אקירה קורוסאווה: 10 עובדות מעניינות על הבמאי האגדי

מעטים הבמאים היפנים זכו לציון נרחב בקרב הקהל הבינלאומי כמו אקירה קורוסאווה. קלאסיקות הסמוראים שלו יוג'ימבו ו שבעה סמוראים הם בין סרטי הפעולה האיקוניים ביותר בתולדות הקולנוע, בעוד הדרמה ההיסטורית הפוסט-מודרנית שלו רשומון שינה את הדרך שבה אנשים חשבו על לבטוח במה שהם ראו בעיניים.

מדרמות פשע ועד טרגדיות שייקספריות, אין כמעט ז'אנר שהוא לא היה מוכן להתמודד איתו. כמובן, הוא ידוע בעיקר בזכות האפוסים ההיסטוריים שלו. הוא גם נתן השראה לבמאים רבים אחרים, ביניהם ג'ורג 'לוקאס. הנה עשר עובדות מעניינות על אקירה קורוסאווה שהמעריצים שלו צריכים לדעת.

10 הוא היה הבמאי הראשון שצילם את השמש

עוד בימיה הראשונים של יצירת סרטים, אמת ישנה הייתה שמצלמת וידאו לא יכולה לצלם פיזית את השמש מכיוון שחשבו שזה בלתי אפשרי. אקירה קורוסאווה שינה את כל זה ביצירת המופת שלו מ-1950 רשומון שם הוא צילם את השמש.

עוד נדון בנושא רשומון מאוחר יותר, אבל הנושא העיקרי של הסרט היה שאנשים צריכים לפקפק אפילו במה שהם רואים בעיניים. צילום השמש היה רק ​​אחת הדרכים שבה הוא התריס בחוכמה המקובלת בנוגע למציאות הנצפית בסרט ההוא.

9 הוא ביים תעמולה במהלך מלחמת העולם השנייה

כמו רוב הבמאים ביפן במלחמת העולם השנייה, אקירה קורוסאווה יצר סרטי תעמולה. הממשלה הפאשיסטית של הדיקטטורה הצבאית של יפן בזמן המלחמה הורתה שסרטים חייבים לקדם "קוקוסאקו", או פטריוטיות לאומנית למדינה.

הסרט משנת 1944 הכי יפה (Ichiban Utsukushiku) נפתח ברמקול שפוצץ תעמולה לעובדי המפעל - סצנה חסרה לחלוטין או עדינות או ניואנסים. שוב, התעמולה היא אויב היצירתיות.

8 'המבצר הנסתר' בהשראת מלחמת הכוכבים

זו עובדה די ידועה שג'ורג' לוקאס קיבל השראה ישירה מסרטי אקירה קורוסאווה כשעשה מלחמת הכוכבים. בעודו סטודנט, לוקאס היה צופה בסרטי קורוסאווה בבית תיאטרון מקומי ועוד רבים אלמנטים של מלחמת הכוכבים ניתן לראות מיתוסים בעיצובים של הדרמות התקופתיות של קורוסאווה.

שום יצירה לא תרמה באופן ישיר יותר למלחמת הכוכבים מאשר הסרט מ-1958 המבצר הנסתר (קאקושי טוריד נו סן אקונין). הסרט נפתח במעקב אחר שני איכרים, חברי השחקנים הנמוכים ביותר בכל הנוגע לחשיבות, שלוקאס הצהיר בהשראת החלטתו לפתוח תקווה חדשה על ידי מעקב אחר R2D2 ו-C3PO. הגנרל והנסיכה בסרט היוו השראה לאובי-וואן וליאה, בעוד שהמבצר של התואר האנגלי היה בחלקו ההשראה מאחורי כוכב המוות.

7 הוא זכה בתואר 'האסייתי של המאה'

פעם היו דברים שנקראו מגזינים, שהיו דומים מאוד לספרים אבל דקים יותר והודפסו כל חודש (או במקרים מסוימים, כל שבוע). פעם קראו למגזין כזה שבוע אסיה, שהיה הפרסום הגדול ביותר באנגלית שפנה לאסיה-אמריקאים.

בשנת 1995 כינה המגזין את אקירה קורוסאווה ל"אסיית המאה "ביחס ל"אמנות, ספרות ותרבות". לשבח הזה יש קונוטציות רבות, אבל אי אפשר להכחיש את ההשפעה שהיתה לקורוסאווה הן בארצו והן מחוץ לארץ.

6 הוא אהב ציור

בחייו המוקדמים, קורוסאווה אהב לצייר. למעשה, הוא התחיל בסרטים כשאחת מעבודותיו הראשונות הייתה כקריין לסרטים אילמים בתקופה שבה חלם להיות צייר מקצועי.

במהלך תקופה זו בחייו, נראה היה שהפוליטיקה והאמנות שלו מצטלבות, שכן הוא היה הולך לגלריות לאמנות ורואה כמה שיותר סרטים בזמן שהיה מזוהה עם ליגת האמנים הפרולטרית. לרוע מזלו של חלומותיו, הוא חלק את אותו גורל כמו אמנים רבים של הפרולטריון, שכן הציור שלו לא השתלם מספיק כדי לחיות. זה הוביל לכך שהוא התחייב יותר לקריירה שלו בקולנוע.

5 'רד בירד' סיים את ידידותו עם Toshiro Mifune

השחקן טושירו מיפונה ידוע על ידי חובבי קולנוע רבים בשל הופעותיו הרבות בסרטי קורוסאווה שונים. פעם הוא נחשב לייצוג הגדול ביותר של גבריות יפנית והוא חקר את המפורסם תנועות של אריות כדי להתכונן לכמה מתפקידיו האייקוניים, מחקות את צעדיהם המתגלגלים כחלק מתפקידיו שיטת משחק.

