אנני סילברשטיין ראיון: בול

הבכורה בסרט העלילתי של הסופרת-במאית אנני סילברשטיין, שׁוֹר, מספר את סיפורו המצמרר אך מחמם הלב של נער בעייתי שמוצא נחמה בעולם רכיבת השוורים. לאחר שזכה לשבחים רבים ב קאן וכמה פסטיבלי סרטים נוספים בשנת 2019, הוא היה אמור לצאת לאקרנים בקולנוע במרץ השנה. ה מצב מגיפה בהיותו מה שהוא, הסרט יהיה זמין במקום זאת באמצעות וידאו על פי דרישה החל מה-1 במאי.

ב שׁוֹר, קריס הצעירה (העולה החדשה אמבר הרווארד) מוצאת את עצמה נאבקת לאחר מעצרה של אמה ומתחילה לפנות לאמצעים עברייניים כדרך להסתדר. לפני שהתקדמה יותר מדי בשביל זה, היא מתחילה לעבוד עם כוכב הרודיאו המזדקן אייב (רוב מורגן מ דברים מוזרים) ומגלה את העניין שלה ברכיבה על שוורים.

אנני סילברסטיין דיברה עם Screen Rant על התהליך הארוך של יצירה שׁוֹר. היא שיתפה סיפורים על תהליך הליהוק, הניסיון שלה בחקר עולם הרודיאו של טקסס, והתובנה שלה לגבי הכוח המניע מאחורי הדינמיקה של קריס ואייב.

ברכות על הופעת הבכורה שלך בסרט הארוך. כבר קיבלת תשומת לב מפסטיבלי קולנוע, ואפילו מועמדויות בקאן. איך הייתה החוויה עבורך?

אנני סילברשטיין: זה היה מדהים ונפלא. הקרנת הבכורה בקאן הייתה ממש סוריאליסטית, כי בדיוק סיימנו את הסרט ארבעה ימים לפני שיצאנו לפריז. עבדנו, פשוט בראש, במשך כל כך הרבה שנים שלדעתי תמיד יש את הסוריאליסטיות הזו בכל זה כשפתאום ואז מראה את זה לאנשים ומקבלים על זה משוב. אז, כן, זה היה ממש מדהים.

שׁוֹר היה תהליך שנמשך מספר שנים. כמה שונה זה היה להיכנס לפרויקט בימוי סרטים עלילתיים לאחר שעבדתי על סרטים דוקומנטרים וקצרים?

אנני סילברסטיין: כן, קשה לומר פשוט כי היקף הפרויקט הזה כל כך גדול יותר מהמכנסיים הקצרים. ולא רק בגלל אורך הפיצ'ר, אלא בגלל העובדה שכל כך הרבה ממנו התרחש בעולם הרודיאו. יש המון דמויות.

זה היה צעד גדול להרכיב את האלמנטים האלה ביחד ולהבין איך אנחנו הולכים להוציא אותם לפועל בתקציב אינדי. אבל יחד עם זאת, היו חלקים ממנו שהרגישו באותו בית גלגלים, מבחינת איך ניגשתי אליו, בתור סקאנק - הקצר שעשיתי קודם. אלה הרגישו מוכרים, ועבדתי בצורה דומה מאוד עם ההובלה שלי. אני מניח שזה היה ערבוב.

אם כבר מדברים על ההובלה שלך, אמבר הרווארד הייתה נוכחות כל כך עוצמתית על המסך שלא האמנתי שזה התפקיד הראשון שלה. איך מצאת אותה ואיך התאגיד המארז הזה?

