במאי 'Les Misérables' ונוזל שיחות Cast, קעקועים ושירה בשידור חי

ככל הנראה, כל הזמן שואלים אותך, "אתה כן מבין שמחזמר קולנוע הוא משהו שאתה באמת יכול ליפול על הפנים שלך עושה?,” היה כל מה שמנהל המוטיבציה טום הופר היה צריך, כי הוא משך אותו כבוי; הוא עשה גרסה קולנועית של האהוב כל כך עלובי החיים וסביר להניח שהוא ימשיך לזכות במספר קריצות פרסים, אם לא זוכה.

בזמן שהשתתף במסיבות עיתונאים בניו יורק, הופר מודה, "הם צדקו לגבי הסיכונים". הוא מסביר, "כשעשיתי נאום המלך, אף אחד לא שמע על נאום המלך. ” הופר הצליח לעשות את הסרט הזה בפרטיות מוחלטת, וברור שזה לא היה המקרה בעת התאמת יצירה שאנשים בכל רחבי הגלובוס מחזיקים כל כך קרוב ויקר. "הרגשתי מודע מאוד לעובדה שכל כך הרבה מיליוני אנשים מחזיקים את זה קרוב לליבם וכנראה יישבו בקולנוע בפחד מוחלט שנעיף את זה".

עם זאת, אריק פלנר מ-Working Title ממהר לציין, "אם נפנה רק למעריצים, אז עם תקציב כזה, הסרט לא יעבוד, אז זה היה באמת קריטי שעשינו סרט שיש לו את ה-DNA של התוכנית ועבד לחלוטין עבור המעריצים - אבל היה לו גם פוטנציאל לפרוץ וליצור קהל חדש לגמרי ל עלובי החיים.”

אפילו קמרון מקינטוש, המפיק של ההפקה הבימתית והסרט הזה, נזכר: "הדבר שלא רציתי לעשות זה קודם כל לשים משהו על המסך רק בגלל שזה היה במופע הבמה". בעוד שהופר מזכה את האנשים שמאחורי התוכנית הזו על כך שמנעו ממנו להתפזר יותר מדי, חלקם שינויים היו הכרחיים, ואחת הדרכים שבהן ניגש הופר להבין כיצד להתאים את החומר בצורה המתאימה ביותר למסך הייתה על ידי חזרה ל הספר. "ברומן של ויקטור הוגו, ז'אן ולז'אן חווה שתי התגלות. ההתגלות הראשונה, כשהוא פוגש את הבישוף, הוא יוצא מהמצב האכזרי הזה של להיות אסיר לשעבר שבו יש לו כעס עצום על העולם, ודרך המגע הזה עם הבישוף, הוא לומד מידות טובות, חמלה ו אֱמוּנָה."

בעוד הופר מציין שההתגלות השנייה - ולז'אן מגלה אהבה כשהוא פוגש לראשונה את קוזט - ברור כשמש בספר, זה לא המקרה בתוכנית, והופר החליט לתקן זאת באמצעות שִׁיר. הופר שאל את כותבי השירים שלו, "האם אתם יכולים לכתוב לי שיר שתוכד את תחושת האהבה הזו?" הם חזרו עם השיר 'פתאום', שיר שנכתב כדי לייצג את הסנסציה הזו, אבל גם שיר שנכתב במיוחד עבור יו ג'קמן בתור ז'אן ולז'אן החדש. ג'קמן קורא בגאווה, "אני חושב שאחשב את זה בהחלט כאחד הכבוד הגדול של חיי ששני המלחינים המדהימים האלה יכתבו שיר עם הקול שלי בראש. לעולם לא אשכח את השיר הראשון. הרגשתי שאני שר את זה כל חיי!"

בין אם השחקנים באמת שרו כל חייהם או לא, הופר לא התעסק בשיטת השירה החיה. "בגלל שהייתי נחוש לעשות את זה בשידור חי, הייתי צריך שהם יוכיחו לי שהם יכולים להתמודד עם זה." הוא מוסיף, "כולם היו צריכים לעבור אודישנים והם היו די נרחבים, לפחות שלוש שעות".

