Madre! Spiegazione della metafora della Bibbia e della creazione

Spoiler per madre!

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Il nuovo film di Darren Aronofsky madre! racconta la storia di una donna che restaura la casa del marito bloccato dai suoi scrittori, solo che la loro solitudine viene interrotta da un coppia adorante e rispettosa delle regole, poi i loro figli litigiosi mortali, e una gravidanza improvvisa più tardi un'orda di suoi fan capolavoro. Il tempo si piega, un bambino viene preso e lei alla fine brucia tutto al suolo, rivelando un ciclo temporale che si autoalimenta.

Ma ovviamente non è quello che è veramente di. Come la maggior parte dei film di Aronofsky, c'è la trama letterale e il vero significato. A volte è ovvio e implicito, come con Cigno nero, altri sono quasi come due esperienze di visione parallele. madre! è totalmente il secondo. Mentre il film è fantastico come il thriller psicologico di base che prospera sull'ansia delineato sopra, in realtà è una metaforica rivisitazione di qualcosa di molto più grandioso: madre! è in realtà una rappresentazione della creazione biblica.

Come madre! è un'allegoria della creazione biblica

La prima metà della storia è una versione distorta del Libro della Genesi. In effetti, i nomi dei personaggi dovrebbero davvero evidenziare la metafora. Lui è Dio di Javier Bardem, la madre di Jennifer Lawrence una rappresentazione della creazione stessa, l'uomo e la donna senza nome Adamo ed Eva di Ed Harris e Michelle Pfeiffer, ei loro due figli Caine e Abel. Ciò rende il Suo ufficio il Giardino dell'Eden, il cuore di cristallo della casa la Mela proibita, distruggendola Peccato Originale, chiedendo loro di lasciare la rimozione di Adamo ed Eva dall'Eden, Anziano Figlio che uccide la morte del figlio minore Abele (fino al colpo fino alla fine) e la conseguente popolazione della casa con crescente disprezzo per la cura del mondo l'aumento della loro discendenti. l'espulsione di loro da parte della madre è ulteriormente il Diluvio Universale e il breve periodo di normalità il nuovo mondo.

Da qui ci sono due letture divergenti. Uno ha il focus sulla Sacra Bibbia rimane, con il poema una qualche forma di scrittura - i Dieci Comandamenti, il Padre Nostro, fai la tua scelta - e gli eventi che seguono quelli raccontati nelle parti successive del Vecchio Testamento; L'Esodo e la creazione di Israele verso la visione cristiana. Ciò renderebbe il bambino Gesù della coppia, sebbene la sua morte sia meno una rappresentazione diretta dell'amore e dell'odio per l'esecuzione di Cristo e più una vita delle sue parole morenti "Perdonateli perché non sanno quello che fanno". Naturalmente, invece di assolvere i peccati, la madre reagisce e brucia l'intera cosa. Questo lo rende o un "finale alternativo" alla Bibbia, o con il ciclo temporale una sorta di proto-creazione: Dio che cerca continuamente di farlo bene.

L'altro punto è che acceleriamo; il tempo fluido e frettoloso mentre la madre cammina attraverso la casa sempre più irta vuole significare il passare dei secoli e millenni, portando la Terra oltre i tempi biblici e nell'AD, mostrando la discesa dell'uomo mentre cade nel dogma che circonda la religione messa a terra. La poesia serve ancora come dottrina religiosa, ma qui il bambino ovviamente non può essere Gesù; è invece una lucida presentazione di una continua offerta della Terra all'umanità che viene istintivamente colomba e distrutta. E questo rende la distruzione della casa un cataclisma futuro: un'Apocalisse imminente.

Fondamentalmente, il primo è un completamento dell'allegoria, mentre il secondo è un passaggio dall'impostazione biblica al racconto ammonitore. Entrambe le versioni hanno validità, anche se mentre l'immaginario di Gesù bambino è forte, saremmo inclini a propendere per il Quest'ultimo mentre dipinge la distruzione infuocata nel futuro del pubblico, un avvertimento a cui Aronofsky è chiaramente incline.