Intervista alla visita al set di Suicide Squad: Peter Safran e Beth Mickle

Nessun fan dei blockbuster di supereroi avrebbe potuto immaginare come La squadra suicida avrebbe iniziato il suo percorso verso il pubblico, non solo come improbabile non-sequel di un film controverso del DCEU, ma come il progetto preferito da James Gunn, strappato con successo alla competizione quando La Marvel (temporaneamente) ha licenziato il Guardiani della Galassia direttore. Mentre i fan potrebbero aspettarsi che i dettagli di quel dramma vengano tenuti dietro le quinte, i creatori di La squadra suicida erano fin troppo felici di rivelare molto di più di quanto i lettori si aspetteranno.

Quando Screen Rant ha visitato il set del film con una manciata di punti vendita nel novembre del 2019, il passaggio dalla Marvel alla DC è stato un importante argomento di conversazione: come Warner Bros. aveva fatto il meglio del passo falso della Disney, quali cambiamenti il ​​pubblico poteva aspettarsi dai film di Gunn freschi nella loro memoria, e che cosa davvero scatenata, classificata come R

Squadra Suicida sarebbe diventato con Gunn al timone. I lettori possono trovare la nostra intervista completa con il produttore Peter Safran e la scenografa Beth Mickle di seguito.

Quindi con una lista di possibili progetti... Avreste potuto andare avanti facendo molti personaggi che avreste potuto esplorare, cosa vi ha riportato a Suicide Squad come idea?

Peter Safran: Beh, non credo che sia stato ciò che ci ha riportato a Suicide Squad, penso che sia stato guidato in gran parte dall'improvvisa disponibilità di James Gunn iniziata a luglio dello scorso anno. Ho sempre pensato che fosse una proprietà incredibile, e quando ne ho parlato con James, la sua reazione iniziale è stata: "Non ne sono sicuro. Fammi pensare." Così ci ha pensato un po' e, intendiamoci, è stato proprio come... Ascolta, chi è meglio riunire un gruppo disparato di estranei in missione? James Gunn. E questa era la mia proposta per lui e la sua ultima reazione è stata: "Chiedi alla Warner Brothers se devo essere vincolato da qualcosa che è successo prima, qualsiasi personaggio o qualcosa fuori base, o posso semplicemente ricominciare da zero." E la reazione è stata: "Vogliamo Suicide Squad dalla mente di James Gunn. Questo è quello che è. Quindi non un seguito. Non è un riavvio. È solo The Suicide Squad di James Gunn".

Questo è davvero ciò che lo ha guidato, e lui è stato ispirato e ha avuto un'idea iniziale e un lancio, e siamo entrati e abbiamo lanciato a [Tony Emmerich e Walter Hamada] il 27 settembre 2018 e abbiamo iniziato le riprese il 23 settembre 2019. È passato dalla presentazione all'inizio delle riprese, è passato meno di un anno, perché aveva un'assoluta chiarezza di visione del film che voleva fare. L'idea per lui era, e sono sicuro che te lo dirà lui stesso, è un film di guerra degli anni '70, cappero di guerra, fuso con i personaggi e la commedia che James Gunn porta in tutto ciò che fa. Quindi questa è stata davvero l'ispirazione alla base.

Penso che tutti amino Suicide Squad come proprietà, in particolare la corsa di John Ostrander. E a tutti noi piace pensare, cosa farebbero oggi quei personaggi che Ostrander ha creato se fosse lui a scriverlo? Ed è questo il film.

Quindi cosa stanno facendo quei personaggi oggi?

Peter Safran: È una buona domanda. Ovviamente, puoi vedere molti dei personaggi che sono intrinsecamente coinvolti nel film, ed è un classico: Amanda Waller che mette insieme, in questo caso, un paio di gruppi, e li spedisce su un missione. Penso che la parte di cui possiamo davvero parlare con te sia... Coinvolge Jotunheim, e vengono mandati praticamente a distruggere Jotunheim. C'è stato un colpo di stato militare sull'isola di Corto Maltese e la famiglia Herrera che ha governato come dittatura per 100 anni è stata rovesciata da questo colpo di stato militare.

Amanda Waller vuole assicurarsi che Jotunheim, che è una prigione di ricerca scientifica, venga distrutta prima che il golpe militare si renda conto di cosa c'è dentro. Prima che i leader del golpe si rendano conto di cosa c'è dentro. Questa è davvero la storia del film. Quindi è un classico film di missione di guerra. È la sporca dozzina. Sono Guardiani della Galassia.

In che modo questo film fa da ponte con il primo? Come si collega questo al primo film?

Peter Safran: Non ne parliamo.

Ma i personaggi, ovviamente, sono gli stessi.

Peter Safran: Certo.

Si conosceranno e tutto il resto?

Peter Safran: Esatto. Semplicemente non lo affrontiamo in alcuna forma tangibile. Sì, sono i personaggi, gli attori che li hanno interpretati nel primo film. Ma volevamo davvero assicurarci che questo reggesse da solo. Quindi, di nuovo, è per questo che non puoi davvero chiamarlo... Non è un sequel, ma ci sono alcuni personaggi che erano nel primo film, giusto? Quindi non è nemmeno un riavvio completo. Quindi lo chiamiamo semplicemente The Suicide Squad di James Gunn.

È successo? Le cose del primo film?

Peter Safran: Non ne parliamo.

È stata la decisione di utilizzare personaggi un po' più oscuri di James, o è sempre stato questo il piano?

Peter Safran: Al cento per cento da James. Non c'era nessun piano prima di James. C'erano altri scrittori che avevano lavorato su vari script di Suicide Squad nel corso degli anni, ma questo stava iniziando da zero. Non c'era nessun piano fino a quando James non ha detto: "Questo è un film che voglio fare". E poi tutti i personaggi che ha selezionato erano solo personaggi di cui era un fan e con cui voleva giocare.

Penso che, in modo tipico per James, scelga personaggi più oscuri. Guardiani della Galassia, erano anche personaggi relativamente oscuri, ma gli piaceva l'idea di poterli prendere personaggi e infondi loro le caratteristiche che voleva davvero, o le caratteristiche che voleva davvero interpretare insieme a. E sono grandi personaggi che porta un'incredibile umanità, cuore e umorismo, a personaggi di cui la maggior parte del pubblico conoscerà molto poco.

Quando James ha twittato la lista del cast, ha detto: "Non attaccarti". Cosa significa questo per molti dei personaggi?

Peter Safran: Suicide Squad, amico mio. Le persone moriranno. Ecco cosa succede... Non voglio rovinare tutto per voi ragazzi, in termini di chi vive e chi muore, ovviamente. Ma penso che rimarrai sorpreso, e il pubblico sarà sorpreso da alcune delle scelte che James ha fatto.

C'è qualche filo che collega Harley Quinn al film Birds of Prey che sta uscendo, visto che usciranno anni consecutivi?

Peter Safran: Non proprio. No. È un film a sé stante.

Puoi parlare della valutazione? Ragazzi, vi state avvicinando a questo come un PG-13 o c'è spazio di manovra, soprattutto dopo il successo di Joker?

Peter Safran: Sì. È un film classificato R.

Cosa lo renderà classificato R?

Peter Safran: James Gunn. La sua visione per questo. Quei film su cui è in qualche modo basato, quei film di guerra degli anni '70, quelli sono film hardcore. Quindi penso che sia molto divertente per James essere in grado di flettere alcuni di quei muscoli che non puoi fare in un film di Guardian PG-13. È piuttosto duro con questo.

Hai detto che ti senti davvero forte del valore del marchio, del potenziale del franchising. Cosa c'è in The Suicide Squad che sembra avere qualcosa di speciale, come outsider, quasi anche come proprietà?

