10 migliori citazioni di film di Nicolas Cage

click fraud protection

Con la sua espressione da cane bastonato, lo sguardo pieno di sentimento e il senso energico del movimento, Nicolas Cage è un attore le cui performance dinamiche hanno definito i generi. Allo stesso modo a casa apparendo in enormi successi, film indipendenti silenziosi o surreali piatti d'autore, Cage infonde sempre complessità ai suoi personaggi trasformando il suo corpo e la sua voce in un'emozione condotto.

Grazie al suo modo unico di trasmettere dialoghi, citazioni da film come The Rock, Con-Air, Tesoro nazionale si sono fatti strada nello spirito del tempo culturale, ma con una filmografia che abbraccia quattro decenni tra cui scegliere, alcune delle sue migliori citazioni cinematografiche non sono nemmeno le più note.

10 "Prenderò questi abbracci e tutti i soldi che hai."

Alzando l'Arizona è il film che ha fatto alzare in piedi il pubblico e notare Cage come il simpatico ma maldestro ex rapinatore l'uomo H.I., che si ritrova a diventare un ladruncolo ancora una volta dopo aver rubato un bambino da un locale milionario. La commedia, che oscilla tra l'essere eccentrico e sentimentale, mette in evidenza il tempismo e l'innegabile carisma di Cage mentre va in capo al mondo per avere una famiglia.

Il dialogo dei Fratelli Coen fa per un po 'di Alzando l'Arizona le migliori citazioni, ed è questo tipo di battuta su cose disparate come rapire qualcuno per soldi e Huggies che potrebbe sembrare assurdo nelle mani dell'attore sbagliato, ma Cage fa sembrare perfettamente normale. Il suo talento per interpretare personaggi ridicoli al 100% sul serio è spesso ciò che li rende così deliziosi.

9 "I fiocchi di neve sono perfetti. Le stelle sono perfette. Non noi. Non noi! Siamo qui per rovinarci e per spezzarci il cuore, amare le persone sbagliate e morire".

Una gemma spesso trascurata nella carriera di Cage è lunatico, dove interpreta Ronny Cammareri, un fornaio con una sola mano, e trascorre gran parte del tempo inseguendo la moglie di suo fratello maggiore. Non interpreta Ronny come un tipico sciocco, ma un uomo che, nonostante sia profondamente fatalista, è una sorta di eroe lirico, byroniano.

Il nichilismo di Ronny aiuta inavvertitamente l'oggetto del suo affetto (Cher, in uno dei suoi migliori film), il cui matrimonio è morto da tempo, e che vuole solo provare di nuovo una passione sconsiderata. Cage ha una delle battute migliori del film quando Ronny dichiara il suo amore con parti uguali di poesia e pura verità.

8 "Ti ho mai detto che questa giacca qui rappresenta un simbolo della mia individualità e del mio credo nella libertà personale?"

C'è stato un tempo in cui gli unici film realizzati da Cage venivano proiettati nelle case d'essai, e film come Cuore selvaggio lo ha reso un beniamino del cinema indipendente. Cage è al massimo dell'introspezione nei panni di Sailor, un'ex detenuta con una giacca di pelle di serpente che vuole solo cavalcare nel tramonto del sud con la sua ragazza Lula, ma la vita ha altri piani per i giovani amanti.

L'intero film è un omaggio al potere dell'amore giovanile, una cosa pura che cerca di esistere in un mondo squallido, anche quando quell'amore non è abbastanza per salvare due persone. La giacca di pelle di serpente di Sailor è come il suo amore per Lula: sfida le convenzioni, celebra l'individualità e non può essere domata.

7 "Ho fatto il mio primo set di chimica quando avevo sette anni, mi sono fatto saltare le sopracciglia, non abbiamo mai più visto il gatto, ci siamo divertiti da allora."

La rocciaè uno dei tanti grandi successi che Cage ha realizzato negli anni '90, e sebbene sia una fusione di altri film (come Duro a morire, il fuggitivo, e Fuga da Alcatraz), non è diverso dallo scienziato dell'FBI che interpreta; affidabile, adattabile e altamente efficace.

Cage può essere in parti uguali timido, divertente (come in questa battuta) ed eroico, il che è sorprendente per un film di Michael Bay con guerra chimica, enormi esplosioni e azione implacabile. A differenza di altri eroi d'azione, l'approccio sfumato di Cage fonda anche gli elementi più ridicoli del film.

6 "Scusa capo, ma ci sono solo due uomini di cui mi fido. Uno di loro sono io. L'altro non sei tu."

