11 גרסאות הסרט הגרועות ביותר של דמויות אהובות
יש את הפתגם הישן והפופולרי הזה, "אם זה לא שבור, אל תתקן את זה." וזה פופולרי מסיבה מסוימת: כי זה נכון. במיוחד כשזה מגיע להוליווד. בדרך כלל, לא כדאי לנסות לשחזר דמות על המסך הגדול שעבדה כל כך טוב בגלגולים קודמים, בין אם על המסך ובין אם במקום אחר. אבל למרות מספר הרימייקים והליהוקים מחדש שנכשלו במהלך השנים, הם ממשיכים לנסות. לפעמים זה אפילו תפיסה לא מומלצת של צלולואיד על קלאסיקה ספרותית.
לאחר שכבר פגע ב עיבודי הסרט והטלוויזיה הגרועים ביותר של דמויות קומיקס אהובות, הפעם שמנו את עינינו לאותן פרשנויות נוראיות של דמויות מחוץ לז'אנר הקומיקס, ממרגלים ועד רוצחי נשים (לפעמים מקבלים את שניהם בחבילה אחת) לרעים מזויפים ועד ספר ילדים מפחיד דמויות.
הנה הרשימה של Screen Rant של 11 גרסאות הסרט הגרועות ביותר של דמויות אהובות.
11 סטיב קארל בתור מקסוול סמארט (תתחכם)
בהשראת ההצלחה של המרגל החלקלק ג'יימס בונד ומרגל הסלפסטיק המפקח קלוזו, תתחכם הופיע לראשונה בטלוויזיה ב-1965, נוצר בחלקו על ידי מל ברוקס האגדי ובכיכובו של דון אדמס בתפקיד מקסוול סמארט המטומטם, הלא הוא סוכן 86. הודות לדמותו של אדמס, סמארט דורגה במקום ה-19
בשנת 2008, סטיב קארל היה סחורה חמה בזכות המשרד בטלוויזיה ו הבתולה בת 40 על המסך הגדול. אם מישהו שלא נקרא דון אדמס היה הולך לשחק את מקסוול סמארט, קארל נראה כמו הבחור. היה לו את העניין של חוסר תחושה, המראה של כל אדם והיכולת להיראות פתטי וסימפטי בו-זמנית. למען האמת, הוא לא עשה עבודה נוראית - למעשה, אם בכלל, ייתכן שהוא פחות שיחק בה בהשוואה לאדמס. אבל הכל סביבו היה כל כך רע (במיוחד ההתמקדות המוזרה באקשן על פני קומדיה) שזה הפיל אותו.
10 סטיב מרטין בתור המפקח קלוזו (הפנתר הורוד)
בואו נבסס זאת תחילה: סטיב מרטין הוא אחד הקומיקאים ושחקני הקומיקס המבריקים ביותר בתולדות החיים, היקום והכל. אבל אפילו לגאונים יש את הימים הרעים שלהם (או סדרות מורחבות של ימים, שבועות וחודשים בזמן כתיבה משותפת וצילום שני סרטים). המפקח ז'אק קלוזו, כמובן, שיחק במקור לשלמות קומית סלפסטיקית על ידי פיטר סלרס בסדרת סרטים מ-1963-1982.
בעקבות ניסיון קודם לאתחל את ה פנתר ורוד עם הזיכיון בשנת 1993 עם השחקן האיטלקי רוברטו בניני, מרטין הובא כדי להוסיף קצת כוח כוכבים אמיתי לאתחול של 2006. מבחינה כלכלית, כוח הכוכב שלו עבד, כשההכנסות בקופות הכפילו את תקציב ההפקה, והביאו לסרט המשך מ-2009 שבקושי הרוויח כלום. אבל מרטין פשוט נראה כאילו הוא מתאמץ מדי לשכפל את צורת הגאונות הקומית הייחודית של סלרס, זה יצא כמו כוריאוגרפיה מדי. זה עבד לילדים שלא היה להם למה להשוות אותו, וזו הסיבה שהסרט הראשון הצליח כל כך, אבל מעריצי סלרס לא יכלו שלא לראות את ההופעות בספקנות.
