Screen Rant gioca a Paintball con la Free Fire Crew a SXSW

Nel thriller ad alta tensione ambientato negli anni '70 di Ben Wheatley Fuoco libero, star come Sharlto Copley, Armie Hammer, Brie Larson e Cillian Murphy si affrontano in una delle sparatorie più prolungate e impressionanti della storia del cinema. Quindi era giusto che prima della prima americana del film al SXSW, alcuni di questa carismatica troupe si fossero sporcati durante Fuoco libero's press day, scendendo sul campo di battaglia per una resa dei conti selvaggia: celebrità del cinema contro giornalisti cinematografici.

Dopo tre giorni di anteprime di film e interviste in hotel eleganti, sono andato allo Stunt Ranch di Austin per un duello di paintball contro Copley e Wheatley. (Hammer è stato messo da parte a causa di un recente intervento chirurgico, ci assicura non danneggerà nessuna potenziale prospettiva di supereroi). All'arrivo, sono stato accolto per prendere alcuni attrezzi vintage degli anni '70 che erano stati serigrafati con il titolo del film in grassetto. Ho preso due magliette (una con la scritta "I'm a Pepper" e una t-shirt da concerto dei Devo della vecchia scuola), raddoppiando per scaldarmi contro la pungente brezza di Austin. Era la mia prima volta su un campo di paintball e, dopo essermi preparato, ho dato al gioco una prova che si è conclusa con un colpo al dito del grilletto, facendomi sanguinare. Nonostante questo segnale inquietante, è stata una corsa sfrenata, soprattutto quando Copley e Wheatley si sono uniti alla mischia.

Potete vedere Copley in azione nel video ufficiale dell'evento di A24. E se guardi da vicino - no. Non puoi vedermi. Stavo sparando risolutamente dietro una copertura dopo che il dito ha colpito il grilletto.

Dopo questo Texas Standoff di SXSW, Screen Rant si è seduto con Wheatley, Copley e Hammer per discutere il loro thriller elegante e intenso, che vanta un credito di produzione esecutiva dalla leggenda vivente Martin Scorsese. Abbiamo iniziato chiedendo a Wheatley, che ha diretto e co-scritto Fuoco libero con Amy Jump, come il bravi ragazzi il regista ha contribuito alla creazione di questo film frenetico. Wheatley ha condiviso che Scorsese è stato essenzialmente un mentore nel processo, aiutando l'autore inglese a passare dai drammi e dai film horror pieni di azione (Lista delle uccisioni, turisti, Grattacielo) a un vero e proprio film d'azione. Wheatley ha spiegato:

"(Scorsese) ha visto le modifiche e ha visto la sceneggiatura e cose del genere. E me ne aveva parlato un po'. Ma soprattutto mi ha dato supporto. Sono andato a trovarlo a New York e abbiamo riso molto. Abbiamo passato due ore con lui ridendo e citandomi la sceneggiatura. Il che, non posso dirti quanto sia un onore questo. Solo per incontrarlo, sono solo un terribile adulatore e alla disperata ricerca di attenzioni ogni volta che mi avvicino a questo ragazzo. Proprio come, 'Uomo! Raccontami alcune storie!'"

Ma quando si trattava di ispirazioni per Fuoco liberol'estetica d'azione unica di Wheatley, Wheatley ha individuato una sfilza di altri registi, dicendo:

"Volevo fare qualcosa dopo High-Rise che fosse visivamente il più stratificato possibile. E volevo che fosse procedurale, e volevo che riguardasse decisioni molto piccole che causano risultati terribili, e battute farsesche, e impostare cose con colpi. Quindi è anche punto di vista. E poi queste conseguenze sono un po' come una macchina Goldberg che andrebbe sempre peggio e peggio man mano che il film andava avanti. E io sono un grande fan di quel tipo di film d'azione dadi e bulloni. Per quanto posso vedere, ci sono due fili. Ci sono le cose che provengono da (Akira) Kurosawa e Seven Samurai e (John) Ford, e ne vedi il massimo in James Cameron. Ma l'altra estremità è un po' più impressionista, che viene da Tony Scott e Michael Bay. Le cose che stavo guardando erano cose più simili a quelle basate sulle gag che vedi in Evil Dead nei film di (Sam) Raimi".

L'azione sullo schermo sembra decisamente brutale, con i personaggi che subiscono colpi alle gambe che li mettono a terra, letteralmente, per il resto del film. Wheatley ha spiegato che questo era creare due livelli per l'azione, "due set effettivamente: il set in piedi e il set a terra. È stato fatto un grande sforzo per come sarebbe stato, in modo che ci fosse una patina e un design in modo che non diventasse noioso".