אנני סילברסטיין: אני חושבת שענבר מדהימה; היא טבעית. היא נבדקה על ידי - היו לנו שני מנהלי ליהוק, ויקי בון ושנטל ג'ונסון - ויקי, שסיירה אותה בחטיבת ביניים באלגין בקפיטריה. ראינו אלף בנות בסך הכל, וויקי ושנטל ידעו את זה למרות שהיינו פתוחים לקיים אודישנים מסורתיים לבני נוער שיש להם משחק ניסיון, הם גם ידעו שחשוב לי לחפש ילדים שאולי אין להם ניסיון משחק אבל שהם באמת קשורים לתפקידים בחלק דֶרֶך; שגדל בטקסס ויכל להזדהות עם הסיפור. אז זה מה שבסופו של דבר קרה.

לאמבר פשוט יש את הנוכחות המדהימה הזו במסך, והיא באמת הביאה את הדמות לחיים בצורה שהייתה הרבה יותר טובה ממה שהיה על הדף עבורי. הרגשתי שהיא יכולה להתייחס גם לדמות, ואז היה לה מוסר העבודה האדיר הזה שלא היה לי מושג לגביו. בילינו שלושה חודשים בעבודה ביחד לפני שנתתי לה את התפקיד, כי היא מעולם לא שיחקה לפני כן ורציתי לוודא שהיא יודעת למה היא נכנסת ומבינה את הלחץ הכרוך בכך. זה הרבה עבודה; זה יכול להיות מאוד כיף, אבל זה גם הרבה עבודה.

במהלך הזמן הזה, היינו פשוט נפגשים יחד ומסתובבים במגרש החניה של הסקייטפארק אליו היא הייתה הולכת עם החברים שלהם, ומכירים אחד את השני. ובמהלך הזמן הזה, היינו גם עושים מערכונים. זה היה דרך סוג כזה של תהליך איטי שהצגתי את הרעיון של בימוי ותחקור סוגים שונים של הופעות ומה תהיה השפה שלנו כשנעבוד ביחד. אחרי הזמן הזה, הרגשתי שיש לה תחושה טובה של זה, ובטחתי שהיא באמת מחויבת. הרגשתי שהיא יכולה לעשות את התפקיד, ושזו תהיה חוויה חיובית עבורה.

מצד שני, היו לך שחקנים פוריים כמו רוב מורגן ו יולנדה רוס גם בקאסט. איך העלית אותם לסיפון, ואיך זה היה לעבוד ביחד?

אנני סילברסטיין: עם רוב, המפיקה היצירתית שלי מוניק וולטון ואני ראינו אותו זה עתה ב-Mudbound ורצינו להציע לו את התפקיד. שלחנו את התסריט לסוכן שלו וקיימנו איתו פגישה, שם יצא לנו לדבר על התסריט ועל הגישה שלנו אליו - שסביר להניח שהוא יעבוד עם הרבה לא שחקנים. בוודאי עבור סצנות הרודיאו, כי הדרך היחידה שבה נוכל להשיג את הסצנות הללו הייתה על ידי צילום בהרבה אירועים חיים והכנסת הדמויות הבדיוניות שלנו לתוכם. הוא כל כך התלהב מהדמות והאיר זרקור על ההיסטוריה והתרבות של הרודיאו השחור, והוא התלהב מהבילוי בקהילה.

ואז רוב אמר, "היי, אני חושב שיולנדה תהיה נהדרת לתפקיד שילה." פגשתי את יולנדה לפני כן, אז הייתי כמו, "אלוהים אדירים, אתה כל כך צודק." הם חברים טובים, אז זה באמת הסתדר נו.

שׁוֹר פיתח את הידידות ואפילו הקשר ההורי כמעט בין אייב וקריס באופן טבעי במהלך הסרט. בעיניך, מה הם ראו זה בזה ומה משך אותם?

אנני סילברסטיין: אני חושבת שיש דרך שכל אחד מהם הרגיש "לא נראה". אף אחד מהם לא הרגיש שהם מסוגלים להשתלב בחברה. המקום שבו שניהם די מצאו את עצמם - בוודאי עבור אייב, וזה מה שהיה מרגש עבור קריס - היה בתרבות הרודיאו הזו. עשיית העבודה הזו היא באמת מסוכנת - ועבור אייב, הוא ממש מציל חיים - שבאמת נתנה להם תחושת מטרה ותחושת בית ותחושת משפחתיות. וזה מאוד מה שקריס מחפשת.