9 ג'וד לאו בתור אלפי
כשג'וד לאו לקח על עצמו את התפקיד של אלפי בסרט העלילתי מ-2004, הייתה שורה ארוכה של אלפיים לעמוד בה. ראשית, היה מחזה הרדיו אלפי, מאת ביל נאוטון, שהפך למחזה תיאטרון ב-1963 ולבסוף הגיע לברודווי עם טרנס סטמפ בתפקיד הראשי. לאחר מכן, נאוטון עיבד אותו כרומן ותסריט בשנת 1966 כאשר מייקל קיין שיחק בתפקיד הראשי והפך אותו לשלו. זה היה תפקידו הפורץ דרך, בתור רודף הנשים של קוקני עם נטייה לשבירת החומה הרביעית, שרואה בסופו של דבר את שגיאות דרכיו. קיין רוכב בצורה מופתית על קו עדין בתור דמות שהייתה מיזוגנית באופן לא מתנצל במשך רוב הסרט, כשהיא מתייחסת לנשים כ"זה" ומוציאה שורות כמו, "ההבנה שלי לגבי נשים מגיעה רק עד להנאות."
את אותו הדבר לא ניתן היה לומר על Law בגרסה המחודשת. האמת, הוא זכה לשבחים מהרבה מבקרים על התפקיד, מה שלמעשה הוסיף קצת יותר אנושיות לדמות. אבל בסופו של דבר, לאו לא הצליח לשאת את הסרט וזה היה אסון בקופות, והכניס 35 מיליון דולר ברחבי העולם בתקציב של 60 מיליון דולר. זה הוציא את אלפי מלונדון לניו יורק, ומשנות ה-60 המתנדנדות ואל שנות ה-2000 הזהירות יותר, אז זה פשוט לא עבד.
8 ג'וני דפ בתפקיד טונטו (הפרש הבודד)
הרעיון של הריינג'ר הבודד צץ בתקופה - שנות ה-30 ואל תוך שנות ה-50 - כשילדים קטנים היו אובססיביים לדינמיקה המחוספסת של המערב הפרוע. הריינג'ר הבודד היה התגלמותו של הבחור הטוב חובש הכובע הלבן, שהתחיל ברדיו, עבר לספרים ולסדרות סרטים, ולאחר מכן לתוכנית הטלוויזיה הפופולרית ביותר מ-1949-57. הוא תמיד היה מלווה על ידי הצד-קיק האינדיאני שלו, טונטו, שלפי סיפור הרקע, ניצל על ידי הסייר הבודד כששניהם היו ילדים, ומאוחר יותר הציל את הסייר הבודד בתור מְבוּגָר. את טונטו שיחק בעיקר בסדרת הטלוויזיה ג'יי סילברהילס, מוהוק, שהיה קשור לתפקיד באופן בלתי נפרד.
בעקבות אותה פריחה, היו ניסיונות לא מוצלחים לסרטים ב-1981 וב-2003. הם ניסו פעם נוספת ב-2013 עם ג'וני דפ בתפקיד טונטו, וזכו לחיוב על ארמי האמר כדמות הכותרת. למרות שדפ טוען שיש לו אחוז קטן מהמורשת האינדיאנית, הייתה מחלוקת מיד כאשר אדם לבן השתלט על התפקיד. זה, בשילוב עם תקציב מנופח ותסריט מטורף, גרם לפצצת קופות.
