The French Dispatch הוא הסרט הכי של ווס אנדרסון של ווס אנדרסון

עם השליחה הצרפתית, ווס אנדרסון מציג את סרטו הכי גדול של ווס אנדרסון עד כה. כשסרטו העשירי של הבמאי עולה בבכורה בבתי הקולנוע, הסגנון הוויזואלי והנטיות הנרטיביות שלו כבר עכשיו מוצק היטב ומוכר מיד ברחבי התרבות הפופולרית ובמיוחד בקרב חסידיו עֲבוֹדָה. חוץ מהספקולציות בנושא ג'יימס בונד של ווס אנדרסון, היו מחקרים ביקורתיים, בילויים אוהבים וקומיים ברוחם, ואפילו ספר מאויר שכותרתו בטעות ווס אנדרסון (כולל הקדמה מאת האיש עצמו) המפרטת את ההשפעה שהייתה לאסתטיקה של אנדרסון על הצילום ברחבי העולם.

היו וממשיכים להיות גם דיונים המוקדשים במיוחד להכרעה מי מהסרטים של ווס אנדרסון הוא, ובכן, הווס אנדרסון מכולם. עם זאת, כל טיעון שזכה לאישור בעבר עשוי בהחלט להיפסק כעת, לאור התוספת האחרונה לפנתיאון האנדרסוני.

כאנתולוגיה (הראשונה מסוגה עבור ווס אנדרסון), ביקורות עבור השליחה הצרפתית עשוי להיות מעורב, אבל בסרט יש מוזרויות, תבלינים וכל דבר נחמד - וכל מרכיב אחר שעשוי לאשר סרט של ווס אנדרסון כסרט של ווס אנדרסון. ויש בו את כל זה בסכומים.

הסגנון החזותי של ה-French Dispatch הוא הסגנון המוכר ביותר של ווס אנדרסון

התשובה למה השליחה הצרפתית

 הוא הסרט של ווס אנדרסון ביותר שמתחיל בהתחשבות באיכויות הוויזואליות שלו. תוך שימוש בפלטת הצבעים המיוחדת שלו של פסטלים בשילוב עם שחור-לבן, אנדרסון זוכה לקבל את העוגה שלו ולאכול אותה גם כן. הוא משיג זאת על ידי שימוש בתערובת מבוססת של גוונים בהירים תוך כדי משחק בחלל מונוכרום. צילום בשחור-לבן עשוי להיות דליל במיזמי הבימוי הקודמים שלו, אבל הבכורה של אנדרסון בקולנוע רוקט בקבוק- שאפילו המיצ'לס נגד. המכונות הפניות- מבוסס על סרט קצר באותו שם שהוא צילם חסר צבע לחלוטין. כְּבָר, השליחה הצרפתית יש יתרון על הערכים האחרים שלו באורך על ידי מיזוג צבע עם נטייה לשעבר לשחור-לבן. יחס גובה-רוחב הוא פן נוסף שווס אנדרסון אוהב להתנסות בו. ב מלון גרנד בודפשט, למשל, אנדרסון משתמש בשלושה יחסים ברורים כמכשירי מסגור, ומצמיד פרקי זמן שונים עם ממדי מסך מתאימות. הפעם, הוא לוקח את זה צעד אחד קדימה על ידי שילוב של התערובת המוכרת של יחסי גובה-רוחב - בשלב זה מרכיב יסוד בונוס אנדרסון - והוספת שחור-לבן לתערובת. לא רק שהיחס האקדמי האהוב של אנדרסון 1.37:1 נוכח כאן, אלא שהוא קיים גם בצבע וגם במונוכרום בהתאם למה שהמסגרת הזמנית של הנרטיב רואה לנכון. המסך גם עובר ל-2.39:1 רחב בהרבה (הידוע כמסך רחב אנמורפי) לפעמים במהלך הסרט. השליחה הצרפתית ובכך משנה יחס רוחב-גובה וצבע - עליית מדרגה מהניסוי החזותי הקודם של אנדרסון. הכישרון הוויזואלי האופייני של אנדרסון כולל מספר פריחות אחרות המוצגות בנדיבות השליחה הצרפתית. קומפוזיציה סימטרית נמצאת ללא ספק בחזית, ויש כאן צילומים מושכים יותר מבחינה גיאומטרית מאשר בכל סרט קודם של ווס אנדרסון. כמובן, תנועות שוט והטיות אינן רחוקות מאחור, ותנועות המצלמה האהובות על אנדרסון נפרסות בהתלהבות ב השליחה הצרפתית. ואז יש רגעים שבהם, כמעט בגחמה, אנדרסון מחליף לייב אקשן לטובת אנימציה - עוד יקירה שלו. עריכת קולאז', כרטיסי כותרת וכל מה שעשוי להוות סרט של ווס אנדרסון כמעט בטוח שניתן למצוא ב השליחה הצרפתית. אבל כשרון חזותי הוא לא כל מה שאנדרסון ידוע בו.

