stata sequestrata, quindi non è stata affatto un ripensamento, ma ci saremmo trovati, come, "Ok, siamo arrivati alla fine della giornata. Abbiamo Rebecca in questa stanza, un po' fuori di testa." Rebecca era così professionale, così veloce e così abile, e si è occupata di così tanto della nostra merda. La mia merda, così velocemente e così professionalmente. non riuscivo a superarlo! Mi ha sorpreso, solo per la velocità con cui è stata in grado di lavorare e per come tutto fosse di qualità. È stato così divertente e spaventoso, così agghiacciante e commovente. È stato un grande evento, è stato un punto di riferimento per me, credo.
Voglio tornare indietro un secondo. Sto pensando a quell'atmosfera da campo estivo di cui hai parlato. L'"one-upmanship" e la rivalità e quella roba, è così poco tempo. Una volta raggiunto... Nemmeno un altopiano terribilmente alto, ma solo un po', siete molto più interessati a sollevarvi l'un l'altro, piuttosto che cercare di abbattervi l'un l'altro.
Sì. Sai, avevo appena lavorato con Kevin Bacon su un podcast per Spotify e Funny or Die, prima di fare Werewolves. Gli stavo chiedendo un piccolo consiglio, sai, per dirigere un grande cast con un sacco di ego, e lui dice, "Onestamente, amico, molto di questo viene da te. Gran parte di esso viene dal regista." Se sei uno stronzo, se sei una personalità frigida, andrà a ruba e avrà un effetto a cascata sull'intera produzione. Non avrei altro modo che farlo sembrare un campo estivo. Devi rendere una gioia per le persone venire al lavoro ogni giorno. Devi essere rispettoso delle persone, stringere la mano al tuo equipaggio e ascoltare allo stesso modo il tuo gaffer e AC come faresti con Sam, Milana e George. Quindi continuerò a farlo! Sarà il mio M.O. Si spera che siano lontani i giorni del regista gelido e di merda che vuole essere l'autore. Questa è una collaborazione. Non c'è altro modo per farlo se non con l'assistenza della tua squadra. È un lavoro di squadra.
Sicuro! In realtà, se potessimo prenderci un secondo su L'ultimo grado di Kevin Bacon. È stato tutto di persona o su Zoom?
Era di persona! L'abbiamo registrato a Burbank, in California. Matt Walsh, Kevin Bacon, Michaela Watkins, quella è stata la prima volta che ho lavorato con Michaela. L'avevo incontrata, ma è stata una bella opportunità per me di portare tutti i miei migliori amici, dai comici come Jason Saenz ai migliori amici, Natalie Morales... Solo per convincere la gente a venire a dire: "Ehi, vuoi lavorare su questa cosa... E incontrare Kevin Bacon? E lavori con Matt Walsh? È stato divertente poterlo fare, portare a bordo le gemme... Inoltre, ho incontrato e diretto Rob Reiner e Terry Gross. Ero tipo, santa merda!
Metti da parte, nel tuo programma, nella tua agenda, solo "Fai domande a tutti in famiglia?"
È stato difficile per me non fare domande a Misery e Princess Bride. Mio Dio, c'è un regista che può saltare i generi come se non fossero affari di nessuno. Potrebbe essere terribilmente sottovalutato, Rob Reiner. Santo sgombro, cosa sa fare! Così abilmente tra i generi. Sì, è stato intimidatorio, per non dire altro. Era così meraviglioso lavorare con lui, era così divertente, dentro e fuori.
Torniamo ai lupi mannari. Hai avuto... Non so, svista, di qualcuno che dice: "Questo è troppo spaventoso, non è abbastanza spaventoso?" Quanto puoi essere divertente? Quanto volgare e impertinente puoi essere? So che c'era già una sceneggiatura, ma dimmi un po' di come battere la palla avanti e indietro con Ubisoft.
È difficile. Raggiungi il punto, come regista. E anche con il tuo editore. Quando dici: "È divertente? È spaventoso?" L'ho visto 600 volte.
Sei troppo vicino.
Sì, sei troppo vicino! Ti avvicini troppo. C'è una meravigliosa esperienza di testarlo, testarlo con il pubblico e inviare link alle persone, come il modo in cui lo facciamo con i link impostati e poi saliamo su Zoom dopo il fatto, una volta che la cosa è scaduta. Sì, è stato un processo. Quello che ho imparato da Scare Me, una grande lezione è che un film è un organismo, è una cosa viva e che respira. Ha bisogno di tempo per respirare. Ha bisogno di tempo perché tu faccia un passo indietro e lo guardi. È come scrivere una sceneggiatura. Cambia ogni giorno. E non hai mai finito! Guardo Scare Me ora, e sono tipo, "Oh mio Dio, ci sono dieci minuti di grasso che taglierei così!" Soprattutto dopo aver lavorato su Werewolves, dove tutto riguardava il taglio, il taglio, il taglio... Ma in un certo senso è quello che è! Ad un certo punto, ti abbandoni ad esso e, in tutti i suoi difetti e tutta la sua gloria, tutto diventa lo stesso organismo, e devi solo amarlo come qualsiasi essere umano, come ogni amico in te vita.
A proposito di Spaventami, Chris Redd. Solo...
Sì. Genio.
È stata una leggenda per tutto il tempo... Sono così felice che stia attirando l'attenzione su Kenan, perché sappiamo che è il ragazzo più divertente del mondo da, tipo, dieci anni.
È fantastico con cui lavorare. Veloce, collaborativo, dolce, sì. Sto morendo dalla voglia di lavorare di nuovo con lui.
Ok, allora hai fatto questi due film. Questa è la tua seconda caratteristica, giusto?
Sì.
Va bene. Sei pronto per tipo "Qualcuno mi dia 150 milioni di dollari e una licenza da supereroe!" O cosa vuoi fare?
No. Adoro quando i fratelli Coen parlano di budget. Dicono: "50 milioni di dollari sono un sacco di soldi. Non ho bisogno di 50 milioni di dollari. Forse mai." Se posso salire di livello fino a $ 20 milioni, o posso salire di livello fino a un numero che racconta meglio la storia, salirò di livello, ma penso che la priorità per il prossimo andare è restare nel genere, restare nell'horror/commedia, per vedere quanto più horror posso suscitare, quanto più sogno posso suscitare, ma anche quanto cuore posso suscitare impregnare. Amo il Poltergeist. Amo quella storia, e il fatto che possa oscillare tra horror, umorismo e cuore così bene, ed essere così esteticamente gradevole. Sì, sono entusiasta di appoggiarmi a ciò che abbiamo già fatto.
Sicuro. Beh, qualunque cosa tu faccia, spero di poterti parlare anche di questo. Grazie mille, è stato un piacere e un piacere poter parlare con te, e spero di incontrarti al prossimo.
Lo stesso, Zak! Grazie mille, lo apprezzo!
The Matrix Resurrections classificato R per violenza e linguaggio
Circa l'autore