Uno di gli ultimi grandi film d'azione degli anni '90 che resistono ancora oggi, prima La matrice Bourne i film hanno interrotto la produzione di blockbuster da cucina, Aria condizionatamette il ranger dell'esercito di Cage --in attesa di libertà vigilata per aver ucciso un uomo in difesa della sua famiglia- su un aereo da trasporto carico di pericolosi criminali. Il successivo dirottamento dell'aereo dà al veterinario la possibilità di dimostrare che non appartiene a loro.

Cage interpreta il protagonista come un umile granaio, ma non c'è dubbio che sia così capace di uccidere come tutti gli uomini intorno a lui, tranne per il fatto che i suoi poteri sanguinari sono invece usati a fin di bene del male. Riesce a distinguersi anche con un enorme cast di personaggi memorabili, uno dei quali è il dirottatore di John Malkovich Cyrus the Virus, a cui Cage fa questo giuramento d'acciaio.

5 "Alcune cose sono vere che tu ci creda o meno."

Per Città degli angeli, il dramma romantico contemplativo ispirato in parte al film tedesco ali del desiderio, Cage interpreta Seth, un angelo che veglia tristemente su Los Angeles, desiderando le sensazioni della vita mortale. Alla fine ha la possibilità di sperimentarli quando stabilisce una connessione con una donna che può effettivamente vederlo.

Cage offre una delle sue esibizioni più gentili, dovendo rinunciare alla sua solita teatralità animata per trasmettere un essere luminoso con una meraviglia infantile per le cose più comuni. Usa questa frase sulla cinica Maggie di Meg Ryan, un'infermiera che ha visto troppa morte, nel tentativo di aiutarla a dare un senso all'ingiustizia nel mondo e a credere in qualcosa di più grande di se stessa.

4 "Caffè e muffin. Ok, quindi devo stabilire i temi. Forse una banana-noce. Questo è un buon muffin."

Interpretando due ruoli come lo sceneggiatore Charlie Kaufman e il suo identico fratello gemello David, Cage naviga sul filo del rasoio dell'umorismo surreale e melodramma mentre Charlie cerca di adattare un romanzo bestseller nel suo prossimo grande film e suo fratello fa di tutto per rovinare le sue possibilità di successo.

Quando Cage fece Adattamento, era uscito da una sfilza di film d'azione degli anni '90 e dei primi anni 2000, in cui il pubblico e la critica avrebbero potuto dimenticare che poteva essere un attore drammatico avvincente con il materiale giusto. Il film offre una panoramica di alcune delle assurdità della scrittura, nonché delle persone coinvolte, rivelando anche verità in scene divertenti che non dovrebbero essere.

3 "Voglio prendere la sua faccia... Spento. Occhi, naso, pelle, denti. Sta venendo fuori."

Castor Troy è Cage nella sua versione più affascinante e più depravata, il Joker in Versace che brandisce Desert Eagles placcate in oro. Solo un attore come Cage poteva fare la trama di Faccia a faccialavoro, dove un agente dell'FBI cambia faccia con un famigerato signore del crimine per riuscire in una missione sotto copertura.

Nei panni di Troy, l'interpretazione sprezzante di Cage fa sembrare quasi normali questo tipo di battute esagerate, che potrebbero sembrare scaraventate da un attore più diretto. Troy è una grande ragione per cui il film mantiene il suo status di culto.

2 "La gente non mi lancia più cose addosso. Forse perché porto in giro un arco".

Nicolas Cage nei panni del cupo meteorologo David Spritz potrebbe sembrare una scelta curiosa in una carriera costruita su ruoli bizzarri, ma Cage può giocare sia oppresso e mediocre che troppo sicuro di sé ed eccentrico. Il metereologo riguarda molto di più della mobilità professionale e della messa in campo del volo Big Gulps perché sei nato con un nome stupido: trovare uno scopo attraverso l'autorealizzazione.

1 "Non abbiamo molte cose di cui preoccuparci davvero."

In Maiale, che presenta uno dei ruoli più toccanti e discreti di Cage, interpreta un cacciatore di tartufi che si consuma nel trovare il suo maiale rubato. Il maiale è più di un prezioso animale da compagnia per la caccia al tartufo. È il suo compagno, e fa di tutto per trovarlo, incluso rientrare in una società che aveva abbandonato molto tempo fa.

Questa dichiarazione breve e senza pretese racchiude un sentimento senza tempo e ricorda agli spettatori due cose profonde; la vita è effimera, e l'energia dovrebbe essere messa in ciò che dà più amore alle persone, e Cage è capace di sottigliezze silenziose tanto quanto parossismi melodrammatici.

Prossimo13 canzoni di Taylor Swift più ascoltate nei film e in TV

Circa l'autore