סרטי המדע הבדיוני הטובים ביותר של 2020

אילו סרטי מדע בדיוני מופיעים בין הטובים ביותר בשנת 2020? הקולנוע, יחד עם חוויות הצפייה בסרטים, היו עדים לשינוי מסיבי בשנת 2020, שנה שהרגישה היישר מתוך דיסטופיה של מדע בדיוני, גדושה במגיפה עולמית שהופעלה על ידי חמקמק, וירוס שמתפתח כל הזמן.

בשל האופי הקרבי של הזוועות המגולמות באירועים שהתרחשו השנה, סרטי מדע בדיוני של שנות ה-2020 באו להעניק סוג של אסקפיזם קתרזי למי שהכי זקוק לו. עם כמה משוברי המדע הבדיוני הצפויים ביותר כגון חוֹלִית ו המטריקס 4 בהזזה קדימה בלוח השנה, נוצר ואקום מוזר בז'אנר, המאפשר לתנועות מסוימות מתחת לרדאר לזרוח.

היתרונות של המדע הבדיוני כז'אנר אמנותי הם אינסופיים, והחשוב ביותר הוא יכולתו ללדת עולמות חלופיים תוך העלאת תהיות פילוסופיות בסיסיות לגבי טבע המציאות והאדם פּסִיכָה. סופר המדע הבדיוני ארתור סי. קלארק תיאר פעם את הז'אנר כ"הסם האמיתי היחיד שמרחיב את התודעה," הצהרה לא רחוקה מהאמת, כפי שמתגלמת ביצירות כמו 2001: אודיסיאה בחלל ו בלייד ראנר. בעוד שהחיים מחקים אמנות, התפקידים מתהפכים לעתים קרובות, כפי שמדגים אינספור סרטים המנסים ללכוד ולעורר רגשות שלעתים קרובות נותרים בלתי מובעים בתרחישים בעולם האמיתי.

12. בִּיבָר

חרדה קיומית ואדישות אכזרית של היקום מייצרים לעתים קרובות הנחת מדע בדיוני מבטיחה, כמו במקרה של תכונה ב' של לורקן פינגן, בִּיבָר. בכיכובם של ג'סי אייזנברג ואימוגן פוטס, בִּיבָר צולל עמוק לתוך מערות האימה, עיקרון טבוע בתוך הטבע, הנפתח בתצלום תקריב של תינוק תינוק חסר צורה מתפתל בקן שלו. בני הזוג טום (אייזנברג) וג'מה (פוטס) מגיעים למתחם דיור בשם יונדר בחיפוש אחר ביתם לנצח.

בין אירועים נרטיביים אבסורדיים והטיקים ההתנהגותיים המוזרים של סוכן הנדל"ן מרטין, הצמד הולך לתוך בית מס' 9, בית בצורת קופסה צבוע בגוון בחילה של ירוק מנטה - מבנה שהם לא יכולים בריחה. בִּיבָר מעורר את המתיחה האטמוספרית של אזור הדמדומים תוך שיבוש הרומנטיקה של דירות פרברים "מגודרות כלונסאות לבנים". הסרט אמנם אינו מסתמך על עדינות בסגנון הסיפורי ובביצועו, בִּיבָר הוא ערך מענג הנוגע לחרדות ביתיות בלתי פוסקות.

11. ביל וטד מתמודדים עם המוזיקה

למרות השלושה הזה לשובר קופות מדע בדיוני ההרפתקה המצוינת של ביל וטד לא גורם לתהות לגבי תודעה קוונטית, ביל וטד מתמודדים מול המוזיקה הוא מסע מכל הלב אל נתיבי הנוסטלגיה המנחמים. במאי: דין פאריסו, ביל וטד מתמודדים מול המוזיקה עוקב אחרי אלכס ווינטר וקיאנו ריבס בתור ביל וטד, בהתאמה, שבו הצמד צריך לחגור להוציא מסלול כוכבים על מנת לקרב את העולם ולמנוע הרס החלל ו זְמַן.

