כל סרט ג'ון וו אמריקאי מדורג מהגרוע לטוב ביותר
מְנַהֵל ג'ון וו הוא אחד מיוצרי סרטי הפעולה המשפיעים ביותר בכל הזמנים, לאחר שעזר לפתח את עידן סרטי הפעולה איקונוגרפיה ואסתטיקה שהפכו לעמוד התווך בז'אנר, והנה דירוג של האמריקאי שלו סרטים. וו התחיל את הקריירה שלו עם סרטי אומנויות לחימה של Golden Harvest ו-Shaw Brothers, מאוחר יותר סיים את לימודיו לז'אנר "שפיכות הדמים ההרואית", שהתמקד בנושאים של פשע, אחווה, גאולה ואקשן ואלימות מסוגננות יתר. ב-1986, וו ביים מחר טוב יותר בכיכובו של Chow Yun-Fat, שהפך לסרט ציון דרך עבור הקולנוע בהונג קונג, שמתחיל עידן של סרטי אקשן כבדים בכוריאוגרפיה, בהילוך איטי, עם הישגים כמעט על אנושיים של בלאדי אַלִימוּת. באופן ספציפי, משחק הנשק בשתי ידיים (שמכונה מאוחר יותר "ג'ון-פו") הפך למרכיב עיקרי בקולנוע האקשן המודרני.
מותחן של וו מ-1989 הרוצח, בכיכובם של צ'או יון-פאט ודני לי, היה הסרט שהופיע לראשונה על המכ"מים האמריקאים, שהוא חלון הראווה הגדול ביותר לסגנונו הייחודי והספציפי. הסרט הפך לאחת ההפצות המצליחות ביותר בהונג קונג בארה"ב מאז של ברוס לי היכנס לדרקון. כך החלה הפלישה האמריקאית של וו, כשהסגנון שלו החל לזלוג אל יוצרי קולנוע אמריקאים עם במאי הפעולה המפורסם וולטר היל (
הקפיצה של וו לקולנוע האמריקאי הייתה רעועה, אבל הוא הצליח להפיק יותר מכמה סרטים שמכבדים את סגנונו ואת האסתטיקה שלו. הבמאי נאבק עם מחסום השפה ו דרך "הוליווד" לעשות דברים אבל התמיד בכל זאת, מצא הזדמנויות בפרויקטים שונים, חלקם שניצלו טוב יותר את כישוריו מאחרים. במובנים רבים, אולפני הוליווד פשוט לא הבינו מה יש להם ב-Wo, וגם לא העריכו את הגישה הכוללת שלו לעשיית סרטים. סגנון האקדח-פו של וו נחתך ללא הרף על ידי אולפנים שחסרו להם את הביטחון במוצר ש-Wo מייצרת, באופן קבוע לחתוך את הסרטים שלו כדי לעשות דירוג ולהקריב את ה"מוגזם" בגלל חוסר היכולת שלהם להבין את הסגנוניות שלו חָזוֹן. הסכסוך הזה הוביל בסופו של דבר את וו חזרה לארץ הולדתו, שם הוא יכול היה ליצור את הסרטים שרצה לעשות מבלי להתפשר על החזון שלו או להתכופף לחוסר וודאות באולפן (למרות שהוא מתגרה חזרה עם ג'ואל קינמן). עם זאת, הרזומה שלו בארה"ב הוא תיק אחיזה ייחודי של סרטים שנעים בנאמנות למי שהוא בתור יוצר קולנוע, חלקם עומדים כקלאסיקה בז'אנר, בעוד שאחרים נופלים בהרבה משלו כשרונות. להלן דירוג הסרטים האמריקאיים הגרועים ביותר עד הטובים ביותר שלו.
#6 - משכורת (2003)
תלוש משכורת, סרטו האמריקאי האחרון של וו לפני שחזר למולדתו סין, הוא ללא ספק הסרט הגרוע ביותר של וו במדינה. למרות כוח הכוכבים של בן אפלק, אהרון אקהרט, אומה תורמן, פול ג'יאמטי, ג'ו מורטון, מייקל סי. הול, וקולם פיורה, תלוש משכורתהכותרת של היא אירונית בצורה מוזרה מכיוון שנראה שזו הסיבה היחידה שהיא נוצרה. נגזל מה סיפור מדע בדיוני מאת פיליפ ק. זַיִן, נראה שלוו לא היה אכפת פחות מהגאדג'טים ומהזבל המדע הבדיוני, עושה כל מה שהוא יכול להחדיר רובים, פיצוצים ומרדף אופנוע לסרט שהיה צריך הרבה יותר התמקדות בסיפור מאשר פעולה. אפלק מגלם "מהנדס לאחור" שלומד ומשכפל טכנולוגיות מתחרות עם שיפורים, מה שנותן לאלו ששכרו אותו יתרון בשוק. המלכוד הוא שמוחו נמחק לאחר מכן, והוא שוכח הכל על מעשיו. כמובן, תמיד יש דילמה, והצלבה כפולה בשלב מסוים, שמוציאה לדרך שרשרת אירועים שמובילה לניסיונות של וו ליצור סרט פעולה מתפיסת מדע בדיוני עד לאפקט בינוני. למרות צוות השחקנים כל כך חזק, אף אחד מהם לא מושך או ראוי לציון במיוחד, כשהבולט הגדול ביותר הוא התוצאה האנרגטית של ג'ון פאוול, ששייכת לסרט טוב יותר. בסוף, תלוש משכורת שימש כמסמר הארון האחרון של הסרטים האמריקאים של וו, מכיוון שזה היה זה שנראה שהוא איבד את המוג'ו שלו לחלוטין. זה מרגיש יותר כמו סרט שביים מישהו שרוצה להיות ג'ון וו, במקום להיות בעצם ג'ון וו.
