בראד בירד מדבר על הוליווד, סרטי המשך ובימוי 'Tomorrowland' ו-'Incredibles 2'

השיחה הבאה עם ארץ המחרהבמאי בראד בירד הוא תזכורת טובה למה אנחנו צריכים יוצרי קולנוע כמוהו. לא שנוכל לשכוח את תרומותיו הקולנועיות בזמן הקרוב הודות לכך ענק הברזל, משפחת סופר על, Mission Impossible - פרוטוקול Ghost וכו ' אבל המחויבות של בירד לרעיונות סיפורים גדולים ומקוריים והדרך שבה הוא מטפח אותם חשובה לכולנו המעריצים חובבי הסרטים.

כשמסך ראנט ישב עם בירד כדי לדון בסרט שכאשר הוא סובב סביב שני סוגי ממציאים מדענים ברמה גאונית (בגילומו של ג'ורג' קלוני ובריט רוברטסון) שיוצא למשימה לגלות מחדש עתיד טוב יותר דרך Tomorrowland דמוי האוטופיה הנסתרת, הוא "רעיון גדול" בערך כמו שאוהלי קיץ מקבלים בימים אלה, אנחנו גרמה לציפור לדבר על הנושא של הוליווד כ"מצב נפשי" ובמיוחד כיצד רעיונות טובים יכולים להשתבש כאשר אולפן מונע על ידי תאריך בלוח השנה (נראה עליך, רובוטריקים 4).

המשך לקרוא לקבלת תובנות נוספות על פניני החן הנסתרות של ארץ המחר, מדוע בראד בירד אוהב את וולט דיסני ואת המחשבות שלו על החזרה משפחת סופר על על ההמשך המיוחל שלו. [רמז: ייתכן שהוא ידבר בקול עדנה או לא]

בדיוק באתי מדבר עם ג'ף ג'נסן [סופר/מפיק בפועל], הוא אמר לי שבמהלך סיעור המוחות שלך נכנסת לסטות מהנות של השכנוע החנון. אני יודע שציינת כמה נהנית מהאלמנטים של דיסני ומהאלמנטים העתידניים, האם היה משהו אחד במיוחד התרגשת להשתמש בידע החנון הבסיסי שלך או בתשוקה הכללית שלך ואז להרחיב עבורו הסרט?

ובכן, שם תחום המומחיות שלי כביכול יהיה דברים מתקופת וולט. אני מעריץ ענק של הדברים שוולט דיסני ייצר בחייו ומאוד הושפע מזה אבל יש לי פרשנות משלי למה זה דיסני ואני יכול להתעקש על זה ככל שכל אחד יכול על אודות מלחמת הכוכבים או סרטי מארוול או משהו כזה. הסרט הזה, המילה דיסני במובנים מסוימים באה לייצג עבור אנשים מסוימים דברים כמו תאגידים או בידור חסר שיניים שמיועד לילדים - אני חושב שהם טועים, אבל זה מה שהמילה מעלה בראש עבור חלק אֲנָשִׁים. בשבילי זה מביא תחושת פליאה, תחושת משחק, הנכונות להחשיך מה שדיסני בהחלט עשה. יש דברים ב 20,000 ליגות מתחת לים שהם ממש אפלים. יש את הסצנה של ג'יימס מייסון כשנמו מנגן על העוגב כשהם בעצם מפוצצים ספינה ואנשים יורדים וזהו גם דיסני וזה עשוי להפליא וזה אומר איכות בשבילי, הוא היה מוכן לעשות את הצעד הנוסף כדי ליצור חזון מלא. לדוגמה, כאשר פינוקיו הולך על קרקעית האוקיינוס, עומק הדמיון בדבר הזה הוא מזעזע עבורי, אז זה מה שדיסני אומר עבורי והסרט הזה היה הזדמנות לפעול לפי מה שהרגשתי שדיסני היה.

האם היה יום מסוים אחד על הסט שהיה בלתי נשכח במיוחד או לא ייאמן?