Peter Safran: Beh, penso che ti piaccia l'idea di un gruppo di individui teoricamente sacrificabili riuniti in una missione, e l'idea della Squadra è che siano veramente... C'è negabilità, e sono sacrificabili. Quindi non sai mai chi vivrà e chi morirà. Vengono gettati in alcune grandi circostanze e, ancora una volta, Ostrander ha fatto davvero un lavoro incredibile costruendo una base enorme per questi ragazzi. Quindi è un modo divertente per mettere insieme una squadra, giusto?

Chi è fondamentalmente il leader? Sembra che tu abbia quattro personalità dominanti de facto. Peacemaker, Harley e poi Rick Flag che è il protagonista. Ma chi comanda?

Peter Safran: Ancora una volta, non voglio fare spoiler, ma ci sono in momenti diversi, personaggi diversi che assumono un ruolo di leadership.

È Polka Dot Man, vero?

Peter Safran: Dovrebbe esserlo.

Dopo il primo Suicide Squad, che ha ottenuto risposte molto appassionate da parte della gente, ma ha avuto davvero successo da una scatola punto di vista dell'ufficio, c'è stato un periodo in cui fare un passo indietro e cercare di capire cosa funzionava e cosa? no?

Peter Safran: Beh, non sono stato coinvolto nel primo film e non sono stato coinvolto in nessuno degli sviluppi che hanno fatto, post quello, fino a quando non abbiamo coinvolto James. Quindi sono sicuro che hanno trascorso molto tempo. Il film ha avuto un successo incredibile. Era polarizzante, per non dire altro, ma chiaramente c'era un'idea di "come possiamo continuare con questa proprietà?" Sono sicuro che ci hanno provato analizzare cosa ha funzionato e cosa non ha funzionato con esso, perché è stato davvero un successo commerciale, anche se è stata una produzione travagliata, perché ho capito che c'era una vera differenza di opinione tra il regista e lo studio che è emersa attraverso la produzione e tramite posta. E sono sicuro che probabilmente ne sapete molto di più perché ne avete parlato all'epoca.

Hai un assalto di cattivi. Hai degli eroi? Qualche classico DC Heroes o qualcuno in quel modo è apparso nel film?

Peter Safran: Sono principalmente questi ragazzi.

Dato che ci sono un paio di personaggi che non erano nel film originale e questo dovrebbe stare in piedi da solo, quali erano gli aspetti del personaggi ricorrenti che volevi davvero elevare, per farli risaltare come definitivamente le loro riprese in questo film, a parte il primo Squadra Suicida?

Peter Safran: Beh, penso che ciò che li distingue davvero da chiunque fosse nel primo film è la scrittura di James, il modo in cui scrive questi personaggi. Ancora una volta, non era in debito con nulla di ciò che esisteva dal primo film, quindi ha davvero avuto la possibilità di dare la sua versione: questo è ciò che sarebbe Rick Flag. Questo è ciò che sarebbe Harley Quinn. Ecco chi sarebbe Boomer. Quindi tutto, dai dialoghi, al retroscena, al guardaroba, è tutto ciò che James sentiva più adatto a questi particolari personaggi.

Hai avuto molto successo con Aquaman e Shazam, nel realizzare questi film che fanno parte dell'Universo DC che era già stato stabilito, ma non ne sei terribilmente vincolato. WQuali sono le linee guida ora, e che tipo di cose pensi che The Suicide Squad metta in atto per gli sforzi futuri?

Peter Safran: Penso che The Suicide Squad sia molto in linea con quello che abbiamo fatto in Aquaman e Shazam! nel senso che le idee fanno un grande film autonomo. Non preoccuparti di come si adatta a qualsiasi universo più ampio. Sai che è ovviamente quello che abbiamo fatto con Aquaman e con Shazam!--è quello che stiamo facendo qui. Stiamo solo facendo un grande film, speriamo. Ma questo è il punto focale. Non deve vivere automaticamente all'interno di un universo più ampio. È qualcosa che se torni indietro, penso che James abbia detto anni fa quando parlava di costruire universi, l'[Universo Oscuro] alla Universal, o questo universo... Era sempre tipo: "Fai un bel film. Fai un buon film, e se merita di essere integrato in qualcosa di più, allora troverai un modo per farlo." Ma non devi avere l'idea preconcetta di come tutto combacia mentre lo fai prima film. Quindi per noi è molto, "vai a fare un grande film".

Ci sono alcuni modelli grandi per quelli che sembrano set enormi. Quanto avete costruito per questo?

Peter Safran: Una quantità enorme. Beth può davvero parlarne. È un gigantesco, gigantesco progetto di costruzione. Penso, davvero, uno dei più grandi, perché l'idea è di fare il più possibile, praticamente, possibile. Di nuovo, è un ritorno a quei film degli anni '70, giusto? Spari più che puoi, praticamente. Quindi penso che Beth possa davvero affrontare alcune di queste cose.

Scenografo Beth Mickle: Penso che in Guardians, quando James ed io ne abbiamo parlato per la prima volta, inizialmente ero coinvolto in Guardians 3, e la stessa idea si applicava a questo. Penso che non abbiano apprezzato la loro esperienza in Guardians 2 perché gran parte di essa era contro lo schermo blu e gli attori non avevano nulla a cui reagire, e non aveva alcun senso nello spazio in cui si trovavano in un dato momento punto. Lo senti spesso dagli attori, e sfortunatamente questi giganteschi film in franchising hanno fatto la fine di... tutto diventa schermo blu, fino ai costumi, diventano creazioni CGI. E si allontana un po' da quello che tutti noi abbiamo fatto nell'industria cinematografica. Puoi fare cose incredibili con esso ora e creare mondi incredibili che non avresti mai potuto fare prima, ma c'è un po' di lustro perso dal fatto che tutto vada agli effetti visivi. Quindi il mandato di James era: "Vogliamo fare il più possibile a porte chiuse e costruire il più possibile".

C'è una battaglia in corso nella nostra giungla proprio ora. Penso che voi ragazzi farete un tour dopo questo, forse. Vedrai l'edificio a cui Peter ha fatto riferimento, Jotunheim, dove "si svolge gran parte del film". È un'antica fortezza nazista che si trova su questa mitica isola, Corto Maltese, in Sud America. Quindi vedrai sul set, abbiamo costruito letteralmente tre campi da calcio di un set e questo è così insolito al giorno d'oggi. Non lo fai mai. Ed è stato perché volevamo avere vere macerie dietro di loro nelle sequenze di battaglia, e volevamo vedere l'edificio che stanno attaccando. Quindi per quella scena essere presente in un film oggi è molto insolito. E abbiamo fatto quel set e poi una dozzina di altri di quella scala, quindi è incredibile.

Peter Safran: L'inizio del nostro film, è fondamentalmente Salvate il soldato Ryan. È la nostra squadra che atterra su una spiaggia in una grande battaglia e deve esserci dell'acqua. Ci deve essere sabbia, uno stagno. Dovrebbe svolgersi a Corto Maltese. Quindi abbiamo costruito una spiaggia nel backlot, qui è larga 60 metri, una vasca gigante, macchine per le onde, migliaia di alberi. Questo è ciò che Beth e il suo team hanno costruito. E abbiamo girato lì per i primi 10 giorni di riprese dove c'era Salvate il soldato Ryan di notte, su questa spiaggia, esplosioni ed elicotteri e tutto il resto. Ma l'abbiamo costruito perché... E ancora, avresti potuto farlo in un ambiente con schermo blu puro, francamente, ma sembra così reale per il gli attori corrono nella sabbia, si nascondono dietro grandi massi, nuotano dalla vasca alla spiaggia, tutto il resto roba. Lo senti quando lo vedi. Sembra assolutamente straordinario. Quindi è stata una costruzione davvero grande e Beth e il suo team hanno fatto un lavoro straordinario creando questi look che James aveva in mente.