מס' 5 - Windtalkers (2002)
מדברי רוח זה בדיוק מה שאפשר לצפות מסרט מלחמה של ג'ון וו, כלומר זה בעצם סרט אקשן של ג'ון וו בסביבה מלחמה. עבור חלק זה עשוי להישמע כמו כרטיס כניסה לגן עדן. ובכל זאת, הרגישויות של וו נפגעות מאוד בז'אנר הזה, מכיוון שהבמאי מתקשה לומר את סיפור עם המשקל הרגשי שהוא צריך, למרות הרגעים המזעזעים הרבים והמוות הפתאומי לחלחל בו. ניקולס קייג' מגלם לוחם ימי עמוס PTSD שמופקד לשמור על "מדבר רוח", דובר קוד דובר נאבאחו, המעביר מסרים בשפת האם שלו כדי לסכל את יריביהם היפנים בתיאטרון השקט של מלחמת העולם השנייה. מדברי רוח הוא צעד אדיר לאחור עבור Woo, שכן הסרט סובל מעיצוב הפקה מתוח שלעתים קרובות מרגיש זול, והדיאלוג כל כך סטריאוטיפי שאפשר היה להסיר אותו ישר ממלחמה של שנות החמישים סרט צילום. קייג' עושה את המיטב שלו כאן, אבל יכול רק להעלות את פיסות התסריט כל כך. כוכב השותף שלו, אדם ביץ', לא מסתדר יותר טוב, שכן מדבר הקוד התמים שלו, המזעזע, אף פעם לא באמת בא לידי ביטוי בסרט. יש אקשן וקרב יריות לאורך כל הדרך, אבל זה המבולגן ביותר שהיה אי פעם עבור Woo, כי זה מרגיש כאילו קנה המידה פשוט התרחק ממנו. מדברי רוח הוא שאפתני ברעיון בלבד, שכן כל היבט אחר נופל מאוד, והוא עומד כקליפה של ה תשומת הלב הרגילה של הבמאי לפרטים וכאוס בהשראתו, מסתיימת כמו חבטה עמומה שלו פילמוגרפיה.
מס' 4 - חץ שבור (1996)
חץ שבור משמש כסרט אמריקאי שני של וו, וניכר שהוא מצא השראה אצל ג'ון טרבולטה, שנותן הופעה פרוע חיובית (ממציא את השורה המפורסמת כעת, "לא מגניב?") בתור ויק דיאקינס, טייס מטוס התגנבות שמחליט יום אחד לקרוס את המטוס ולגנוב את המכשירים הגרעיניים על הסיפון כדי למכור אותם. הבעיה היא שגם טייס המשנה שלו, ריילי הייל של כריסטיאן סלייטר, נמצא על המטוס הזה ומחליט לרדוף אחרי חברו לשעבר לפני שהגרעינים יגיעו לשוק (ובעולם). חץ שבור הופך במהירות לשחקן מרוץ נגד הזמן, מרדף דרך המדבר, עם כריזמה מדממת טרבולטה וסלייטר מגלם את הגיבור המסרב אך המתמיד. סמנתה מאתיס מצטרפת לכיף בתור שומרת פארק פסאודו-אהבה עטופה בהרפתקאות, המורכב מכמה יצירות תפאורה ב- מדבר יוטה, כולל ירי מוקשים, פיצוץ גרעיני תת קרקעי אמיתי, וסיום מרדף רכבת שמסתיים בסגנון אמיתי של סרטי פעולה משנות ה-90. וו עובד בתעלולי הקסם הרגילים שלו, אבל בסופו של דבר, חץ שבור הוא פשוט מטופש מדי מכדי להשקיע בו מחוץ לפעולה המוגזמת, עם שטויות עלילה ודיאלוג שיוצאים כסדרה של קווים אחדים ולא כל מראית עין של ממש שִׂיחָה.
