ראיון אנה דה לה רגוארה: הטיהור לנצח

הטיהור לנצח, שהגיע ב-2 ביולי, מביא את הזיכיון של Purge לסיום דרמטי לאחר ארבעה סרטים וסדרת טלוויזיה. לאחר אירועי "הטיהור: שנת הבחירות" של 2016, זוג מקסיקני מחפש מקלט בטקסס רק כדי להתמודד מול כמה אזרחים סוררים המבקשים לבצע את הטיהור הלא חוקי כעת.

אנה דה לה רגוארה, המגלמת את אדלה, דיברה עם Screen Rant על הנושאים מאחורי האימה והדינמיקה המורכבת בין דמותה לארץ החדשה שבה היא חיה.

בכל פעם שאני רואה אותך אתה בועט בסרט אימה מטורף. לאדלה יש רקע מאוד ייחודי והיא יכולה בהחלט לטפל בעצמה בטיהור. אבל מי הם אדלה וחואן, ומה הביא אותם לארצות הברית?

אנה דה לה רגוארה: ובכן, הם היו ממיצ'ואקן; הם היו מעיירה קטנה במקסיקו. והם חיו הרבה מצבים קשים מאוד עם סוחרי סמים, עם קרטלים, אז הם נאלצו לברוח מהעיר שלה. הם איימו על חייהם כמעט כל יום, כך שלמעשה לאדלה היה ידע מסוים בהגנה עצמית בגלל מה שקורה במדינה שלה.

אז, זו הסיבה שהם בורחים ממקסיקו והם חוצים את הגבול כדי לבוא לאמריקה.

אתה יכול לדבר איתי על מערכת היחסים בין אדלה, חואן והטאקרים, ואיך רואים את זה גדל בסרט?

אנה דה לה רגוארה: כן, אני חושבת שאדלה וחואן הם הזוג הנשוי הזה שמעריץ זה את זה. הם מגיעים לאמריקה כדי להשיג חיים טובים יותר.

אבל אני חושב שאדלה כן רוצה להסתגל למדינה הזו וללמוד את השפה. היא מקבלת עבודה; היא רק מסתכלת אל העתיד. ואני חושב שלחואן קשה להסתגל לתרבות הזו. הוא לא רוצה לשכוח מי הוא, הוא לא רוצה לשכוח מהשפה שלו. והם פשוט אישים שונים בעיקר, אבל הם מעריצים אחד את השני.

חואן עובד עבור המשפחה הזו, הטאקרים, שיש לה חווה. בעלי הוא גם קאובוי טוב מאוד, אז הוא דואג לבעלי החיים שלהם. ואז מתחיל הסיפור והטיהור מתרחש. אז אנחנו פתאום, בגלל נסיבות שתראו, תקועים אחד עם השני. שתי משפחות מרקע שונה, ואנשים מרקע ומוצא שונה, הופכים לצוות.

הרגשתי כמו עם שלו לְטַהֵר בזיכיון, ג'יימס דמונקו תמיד היה בחזית לראות את העולם כפי שהוא, ולפעמים סרטי אימה יכולים להיות סיפורי אזהרה. ממה אתה חושב שאנשים יכולים לקחת הטיהור לנצח כסיפור אזהרה?

אנה דה לה רגוארה: אני פשוט מרגישה שיש מסר בסרט. זה הטיהור, ותיהנו, וזה מפחיד. אבל גם, אני חושב שזה תסריט נהדר, כי ג'יימס דמונקו [וג'ייסון בלום] היו בעלי חזון.

צילמנו את הסרט לפני יותר משנתיים, והרבה דברים שצילמנו קרו במציאות. אז זה היה מאוד מפחיד. אני חושב שהחברה צריכה ללמוד לחיות ולקבל ולהסתגל לדרכי חשיבה שונות ולרקע שונה ולמוצא אתני שונה. אני פשוט מרגיש שהם שולחים מסר ברור לגבי גזענות. במיוחד זה.

נראה שאווררדו גאוט, הבמאי שלך, באמת התחבר לפרויקט הזה. מה הכי ריגש אותך בגישה שלו, ומה אתה יכול לספר לי על סגנון הבימוי שלו?

אנה דה לה רגוארה: אני חושבת שהוא היה מאוד נרגש לספר את הסיפור דרך הלטינים. למעשה, הוא הכניס יותר מידע על זה; דרך הראייה שלנו ודרך העיניים שלנו. כשקראתי את התסריט בפעם הראשונה, הוא היה קצת יותר שווה. זה עדיין אנסמבל, כי אני חושב שכולנו חשובים בסרט. אבל הוא הצליח יותר דרך העיניים הלטיניות, וג'יימס דמונקו וג'ייסון בלום אהבו את הרעיון.

ואז הסגנון שלו הוא סוג מאוד דוקומנטרי של סגנון. הוא מאוד גולמי ואמיתי, והוא אוהב צילומים ארוכים. הוא אוהב סוגים ארוכים של טייקים. הוא במאי שמשאיר אותך מאוד חופשי, והוא גם שואל אותך: "מה אתה חושב?" אתה מגיע כמו, "היי, איך אני צריך לעשות את זה?" והוא אומר, "איך היית עושה את זה?" משם הוא מכוון אותך.

אז הוא במאי מאוד מיוחד. מעולם לא חוויתי את החוויה הזו, שבה הוא בעצם שואל אותך, "איך היית עושה את זה?" ראשון.