7 ג'ורג' לזנבי בתפקיד ג'יימס בונד (על השירות החשאי של מלכותה)
שון קונרי הציג את ג'יימס בונד למסך הגדול ב-1962 עם ד"ר לא ועד היום הוא ללא ספק התמונה הראשונה שעולה לראש של רוב האנשים כשהם שומעים את שם "ג'יימס בונד". הוא הופיע בחמשת סרטי בונד הראשונים, עד 1967, ולאחר מכן הוא הופיע בפתאומיות לְהַפְסִיק. למפיקים הייתה פרה מזומנים על הידיים והם קבעו לוח זמנים קדחתני לאקרנים, עם חמישה סרטים בחמש שנים, אז הם נאלצו לפעול מהר בליהוק ה-007 החדש שלהם.
הדוגמן האוסטרלי ג'ורג' לזנבי הסתפר כשמפיק בונד אלברט ר. ברוקולי נתקל בו. ברוקולי מיד חשב שהוא יהיה מושלם להחליף את קונרי בשנות ה-69 בשירות החשאי של הוד מלכותה. השמועה מהסט הייתה שהשחקן המתחיל הרגיז את כולם בכך שרצה הרבה קלט. אבל התעלמו ממנו, ואז זמן קצר לפני יציאת הסרט הוא הודיע שסיים בתור בונד. בסרט, חוסר הניסיון שלו הראה ועד היום הוא השחקן היחיד שגילם את בונד פעם אחת בלבד. מפיקים השליכו אז חבורה של שקי כסף על קונרי, שחזר ל-1971 יהלומים הם לנצח.
6 סטיוארט טאונסנד בתור לסטאט (מלכת הארורים)
בתוך ה ערפד כרוניקה סדרת רומנים, החל מהקלאסיקה משנת 1976 ראיון עם הערפד, אן רייס יצרה ללא ספק את הערפד השני הפופולרי בעולם (אחרי דרקולה, כמובן), Lestat de Lioncourt. הוא בן 18ה' אציל צרפתי מהמאה שהפך לערפד; הוא המוחצן האולטימטיבי, חובב אמנויות, פילוסופיה וכל מי שמוצא חן בעיניו, ללא קשר למין. אבל הוא גם נועז ומתריס. בעיבוד הקולנועי של הרומן הראשון מ-1994, טום קרוז הציע הופעה נאמנה ושובת לב להפליא בתור לסטאט.
אי אפשר היה לומר את אותו הדבר על סטיוארט טאונסנד ב-2002 מלכת האופל, עיבוד משוחרר מאוד לספר השלישי בסדרה. זה היה סרט נורא, באמת ניסיון למזג חלקים מהשני והשלישי דִברֵי הַיָמִים ספרים לסרט אחד, שהייתה משימה מרתיעה מדי - הוא ביטל מרכיבים עלילתיים עיקריים. לסטאט של טאונסנד חסרה הכריזמה גם של גרסת הספרים וגם של קרוז, וחסרה את אותן המוטיבציות. אחרי הכל, בספר לסטאט היה הרוס ממותה של המלכה, אבל בסרט הוא מתמוגג. ואז יש את העובדה שלסטאט ידוע לשמצה בלונדיני שיער, אבל בסרט הזה הוא ברונטית.
5 ג'וני דפ בתפקיד ווילי וונקה (צ'רלי ומפעל השוקולד)
כשרואלד דאל פרסם צ'רלי ומפעל השוקולד ב-1964 הוא הכיר לנו אדם סופר-עשיר וסופר-אקסצנטרי שעשה ואמר מה שהוא רוצה. לא, לא דונלד טראמפ. ווילי וונקה היה הבעלים המתבודד של מפעל השוקולד בעל השם, וכשהתבגר, רצה למצוא את הילד הנכון לעזוב את המפעל שלו ואת הונו, מכיוון שלא הייתה לו משפחה. ג'ין ויילדר כיכבה בתור וונקה בסרט מ-1971 ווילי וונקה ומפעל השוקולד ונתן הופעה פרוע עיניים בלתי נשכחת שבה אתה אף פעם לא ממש בטוח אם הוא מבריק או מטורף, וזה די נאמן לרומן.
