Intervista a Bryce Dallas Howard: Rocketman

Uomo razzo è stato uno dei film più deliziosi dell'estate 2019, anche se nonostante tutta l'energia che ha portato il musical jukebox, sarebbe difficile descriverlo come "sentirsi bene". Il regista Dexter Fletcher non si è trattenuto nell'esplorare le esperienze più oscure di La vita di Elton John, compreso il suo rapporto teso con sua madre, Sheila Dwight, interpretata nel film da Bryce Dallas Howard.

Con Rocketman ora disponibile in digitale e in uscita il 27 agosto su Blu-ray, 4K Ultra HD e DVD Schermo Rant di recente ho incontrato Howard per discutere della sua esperienza su Uomo razzo, così come non vedo l'ora che arrivi il suo lavoro di regia sul prossimo Guerre stellari programma televisivo Il mandaloriano.

Voglio parlare dell'accoglienza a questo personaggio perché, ovviamente, è un ruolo così difficile e basato su una sorta di persona tosta nella vita reale. Come hai trovato l'accoglienza a quel personaggio?

Penso che, nel complesso, ci sia chiarezza intorno alla presunzione del film. [A causa] del fatto che è una fantasia musicale e del fatto che tutto è intensificato, non mi sento che necessariamente i personaggi sono stati valutati nel modo in cui lo farebbero in modo più diretto biografia.

Perché è molto chiaro attraverso gli occhi di Elton John e la sua esperienza, perché è qui con noi. Quindi, non ho necessariamente affinato o sentito alcun dettaglio, a parte solo l'esperienza di Elton e nello specifico la rivelazione – perché questa era una rivelazione anche per me – che era un bambino prodigio e piccolo Reggie Dwight. E, sai, attraversare il suo personale viaggio per venire a patti con la sua identità, la sua identità sessuale e la sua relazione con il suo passato e quant'altro.

Penso che queste siano cose di cui, quando ho parlato con le persone, non erano a conoscenza. Penso, inoltre, che sto parlando per molti americani. Perché Elton John fa parte della nostra vita quotidiana, ma non avevamo con lui e la sua storia lo stesso rapporto che, diciamo, avevano gli inglesi. Penso che sia stato davvero illuminante per molte persone. Lo amano così tanto ed è così amato, [è bello] poter rivelare aspetti della sua storia che possono aiutare le persone a provare vera empatia per gli altri nella sua stessa situazione. Penso che abbia risuonato.

Parli della realtà intensificata, e penso che sia davvero importante nel film, perché molte delle scene che hai all'inizio hanno questa dinamica britannica del lavandino della cucina. Con Tom Bennett nei panni di Fred, ha la possibilità di essere molto comico e abbastanza divertente, ma non è la cosa completa che vuoi ottenere. Come ha fatto Dexter a dirigere voi ragazzi per renderlo divertente ma non distruttivo per l'emozione della storia?

Questo è un ottimo punto. Penso che sia a causa del genere, sai, in poche parole. Perché è un musical, c'è un tipo intrinseco di ritmo, energia e rimbalzo che ti spinge attraverso la narrazione. Non c'è un "OK, entreremo in questo momento di verità e saremo solo una mosca sul muro". C'è una propulsione che suggerisce un punto di vista. E penso che si appoggia al genere della commedia musicale e della tragedia, onestamente. Erano due estremi. E penso che fosse molto evidente, a causa della natura teatrale della messa in scena, quando era una scena che tendeva alla commedia, e quando era una scena che portava alla tragedia. Questi sono entrambi stati elevati; è un po' come dare un pugno alla realtà dal 15 al 25%.

Anche se non era necessariamente articolato in quel modo, quella era una specie di atmosfera e sensazione. Ed è anche quello che amo così tanto del teatro, perché mentre lo vivi effettivamente, sperimenti il ​​cambiamento di luce e sperimenti la musica, lo spartito sottostante e il tono. Diventi semplicemente parte del tono, e quindi la tua performance idealmente è molto allineata e ha quel tocco di raffinatezza. Mi piacerebbe pensare che – a causa delle prove, perché c'era musica dal vivo suonata sul set per creare quel tono, perché c'era erano evidenti cambiamenti di illuminazione invece che solo naturalistici [quelli] – si presta a quell'ambiente teatrale e alla precisione auspicabilmente.

So che hai fatto molte ricerche sulla vera storia di Sheila. C'è stato qualcosa che hai scoperto mentre lo facevi che non è stato inserito nel film?

Oh mamma. Mamma mia. Voglio dire, non tanto quanto non è stato inserito nel film; Non riesco a pensare a cose che colpiscono necessariamente il pavimento della sala di montaggio. Ma i dettagli, il sottotesto e quant'altro che entra in certe decisioni, è stato davvero affascinante dal punto di vista personale.