Beth: Solo un'estensione su quel punto. Penso che, nel tentativo di ottenere tutto in macchina fotografica, fisicamente, per quanto possiamo, penso che sia anche davvero presta allo stile generale del film che James voleva fare, e penso che tutti saranno davvero spazzati via da esso. Penso che sia molto originale. È un film molto naturalistico e, come ha detto Peter, è un film di guerra, ma sembra Platoon, Salvate il soldato Ryan e Black Hawk Down. Dove sei letteralmente sulla barca con loro che arrivano sulla spiaggia da Salvate il soldato Ryan, con i proiettili che sfrecciano davanti te, e corri nella sabbia con i proiettili che colpiscono la sabbia e le foglie della giungla che ti colpiscono la faccia mentre corrono attraverso. È qui che entrano in gioco i limiti dei mondi CGI, perché semplicemente non lo capisci stesso tipo di interazione con la sabbia che torna indietro e colpisce le persone, e queste che escono dall'acqua. E penso davvero che tu possa capire quando non è fisicamente lì.

Quindi nel mandato di James di provare a rendere questo film naturalistico, grintoso, sporco e ruvido in cui siamo tutti nel mezzo di una battaglia con loro, l'unico modo in cui potremmo davvero farlo con tutti questi set è tenerli in piedi fisicamente.

Hai menzionato l'aspetto del colpo di stato militare. C'è un luogo o una persona che emerge come l'antagonista specifico di questo film?

Peter Safran: Beh, il leader dei combattenti per la libertà, la rivoluzione del golpe militare è il presidente Luna. Quindi inizialmente è il nostro ragazzo che devono venire abbattuti.

Chi gioca Taika?

Peter Safran: Questo, devo chiedere a James se posso effettivamente rivelarlo. Potrebbe essere felice di farlo, perché non abbiamo parlato specificamente di... Voglio dire, ovviamente, vedi tutti questi ragazzi, ma la cosa di Taika è stata nascosta, quindi... interpreta Hitler.

Beth: Nella nostra torre nazista.

Peter Safran: Abbiamo preso il suo personaggio da Jojo Rabbit, e penso che a voi ragazzi piacerà davvero il crossover. Quando si parla di costruire un universo, è così. È l'universo di Jojo Rabbit/Suicide Squad. Ti piacerà.

Passi dal lancio alle riprese in un anno, che è una finestra ridicolmente breve.

Peter Safran: Soprattutto per un film di questa portata.

Puoi parlare del processo di casting in termini di convincere le persone che hanno interpretato i ruoli a tornare sotto? un nuovo regista, e poi reclutare nuove persone come Idris Elba e John Cena, che devi aver ottenuto davvero rapidamente.

Peter Safran: Beh, prima di tutto, non c'era bisogno di persuasione [dei precedenti membri del cast]... Voglio dire, tutti volevano tornare. Si trattava più di dover deludere gli agenti molto gentilmente che i loro clienti non sarebbero tornati per il film, perché tutti volevano farne parte. Voglio dire, James è una straordinaria calamita di talenti. In particolare, proprio come scrittore-regista, sanno che fa qualcosa di speciale. Porta un tono e una visione unici in ciò che fa. Quindi tutti volevano farne parte. È stato facile per gli attori tornare, e siamo ovviamente entusiasti di averli. Chi è meglio di Viola Davis e Margot? Sono tutti incredibili.

Poi, per quanto riguarda gli altri casting, poiché molti di questi personaggi non sono particolarmente conosciuti, abbiamo avuto molta libertà di scelta su chi volevamo interpretare. Quindi c'erano alcuni personaggi che sapevamo di voler scoprire. Per Ratcatcher 2, abbiamo fatto una ricerca super ampia, davvero mondiale, per... Volevamo trovare un nuovo attore con cui la gente non avesse familiarità, e abbiamo ristretto il campo a tre donne, e le abbiamo portate tutte qui per il provino. E Daniela, ci ha semplicemente sbalordito. L'abbiamo amata. È stata incredibile. Non ha mai girato fuori dal Portogallo prima e non aveva mai fatto un film ed è al suo primo giorno sullo schermo con Idris, Cena e tutti quelli del genere ed è stata fantastica. Quindi per tutti i personaggi... Peacemanker, lo sapevamo, doveva avere una certa sensazione, guarda. Peacemaker è un tipo tutto americano che... È un personaggio affascinante. Riguarda la pace e, come dice nel film, non importa quanti uomini, donne e bambini deve uccidere per mantenere la pace. Questo è quello che farà per mantenere la pace.

Ed eravamo tutti fan di Cena, principalmente per cose che non erano affatto legate all'azione. Era tutto da Trainwreck e cose del genere, o Blockers. È un tipo divertente. È stato facile. Una volta che abbiamo mandato uno di questi attori... Abbiamo appena inviato loro la sceneggiatura e nel momento in cui sono entrati al telefono con James o si sono incontrati con James di persona, è stato un gioco da ragazzi. Adoravano quello che voleva fare con il film, quindi in realtà è andato molto velocemente e la stragrande maggioranza di queste persone sono le primissime persone a cui siamo andati. E, naturalmente, ci sono alcuni amici di James, giusto? Quindi sapevate tutti che Rooker sarebbe stato nel film e Nathan Fillion. e ragazzi del genere erano inevitabili.

Hai detto che tutti volevano tornare, ma Will Smith non è tornato e so che c'era confusione e disinformazione quando è arrivata la notizia del casting di Idris, su chi avrebbe interpretato.

Peter Safran: Giusto.

Deadshot doveva mai essere in questo film?

Peter Safran: Ne abbiamo discusso, ma era... Penso che la "volontà" di tutto questo fosse davvero più una questione di programma che altro. Sapevamo che dovevamo iniziare le riprese a settembre perché, francamente, sapevamo probabilmente prima di altre persone che James sarebbe tornato e avrebbe fatto Guardiani. Quindi era davvero importante iniziare a girare quando abbiamo iniziato a girare e Will non era disponibile, e questo ha reso tutto più facile. Che cosa hai intenzione di fare? Non è disponibile. Quindi è anche bello, francamente, aiutare a separarlo dal primo film, penso, in un modo più grande.

Quindi il personaggio [Idris Elba's Bloodsport] che guida la squadra in quel pezzo centrale di concept art, sarebbe stato Deadshot?

Peter Safran: Avrebbe potuto essere. Era sicuramente una discussione.

Sei in contatto con John Ostrander?

Peter Safran: Sì. In effetti, posso dirti che è stato davvero sul set... è stato davvero emozionante. È stato fantastico, in realtà, averlo qui. È stato fantastico. E adorava quello che James stava facendo con i suoi personaggi. Quindi era una specie di fanboy, situazione da geek. Quindi è stato fantastico.

Hai parlato di come a James piaccia fare il più pratico possibile. Gli piace anche portare cose che non sono umane nei suoi film. Una di queste cose è King Shark. Puoi parlarci di come è stato messo insieme sul set?

Peter Safran: E donnola.

Sì, e Weasel.

Peter Safran: Abbiamo un mezzo umano e mezzo squalo... È enorme, ma un grande personaggio. E allo stesso modo in cui James ha fatto con Rocket e ancora di più con Groot, lo ha impregnato di un tale carattere. La gente si innamorerà di King Shark. Adoreranno questa pazza creatura che è King Shark. Ha solo una personalità per lui.