הסיפור של ה-French Dispatch הוא לגמרי ווס אנדרסון

ווס אנדרסון מעולם לא עשה סרט אנתולוגיה לפני כן השליחה הצרפתית- אם כי הוא בהחלט התעסק בסיפורים בתוך סיפורים ובמסגור נרטיבים. משפחת טננבאום המלכותית, ללא ספק הסרט הטוב ביותר שלו עד היום, נפתח בצילום של הספר הנושא את אותו שם, ואחריו פרולוג. שניהם משמשים כאמצעי מסגור להמשך הנרטיב. הבולטת ביותר, העלילה של מלון גרנד בודפשט מסופר בצורה של דיווחים וזיכרונות כתובים המאפשרים מעברים בזמן ובמרחב, עוברים מסיפור אחד למשנהו ככל שיחס הגובה-רוחב מתקדם בהתאם. כך הוא המקרה ב השליחה הצרפתית כמו כן, שם מתעוררות לחיים וימנטים מהעיתון בעל השם ומייצרים סיפורים בתוך הנרטיב הכולל, המפרט את פרסום הגיליון האחרון של ה-Dispatch.

התפאורה והנושא מעולם לא היו מוכרים כמו ווס אנדרסון כפי שהם השליחה הצרפתית. הזמן הוא אמצע המאה העשרים והמיקום הוא מוזר עיירה צרפתית בשם Ennui-sur-Blasé- הפשטה בדיונית של מה שהמקום הכי ווס אנדרסון שאפשר להעלות על הדעת צריך להיות. הרחובות מאוכלסים באירופאים בפושעים הכי אירופאים ולבושים היטב; הבניינים מיושנים בצורה אופנתית ומעוצבים בטוב טעם, הנושאים את חותמם של אמנים גאלים של פעם. זה לא סוד ש השליחה הצרפתית לוקח השראה מהחיים האמיתיים: זה מכתב אהבה לעיתונות והאובססיה הבריאה של אנדרסון הניו יורקר. זה לא צריך להפתיע שהסרט עשוי כתוצאה מכך לצלצל נכון יותר ללבו של אנדרסון מכל אחד מבשריו. כשזה מגיע לוויגנטים עצמם, מה יכול להיות יותר ווס אנדרסון מאמנות יפה, אוכל משובח ומהפכה צרפתית מיושנת וטובה? ב"פיצ'רים" הראשון של העיתון, אנדרסון משגע אמנות מודרנית ואמנים מעונים, עם דוגמניות עירומות, סוחרי אמנות משתלטים וציורי קיר מקריים בליווי. לאחר מכן מופיעה וינייטה בכיכובה יקירי הקופה טימותי צ'אלמט שמזכיר את ראשמור: מרד תלמידים, פרשת מורה/תלמיד אסור, ואתיקה עיתונאית הם המרכיבים העיקריים כאן. אחרון המאפיינים מתמקד בכוח הריפוי (וההרעלה) של המטבח העילי וכולל קרב יריות משטרתי ומרדף מכוניות שנחתכו מאותו בד כמו מלון גרנד בודפשטהשיקוף של חוטף. השליחה הצרפתית הוא לא רק אוסף גדוש של סיפורים; זוהי קריאה לפילמוגרפיית העבר של אנדרסון והאנשה של תשוקותיו הלוהטות.

ה-French Dispatch אוסף את רוב השחקנים של ווס אנדרסון

אחרון ברשימת המרכיבים שמכינים השליחה הצרפתית הסרט הטוב ביותר של ווס אנדרסון הוא מספר הפרצופים המוכרים בין הדרמטיות האישיות. אנדרסון אוסף את השחקנים שלו כאילו זה תחביב, וכמה מהקבועים הקבועים שלו מופיעים כאן. ביל מאריי הוא הבכיר ביניהם; השחקן מופיע בעשרה סרטים של ווס אנדרסון-הכל מלבד רוקט בקבוק, ליתר דיוק - ובאופן מתאים, לוקח על עצמו את תפקיד העורך הראשי של ה-Dispatch. אוון ווילסון לא משתרך יותר מדי מאחור, עם השליחה הצרפתית מציין את הופעתו השמינית באורך מלא באנדרסון. אדריאן ברודי, אנג'ליקה יוסטון, ג'ייסון שוורצמן, טילדה סווינטון, אדוארד נורטון - גם כולם כאן. זה יהיה יותר אתגר לקרוא למשתף פעולה של ווס אנדרסון שלא נמצא השליחה הצרפתית ממה שזה יהיה לנקוב בשמות אלו.

כשהלהקה של אנדרסון נוכחת ומטופלת, כל מה שנותר הוא להציע הצעות השליחה הצרפתית אדיאו כשהיא עולה לראש היצירה של ווס אנדרסון -מדורג לא מהטוב לגרוע ווס אנדרסון סרט, אלא לפי כמה סימני היכר של ווס אנדרסון מכיל כל סרט. אין באמת דבר יותר ווס אנדרסון מאשר היצירה האחרונה שלו, ולמרות שהיא עשויה להיות באופנה לפרודיה ולחקות את האוטוריזם האנדרסוני, הגיוני שאף אחד לא צריך לעשות את זה טוב יותר מהאב עַצמוֹ. השליחה הצרפתית היא הוכחה חיה לכך - זה משהו שדומה לאוסף החתימות של ווס אנדרסון, ואלה חדשות טובות עבור כל מי שאוהב את הקולנוען המכובד בשל תכונותיו הבולטות ביותר.

טום קרוז רוכב הפוך על כנף מטוס במשימה: 8 תמונות פעלולים בלתי אפשריות

על הסופר