האינטנסיביות של הופר בכל הנוגע להתכונן כמו שצריך לא הסתיימה בכך. גם לאחר אודישנים ממושכים, הוא המשיך לנהל חזרות אינטנסיביות. ג'קמן נזכר, "טום הופר, מההתחלה, אמר לנו שהולכות להיות חזרות. אני לא בטוח שמישהו מאיתנו ציפה לתשעה שבועות של חזרות, ומעולם לא הייתי בסרט שבו צוות שלם נרשם במשך כל הזמן". הוא ממשיך, "היינו עושים חזרות מלאות. זה לא היה כמו דבר חצי לב". ג'קמן צוחק ומסביר, "[טום] למעשה היה מזיז את כיסאו לעתים קרובות לסגירה מאוד לא נוחה מקום." אולי מביך, אבל חזרות מקרוב ואישיות כאלה עם הופר עשו התאמה לסגנון הצילום של הבמאי על הסט בצורה חלקה.

הופר מסביר, "הדבר היחיד על הבמה שאתה לא יכול ליהנות ממנו הוא הפירוט של מה שקורה עם הפנים של אנשים כמו שהם שר את השירים". הבחירה שלו להציג את הסיפור הזה דרך כמות יוצאת דופן בשפע של צילומי תקריב ארוכים בהחלט שינה את זה. "הרגשתי שרוב הזמן הסביבה הפיזית של השחקן לא חשובה לשיר". כדוגמה, הופר מתייחס ל"חלמתי חלום", שבמהלכו אן Hathaway's Fantine שרה על מאהב שבגד בה, משהו שאין לו שום קשר למה שהיית רואה לו הופר הרחיב את המסגרת שלו, כדי ללכוד את גוף המצוקה של סירה.

הופר ממשיך ומציין, "בזמן שעבדתי על הסרט, הרגשתי שיש למעשה שתי שפות של אפוס בסרט". יש את "האפוס הפיזי של נופים" הנפוץ יותר אבל ואז יש גם מה שהופר מכנה "האפוס של הפנים האנושיות והאפוס של הלב האנושי". במקרה של 'חלמתי חלום', הופר מודה, "צילמתי עם שלושה מצלמות. היו לי כמה אופציות בשרוולים, אבל היא סיפרה בצורה כל כך מבריקה את הנרטיב הזה בשפה של תקריב ". הוא מוסיף, "זה היה כל כך שלם כיצירה שהתחלתי להרגיש שהדרך הטובה ביותר לכבד את הביצועים האלה היא לקבל את השקט והפשטות הזו ברגע של שירים."

הטקטיקה הזו גם הועילה כי, כפי שג'קמן צוחק ומציין, "כולנו עשינו גרסה של השיר שבה יוצא נזלת מהאף שלנו". אוקיי, זה לא היה קשור לנזלת, אבל סגנון הצילום מטווח קצר של הופר בהחלט הגביר את הרגש, במיוחד כשאחד השחקנים שלו היה משיל את המושלם דמעה. האת'ווי הרחיקה עד כדי עבודה עם מורה לקול כדי שתוכל להפיק את "צליל החגורה" תוך שמירה על פניה נינוחות לחלוטין. הופר גם גילה את האת'וויי וגילה, "היא ידעה שהיא הולכת לבכות כשעשתה 'חלם חלום', אבל היא גם ידעה שהיא לא תרצה לחוות איך החזיקו מגרש בפעם הראשונה על סרט עם שלוש מצלמות רצות וגילו שהיא לא יכולה לעשות את זה ", כך האת'אוויי למעשה התאמנה בבכי בזמן שִׁירָה.

האת'אוויי עצמה מציעה נקודת מבט אחרת, ומשווה דמעות ושירה לדופק, משהו שהוא רגשי באמת ולא מכני. "זה וריד שאתה עוקב אחריו. במקרה שלי, אין סיכוי שאוכל להתייחס למה שהדמות שלי עברה. יש לי חיים מאוד מוצלחים ומאושרים ואין לי ילדים שנאלצתי לוותר עליהם או לשמור עליהם ". היא צוחקת וממשיכה, "העוול הזה קיים בעולמנו וכך כל יום שהייתי לה, פשוט חשבתי, 'זו לא המצאה, זה לא אני משחק, זה אני מכבד שהכאב הזה חי בעולם הזה' ואני מקווה שבכל ימי חיינו, כמו היום, אנו רואים את זה סוֹף."

-

ספיידרמן: אין דרך הביתה כמו הנוקמים: משחק סוף, אומר הבמאי