היו הרבה רגעים. לקבל הזדמנות לעבוד עם [צלם הקולנוע] קלאודיו מירנדה היה נפלא, הוא אמן אדיר, אבל כשצילמנו בנאס"א על ​​משטח השיגור ששלח את כל אלה משימות חלל לחלל, אבל זה היה לסרט שזכיתי לביים, והדמות של קייסי ניגשה ומציגה אותה מול משטח השיגור היה ממש מעורר השראה. הנה אני א) זוכה לעשות סרט בקנה מידה גדול ב) אני נמצא על מנחת שיגור של נאס"א בהכנת הסרט הזה וזה פגע בי כי היו לי הרבה רגשות עמוקים וטובים לא רק לחלל אלא גם סרטים. סרטים שהיו גדולים והובילו אותך למקום אחר והנה אני בנאס"א עושה אחד, אז זה היה מגניב.

אני אוהב את האהבה לטסלה ולשאר הממציאים, האם משהו מזה מבוסס במציאות?

ובכן, טסלה עבדה עבור אדיסון ואדיסון היה סוג של אידיוט אז בקושי נוגעים בזה שם, אבל כולם הלכו ליריד העולמי בפריז, אז כולם היו שם, בין אם הם נפגשו ובין אם לא, אנחנו לא לגמרי בטוח.

התבדחתי עם מר לינדלוף בעבר, "למה להכניס לזה ג'ורג' קלוני?" אבל, מה קורה כשאתה מביא אותו? האם זה מביא יותר עיניים לפרויקט? יותר אמון בתקציב?

ובכן, אני חושב שהעסק הזה ובמובנים רבים העיר הזאת - אם אפשר לקרוא להוליווד עיירה. זה סוג של מצב תודעתי אבל זה סוג של נוצר יש מאין, פעמים רבות אדם יעשה זאת אין לך דבר מלבד חלום או חזון והוא או היא צריכים להיכנס לחדר וללכת, "הדבר הזה הוא אמיתי! זה קורה! אני כבר מעורב כך וכך" - ואולי אין להם אף אחד מעורב, אבל בגלל שיש להם כך וכך, מישהו אחר אומר, "אוי! יש לך כך וכך? זה יכול להיות משהו! אני חייב לטלפן..." ובינתיים, שיחות טלפון נותנות לך ביטחון ללכת למישהו אחר. כל מה שאני אומר זה שזה עשוי יש מאין, אתה יוצר חלומות מכלום חוץ ממומנטום והתלהבות וכשאתה מערב מישהו כמו ג'ורג' זה הופך את זה ליותר אמיתי לאנשים. "אה, זה בעצם משהו," ואתה אוסף, אם אתה יכול להשיג אותם, צלם קולנוע גדול עכשיו וחברה שמוכנה להשקיע ובהדרגה יש לך את הכלים לגרום לדבר הזה להתהוות, אבל זה דבר מאוד לא מוחשי, זה לא כמו ליצור יישומון. אתה לא יודע אם זה יעבוד או לא, אתה חושב שזה יעבוד. אתה מעלה את כולם לחשוב, "זה יעבוד, בהחלט!" כשהאמת היא שיש לך הרבה ביטחון עם זה אבל אתה לא יודע בוודאות, במיוחד אם אתה עושה משהו חדש. עשיית סרטים היא פעולה של פשוט לומר, "לא יהיה מגניב אם..." ואתה ממלא את זה במשהו וזה בסופו של דבר מכלה שנים של חייהם של אנשים, אבל בסוף זה, הנה זה.

זה הסבר פנטסטי למומנטום, במיוחד מכיוון שהוא עשוי להסביר או לא להסביר כיצד אנו משיגים סרטים טובים באמת ולאחר מכן סרטים רעים באמת שמוארים ירוק דרך המומנטום...