מס' 3 - משימה בלתי אפשרית II (2000)
משימה: בלתי אפשרית II האם ה המסוגנן ביותר מכל סרטי הפעולה של טום קרוז, שמנצל את כל הכישורים של וו, שוב לטוב ולרע. זה הסרט הכי מטופש בארץ משימה בלתי אפשרית זיכיון עם סיפור חשוך על וירוס בשם Chimera וקבוצת טרוריסטים, בראשות M: I לשעבר סוכן בשם שון אמברוז, שיחק בשמחה נוהמת על ידי דוגרי סקוט, מנסה להשיג ולשחרר אותה על עוֹלָם. איתן האנט של קרוז חובר לגנב (ת'נדי ניוטון) שמכיר את אמברוז כדי להפיל אותו. משם, זו סדרה של סצנות אקשן אופראיות, כולל מרדף מכוניות פלרטטניות, הסתננות/ירי בגובה רב וגמר הכולל יונים מעופפות, פעלול מרדף אופנועים, טום קרוז עושה את הכי טוב שלו Chow Yun-Fat, עם משקפי שמש וז'קט עור, וקטטה מסיבית על החוף כדי להשלים את הכל. זו דוגמה חזקה למה שקורה כשאולפן גדול שוכר במאי מחבר, בתקווה שהוא יעשה את שלו אבל גם מקווה שהוא לא יעשה יותר מדי מהדבר שלו. וו הצליח להתגנב לטביעת הרגל שלו על הסרט, והיא בשלה עם הסגנון המסחרי שלו (כמו גם פסקול להקת רוק מאת הנס צימר), אבל בפעם הראשונה, הבמאי מפריע על ידי PG-13 מרוכך דֵרוּג.
מס' 2 - Face/Off (1997)
נאבקת מול הוא כנראה הסרט המוערך והמוכר ביותר מבין הסרטים האמריקאים של וו, שכן הוא זכה להצלחה גדולה עבור הבמאי וכולל שניים הופעות לועסות סצינות מהמנהיג, ג'ון טרבולטה וניקולס קייג'. טרבולטה מגלם את שון ארצ'ר, ראש F.B.I. סוכן במצוד אחר קסטור טרוי, בגילומו של קייג', פושע טרור שבמקרה גם התנקש בחייו של בנו של ארצ'ר שנים קודם לכן. לאחר שלכד את טרוי והכניס אותו לתרדמת, ארצ'ר מוצא את עצמו במצוקה כאשר הוא צריך שטרוי יהיה נוכח כדי לקבל מידע בעצירת מתקפת טרור גדולה. הפתרון? לשאול את הפנים של טרוי. הרעיון המטורף עם קונספט גבוה נראה מגוחך על הנייר, אבל ברגע שטרבולטה וקייג' מחליפים מקומות, ומצליחים לשחק את שני התפקידים בגוף שלהם, הכיף באמת מתחיל. מקרב יריות בשדה התעופה ועד בריחות מהכלא לפשיטות מסתור וקרב יריות בכנסייה בסגנון וו שמוביל למרדף אחר סירות נפץ, נאבקת מול מצליח לעבוד ב-gun-fu של Wo תעלולים ואקשן איטי, אבל עם קאץ'; השחקנים באמת נהדרים. בפעם הראשונה והיחידה ברזומה האמריקאי שלו, וו מסוגל לתת לשני שחקנים מוערכים לעשות את מה שהם עושים הכי טוב במגרש המשחקים שלו, וזה כיף לראות מתפתח.
מס' 1 - מטרה קשה (קאט בינלאומי) (1993)
מטרה קשה הוא הסרט האמריקני הראשון של וו, שיצא ישירות מהסרט האחרון שלו בהונג קונג באותה תקופה, קשה מבושל. בכיכובו של ז'אן קלוד ואן דאם בתפקיד צ'אנס בודרו, נסחף בניו אורלינס עם רקע קרבי, שנשכר על ידי אישה (ינסי באטלר) המבקשת למצוא את אביה הנעדר. אביה ניצוד ונהרג על ידי קבוצת גברים בראשות לאנס הנריקסן וארנולד ווסלו, המשחזרים המשחק הכי מסוכן עבור לקוחות עשירים, נהנים מעונה ב-Big Easy עד שצ'אנס יופיע כדי להרוס את התוכניות שלהם. הסרט הוא הכי גולמי ולא מסונן הסרטים האמריקאים של וו, במיוחד הגזרה הבינלאומית, הכוללת יותר קלוז-אפים מדממים, צילומי איטי, פעלולים אקרובטיים ומהומה כללית, במיוחד במערכה השלישית, שהיא כדורים אל הקיר, פסטיבל Woo ללא צירים של כדורים בלטיים, פיצוצים מטילים פסולת ובעיטות לפנים, הכל בגבולות של מחסן מצעדים בניו אורלינס ב- מקלות. הדיאלוגים והחתימות בהילוך איטי והאאוטרו פועלים כאן במלואם, וכך גם היונים המעופפות. יוניברסל התקשו להבין מה יש להם ב-Wo, וצמצמו כמה את גרסת התיאטרון בארה"ב דרגות, אבל הגזרה הבינלאומית היא הנכונה ביותר לסגנון שלו והכי קרובה ביותר שארה"ב הגיעה לאמיתי. ג'ון וו סרט שנעשה באמריקה.
ארוס ל-90 ימים: GF Lana של דיוויד מרפי משתף עדכון חשוב על מערכת היחסים
על הסופר