זה סוג הפראות הזה בליבה של כל אחת מהדמויות שלהם, ורצון להיות יותר בשליטה ולמצוא קשרים, שלדעתי מושך את שניהם לרודיאו. ואז אני חושב שלראות את עצמם זה בזה זה מה שמחבר ביניהם.

הרבה מרוכבי השוורים והלוחמים שראיינו במהלך תהליך המחקר שלנו באמת דיברו על איך שהם הרגישו שהם מצאו את עצמם בעולם הזה. הם מצאו את ייעודם; הם הרגישו חיבור בצורה שנאבקו להגיע למקום אחר. ניסינו לשקף את זה עבור שתי הדמויות בסרט.

אני אוהב איך שאמרת שהם מרגישים בטוחים במקום הזה, למרות שזה מסוכן מטבעו. אנו רואים חלק מהדיכוטומיה הזו בסרט עם אייב, שבו רכיבה על שוורים מרפאה רוחנית והרס עצמי פיזית. איך אתה מנסה לאזן בין שני הצדדים בתסריט?

אנני סילברסטיין: כן, והוא מזדקן. הוא צריך להיות מסוגל להמשיך הלאה מבחינה רוחנית אם הוא רוצה לשרוד, בעצם. וזה נכון לגבי כל מי שעוסק ברכיבה על שוורים או מלחמות שוורים. בשלב מסוים, הגוף שלך לא יכול לעמוד בכל הפציעות.

אני חושב שהוא נאבק עם האיזון הזה. הוא לא יכול למצוא את האיזון, כי בסופו של דבר הוא לא רוצה להרפות ממה שהיה הקשר הרוחני למרות שהגוף שלו לא יכול לעמוד בזה יותר. וזה, בעיני, עוד התבגרות עבורו. בדיוק כמו שזה התבגרות עבור קריס, זה גם התבגרות עבור אייב. כי דלת נסגרת בחלק אחד של חייו, והוא צריך לעבור דרכה אם הוא רוצה להמשיך לחיות.

זה היה נכון מאוד עבור רבים מהאנשים שדיברנו איתם בזמן כתיבת התסריט. הם נאלצו לוותר על זה כי הייתה להם פציעה גדולה והם לא יכולים לעשות את זה יותר, או שהם הבטיחו לאישתם או משהו כזה. ואז שישה חודשים לאחר מכן, הם שוב יוצאים למלחמות שוורים, כי זו פשוט דרך חיים. לגבי הסכנה, זה רק חלק מאורח החיים שלהם. זה גם חלק מהרוחניות שלהם. "זה רצון ה'", זה מה ששמעתי הרבה [בתגובה], "מתי תפסיקו מלחמות שוורים?" זה רצון האל.

אני חושב שזה בהחלט חלק מהאופן שבו לוחמי שוורים מבינים את הסכנה.

מה שבלט לי בסיפור של קריס היה מעגל העוני והעונש. אמה לא מצאה דרך לצאת מהעוני, מה שהוביל לפשע, מה שאומר שלילדיה קשה עוד יותר למצוא את הדרך החוצה. מה היה המרכיב או המסר החשובים ביותר בסיפור של קריס כשכתבת?

אנני סילברסטיין: כתבתי את התסריט יחד עם בן זוגי לכתיבה, ג'וני מקאליסטר, שהוא גם בעלי. המצאתי את הסיפור וכתבתי כמה טיוטות, ואז התחלנו לעבוד עליו ביחד.

מעולם לא חשבתי במודע על מסר כלשהו. זה שיקף יותר איך הייתי עובד נוער במשך שנים רבות לפני שהלכתי לבית הספר לקולנוע. בעצם עסקתי בעבודה סוציאלית ועבדתי עם בני נוער. העוני היה בעיה גדולה, הם חיו בסביבות כפריות, ולכמה ילדים שעבדתי איתם היו הורים שהיו כלואים.