Il fatto che Elton sia nato fuori dal matrimonio e che sua madre fosse probabilmente un'adolescente all'epoca. C'è un sacco di mistero intorno, in realtà. Fu anni dopo che finalmente sposò suo padre, ma fu una relazione molto controversa. Solo pensando alla Gran Bretagna del secondo dopoguerra e a cosa sarebbe stato per lei, pone le basi per alcuni degli ingredienti della sua vita. Pone le basi per una prospettiva infelice, e lei era una persona profondamente infelice, ed è stato affascinante saperne di più. Non per giustificare nulla, ma per conoscere le difficoltà che le persone attraversano e la loro realtà.

Taron è ovviamente al centro di questo film con la sua incredibile interpretazione di Elton John. Agli Oscar di quest'anno, Rami Malek ha vinto come miglior attore per Bohemian Rhapsody. Come ti senti riguardo al ronzio che Taron sta ottenendo riguardo alla sua performance in relazione ai premi?

Penso sia grandioso. È una festa! Ma i premi, le nomination, il modo in cui lo percepisco è che è solo una grande festa. È divertente, e se le persone vengono incluse nella conversazione, che onore e privilegio. Divertiti. Ma la performance è ciò che conta davvero. E penso che sia così speciale che Elton sia vivo e vegeto, il fatto che Taron e la sua relazione e quella collaborazione siano riusciti a concretizzarsi è un riconoscimento sufficiente. Tutto il resto è un bonus.

È giusto. Voglio parlare di alcune delle tue altre cose imminenti, perché hai un repertorio così eccitante. Volevo specificamente chiedere di The Mandalorian, che è ovviamente un progetto così eccitante. Serie TV di Star Wars, Disney+. Poiché Star Wars è un universo così definito, e c'è già così tanto, che tipo di libertà hai avuto in termini di impronta personale su quello spettacolo?

Jon Favreau è un individuo eccezionalmente collaborativo. Aveva una visione molto chiara per Mandalorian, come ha fatto e ha Dave Filoni, e hanno lavorato insieme in partnership creando questa serie. Ma pensavo davvero che sarei stato praticamente come un soldato. E la realtà era che sia Jon che Dave volevano che ognuno dei registi mettesse il nostro marchio su tutto. Sono rimasto scioccato, onestamente. Continuavo a dirlo a mio padre, e lui diceva: "Davvero?!"

Non entrerò nei dettagli perché non so cosa dovrei rivelare o cosa potrebbe suggerire la trama, Dio non voglia, ma è stato fantastico. È stato assolutamente incredibile; E 'stato così divertente. Sembrava di far parte di una società per azioni estiva o qualcosa del genere. Tutti i registi, eravamo tutti insieme, condividevamo un ufficio e lavoravamo in tandem l'uno con l'altro, ed è stato semplicemente molto divertente. Non potevo credere a quanto mi sentissi inclusa. Ero davvero pronto ad abbassare la testa ed essere un soldato.

Hai detto che tuo padre è rimasto sorpreso dalla quantità di libertà che hai. Ti ha dato qualche consiglio per affrontare Star Wars, considerando che ha avuto una così grande esperienza con Solo?

Poiché l'avevo pedinato in Solo, ero lì per molte delle riprese. Ci sono molte persone che hanno lavorato a Solo e che stanno lavorando a Mandalorian. Era quasi come se non avesse bisogno di dire nulla di specifico, perché la cosa che continuava a dire durante Solo era la cosa di cui ero più entusiasta. Era proprio come, "Non crederai a quanto sia divertente giocare in questa sandbox".

È uno spasso, e tutti sono così profondamente appassionati ed eccitati e ispirati da Star Wars, George e ciò che ha creato. Ora tutto ciò che tutti stanno facendo, in particolare con Mandalorian, sono Dave Filoni e Jon Favreau e un gruppo di persone così talentuose che sono prive di ego. La cosa più importante è Star Wars, sempre, e questo è sacro.

È meraviglioso lavorare in un ambiente del genere, perché tutti sono lì per servire l'eredità di Star Wars piuttosto che per servire se stessi, ed è semplicemente evidente. Mio padre non ha necessariamente articolato tutte queste cose, ma era qualcosa che ho visto e osservato accadere su Solo, e poi qualcosa che ho visto accadere anche con Mandalorian.

Uomo razzo è ora disponibile in digitale e sarà disponibile su Blu-ray/4K Ultra HD/DVD il 27 agosto.

Quanto potente Blue Beetle è paragonato agli eroi della Justice League del DCEU

Circa l'autore