מיפונה בקושי היה מוכר עד שקרוסאווה ליהק אותו לתפקיד בולט בסרט מ-1948 מלאך שיכור (יוידורטנשי). הם עבדו על שישה עשר סרטים יחד, אם כי לבסוף הסתכסכו בזמן העבודה עליהם זקן אדום, שבו מיפונה מזדקן נדחק לתפקיד פחות חשוב תוך שהוא גם לא מסוגל לקבל עבודה על פרויקטים אחרים בגלל הזקן האדום הצבוע שהיה עליו לשמור. ההופעות של מיפונה נתנו השראה לג'ורג' לוקאס - שבעצם רצה ללהק אותו מלחמת הכוכבים - כמו גם קלינט איסטווד, שדמותו האיש ללא שם נוצרה כמובן בהשראת הרונין הנודד ששיחק בה מיפונה יוג'ימבו.

4 הוא מעריץ גדול של שייקספיר

אמנים יפנים הושפעו מהתקשורת המערבית מאז שהסתיים האמברגו נגד המערב בתחילת שיקום מייג'י. דוגמה לכך, הזוהר של שייקספיר נחגג ביפן גם היום.

קורוסאווה היה מעריץ ענק של שייקספיר ועיבד שניים ממחזותיו של הפייטן לסרט. סרט אחד, כס הדם (קומונוסו-ג'ו) היה מבוסס על מקבת, בעוד ה-jidaigeki משנת 1985 רץ הוא שחזור של שייקספיר המלך ליר אבל מתרחש ביפן עידן סנגוקו. לשני הסרטים יש טוויסט יפני וקורוסאווה מובהק לנרטיבים שלהם, וכל אחד מהם ראוי להפליא למורשת של שייקספיר.

3 הוא התריס נגד מוסכמות קולנועיות עם "ראשומון"

אולי הסרט המפורסם ביותר שקורוסאווה יצר אי פעם, רשומון רכשה את המוניטין שלה יותר. כפי שצוין קודם, זה היה הסרט הראשון אי פעם שהציג את השמש במצלמה - משהו שהאמין היה בלתי אפשרי באותה תקופה.

מגמה נוספת באותה תקופה הייתה שהקהל לסמוך על מה שהוא ראה על המסך, שכן הם היו רגילים לסמוך על החושים שלהם. הנרטיב של רשומון מספר את אותו סיפור ארבע פעמים, בכל פעם מספר את האירועים סביב תקיפה ורצח, אך שונים באופן קיצוני בפרטיהם. זהו אחד הסרטים הנדירים שעדיין ניתן לצפות בהם שוב ושוב על ידי קהלים מודרניים תוך גילוי נוסף על עצמו כל הזמן.

2 הוא השפיע בגדול על הוליווד

אחת הסיבות להצלחתו של קורוסאווה היא שמעבר למשיכה שלו ביפן, הוא גם היה אהוב על קהלים זרים. להגיד שהוא השפיע על דירקטורים אחרים זה אנדרסטייטמנט. יוג'ימבו נתלש ישירות מסצנה אחר סצנה במערבון הספגטי כף יד מלאה דולרים, מה שגרם לקורוסאווה לטעון לגניבת דעת. קורוסאווה כתב על הכתב ואמר שהרימייק הלא רשמי של סרג'יו לאונה היה "סרט משובח, אבל זה היה שֶׁלִי סרט." Toho, חברת ההפקה של יוג'ימבו, נתבע בהצלחה עבור 15% מ כף יד מלאה דולרים' מכירות בינלאומיות.

עוד קלאסיקה מערבית, השבעה המפוארת, הוא שחזור (ועיבוד מחודש שאושר על ידי קורוסאווה) של שבעה סמוראים (שיחינין לא סמוראי), שנשאר אחד מסרטי האקשן הגדולים ביותר שנעשו אי פעם. כפי שצויין קודם לכן, מלחמת הכוכביםאפילו לא היה קיים אם לא השפעתו של קורוסאווה על ג'ורג' לוקאס. באופן דומה, רומן פולנסקי השנוי מתמיד במחלוקת כינה את קורוסאווה אחד משלושת הבמאים שהכי העריץ.

1 קשה להצמיד את הפוליטיקה האישית שלו

ליצור אמנות הוא מעשה פוליטי מטבעו, בין אם האמן מתכוון לכך או לא. ככזה, האמנות - ובמיוחד הקולנוע - משקפת את הפוליטיקה של היוצרים ואת הזמנים שעיצבו אותם. מעניין שהפוליטיקה האישית של קורוסאווה היא קצת יותר קשה להגדיר.

סרטיו המוקדמים נעשו תחת לחצים של הדיקטטורה הצבאית היפנית, שם נדרשה תעמולה לאומנית. נראה היה שסרטים מאוחרים יותר שלו נוטים לכיוון השני, ונזפים בלאומיות היפנית. הוא הצטרף לקבוצת אמנים פוליטיים שמאלניים בשנות ה-20 ועבד עם הסובייטים במספר פרויקטים, אך הוא גם הראה אנשי עסקים בנטייה חיובית במספר מסרטיו. בינתיים, בעבודותיו בשנות ה-60 אין כמעט תיאורים של תנועות תרבות הנגד השמאלניות ששטפו את יפן באותה תקופה. הפוליטיקה של האמנות שלו היא על כל הספקטרום. שוב, זה חלק ממה שנותן לו משיכה אוניברסלי כזו.

הַבָּאסרט האימה המפחיד ביותר מכל שנה בשנות ה-70, מדורג על ידי IMDb

על הסופר