הסיפור של קריס לא מבוסס על אף ילד אחד, אבל מאוד שאבתי השראה מהתקופה ההיא בחיי ומהחוויות האלה שהייתי עדה להן. אבל מה שמצאתי היה כמה חשוב לה הקשר הזה לאייב. מה שבאמת רציתי לחקור זה כמה השפעה גדולה יכולה להיות לחיבור אנושי, באשר לפתיחת עולם חדש למישהו.

הייתה גרסה של הסרט שבה היא יכלה להפוך לרוכבת שוורים מבריקה, להרוויח הרבה כסף ולהיחלץ מהמקום שבו היא גדלה. אבל זה לא היה מאוד נכון לסוג העבודה שעשיתי. זה לא הרגיש נכון לחוויותיהם של הצעירים שעבדתי איתם לפני בית הספר לקולנוע, ואני חושב שיש יופי וקשרים ואנושיות בכל מקרה. רציתי לכבד את זה.

זה לא הסתיים בהכרח בכך שהיא הרוויחה כל סוג של כסף כרוכבת שוורים, ולא מסתבר שהיא פנטסטית בזה. אבל בשבילי, עדיין יש תקווה. ואני מקווה שדרך הקשר האנושי הזה, היא לא תגמור כמו אמה. שהיא הולכת לעשות את זה צעד אחד בכיוון אחר.

מצאתי את הציון עבור שׁוֹר מַקסִים. זה היה מאוד מינימלי בחלקים רבים, ואתה נשענת אל הצלילים הטבעיים של הסביבה לעתים קרובות יותר מאשר לא. איך החלטת על המוזיקה לסרט?

אנני סילברסטיין: ובכן, עבדתי עם מלחין נפלא, וויליאם ריאן פריץ', שעבדתי איתו בעבר ב-Skunk. אני מרגיש שהיצירות שלו כל כך יפות ויכולות להרגיש ממש מינימליות, אבל הן עושות כל כך הרבה עבודה בו זמנית. אז זה באמת היה רק ​​שיתוף פעולה איתו.

הרגשתי שבגלל הסגנון של הסרט - כי הוא צולם בצורה מאוד טבעית, ביד, ו זה באמת היה בית הגלגלים בו הוא היה - זה הרגיש לי די מפריע אם יש הרבה ניקוד זה. זה הרגיש מאוד כאילו זה דוחף רגשות בצורה מאוד ברורה, בעוד שזה אולי לא מרגיש ככה אם היית צופה בסרט שצולם בצורה יותר רשמית. זה הרגיש קצת מניפולטיבי כמעט לשים ציון ממש גדול שיעזור להדריך אנשים; זה פשוט הרגיש לי לא בסדר עבור הסרט המסוים הזה.

בערך ניסינו הרבה דברים שונים, ומצאנו איפה זה הרגיש נכון. ואז מה שהוא עשה לתחרות היה מושלם.

לבסוף, מה הלאה עבורך? מה הפרויקט הבא שלך, או על מה אתה מקווה לעבוד כשהמגיפה הנוכחית תחלוף?

אנני סילברסטיין: כמה דברים. תמיד יש לי הרבה פרויקטים שונים; אני דוחף את כולם בו זמנית. סיימתי לכתוב פיילוט בטלוויזיה עם ג'וני, ואנחנו עובדים על זה עכשיו. אני מתחיל לכתוב תכונה חדשה, ואז מסתכל על כמה תכונות שכולן שונות מאוד אחת מהשנייה.

זו תעלומה, במיוחד עכשיו, כשאנחנו נכנסים שוב להפקה. מי יודע? אז זה זמן טוב ליצור.

שׁוֹר ישוחרר דרך VOD ב-1 במאי.

אלישיה סילברסטון חולקת את TikTok על איך היא התביישה בגוף בתור באטגירל

על הסופר