ג'וני דפ אוהב להביא דמויות מוזרות ואקסצנטריות למסך הגדול. לפעמים זה עובד (אדוארד מספריים, שודדי הקאריביים), לפעמים זה לא. הוונקה שלו הופיעה בבימוי של טים ברטון ב-2005 צ'רלי ומפעל השוקולד. וזה היה פשוט מוזר. מוזר מידי. הוא איבד את האיזון שהביא וויילדר בין טירוף לברק. הם ניסו להחליף את האיזון הזה על ידי הוספת עלילת משנה חסרת טעם סביב אביה המנוכר של וונקה. המראה והפרסונה שלו הושוו למייקל ג'קסון, ובסרט על ילדים ועבור ילדים, זה יותר מקצת מטריד. מטריד עוד יותר: זה עבד (פיננסית, בכל מקרה) בהיקף של רווח של 325 מיליון דולר.
4 ג'קי ארל היילי בתור פרדי קרוגר (סיוט ברחוב אלם)
פרדי קרוגר הוא אייקון קולנוע אמיתי, כפי שתואר על ידי רוברט אנגלונד בין השנים 1984-2003 בסרט סיוט ברחוב אלם הסדרה והספין-אוף פרדי נגד ג'ייסון. הוא כמעט מיקי מאוס של ז'אנר האימה, ניתן לזיהוי מיידי ואמין לחלוטין. יש לך את הפרצוף השרוף להחריד, את הפדורה החומה, את סוודר הפסים האדומים-ירוקים, וכמובן, את כפפת הלהב המפחידה הזו על ידו הימנית. שלא לדבר על התבשילים המצחיקים והמצמררים שהוא היה מציע בדיוק כשעמד לגרוס מישהו לגזרים.
אבל בשנת 2010, לאור האתחול המוצלח של רוב זומבי של ליל כל הקדושים זיכיון (יחד עם אתחולי אימה אחרים בתחילת שנות ה-2000), המפיקים החליטו לעשות את אותו הדבר עם סיוט ברחוב אלם, כשג'קי ארל היילי אוחזת כעת בכפפת הלהב. בהיותו של פרדי רוצח ילדים ופסיכופת מוחלט, הליהוק של היילי נראה הולם בהתבסס על מפיקים שצפו בהופעה שלו כפדופיל ב ילדים קטנים ומבחן המסך שלו כמו רורשאך עבור שומרים. אבל זה פשוט לא עבד. הדמות נעשתה הרבה יותר אפלה מפרדי הישן, בלי שום הומור אפל, ובסך הכל הגרסה המחודשת פשוט לא ניצלה את הטירוף הסוריאליסטי שהפך את עולם החלומות של פרדי לכל כך מדהים. למרבה המזל (או לא), דווח שעוד אתחול נמצא בתהליך.
3 וינס ווהן בתור נורמן בייטס (פסיכו)
ב-1960 הבמאי האלמותי אלפרד היצ'קוק הפחיד את המכנסיים מהעולם פסיכו, דיוקן של אדם חסר ציר שקט אך פסיכוטי בשם נורמן בייטס, בעל מוטל שאהב לחתוך פטרונים יפים כשהוא לבוש כמו אמו המתה. אנתוני פרקינס הביא עוצמה שקטה ומביכה לתפקיד, עם המסגרת הענפה שלו ועיניו הרודפות והמרוחקות. זו הייתה הופעה שהגדירה את הקריירה שלו בגיל 28.
ב-1998, הבמאי גאס ואן סנט הוציא גרסה מחודשת של הקלאסיקה של היצ'קוק, והוא זכה מיד ללעג על ידי המבקרים והמעריצים. והוא ליהק את וינס ווהן, גם הוא בן 28 וידוע בעיקר בכישורי הקומדיה שלו, בתור נורמן בייטס. בטח, כל הרעיון של הסרט היה פגום, אבל גם הליהוק שלו. לא היה לו את המנעד לשחק את הדקויות שפרקינס הביא לדמות. תמיד היה לו "משוגע" בעיניים ובקריאת השורות שלו, כך שלקהל מעולם לא הייתה האהדה אליו הנדרשת כדי להפוך אותו לנבל שאתה אוהב לשנוא.
