Birdman e 9 altri film sulla recitazione
Gli attori possono interpretare qualsiasi ruolo, ovviamente, ma aiuta se quel ruolo è un attore perché sanno esattamente come un attore pensa e si sente. Hollywood ha un debole per i film su Hollywood, e questo a volte dà agli attori l'opportunità di immortalare la propria occupazione sullo schermo, sia in veste satirica che in modo drammatico storia.
Un grande film sulla recitazione è il capolavoro della commedia oscura di Alejandro González Iñárritu vincitore dell'Oscar uomo uccello, che vede protagonista l'ex Batman Michael Keaton nei panni di un attore di supereroi fallito nel disperato tentativo di dimostrare la sua credibilità artistica. Ma ci sono molti altri fantastici film sugli attori.
10 L'uomo uccello (2014)
C'è un meta elemento nel casting di Michael Keaton uomo uccello. Sebbene uomo uccello ironicamente ha finito per rivitalizzare la sua carriera, il periodo di massimo splendore di Keaton è stato il suo periodo nel ruolo di Batman. Lo stesso vale per il personaggio di Riggan Thomson, che ha lottato per dimostrare il suo valore come artista da quando ha recitato nel
Modificato per sembrare che sia stato girato in un'unica ripresa, uomo uccello ruota attorno all'apertura della commedia di Broadway che Riggan spera gli farà guadagnare una certa rispettabilità nella comunità artistica.
9 Tutto su Eva (1950)
Lodato come uno dei più grandi film della storia di Hollywood, Tutto su Eva vede Bette Davis nei panni di una vecchia icona di Broadway e Anne Baxter nei panni di una giovane fan che riesce a entrare a far parte della sua vita.
Il film è stato scritto e diretto da Joseph L. Mankiewicz, il fratello di Cittadino Kane sceneggiatore che Gary Oldman ha interpretato nel recente film biografico su Netflix di David Fincher Mank.
8 L'artista (2011)
L'Accademia è stata molto soddisfatta del lavoro di Michel Hazanavicius su L'artista. Parla di una star del cinema di Hollywood interpretata da Jean Dujardin che fatica ad adattarsi ai "talkie" che stanno sostituendo i film muti in cui si è fatto un nome.
Hazanavicius ha scritto e diretto il film nello stile di un vecchio film muto in bianco e nero. È stato il primo film muto a vincere il premio come miglior film dalla prima edizione degli Academy Awards nel 1929.
7 C'era una volta a Hollywood (2019)
Quentin Tarantino C'era una volta a Hollywood cattura una svolta specifica nell'industria cinematografica americana. Nel 1969, le tecniche cinematografiche classiche passarono di moda e iniziò ufficialmente l'era della New Hollywood.
Mentre il film esplora tutte le sfaccettature dell'industria cinematografica, è specificamente focalizzato su un giorno nella vita di una coppia di attori. Sharon Tate va a teatro per vedere la sua performance in L'equipaggio demolitore, mentre l'immaginario Rick Dalton gira l'episodio pilota di lanciere e ha un crollo nella sua roulotte dopo aver stordito le sue battute.
6 Mulholland Drive (2001)
La prima metà di David Lynch's Mulholland Drive presenta una versione idealizzata del sogno di Hollywood mentre Naomi Watts interpreta un aspirante attore con gli occhi stellati che si trasferisce nella comoda casa di un parente a Los Angeles e ottiene una parte importante nella sua prima audizione.
Nella seconda metà, dipende dalla tua lettura del film, la realtà crolla quando incontra il suo miserabile doppelganger che lavora come cameriera in una tavola calda.
5 La Terra (2016)
Rifacendosi ai musical classici dell'età d'oro di Hollywood, Damien Chazelle's La La Land ha una vista romantica e visivamente sbalorditiva di Tinseltown dal punto di vista di un musicista jazz interpretato da Ryan Gosling e un attore interpretato da Emma Stone.
Le scene di Stone catturano perfettamente le frustrazioni di essere un attore in difficoltà, mentre affronta un rifiuto costante e si ritrova alla mercé dei direttori del casting.
4 È nata una stella (1937)
Ci sono stati un sacco di remake di È nata una stella e alcuni di quelli più recenti (inclusa la versione del 2018 con Bradley Cooper e Lady Gaga) hanno ricontestualizzato la storia per svolgersi nell'industria musicale, ma inizialmente era una storia su attori.
La versione originale del 1937 di È nata una stella ha interpretato Janet Gaynor come aspirante attore e Fredric March come la star del cinema in declino che la prende sotto la sua ala protettrice.
3 Per la tua considerazione (2006)
Uno dei mockumentary più divertenti di Christopher Guest, Per la tua considerazione vede un gruppo di attori che lanciano campagne di premiazione quando le loro esibizioni in un film che non è ancora finito ricevono il ronzio dell'Oscar sulla stampa del settore.
Il cast stellato contiene molte leggende della commedia con cui Guest ha già lavorato, da Eugene Levy a Catherine O'Hara, da Fred Willard a Jane Lynch.
2 Viale del tramonto (1950)
Il capolavoro del film noir di Billy Wilder Viale del Tramonto si apre con lo sceneggiatore Joe Gillis che galleggia morto nella piscina della sbiadita stellina del cinema Norma Desmond. Desmond inizialmente lo assume perché vuole montare un veicolo di ritorno.
Diventa così delirante per tutto il film che quando viene arrestata per omicidio, scambia le telecamere del telegiornale per una troupe cinematografica che si prepara a girare il suo grande primo piano.
1 Tootsie (1982)
Diretto dal grande Sydney Pollack, Tootsie vede Dustin Hoffman nei panni di un attore disoccupato che si traveste da donna per ottenere una parte in una soap opera i cui ruoli maschili sono stati tutti scelti.
Mentre la maggior parte delle commedie di alto livello di questa natura hanno appena battuto a morte la loro premessa, Tootsie è un film con molto calore, gag senza tempo, narrazione acuta e simpatia per i suoi personaggi.
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