בטוחים תמיד ביכולתם לבצע את ההישג הזה, ביל וטד מחליטים לנסוע בזמן אל העתיד כדי לחטוף את היצירה מהאני העתידי שלהם. זה מתרחש בנסיעה מהנה אל העבר והעתיד, בהשתתפות דמויות כמו ג'ימי הנדריקס (דאזמן סטיל) והקוצר הגרוע מהסרט של אינגמר ברגמן החותם השביעי, האחרון הוא התקשרות מתוקה אליו המסע המזויף של ביל וטד. חמושים בדמויות חביבות, הנחת יסוד קלה מבחינה מוחית והומור אבסורדי, ביל וטד מתמודדים מול המוזיקה מתגלה כדוגמה משמחת באמת של הז'אנר הכבד מבחינה תמטית אחרת.

10. עִקָרוֹן

לאחר שעוכב שלוש פעמים בגלל מגיפת COVID-19, עִקָרוֹן לא הצליח להגיע לשוויון, למרות שהכניס 361 מיליון דולר ברחבי העולם, מה שהופך אותו לסרט הרביעי עם הרווחים ב-2020. עִקָרוֹן סובב סביב סוכן CIA, "הגיבור" (ג'ון דיוויד וושינגטון), שמשתתף במבצע סמוי בבית אופרה בקייב. למרות שהסרט הושווה לזה של נולאן הַתחָלָה במונחים של עומק נרטיבי ומורכבות, עִקָרוֹן כולל עלילה מפותלת כבדה באקספוזיציה, כשהיא מתעמקת במושגים של חשיבה לא ליניארית, פרדוקסים זמניים ואנטרופיה הנעה לאחור. עם זאת, הסרט מגובה בהופעות חזקות של רוברט פטינסון ואליזבת דביקי, יחד עם עוצרות נשימה ויזואליות וקטעי פעולה מרשימים הנושאים את השליטה החתימה של נולאן בקולנוע כוויז'ואל משנה מציאות בינוני.

9. קדחת ים

של Neasa Hardiman קדחת ים מתגלה כראוי להחריד בתוך המגיפה, מכיוון שהוא מציג הנחת מראה שבה צוות של ספינת מכמורת אירית שוכבת בים, שם טפיל מסתורי מדביק את מימיו לְסַפֵּק. מציע גרסה מומחזת של הסגר שנגרם על ידי טרור במסגרת מדע בדיוני, קדחת ים פותחת עם הסטודנטית לביולוגיה ימית סיובהאן (הרמיוני קורפילד), ששיערה האדום הבוער מעורר את אנשי הצוות האמונות התפלות למתג אותה כמבשר מזל רע. עם זאת, הזוג ג'רארד (דאגיי סקוט) ופריה (קוני נילסון) מאפשרים לה לעלות על הסיפון, ולאחר מכן מסעם עובר במסלול עכור יותר. הסיבה העיקרית לכך קדחת ים עובד היטב בתור מותחן מגיפה הוא הדרך שבה הוא מעלה שאלות נומינליות לגבי חוסר חיזוי בתרחישים כאלה, למרות שהמבנה המרכזי שלו אכן יוצא כנגזרת של סרטים כגון הַדבָּקָה.

8. הפלטפורמה

מעטים הסרטים שמסוגלים לגלם תחושה מסחררת של אימה אבסורדית שניתן לתייג כ קפקאי, ובכל זאת סרט הבכורה של הבמאי הספרדי גלדר גזטלו-אורוטיה, הפלטפורמה, מצליח למשוך את זה בקלות. סיפור אזהרה ואלגוריה פוליטית בזמן החושפים את ההשלכות הרות אסון של מגורים בעולם שקוע בספיגה עצמית אכזרית ותאוות בצע, הפלטפורמה היא התעוררות אכזרית במיוחד, אך נחוצה מאוד.

הסרט נפתח במטבח מואר, אך עד מהרה יורד לתוך בורות הטירוף, עד שהוא מתקרב לרמה 48, שבה ג'רונג (איבן מסאג') נשאר כלוא. חברו לתא טרימגאסי (זוריון אגילאור) בחר בגיהנום הזה על פני מתקן פסיכיאטרי לאחר רצח בשוגג, מביא דינמיקה ייחודית לנרטיב, לעתים קרובות פועל כפרשנות מודעת כאשר הוא אומר: "הרעב משחרר את הגבר המטורף שבתוכנו... עדיף לאכול מאשר להיאכל.” - הכרה קודרת בזוועות העולם בו אנו חיים.