Beth: Aggiungerò solo questo con King Shark e con The Weasel, è una nota precisa che separa anche questo film. Uno dei comandamenti di James fin dall'inizio era che non voleva sensazionalizzare nessuna di queste cose, o far apparire queste cose davvero fantastiche e davvero straordinarie. Vuole solo trattarli in un modo molto ordinario. Quindi, mentre in Guardians, Groot è questa grande cosa magica, e lancia queste bellissime scintille, ed è tutta questa creatura fantastica, vuole solo King Squalo sporco e polveroso, che cammina per le strade di quest'isola sbiadita dal sole, e non stai davvero prestando attenzione, ed è solo una parte della vita di tutti i giorni. E come ha detto James, è comune come il tuo tostapane sul bancone. Molto di questo è andato nei pensieri del design per dare vita a questi personaggi. Questo è quello che penso renderà anche questo un film di supereroi molto originale. È così che trattiamo queste cose. Non stiamo cercando di farne una grande fantasia.

Peter Safran: Ma è stato divertente. Nel design di King Shark, se guardi indietro nei fumetti, in alcuni è un martello, in alcuni è un grande bianco. Quindi siamo seduti lì con tutti questi progetti all'inizio. Siamo tipo: "Non so se dovrebbe essere un martello. Non lo so. È più facile mangiare qualcuno se è un grande bianco che se è un..." Erano solo conversazioni esilaranti che ruotano attorno a come dovrebbe essere King Shark?

Beth: Gli occhi con le teste di martello erano molto difficili.

Peter Safran: Sì, sono stati davvero difficili. Eravamo tipo: "Cosa stanno guardando? Cosa stiamo guardando?"

Beth: Quale?

Hai deciso chi darà la voce a King Shark e Weasel?

Peter Safran: Non l'abbiamo fatto. Donnola, sì. Weasel, abbiamo, King Shark, no.

Hai detto che è molto simile a un film di guerra. James ha anche un umorismo molto, molto divertente e contorto, che ha portato negli altri suoi film. Essendo un film vietato ai minori, è qualcosa che è anche una parte importante di questo, è la commedia?

Peter Safran: Assolutamente. È davvero. È proprio quell'amalgama di Dirty Dozen e Guardiani della Galassia. È incredibilmente divertente con una grande commedia di personaggi. Si basa sui personaggi che ha creato. Quindi ha una grande commedia di dialoghi. Ha una grande commedia situazionale. Ha una comicità fisica esilarante. Ed è tutto legato all'azione e alla missione di questi ragazzi. Quindi alla gente non mancherà la commedia in questo film. Ma è anche un grande film d'azione.

Sta operando su una colonna sonora come ha fatto negli ultimi due film? Sta portando musica specifica in scene e sequenze?

Peter Safran: Sempre. Scrive le canzoni nella sceneggiatura e non è cambiata da quella prima bozza. Quindi sì, operiamo sicuramente su una colonna sonora. Abbiamo un compositore fantastico su questo, John Murphy, che è straordinario, e ci ha già dato alcune cose a cui stavamo girando.

Per quanto riguarda il modo in cui le persone vedono questo film, ci sono state conversazioni sull'evitare che questo emanasse l'atmosfera di essere semplicemente "i Guardiani della Galassia di DC?"

Peter Safran: Penso che sia così diverso da Guardiani della Galassia solo per quanto sia fondato. Ovviamente hai ancora un re squalo e una donnola, ma è così radicato nel mondo reale. È così radicato sulla Terra in contrasto con l'opera spaziale che è Guardians. Quindi questo e il fatto che sia molto più grintoso, che sia classificato R e il modo in cui è girato, vedrai, è molto diverso da Guardians. Non è così liscio o lucido come Guardians. È molto più sporco, grintoso e ruvido solo in termini di fotocamera. Con lo stesso fantastico DP, Henry Braham. Ma ha portato davvero un linguaggio completamente diverso, e sono sicuro che James parlerà di questo quando parlerai con lui. È un linguaggio molto diverso con il movimento della telecamera che voleva per questo film. Quindi no, non credo che fosse in dubbio che fosse solo la versione DC di Guardians. È una sensazione molto diversa.

Hai parlato un po' di questi personaggi che escono nel mondo: è il mondo reale, più o meno. E il loro mondo? Questa è la parte nei fumetti che di solito è un po' più fantasy.

Beth: Intendi da dove sarebbe venuto originariamente King Shark.

Peter Safran: Non ce ne occupiamo davvero perché l'intero film è la missione. Quindi inizia con Waller che lo mette insieme e finisce alla fine della missione. Quindi davvero non perdiamo tempo... Non torniamo mai a casa con King Shark e cosa sta succedendo lì. O a casa con Polka Dot Man e con cosa ha a che fare. È davvero nello spazio della missione.

Idris Elba ha parlato in passato del conflitto interno su alcune delle sue esibizioni da supereroe. Quindi è stata una scelta sorprendente per prendere quella parte in The Suicide Squad per alcune persone. Come ha reagito ad essere quello che assomiglia molto a un carro armato, ma anche il leader di questo gruppo?

Peter Safran: Per noi, stavamo cercando qualcuno che – ovviamente, un grande attore, una vera presenza fisica e una seria gravità. Idris è stato l'unico ragazzo con cui abbiamo mai parlato di questo ruolo, quindi è stato protagonista fin dall'inizio. È stato il primo ragazzo con cui ne abbiamo parlato, ed è stato un piacere, e penso che abbia adorato l'esperienza. So che gli è piaciuto lavorare con James, e penso che gli piaccia l'esperienza pratica. Sì, è un film di supereroi, ma sta facendo un film di guerra. Sta girando un film di guerra vecchio stile. È una di quelle cose. E lo adora. È stato un piacere.

Concept Art mostra Harley in quella che sembra una scena d'azione davvero interessante con mitragliatrici: sembra che sia un tipo di azione completamente nuovo per lei.

Peter Safran: Alla grande. A un certo punto, viene catturata da Luna e dalla sua squadra, e poi ha una grande scena di fuga. Sarà una delle tue scene preferite del film. È semplicemente una cosa incredibile che James e Guy Norris, il nostro coordinatore e secondo regista, abbiano inventato insieme ed è fantastico. Passa attraverso diverse arene nella sua sequenza per uscire da lì. È pieno di azione, alla grande, e lei ha lavorato con Guy e con James. È incredibilmente fisica, quindi sta facendo molte di queste cose da sola, e questo accadrà proprio prima del Ringraziamento, penso che lo giriamo. Ma è una scena d'azione grande e divertente.

Puoi parlare della sua titolarità del ruolo? Quando è stata presentata nel primo film, è ovviamente diventata la preferita dai fan da allora. Mostrandola qui, puoi solo parlare di ciò che hai visto da Margot in termini di come si è evoluta nel ruolo e l'ha davvero posseduta.

Peter Safran: Penso che l'abbia posseduta dal primo giorno in Squad. Quando ho visto Squad per la prima volta, come molti fan, sei stato attratto da lei. È incredibile in quel ruolo. Quindi penso che lei abbia guidato molto, capisco, l'idea di fare un film di Birds of Prey. Ecco perché ne è una produttrice. Ha sviluppato quell'idea con Christina Hodson, la scrittrice, quindi penso che ne abbia davvero la proprietà. E quando James, perché James ha scritto la sceneggiatura senza parlare con nessuno degli attori. E quando l'ha letto, ha avuto un paio di pensieri davvero buoni che, nessuno di loro era roba da grandi storie, ma solo cose che hanno fatto Harley, Harley, per lei. Penso che provi un senso di orgoglio e di appartenenza al modo in cui quel personaggio si è evoluto. Lo so, perché ho visto Squad e ho visto Birds... Sembra diverso da uno di quei film, il modo in cui si avvicina ad esso, ma essenzialmente è radicato nello stesso posto per lei, il suo personaggio è.