2 ראסל ברנד בתור ארתור
עוד בשנת 1981, כולם אהבו את המקור ארתור, בכיכובו של דאדלי מור. זה היה אחד מסיפורי ההצלחה הקופות הגדולים של השנה, היה מועמד לארבעה פרסי אוסקר וזכה בשניים. מור עצמו היה מועמד לגלם את התפקיד הראשי, כיורש אלכוהולי חברותי של ענק הון, שנדחף לנישואים מסודרים עם אישה עשירה, תוך שהוא נפל לעני אִשָׁה. למרות שארתור היה כלב אלכוהול, מור הביא כל כך לב וקסם לתפקיד שהקהל נפל עליו בדיוק כמו ליזה מינלי (שגילמה את מושא האהבה "המסכנה").
שלושים שנה מאוחר יותר, במאי הטלוויזיה ג'ייסון ווינר (משפחה מודרנית, המשוגעים Ones) צוותה עם אדם מצחיק בריטי אחר, ראסל ברנד, כדי ליצור מחדש את הקלאסיקה, שזה כמעט תמיד מהלך לא רצוי מלכתחילה. זו הייתה ההזדמנות הראשונה של ברנד לשאת סרט בעצמו, ובכן, רק תראו כמה עוד סיכויים היו לו לעשות את זה מאז ארתורבשנת 2011 וזה יגיד לך הרבה על איך זה הלך. (התשובה היא אפס.) למעשה, ניו יורק מבקר המגזין דיוויד אדלשטיין כתב, "ראסל ברנד נותן הופעה הורגת קריירה.”
1 מייק מאיירס בתור החתול בכובע
עוד בשנת 1957, הסופר והמאייר תיאודור גייזל (המכונה ד"ר סואס) נתן לנו החתול בכובע. זה המשיך להיות ספר ילדים אהוב על ידי דורות, רשום במקום תשע Publishers Weekyרשימת ספרי הילדים הנמכרים ביותר בכל הזמנים לשנת 2001. בספר המקורי, אנו מתוודעים לחתול גבוה, שובב למראה, שהולך על רגליו האחוריות ולובש כובע פסים אדום-לבן ועניבת פרפר אדומה. הוא עושה טריקים לילדים ועושה בלגן בבית הילדים, בעזרת חבריו, דבר ראשון ודבר שני, אבל הוא מוציא מכונה מטורפת כדי לנקות לפני שאמא של הילדים תבוא בית.
במקור, טים אלן התכוון לגלם את החתול בעיבוד קולנועי אפל משהו, אבל התוכנית הזו מעולם לא יצאה לפועל. מייק מאיירס לקח סוף סוף את התפקיד של הסרט משנת 2003, החתול בכובע של ד"ר סואס. בטח, הוא הביא לדמות את חוסר הכבוד ואהבת הכאוס שהוא היה ידוע בספריו של סואס, אבל זה הלך רחוק מדי עבור סרט ילדים. היו יותר מדי בדיחות שכוונו להורים, יותר מדי הומור בשירותים ותותבות הפנים היו ברובן חסרות ביטוי, אבל נטו למראה כועס. זמן קצר לאחר יציאת הסרט, בוטל סרט המשך מתוכנן ואלמנתה של סואס אמרה שלא יהיו עיבודים נוספים לייב אקשן לספרי ד"ר סואס. בינתיים, הקריירה של מאיירס נעצרה בעיקר מאז, עם תפקיד ראשי אחד בלבד בסרט לייב אקשן (הטיפוס מ-2008 גורו האהבה).
-
האם אתה יכול לחשוב על דמויות אחרות ששייכות לרשימה הזו? ספר לנו בתגובות!
הַבָּא15 פוקימונים חזקים ממוטו (ו-15 מוזרים שלא)