7. אהבה ומפלצות

החיים בבונקר תת קרקעי לא בדיוק יהיו מושכים עבור רוב האנשים, במיוחד אם פני כדור הארץ היו רכובים על זוחלים מוטאנטים ענקיים, אבל זה לא המקרה של ג'ו (דיאן אובראיין), שנשאר אופטימי באופן מפתיע למרות נסיבות כה קשות. של מייקל מתיוס אהבה ומפלצות נוטה יותר אל הצד המהנה והפנטסטי של המדע הבדיוני, ומציע לקהל בריחה דרך תפיסת עולם פשטנית אך מספקת לנוכח כמעט הכחדה. ב אהבה ומפלצות, ג'ואל חייב להניח את מסעו של הגיבור, מכיוון שהוא בעצם סיפור התבגרות של אדם שקופא מול סכנה, "לא גיבור" קונבנציונלי, כביכול, והתוצאה היא סמארגז של התקשרויות קולנוע קלאסיות המעשירות את הנרטיב, כולל אני אגדה ו זומבילנד.

6. ארכיון

תכונת הבכורה של גאווין רות'רי, ארכיון, מצטיין במיקוד מחדש של נרטיבים ארוכי שנים הסובבים סביב AI, בעזרת אווירה סטרילית יעילה והנעה מרכזית משכנעת. מדען מבודד (תיאו ג'יימס) רודף אחר אידיאל בינה מלאכותית, מה שמוביל אותו לפתח רצף של ישויות אנדרואיד עד להשגת אב טיפוס מבטיח. בעוד שהעלילה המרכזית של הסרט נראית נגזרת של מראה שחורה ו אקס מכינה, ארכיון מסוגל לשלב את השפעותיו השונות למכלול קוהרנטי ומקיף. יש הד לנושאים הפרנקנשטייניים של יוצר ויצירה, הכוללים פיצול פסיכולוגי עז בתוך מוחו של היוצר. זה מעניין לחזות ארכיון גיחה לתוך ניואנסים של התנהגות אנדרואיד שמתעלמים ממנה לעתים קרובות, אשר בסופו של דבר טומנת בחובה את הפוטנציאל לכך להניע את הבינה המלאכותית לעבר השגת ייחוד, רעיון מרגש ומפחיד בכל פַּעַם.

5. סינכרוני

זוועות מדע בדיוני מונעות בסמים הופכות לעתים קרובות לרכיבה מרתקת, במיוחד אם מורכבות המסע בזמן נזרקות לתערובת. של ג'סטין בנסון ושל אהרון מורהד סינכרוני בודק את שתי התיבות הללו, מכיוון שהיא צוללת עמוק לתוך חייהם של החובשים מניו אורלינס, סטיב (אנטוני מאקי) ודניס (ג'יימי דורנן), המתמודדים עם סדרה של תאונות מוזרות. לאחר היעלמותה של בתו הבכורה של דניס, סטיב נתקל בחומר פסיכדלי חזק שיכול לשנות את מרקם המציאות והזמן.

שמירה על הצהרתו של אלברט איינשטיין על הזמן, אותה הוא מתאר כ"אשליה מתמשכת בעקשנות", הכשרון של סינכרוני טמון בשיבוש הזמני של האשליה הזו, שהיא הישג ראוי לשבח בז'אנר המדע הבדיוני הרווי נושאים. סינכרוני הוא צריבה איטית מרתקת, דומה לסם שתופס את החושים כמו פרט שמתעלם ממנו, אבל הסרט תופס קצב באופן כמעט תזזיתי לקראת הסוף. מגובה במתח אמיתי ובסוף מבוצע היטב, סינכרוני יוצר שעון בעל גוון אדרנלין שמתעכב על המוח הרבה לאחר מכן.

4. האיש הבלתי נראה

מבוסס על הרומן בעל השם של H.G. Wells, האיש הבלתי נראה הוא סיפור מפחיד, בעיקר בשל העובדה שהוא נטוע במהותו של היומיומי ומערער את טרופי הז'אנר בדרכים מעניינות. האיש הבלתי נראה היא חוויה סינסתטית עמוקה, נוטפת אימה אטמוספרית, המוגברת על ידי הציון הרודף של בנג'מין וולפיש, כפי שהוא עוקבת אחר ססיליה (אליזבת מוס), שיצאה טרייה ממערכת יחסים פוגענית עם המדען העשיר אדריאן (אוליבר ג'קסון-כהן). לאחר שהכריזו על מותו של אדריאן, ססיליה מוצאת את עצמה עוקבת על ידי גבר בלתי נראה, מה שדוחף אותה הלאה לעבר קצה השפיות. בעוד שחבל הבלתי ניתן לראות כמקור אימה הוא דומיננטי בז'אנר, האיש הבלתי נראה מוסיף אותנטיות לטרופ עם הטיפול שלו ברצפים נטולי תחבולות קולנועיות. תחושת אימה אמיתית וכנות אכזרית שוררת בסרט, מה שהופך אותו לצפייה מטרידה במיוחד.