Ha un aspetto un po' diverso, si sente un po' diverso, il guardaroba è decisamente diverso, ma penso che tu riconosca davvero l'Harley che ami da esso. lei è ancora... È una fottutamente pazza e penso che tu lo senta davvero in questo. E penso che James ci abbia scritto, per i miei soldi, nel miglior modo possibile. Amo il suo personaggio in questo film.

Quindi, anche se non lo riconosci, non c'è niente nel film che sia in conflitto con qualcosa del passato?

Peter Safran: No. Esatto.

Ragazzi, state girando da più di un mese ormai. Puoi parlarci di come sta prendendo forma, di come appare, di come si sente James sul set e di quello che hai visto che ti ha emozionato?

Peter Safran: Sì. Sembra sempre un'iperbole, ma è stato fantastico. James è un grande regista ed è incredibilmente preparato, e abbiamo avuto un ottimo periodo di preparazione. È sempre bello entrare in un film con una sceneggiatura che non si evolve. Così l'ha scritto ed è stato bloccato all'inizio. Quindi siamo entrati in questo... James stava lavorando con Beth su Guardians prima, ovviamente, di passare a questo. Quindi eravamo davvero ben preparati per il film, e per quanto enorme sia, ed è enorme, è stata una produzione piuttosto fluida. Siamo stati molto fortunati che gli attori che abbiamo scelto siano tutti davvero fantastici nei loro ruoli. Quindi tutti si muovono velocemente.

James sa cosa vuole, quindi si muove velocemente. Ha quella stenografia con tutte le sue... Molti dei suoi capi dipartimento sono persone che lui... Dan Sudick, e Beth, e Henry, e tutte queste persone con cui ha lavorato prima. Quindi stiamo facendo una quantità straordinaria in un periodo di tempo piuttosto stretto con molta complessità e molto stile. Quindi sta andando alla grande, davvero. Spesso sul set, ieri è stato uno di quei giorni, è stata una grande scena con una grande cosa emotiva in corso, e il fatto che fosse anche meglio di quanto chiunque avesse previsto, dalla pagina, ti fa solo sentire Buona. Ti senti come se avessi qualcosa di veramente speciale e la relazione tra tutti questi personaggi, e quella relazione scorre e rifluisce nel corso del film tra di loro. È stato semplicemente fantastico.

Le persone ci sorprendono con... Non sapevo quanto grande sarebbe stato John Cena. Sapevo che aveva una grande presenza fisica e sapevo che era divertente. Non avevo capito, la sua roba di improvvisazione è fottutamente esilarante. È solo esilarante. C'è così tanta roba. Andrà su questi riff che non saremo mai in grado di usare in un milione di anni, ma sarà il miglior DVD extra che tu abbia mai visto in vita tua. È incredibile. Ma lo sono tutti. Ci hanno tutti sorpreso con... Anche ragazzi come Idris, conosco il suo lavoro da così tanto tempo, ma c'è un elemento in lui che, finché non lo vedi interpretare questo personaggio, non me lo aspettavo.

Quanta libertà diresti che hanno gli attori per improvvisare, sapendo che le sceneggiature di James Gunn sono scritte così bene?

Peter Safran: Direi che non c'è molta improvvisazione, ma James spesso, dopo aver ottenuto ciò di cui ha bisogno, dice: "Okay. Eccone uno per voi ragazzi. Fai quello che vuoi." Ed è allora che sprecheremo mezz'ora su John Cena dicendo cose che sono così oscene che non potrebbero mai essere nemmeno in un film classificato come R. Ma è sicuramente molto divertente per noi.

È difficile cambiare marcia in questo modo? Passare da due film molto diversi in un lasso di tempo relativamente breve?

Beth: Intendi dai Guardiani a questo? Penso che perché l'approccio sarebbe stato lo stesso, con il tentativo di costruire le cose fisicamente e avere effettivamente una posizione fisica in piedi e tutto il resto; Penso che, poiché quell'approccio sarebbe stato lo stesso da quello che era Guardians, che, almeno per me, dal punto di vista creativo, sapevo che la mentalità stava entrando ed ero pronto per questo. Ma, ovviamente, è passato dall'essere... Ovviamente Guardiani della Galassia non è basato sulla Terra, quindi è passato a qualcosa di un po' più basato sulla Terra. Ma abbiamo ancora una grande qualità magica, quindi ha ancora una buona grafica stilizzata da supereroe.

Sì, penso, ovviamente, voi ragazzi sapeste un po' prima di me che questo sarebbe uscito, ma Ero molto devastato quando i Guardiani sono caduti e siamo rimasti tutti molto fiduciosi che sarebbe successo resuscitare. Ma, sì, non sono mai stato più felice nella mia carriera di quando Simon Hatt, uno dei nostri produttori, eravamo al brunch poco prima che lasciassi Los Angeles. Era tipo, "Stiamo facendo Suicide Squad. Tornerai tra tre mesi." Ero tipo, "Oh, va bene." E poi, Peter ha chiamato. Quindi sì. Ma siamo partiti correndo. Penso che da quando hai chiamato a quando ho iniziato, sono passati circa otto giorni. Quindi è stato un cambiamento molto, molto veloce.

C'è qualche filo che lo collega ai due grandi film DC in uscita il prossimo anno, che credo siano Birds of Prey e Wonder Woman?

Peter Safran: Posso dirti che non c'è niente di veramente tangibile a parte il fatto che, ovviamente, è collegato perché è Harley, interpretata da Margot, e c'è Waller dal primo film. C'è quello, ma non c'è niente davvero dal punto di vista della storia, o una prospettiva attraverso le linee che lo leghi davvero, allo stesso modo di Shazam! esisteva nello stesso mondo degli altri personaggi DC e non c'è niente che lo leghi a quegli altri film... Certamente volevamo assicurarci di non pestare i piedi, o che stavamo facendo qualcosa in questo film che contraddicesse direttamente ciò che è successo in Birds of Prey, per esempio. Non volevamo farlo. Ma oltre a questo, è piuttosto sciolto.

Dal momento che alcuni di loro sono molto oscuri, puoi semplicemente andare da sinistra a destra [nelle foto del cast] e nominare tutti?

Peter Safran: Certo. Blackguard, Pete Davidson. Mongal, Javelin, King Shark, Flag, Vigilante, Harley, Peacemaker, Polka Dot Man, Ratcatcher 2, Boomerang, Savant. Ragazzo che cade dal braccio - No, no. È il ragazzo staccabile.

Beth: T.D.K.

Peter Safran: T.D.K.

Beth: Dal T.D.K. giorni.

Peter Safran: T.D.K. con il suo fottuto emblema, con le braccia incrociate. E poi Weasel, quelli sono i personaggi principali.

Com'è stato per James ora con entrambi gli obblighi, bilanciando il suo programma?

Peter Safran: Beh, è ​​stato impegnativo. Molte di queste persone avevano molti obblighi diversi a cui erano già legate. Joel ha lo show di Apple TV e Cena stava facendo Fast. Quindi è stato sicuramente un puzzle per risolvere tutto. Ma Pete Davidson è stato fantastico. È rimasto davvero con noi per assicurarsi che potessimo elaborare le date. Stava tornando a New York e faceva tutto quello che doveva fare, e poi tornava... È un fuoriclasse assoluto. Lo amavamo.

Puoi parlare di come il film riesce ad assicurarsi che tutti questi personaggi mostrino perché dovrebbero essere nel film? Sono tutti giustificati.