כן אבל לפעמים כשהם עושים סרטים גרועים יש להם רק דייט. הם אומרים, "אנחנו צריכים משהו בדייט הזה והדבר הזה צריך להיות גדול ורועש ואנחנו צריכים לקבל קצת מככבת עליו והיא צריכה להיות כותרת שכולם כבר מכירים אז אנחנו לא צריכים לפרסם אותה, ללכת! "וזה רק דייט. אתה אומר, "לא צריך שיהיה לנו תסריט?" "כן, כן, קבל סוג של תסריט, אבל רוב חשוב לקבל את התאריך", והרבה הסרטים האלה נכנסים להפקה בלי לדעת מהי המערכה השלישית ואז הם נכנסים לסיוטים כי התאריך הפך חשוב יותר מהסרט. לרוב הדברים האלה לא מסתדרים, אי אפשר באמת למכור דייט.

האם כל זה חל על פיקסאר בצורה שהם עושים לֹא לציית לשיטות האלה, לא להרגיש שהם צריכים לעשות סרט המשך בזמן מסוים ומה לא? כמו שאתה חוזר אליו מדהימים, אתה מחליט בדרך שלך, לא בגלל הצורך להיפגש עם דייט?

ובכן, אני חושב שיש את העולם שבו כל רעיון שמצליח שם הוא הרעיון הזה, שאני שונא, כלומר, "אתה משאיר כסף על השולחן אם לא תלך שוב ותתחיל לדחוף אותו שוב", ואני דוחה את הסיבה הזו לעשות דברים. עם זאת, ישנם רעיונות מסוימים שבהם יש לך ארגז חול ואתה מתרגש לשחק עם הדמויות האלה שוב. מדהימים נהנתי לעשות את הסרט הזה, אני אוהב את כל הדמויות בו, אני מרגיש קרוב לכולן - פגמים והכל - אני נהנה מקבוצת הדמויות הזו. אתה יכול להישאר מחוץ לזה לזמן מה, אבל אם אתה לא יוצא לדרך די מהר, יותר מדי זמן עובר והסיכוי שלך די אובד. אני מברך על ההזדמנות לחזור עם הדמויות האלה.

ממש מהר לפני שאתה צריך ללכת, מה הדרך שלך בזה והאם לעדנה יהיה תפקיד גדול יותר, אני מקווה?

אני לא הולך להגיד דבר לעזאזל. לא לא. אתה חושב שאחרי שעברתי את כל הדברים האלה על לא לקלקל הפתעות בסרט שלנו שאני הולך לקלקל את זה? אני לא אומר כלום.

זה לפחות כיף? אתה נהנה?

כיף לי.

לא ציפיתי שתיתן לי ספוילרים! אני רק מקווה באנוכיות לעוד עדנה.

[נאמר בקול עדנה מושלם ומענג] אתה אף פעם לא יודע יקירי, אתה אף פעם לא יודע.

מדיסני מגיע "Tomorrowland" של זוכה אוסקר® פעמיים, בראד בירד, הרפתקה מסתורית מרתקת בכיכובו של זוכה פרס האוסקר® ג'ורג' קלוני. כבולים בגורל משותף, הנער-גאון לשעבר פרנק (קלוני), מיושן מהתפכחות, וקייסי (בריט רוברטסון), נערה מבריקה ואופטימית מתפוצצת מסקרנות מדעית, יוצאות לדרך. במשימה מלאת סכנות לחשוף את סודותיו של מקום חידתי אי שם בזמן ובמרחב הידוע רק בשם "Tomorrowland". מה שהם חייבים לעשות שם משנה את העולם - וכן אותם - לנצח.

את Tomorrowland מביים בראד בירד מהתסריט שלו ושל דיימון לינדלוף ומככב ג'ורג' קלוני, יו לורי, בריט רוברטסון, רפי קאסידי, טים מקגרו, קתרין האן, קיגן-מייקל קי, תומאס רובינסון.

ארץ המחר ייפתח בבתי הקולנוע ב-22 במאי 2015.

פרופסור X מחק את המוטציה החזקה ביותר של מארוול מקיומה