3. בעל

דיוויד קרוננברג הוא אמן אימה, לאחר שהוסיפו עומק סיוטי לז'אנר באמצעות כאלה של סורקים ו מצלצלים מתים. המאמץ האחרון של בנו ברנדון קרוננברג, בעל, ממצב אותו כתורם ראוי למורשת הקרוננברגית, כשהסרט מתעמק במופת בנושאים של זהות חמקמקה, המלכודות של הטכנולוגיה המודרנית והטירוף המוחלט ששוכן לעתים קרובות בתוך האדם פּסִיכָה. בעל מסתובבת סביב טאסיה ווס (אנדריאה ריסבורו), בעלת הטיטולים שמוצאת שזהותה המרכזית נגועה יותר בכל משימה של שליטה מודעת כפויה. כאשר מוטלת עליו המשימה "להחזיק" את קולין טייט (כריסטופר אבוט), הדברים מקבלים תפנית עוד יותר מדממת, כמו המארח נלחם בפלישה הכפויה, מה שמוביל לזהויות ותודעה מתנגשות', מה שמציב בעל כפורטל לחוויה מטרידה.

2. עצום הלילה

כניסת האינדי המרתקת של אנדרו פטרסון, עצום הלילה, מאגד בתוכו את הפרנויה הקלסטרופובית השוררת בזמנים הנוכחיים, שאירועיה מתרחשים במהלך לילה בודד בעיירה הבדיונית Cayuga, ניו מקסיקו. פיי קרוקר (סיירה מקורמיק) ואוורט סלואן (ג'ייק הורוביץ), מפעיל המרכזייה של העיר DJ של התחנה המקומית, בהתאמה, שומע צליל קצבי דמוי סטטי שנקשר לממשלה סמויה משימה. ואילך, עצום הלילה צועד מעבר לסף המוזר בטרם עת, תוך בניית רגעים מוצקים ומעוררי רגשות המסתמכים על רמזים קוליים הממוקמים בצורה חכמה. עצום הלילה היא אודיסיאה מסחררת על הפחד מהפחד עצמו - אותה אי-רציונלי, אך קדמונית אינטואיטיבית תגובה למצבי קרב או ברח - ומסתיימת בצורה מתגמלת מאוד ו מספק.

1. צבע מחוץ למרחב

הרגיעה האמיתית של סרטי מדע בדיוני, במיוחד אימה לאבקראפטיאנית טמון בעובדה שלעתים קרובות הוא מעורר דימויים של הבלתי יתואר, מה שהופך את העיבודים שלו למשימה מרתיעה. כאשר אדם נקלע לעולם שקדם לזמן ומאפיל על גבולות ההבנה האנושית עצמה, כל שנותר לו הוא אימה כל כך בלתי מוסברת, עד שצריך להרגיש אותה כדי להאמין בה. צבע מחוץ למרחב מצליח ללכוד את התחושה הזו בגוונים של עולם אחר וממוקם בחווה מוזרה בבעלותם של בני הזוג גרדנר, שעוברים לכאן כדי להימלט מעבודת הפרך של העיר.

ניית'ן (ניקולס קייג') מתחיל בחקלאות בהתלהבות רבה, בעוד אשתו תרזה (ג'ולי ריצ'רדסון) מתאוששת ממאבק הסרטן האחרון, וילדיו בני, ג'ק ולוויניה מתקשים להסתגל. אירועים מטרידים, אך ארציים, מתרחשים, כולל הופעה פתאומית של פרחים מוזרים, תוצרת מרה ומים נגועים אספקה, שמפנה את מקומו למחצית השנייה פנטסטית הכוללת כישוף, צלילים חסרי גוף וקוסמי טהור ללא פילטר חֲרָדָה. צבע מחוץ למרחב הוא מכתב אהבה לטירוף לאבקרפטיאן, ספוג סיוטים עזים שאמורים להשאיר מרותק אחד.

שומרי הגלקסיה 3 עדיין לא התחילו לצלם, אומר ג'יימס גאן

על הסופר