Peter Safran: Prima di tutto, non c'è spazio sprecato. Non c'è affatto grasso nella sceneggiatura. Ogni scena che giriamo... Continuiamo ad aspettare una giornata facile dove c'è qualche riempitivo, qualche esposizione, e non c'è. James ha scritto una sceneggiatura davvero, molto serrata. Quindi ognuno di questi personaggi, ha un modo, solo con una o due battute, di dare loro qualcosa di veramente tangibile da fare e da dire che diventa incredibilmente memorabile. Quindi penso che scoprirai che tutti hanno il dovuto. Non c'è nessuno come, erano a corto di soldi. Non voglio fare spoiler, ma ci sono solo cose come, in due secondi, ottieni Javelin. Sai solo chi è ed è interpretato da Fula Borg. È in giro oggi? È solo fottutamente esilarante. James fa molto con poco, perché, come dici tu, ci sono molti personaggi e vuoi assicurarti che nessuno di loro sembri solo una vetrina.

È piuttosto storico avere un regista che "attraversa le linee nemiche" e dirigere Marvel e DC. È una cosa significativa. Ragazzi, lo vedete come significativo?

Peter Safran: Non proprio. Ho già citato James su questo, ma ha sempre pensato che la rivalità Marvel/DC fosse completamente fittizia, e ho ha letteralmente usato la frase che ha detto, "Ciò che unisce gli amanti dei fumetti è molto più grande di quello che divide noi. Quindi la verità è che tutti amano la Marvel e tutti amano la DC. Avete molto più in comune del resto del mondo, in generale. Quindi dovreste semplicemente abbracciarlo. Penso che sia sempre stato supportato ed è stato felice per il successo dei film DC quando faceva cose Marvel, e ho sentito Kevin Feige dire le stesse cose.

Noi tutti, internamente, applaudiamo e tifiamo per il successo degli altri ragazzi. Quindi per noi, eravamo semplicemente entusiasti di poter capitalizzare il passo falso della Marvel. Questa era un'opportunità. Altrimenti, James sarebbe stato legato per i prossimi due anni e invece, siamo stati in grado di prenderlo e mettere insieme questo film che è, in qualche modo, il perfetto film di James Gunn. I suoi istinti erano, in realtà, probabilmente più classificati R che PG-13.

Quindi, per dargli campo libero con personaggi fantastici che potrebbero anche non essere stati visti prima sullo schermo, e per andare in città con un grande film missionario, un film di guerra, eravamo semplicemente elettrizzati. Così fortuito, giusto? E penso anche per lui. Quello che sembrava, e quello che è stato un periodo di tempo così incredibilmente difficile, come ha ovviamente fatto riferimento prima. Per lui essere in grado di trasformarlo in qualcosa di così grande in cui sta lavorando a un progetto che ama, e poi essere in grado di tornare indietro e finire la trilogia su Guardiani, è diventato il migliore di tutti i mondi per lui.

C'era ancora quella polemica a luglio, e poi, a settembre, James è stato assunto per questo. Quindi come erano le discussioni interne alla Warner Brothers prima che voi ragazzi andate avanti e lo assumeste?

Peter Safran: Quindi è stato licenziato un venerdì di luglio, e martedì Toby [Emmerich] è venuto da me e ha detto: "Dì a James Gunn che qualunque cosa voglia fare alla Warner Bros., lo vogliamo per questo. Dicci solo cosa vuole fare." Così è stato due giorni dopo. Quindi le discussioni interne erano incredibilmente facili. Sembrava che James non meritasse il trattamento che ha ricevuto e, alla fine, la Disney si è sentita allo stesso modo e ha annullato la sua decisione. Ma è stato immediato... È stato un momento davvero difficile, quindi non era che volesse solo tornare indietro in qualcosa. Quindi ci è voluto un po' per capire cosa voleva fare.

Sembra il tono perfetto da dare a qualcuno che lavora in quell'ambiente di franchising. "Puoi fare ciò che vuoi. Puoi uccidere tutti".

Peter Safran: Sì.

Beth: voto R? Fallo.

Devi ricordare a te stesso che stai tecnicamente facendo un film di supereroi?

Peter Safran: In realtà è un'ottima domanda, perché penso che dal modo in cui scrive James, ti senti sempre come se stessi guardando... È un dramma umano. Se guardi Guardiani, dimentichi che Groot è un albero. Pensi a lui come solo un altro personaggio. Quindi sì, penso che a volte dobbiamo ricordarci che è quello che stiamo facendo. Ma è un supereroe per via di James. È una cosa piuttosto unica.

Ragazzi, avete sottolineato che questo è uno standalone. Questo fa qualcosa per preparare il terreno per le rate future? Lascia qualche thread aperto su cui espandere?

Peter Safran: Voglio dire, sì. Ogni volta che fai un film di supereroi c'è sempre quell'opportunità perché ci sono così tante storie da raccontare. In particolare, con qualcosa come The Suicide Squad, potresti uccidere tutti questi ragazzi e avresti ancora un miliardo di storie da raccontare con altri personaggi. Quindi sì. Inevitabilmente, in caso di successo, quella sarebbe un'opportunità.

Per quanto riguarda l'essere un film a sé stante e una sorta di natura polarizzante nel primo film, c'è un piano per quanto riguarda la messaggistica pubblica, per differenziare questo, marketing o altro? Assicurati che le persone sappiano che è separato dal primo?

Peter Safran: Ecco perché siete qui ragazzi. Ecco perché dobbiamo fare affidamento su di te per farlo! Ma in tutta serietà, però. Penso che, in realtà, sia così evidente che è diverso solo da James Gunn. In altre parole, non credo che le persone saranno sorprese dal fatto che sia completamente diverso. Quando è il tuo sceneggiatore/regista, significa solo che sarà diverso da qualsiasi cosa sia venuta prima, perché ha una prospettiva e un punto di vista diversi da quelli di David Ayer.

Esistono regole diverse per ciò che puoi fare con i personaggi DC in un film classificato R? Ad esempio, in Shazam! Sei stato in grado di intrufolare Superman alla fine. Quindi, quando stai realizzando un film classificato come R, c'è qualcosa in cui è tipo "Beh, vogliamo avere un cameo di Jason Momoa ma non possiamo avere Aquaman in questo film."?

Peter Safran: Sai una cosa? La risposta è che non lo so perché non è mai successo qualcosa. Quindi, no. Non abbiamo mai avuto quella discussione.

Ci sono stati personaggi ridicoli della lista B e C che sono stati considerati, ma alla fine non sono stati tagliati per il film?

Peter Safran: Sto solo cercando di pensare. La prima volta che James mi ha proposto la storia, in realtà è entrato con, perché sai, non avrei mai conosciuto la metà di queste persone. Ma è entrato con colpi alla testa. Quindi è tipo, "E questo personaggio, e questo, e questo". E poi parla di: "E poi, questo ha fatto questo". E penso che fosse tutto questo tranne... Sì, penso che T.D.K. potrebbe essere stato l'unico diverso da quel primo tiro. Sì, non credo che sia mai cambiato. Perché il fatto è che James è davvero un fanboy, giusto? Quindi, quando ha passato il tempo a pensare: "Voglio fare questo film?" È venuto e ha detto: "Ok, questo è il film che voglio fare". Ed erano tutti questi personaggi.

E c'era una ragione molto profonda dietro ognuno dei personaggi che aveva scelto. C'era qualcosa nella loro caratteristica che voleva far emergere in pubblico. Sai, questi personaggi sembrano molto diversi e molto distinti. Quindi la personalità con cui impregna Ratcatcher 2, di nuovo, nei fumetti non c'è... C'era qualcosa che voleva dire su di lei. C'è qualcosa che voleva dire sul personaggio di Idris. Ripeto, non voglio... Perché immagino che voi ragazzi vedrete James prima o poi. Ma c'era qualcosa che voleva davvero dire. Ma penso che questi siano tutti i personaggi che ha inizialmente presentato. E ancora, aveva l'intera libreria tra cui scegliere, ma c'era qualcosa di molto specifico. Gli piace prendere personaggi che forse le persone disprezzano un po' e trasformarli in qualcosa di molto sorprendente e potenzialmente, in alcuni casi, ambizioso.

