10 anime da guardare in una sola stagione

Anime popolari come naruto, My Hero Academia, Un pezzo, e Dragon Ball Zsono estesi su più stagioni, film e serie spin-off. Altri, come Doraemone Chibi Maruko Chan, sono in onda da più di 1.000 episodi.

Allo stesso tempo, una manciata di anime di una stagione ha anche raccolto un seguito di culto in Giappone e nel resto del mondo. Questi includono artisti del calibro di Death Note, Bebop cowboy, e Neon Genesis Evangelion, tra gli altri. Dato il loro status leggendario e il numero limitato di episodi, queste brevi serie sono anche perfette per i binge-watch dai principianti agli anime.

10 Bebop cowboy

Questo anime cult di Sunrise è essenzialmente un western spaziale, ma con accenni al genere noir e con archi di personaggi esistenziali. Ci si può anche aspettare allusioni specifiche ai classici di fantascienza, come alienoe 2001: Odissea nello spazio, e il opere di Bruce Lee e John Woo. Ogni episodio segue le vite e le avventure di un gruppo di cacciatori di taglie a bordo dell'astronave Bebop nell'anno 2071.

Diretto dal leggendario Shinichiro Watanabe, Bebop cowboy è un'opera fondamentale di anime di fantascienza e ha anche contribuito a conquistare una nuova generazione di spettatori di anime non giapponesi negli anni 2000.

9 Death Note

Nessun elenco di anime di una sola stagione è completo senza Death Note. Un thriller poliziesco con elementi di fantasia, Death Note trova il suo protagonista in Yagami Light, uno studente determinato a intraprendere la propria guerra contro il crimine. Invece di ricorrere al vigilantismo, però, Light trascorre le sue giornate usando il taccuino titolare, che gli conferisce il potere di uccidere chiunque scriva il nome.

Tuttavia, invece di ritrarre Light come l'eroe giusto, Death Note affronta questioni morali, poiché il proprietario del taccuino finisce per vedersi come una figura divina. Per i suoi personaggi ben strutturati e i continui colpi di scena, l'anime Madhouse si presta facilmente a una rapida abbuffata.

8 pesce banana

Basato sull'omonima serie manga del 1985, pesce banana cambia l'impostazione del suo materiale di partenza ai giorni nostri. Ad esempio, il trauma della guerra del Vietnam è sostituito da quello dell'invasione dell'Iraq. La serie si concentra principalmente su un leader di una banda adolescente con sede a New York e un fotoreporter mentre portano alla luce un sofisticato mistero attorno alla sostanza nota come "Banana Fish".

È interessante notare che ciascuno dei 24 episodi prende il nome da un'opera di un autore americano della "Generazione perduta", tra cui Ernest Hemingway e J.D. Salinger.

7 Samurai Champloo

Dopo il successo di Bebop cowboy, il prossimo sforzo registico di Shinichiro Watanabe è stato Samurai Champloo. Proprio come Bebop cowboy, questo anime di 26 episodi ha nuovamente assimilato e sovvertito diversi generi. I due protagonisti sono maestri spadaccini che si imbarcano in un'avventura con una valorosa cameriera. Nonostante la sua ambientazione storica del periodo Edo, lo stile è per lo più postmoderno, con una forte enfasi sulla musica hip-hop. In effetti, uno dei suddetti spadaccini è anche un esperto breakdancer!

A parte la narrazione e la fusione di generi dello show, è il team musicale di quattro membri che si distingue. Il tema di apertura e il punteggio complessivo influenzano significativamente anche l'allora nascente genere lo-fi.

6 Artiglio bestiale

In una svolta sul classico La bella e la bestia formula, Artiglio bestiale (Kemonozume) tratta della storia d'amore proibita tra Yuka e Toshihiko. Mentre il primo appartiene a una razza di mostri carnivori, il secondo è un erede di una scuola di arti marziali dedicata a spazzare via la sua specie.

La natura astratta e sperimentale di la successiva storia d'amore è previsto, visto come Masaaki Yuasa ricopre il ruolo di regista. Yuasa è altrimenti noto per il suo surreale debutto alla regia, Gioco mentale, che impiegava stili visivi mutevoli per far avanzare la storia, proprio come Artiglio bestialeanimazione transitoria.

5 Mostro

Mostro è uno dei manga più acclamati degli anni '90 che ruota attorno al chirurgo Kenzo Tenma, che scopre che uno dei suoi pazienti è un serial killer. È stato adattato in un anime di 74 episodi da Madhouse Studios nei primi anni 2000, con Animatore Studio Ghibli Kitarō Kōsaka alla guida del character design.

Un thriller da brivido, Mostro esplora la psiche umana ai suoi livelli più inquietanti. Segue una premessa fortemente realistica e cinematografica per creare un frenetico gioco di ingegno tra il chirurgo e l'assassino.

4 Neon Genesis Evangelion

Sulla superficie, Neon Genesis Evangelion potrebbe sembrare solo un altro anime mecha pieno di azione, ma è molto più di questo. Un Giappone post-apocalittico recluta piloti per controllare i robot biomeccanici e contrastare gli attacchi degli Angeli. Ma questa non è una semplice battaglia "bene contro male" man mano che la storia procede. Le lotte personali e le esperienze dei piloti sono completamente esplorate, arrivando a una conclusione pesantemente profonda anche se polarizzante.

Diversi anime che sono seguiti, come Candidato pilota e sottomarino blu, può essere paragonato ai temi di Neon Genesis Evangelion. Anche i videogiochi come Xenogear e El Shaddai sembrano recare tracce dell'opera magnum di Hideaki Anno.

3 Letteratura blu

Letteratura blu alias Aoi Bungakui 12 episodi non offrono solo un assaggio di buono anime psicologiche, ma anche quello della letteratura giapponese classica. La serie antologica è composta da adattamenti di sei opere di grandi letterati del paese. Ciascuno dei segmenti è diretto da veterani esperti di anime, come Death Notedi Tetsurō Araki e angelo della galassiaè Morio Asaka.

Rappresenta una rottura perfetta dal solito anime fantasy e fantascientifico, poiché le storie approfondiscono le emozioni umane del tradimento, della depressione e, in definitiva, del concetto stesso di umanità.

2 Samurai 7

Samurai 7 è un anime mecha che prende in gran parte la sua trama dall'epico samurai di Akira Kurosawa, Sette Samurai. Prendendo in prestito caratteristiche e nomi dai personaggi del regista d'autore, sette guerrieri combattono un esercito di banditi per salvare un villaggio. Tuttavia, la posta in gioco è più alta di una storia di samurai media, dato il modo in cui questi banditi integrano le loro cellule viventi con corpi meccanizzati.

Adornato con sequenze di combattimento adrenaliniche, lo spettacolo è un degno aggiornamento moderno del film che lo ha ispirato.

1 Ergo Proxy

Una serie cyberpunk del 2006, Ergo Proxy ha attirato principalmente recensioni positive per il suo stile visivo che combinava entrambi gli elementi degli effetti 3D e l'animazione digitale 2D basata su cel. Proprio come altre opere di fantascienza filosofica, la premessa riguarda un futuro in cui gli androidi saranno "umanizzati" con la capacità di autocoscienza. Questo cambiamento di pensiero spinge i robot post-apocalittici a commettere una serie di omicidi inaspettati. aggiungendo al mistero.

Piuttosto che una narrazione semplice, Ergo Proxy dipende molto dai suoi scenari introspettivi che derivano in gran parte da nozioni di spiritualità e filosofia.

ProssimoE se???: 10 citazioni più divertenti dello spettacolo

Circa l'autore