Hammer e Copley non sono estranei alle scene d'azione, ma entrambi si sono scrollati di dosso la resistenza richiesta per le riprese. Rivolgendo invece la conversazione all'estetica degli anni '70 che ha dato a uno una magnifica barba e all'altro un completo per il tempo libero incontaminato. Poiché l'intero film si svolge nel corso di poche ore, ogni personaggio ha un solo costume. E per Copley, voleva essere sicuro che il suo garbato trafficante d'armi, Vernon, fosse perfetto. "Ho dedicato molto tempo, impegno ed energia, progettando l'aspetto del personaggio", l'attore sudafricano ha dettagliato, "(Vernon) è sempre stato il tipo di playboy internazionale, vero? E si immagina... Era sempre importante che i suoi vestiti fossero importanti. Stranamente, è stato il periodo più lungo che abbia mai passato a guardare tessuti e cose del genere". Poi sono arrivate ore e ore nei capelli e nel trucco che hanno trasformato i capelli naturalmente neri di Copley in ciocche bionde estive che si adattavano meglio all'atmosfera sbarazzina iniziale di Vernon.

Lo sguardo di Hammer si unì con maggiore facilità. "Avevo appena finito di girare un film intitolato Birth of a Nation, e in quel film avevo la barba". ha spiegato del suo look metropolitano da boscaiolo che abbina la sua barba a un blazer sartoriale e un dolcevita nero, "Ho finito e ho mandato un'e-mail a Ben, ed ero tipo, 'Hey amico, ho appena finito questo film e ho questa grande barba. Ed è fottutamente orribile ed è disgustoso'-perché doveva essere intenzionalmente una barba disgustosa in quel film--Quindi ero tipo, 'È davvero terribile. Sto pensando di raderlo in baffi e basette». Ed è tipo, 'Questo è ciò che ogni singola persona vuole in questo film, perché stiamo facendo gli anni '70. Quindi no, tieniti la barba». Quindi praticamente mi sono presentato con la barba perché dovevo farlo".

Guarda lo stile anni '70 di Copley e Hammer nel trailer di Free Fire:

Ma non tutti hanno avuto vita così facile con l'azione. Tutti e tre hanno riso della sfortuna di un co-protagonista nello scegliere il suo muro. "Il povero Noah Taylor ha passato una settimana e mezza sotto un'auto", Martello rise. All'interno del set del magazzino ogni attore è stato posizionato in un'area, e da lì la messa in scena è stata spostata all'interno di un perimetro di 10 metri. All'inizio, Taylor, che interpreta uno scagnozzo codardo, ha scelto di nascondersi sotto un furgone, ed è stata una mossa che lo ha bloccato lì per gran parte del film e gran parte delle riprese.

"Vedi che sono scelte", Wheatley ridacchiò mentre ricordava. "Ha fatto una scelta. 'Devo sgattaiolare sotto questo furgone?'" Hammer intervenne con un sorriso, "'Certo, Noè. Se lo desidera.'" Copley gettò indietro la testa ridacchiando al ricordo, mentre Wheatley scherzava, "Ci vediamo tra tre settimane." L'intero trio è poi scoppiato in una risatina, alludendo all'armonia trovata sul set di questo dramma guidato dal conflitto.

Per Hammer, è stato difficile dire addio a questa troupe. Alla domanda su quale sia stata la giornata più difficile sul set, non ha ambientato una particolare acrobazia o momento drammatico, ma ha risposto:

"L'ultimo giorno. Voglio dire solo finire, essere fatto (è stato difficile). È stata un'esperienza così divertente. Voglio dire, ovviamente è stata un'esperienza ardua, ma anche una delle esperienze più gratificanti e una delle esperienze di ripresa più divertenti che abbia mai avuto. Voglio dire, il cast, la troupe, tutti. Parlo ancora con qualcuno di quel film quasi ogni giorno in qualche modo. È stata davvero un'esperienza speciale andare a Brighton nel bel mezzo dell'estate, quando era un'estate gloriosa. Girare un film nel bel mezzo di un magazzino pieno di detriti e tetano. E poi finire ogni sera in un pub!"

Sembra uno scenario di sparatoria che potremmo scavare, amico.

Dopo la sua prima negli Stati Uniti al SXSW, Fuoco libero uscirà nelle sale il 21 aprile. Per festeggiare, Mondo ha creato uno speciale poster del film, che puoi vedere di seguito:

E assicurati di guardare il gioco completo di Copley contro i blogger di film.