Bene, su questa nota, una delle critiche al primo film è stata che stanno affrontando una minaccia soprannaturale, quindi perché dovresti mandare un ragazzo con i boomerang e una donna con una mazza da baseball? Quali sono state le considerazioni per le capacità e i tratti che questi personaggi dovevano avere?

Peter Safran: Sì. E ancora, non ne ho mai discusso in modo specifico con James, sul perché questi personaggi, ma sono la persona giusta per la missione per cui sono inviati. Esatto.

Compreso l'uomo a pois?

Peter Safran: È fottutamente potente, amico mio. Aspetta di vederlo in azione.

Puoi sottolineare quanto sia raro avere una visione completa? Succede sempre, dove...

Peter Safran: No. Non succede mai. Succede lo zero percento delle volte. Ma penso che fosse quello. A volte ottieni la perfetta corrispondenza tra regista e proprietà, giusto? Ogni tanto, sei solo fortunato ed è lì, James è appena successo. Ed era il momento giusto della sua vita. Era il momento giusto per farlo. Tutti in studio, dalla produzione al marketing, sappiamo tutti quanto siamo fortunati in questa circostanza essere in grado di lavorare con James al top del suo gioco su qualcosa che è così straordinariamente eccitato di. Quindi è davvero unico.

Beth: Ha avuto una visione completa, questa è anche l'altra parte, dal primo giorno di questo. Quindi penso che abbia scritto la sceneggiatura, cosa? Due o tre mesi o qualcosa del genere, e abbiamo iniziato a prepararci a otto, nove mesi, e dal primo giorno James è stato in grado sedersi lì e passare attraverso tutto nel film e sapere, esattamente nella sua testa, come voleva coprire ciascuno azione. Come voleva che il dialogo fosse consegnato. Per avere quel tipo di chiarezza e quel tipo di visione... Lo facciamo da molto tempo, e Gesù, è così raro che qualcuno entri ed sia un vero visionario.

Peter Safran: E disegna tutti i suoi storyboard. E comunque... Sembra un bambino di due anni. Ma quegli storyboard che disegna, si occupa dell'intero film, ma lo fa tutto da solo. E quelle tavole, ogni singolo giorno, è quello che abbiamo sul palco e stiamo andando... Lui davvero non vacilla. Lui sa cosa vuole.

È simile a come è arrivato in Guardians 3?

Beth: Sì, lo stesso tipo di chiarezza. Sì. Così tanto. Sapeva appena fuori dal blocco e può anche articolarlo che è anche raro. Molte volte, se i registi possono vederlo, la loro capacità di articolarlo chiaramente potrebbe non essere così forte, ma lo è davvero tanto.

Si sente spesso in film come questo, che il regista aveva dei film che mostrava alla troupe, oa certe persone, per dare il tono. C'era qualcosa da dire con lui, hai usato la parola 'realismo magico'?

Beth: Sì. Alcuni di quelli che penso siano ancora validi quando guardiamo quello che stiamo facendo qui, Beasts of the Southern Wild è stato davvero forte per solo... Ricordo che quei fantastici maiali fantastici escono alla fine, ma sono solo maiali polverosi e sporchi, che semplicemente escono più grandi della vita e lei li guarda, e sono trattati come queste cose molto ordinarie. Per me, personalmente, Where the Wild Things Are, penso che abbia molto di questo aspetto. Abbiamo parlato di The Host. Abbiamo parlato di Pearl Hunter. Quindi il realismo magico che hanno tutti quei film, in cui queste cose straordinarie sono state trattate in modo molto ordinario, erano tutti riferimenti sorprendenti per questo. Quindi, quando pensi a un film in cui stai portando Dirty Dozen che incontra Beasts of the Southern Wild e Black Hawk Down... La gente mi chiede costantemente: "Come sarà questo film?" È letteralmente diverso da qualsiasi cosa tu abbia mai visto prima. Questo è tutto quello che posso dire quando mescoli quei film e li trasformi nel tuo film, sì, è selvaggiamente originale.

Immagino che dovremmo chiedere, c'è stato qualcosa che la Warner Brothers non ti ha permesso di fare?

Peter Safran: No. Stranamente, niente. Se c'era qualcosa... No. Non c'era davvero, perché ha comunque un bel po' di latitudine, ma no, non c'era. Non credo ci sia stata nemmeno una battuta che ha lanciato e ha detto: "Ah, non lo farò. È troppo." No. Ha detto che sapeva come sarebbe dovuto essere il film, quindi non c'era nulla che la Warner avrebbe chiuso.

Da un punto di vista più ampio, ora stai vedendo Joker avere successo. Un film Joker classificato come R.

Peter Safran: Sì.

Beth: Molto eccitante.

Stai guardando che questo è il suo standalone, e ti stanno anche lasciando andare R-Rated. Pensi che ci sia un cambiamento in termini di pensiero sui progetti che puoi fare e sui modi in cui questi personaggi possono essere affrontati, rispetto a come sono stati fatti negli ultimi 10 anni?

Peter Safran: Non credo che ci sia un cambiamento, di per sé. Penso che ci sia solo un riconoscimento che certi personaggi e certe proprietà devono essere trattati in certi modi. Quindi c'è un modo diverso che dovresti fare... Aquaman dovrebbe sentirsi diverso da Wonder Woman, che dovrebbe sembrare diverso da Shazam!, che dovrebbe sembrare diverso da Joker, che dovrebbe sembrare diverso da Birds of Prey, giusto? Ecco perché non devi avere un universo coeso che sembri e si senta tutti allo stesso modo. Qual è il modo migliore per raccontare quella storia di quel particolare personaggio, o di quella particolare proprietà.

Peter Safran: Quindi sicuramente il successo di Joker in tutta la sua cupa grinta mostra che era la giusta combinazione di tono, storia e personaggio, nello stesso modo in cui Aquaman, che è fantastico, luminoso e colorato, e Batman, ne sono sicuro, saranno più cupi e grintosi ancora. Non ho letto la sceneggiatura, ma penso che sia davvero quello che è la comprensione e il riconoscimento, che è: Trova il tono giusto che è giusto per la storia che vuoi raccontare, e per quel particolare carattere. E le persone non ti stanno più combattendo su questo, non stanno dicendo: "Oh, deve essere questo". Dicono: "Beh, scopri cosa è giusto".

Considerando che hai James Gunn, e hai Taika Waititi, e hai un posto chiamato Jotunheim, ci sono battute a spese della Marvel?

Peter Safran: Penso che lo scherzo a spese della Marvel sia il fatto che abbiamo avuto James Gunn. Quindi questo è lo scherzo più grande.

[I produttori mettono in scena una serie sfrigolante di filmati e prove dei costumi con la maggior parte dell'intero cast.]

Peter Safran: Una cosa che dovrei menzionare su Polka Dot Man, in pratica quello che scoprirai nel film è che le cose hai visto, le pustole incandescenti sul suo viso e sul suo corpo, deve rilasciare quelle cose due volte al giorno, o lo mangeranno dentro. Ma quello sguardo è praticamente finito. Legacy, che sta truccando molti dei nostri effetti speciali, ha costruito questi... Ognuno è illuminato dall'interno, cablato, controllabile e tutti i diversi colori e tutto, e sembra incredibile. Sembra grandioso. Ma quella era una delle cose di James. Nella misura in cui potremmo farlo praticamente, vogliamo farlo praticamente, e questo è stato un perfetto esempio di fare il possibile, perché avrebbe potuto facilmente essere solo un effetto visivo... Ma invece, lo facciamo praticamente e sembra fantastico.

Quali altre cose grottesche non vediamo l'ora di vedere, a parte la faccia di Polka Dot Man?

Peter Safran: Direi che King Shark è piuttosto grottesco. Mezzo uomo e mezzo squalo. In termini di grottesco, non è troppo. Sono piuttosto rudi e cadenti, ma niente di troppo grottesco. Puoi vedere John Cena in un paio di pantaloni bianchi. Quindi, a seconda del tuo appetito, è grottesco o no.

Donnola?

Peter Safran: Sì, tutta donnola. È esattamente della taglia di Sean Gunn. Cento per cento delle dimensioni di Sean Gunn.

Beth: Abbiamo letteralmente cercato online il suo corpo e abbiamo modellato le spalle, i fianchi e tutto il corpo di Sean.

Ora, la missione avviene perché c'è stato un colpo di stato a Corto Maltese. I ribelli che stanno organizzando il colpo di stato, sanno cosa c'è in gioco con Jotunheim?

Peter Safran: Bene, questa è l'idea, è che Waller vuole che Suicide Squad entri lì prima che scoprano quali esperimenti sono stati fatti lì dentro [sotto la protezione di] The Herreras. Incredibilmente, perché chiaramente non è mai successo nella storia americana. Gli americani erano amici di questa dittatura.

C'è qualcosa che puoi dirci sul pappagallo?

Peter Safran: Sì, assolutamente. James ama i lorichetti e, di conseguenza, ha insistito affinché costruissimo quella gigantesca gabbia dorata dove Luna tiene i suoi lorichetti, proprio come un affetto di un dittatore della repubblica delle banane. Quindi Beth ha costruito questo bellissimo edificio... Quanto è grande? Che cos'è?

Beth: Sono le 14 per le 20.

Peter Safran: Quattordici per 20, una grande gabbia per lorichetti. Quindi l'abbiamo girato con una tonnellata di veri lorichetti e questo è lo sfondo dietro. Ma è bellissimo. È situato in cima al palazzo presidenziale, quindi è piuttosto bello. Il palazzo presidenziale stesso, che stiamo praticamente girando, è... Andremo a Panama per girare molti degli esterni di Corto Maltese.

Beth: Puoi vedere qui, vicino a Polka Dot Man, proprio a sinistra della sua spalla, quel posto. Esiste a Panama, ma poi, stiamo aggiungendo questa gabbia per lorichetti che vedete, e gli effetti visivi li aggiungeremo in cima in modo che sembri sul tetto del palazzo.

Uno dei film di James Bond girato 11 anni fa in fondo alla strada, ma per quanto ne sappiamo, è l'unica cosa che è stata lì. Inoltre, fatto divertente, se un giorno metti piccoli gioielli colorati all'interno di una gabbia di lorichetto, li mangeranno e li getteranno da parte. Li strapperanno tutti e li getteranno da parte entro 15 minuti, quindi non farlo.

È chiaro che la roba di Ostrander ha influenzato questo. The New 52 ha avuto un'enorme influenza su molti dei film DC di successo. Posso vedere come questo potrebbe essere in grado di prendere una svolta e seguire una storia di Suicide Squad New 52. Sarà che avrà qualche influenza su di esso?

Peter Safran: No, non lo è stato davvero. La nostra pietra di paragone era solo pesantemente Ostrander ed è rimasta tale. È una storia completamente originale, ma come ho detto, è quello che a James piace pensare che Ostrander farebbe se scrivesse una storia oggi. E Ostrander ha suggerito che in effetti è così.

Immagino che sia l'unica domanda che ho, perché le persone sentiranno che è autonomo e penseranno che non si svolgerà nell'universo DC. Non nel mondo della DC.

Peter Safran: È nel mondo DC. Sì. È. Come ho detto, non c'è niente che stiamo facendo che sia in conflitto con il mondo, ma non ci sono legami che vengono tirati fuori per collegarlo a qualsiasi altra cosa.

C'è qualche preoccupazione sul fatto che il pubblico sia confuso, quadro generale? Il solo fatto di vedere tutti i cambiamenti di casting, avere un film come questo che è destinato a stare in piedi da solo.

Peter Safran: Non credo che il pubblico sarà confuso. Penso che possano capire il concetto che puoi avere personaggi diversi e attori diversi che interpretano personaggi diversi dai film originali. Non credo che ci sia confusione. Ancora una volta, quando vendi un film stai cercando di rendere abbastanza chiaro qual è il tuo film, e penso che questo sia abbastanza facile da mostrare dove si trova e quanto è diverso da qualsiasi altra cosa.

Puoi parlare delle origini della missione, fino a quando Waller ha riunito la squadra?

Peter Safran: Certo. Devi avere un classico Waller che riunisce la squadra nella sala riunioni. Certo. A proposito, ti piacerà molto il briefing. È una delle mie scene preferite del film. Quindi sfruttiamo al massimo Viola Davis e la sua tenacia... Questo è come al solito, solo lei che mette insieme una squadra.

Qual è il ruolo di Amanda Waller nel film?

Peter Safran: No. Ha una presenza dappertutto. Sì.

La scena con Harley mostrata nella concept art. Sembra che ci siano fiori su tutto il pavimento, è un set vero?

Beth: Quindi è un'idea che esploreremo e vedremo come verrà eseguita. Ma l'idea è che ci sia una "Harley Vision", come il modo in cui vede il mondo e le cose, ed è possibilmente con fiori animati e uccellini. È molto felice, quindi abbiamo esplorato alcuni concept art per vedere come sarebbe potuto essere e come lo avremmo reso nel film. Usato solo con parsimonia, ma penso in modo efficace.

Peter Safran: Solo la giustapposizione di quello sguardo, con una scena d'azione incredibilmente violenta che si verifica contemporaneamente alla sua fuga.

Ratcatcher usa solo la popolazione di ratti locale?

Peter Safran: Accede alla popolazione locale più uno. Ha Sebastian, il suo topo, sempre con sé.

Molti dei momenti d'azione standard nel primo Suicide Squad erano sovrumani. C'era il desiderio di assicurarsi che Boomerang avesse il suo momento per dimostrare che è lì. Sembra che potrebbe essere selvaggio e stravagante con questi personaggi.

Peter Safran: Penso che sia principalmente un'azione umana fondata. Ancora una volta, data la natura del personaggio. Altro che Polka Dot Man. Ma non sono i supereroi tradizionali. Quindi è una sorta di azione molto fondata che si verifica. Ma si. Boomerang ha sicuramente i suoi momenti. Ma James è consapevole dell'assurdità che esiste con alcuni di questi personaggi. Quindi penso che tu possa stare tranquillo che evidenzierà alcune di queste assurdità.

La storia fa qualcosa per riconoscere o giustificare il motivo per cui gli eroi non sono quelli in questa missione? Gli eroi che non dovrebbero esistere in questo mondo?

Questa è la cosa grandiosa di Suicide Squad. Sono sacrificabili e sono negabili. E poiché il rapporto dell'America con Corto Maltese non è qualcosa che il governo vuole essere particolarmente pubblico, devi mandare ragazzi che sono negabili.

Ci divertiamo molto sia con l'interno di Jotunheim, perché stanno piazzando esplosivi e tutto il resto, ma anche con l'esterno. Abbiamo alcune grandi scene d'azione che si verificano là fuori. Lo vedrai. È enorme quello che abbiamo costruito, quindi ne approfittiamo al massimo.

Disney ritarda 6 date di uscita MCU, rimuove 2 film Marvel da Slate

Circa l'autore