10 הרטרו טרופי הטובים ביותר מסדרת באטמן 66'

למרות שזה בהחלט קמפי מדי בהשוואה לתוכניות גיבורי העל של היום, סדרת הטלוויזיה המקורית של באטמן עזרה לסלול את הדרך לערכים אחרים בז'אנר שבאו לאחר מכן. ניתן לטעון, אלמלא העיבוד הזה, אולי למעריצים לא היו תוכניות כמו Gothamאוֹ חֵץ.אולי יש לו את הטרופים והקלישאות שלו, אבל אמר שטרופים עזרו לעצב גרסאות מאוחרות יותר שעלו לאוויר.

הסדרה המקורית נועדה להיות חוברת קומיקס שמתעוררת לחיים, תוך הסתמכות על צבעים בהירים, משחק מוגזם ואפקטים קוליים קומיים כדי להתאים בצורה הטובה ביותר את ה-Dynamic Duo למסך הקטן. זה לא היה קל להוציא את באטמן מהפאנלים, אבל גרסת אדם ווסט הפכה מאז לרטרו מענג.

קריינות מעל לראש

כל פרק תמיד יתחיל בקריינות תיאורית מוויליאם דוזייר, בדרך כלל מתחילה במילים "גות'אם סיטי". כמו בקופסאות הטקסט הצהובות בקומיקס, הקריינות משמשת להגדיר את הסצנה ולספק אקספוזיציה לטלוויזיה קהל.

בדומה להגדרות כמו "בינתיים בהיכל הצדק", הקריינות היא אחד המרכיבים הראשונים שהוצגו בסדרה שמנסים לתת לה תחושה של קומיקס. למרות שלא נעשה בו שימוש ברוב תוכניות הטלוויזיה המודרניות של גיבורי-על, זה היה אלמנט שישמש מאוחר יותר באחרים מהתקופה.

נבל אורח מיוחד

טיפוס נפוץ בטלוויזיה באופן כללי הוא קבלת שם מפורסם מאוד כדי לגלם את הנבל או דמות האורח של הסרט. ובזמן באטמןלא היה הראשון שהשתמש בטרופ הזה, הוא כן הפך אותו לאחד המאפיינים המזהים ביותר שלו. כולל שמות מפורסמים כמו סזאר רומרו, בורגס מרידת' ואפילו וינסנט פרייס בסגל הנבלים, גלריית הרוגס הפכה לאחת הסיבות העיקריות לצפות בתוכנית.

בעוד שאדם ווסט וברט וורד היו אייקונים של הטלוויזיה של שנות ה-60, כוח הכוכבים האמיתי הגיע מהנבלים ומההופעות הבלתי נשכחות שלהם. מהמשחקים המבוססים על ביצים של Egghead ועד לצקצק השטני והפנים הצבועות של הג'וקר, הצלעות של שחקני הדמות המפורסמים עזרו ללא הרף למשוך את הצופים לטווח הארוך.

המשטרה חסרת מושג

טרופית אחת שנמשכה משנות ה-60 היא באיזו קלות מטעים כוח משטרה בעיר על ידי כל נבל שפגע בזירה. למרות שהנבלים המודרניים יותר נקטו להשתמש בשיטות הרסניות ומרושעות יותר כדי לזרוע הרס בעיר, יש להכות בקלות את המשטרה כדי לגרום לגיבורים להיראות טוב יותר.

עם כל זה נאמר, הנציב גורדון והצ'יף אוהרה הם חסרי תועלת לחלוטין לפעמים, עד כדי כך שהוא מגיע למעמד ריגמרולי עד הפרק הרביעי. אם זה לא היה עבור באטמן ורובין, העיר הייתה מוצפת בבעיות גדולות יותר מהג'וקר או הפינגווין.

עושי דימויטד

כל נבל הגון צריך סדר צד של שרירים שכירים כדי לעזור להם לתזמר את התוכניות שלהם, ואלה שעל באטמן לא היו שונים. במציאות, הם נמצאים שם רק כדי לקבל מכות מה-Dynamic Duo בזמן שהבוס שלהם מנסה לברוח, אבל הם כן הופכים את קטעי הפעולה למהנים יותר.

אלטרנטיבות מודרניות לאדוני הג'וקר או לפורצים של אשת החתול יכול להיות בית המשפט של ינשופים או League of Assassins, אבל אפילו גיבורי-על מודרניים עדיין יודעים איך להתקוטט בין הבריונים השכירים. הקרבות אולי לא יהיו מוגזמים כמו פעם, אבל הסנטימנט עדיין שם.

החברות של הנבל

לפני שהיו דמויות כמו הארלי קווין, סדרת הטלוויזיה המקורית תמיד נתנה לנבל האורח המיוחד שלהם עוזר מקסים. בדרך כלל שימש כ"סטרייט-מן" לפרסונה המוגזמת של הנבל האורח המיוחד, הבנות המדוברות לא היו רק המזכירה או ממתק הזרוע. לפעמים, הם אפילו ניסו לעזור לסכל את ה-Dynamic Duo.

לעת עתה, זה היה צעד די גדול. בזמן שהיו Femme Fatales מדהים כמו Catwoman כששוטטים סביב, נבל-על היה מאוד משחק של גברים. בעידן שבו תוכניות הטלוויזיה הפכו לאט לאט יותר ויותר מתקדמות, זה היה צעד בכיוון הנכון.

כשלים בזיוף

הסדרה הייתה כמעט ידועה לשמצה בשל ה-cliffhangers שלה, בדרך כלל מציגה את באטמן ורובין במעין מלכודת מוות מרושעת לפני שהקרדיטים מתגלגלים והקריין שואל "זה הסוף של הצמד הדינמי?" כשהצופים מתבקשים לחזור בלילה שלאחר מכן, אותה שעת עטלף ואותה ערוץ עטלף, ההשעיה גדלה לפני המרגש סיכום.

כמובן, באטמן ורובין תמיד בורחים ונלחמים ברעים כדי להציל את המצב, אבל הקהל של שנות ה-60 הלך שולל על ידי הזיוף. לפחות הם היו לזמן מה. פרקים דו-חלקים עדיין נוכחים בז'אנר היום, אבל עם הרבה יותר תשומת לב לדרמה ולא למלכודות מוות מוגזמות.

ה-One-Liner של רובין

הקריאות של רובין ל"קדוש ___, באטמן!" הם משהו של אגדת גיבורי על, אבל זה לא היה המשפט המפורסם היחיד שלו שהופיע לאורך התוכנית. להיפך, לרובין היו כמה קווים משונים שעזרו להגדיר את הדמות שלו, תכונה שהופחתה בצורה דרסטית מאז שנות ה-60.

נכון, זה עשוי להיות שינוי בעשור ובתדמית, אבל דמותו של ברט וורד של רובין הילד פלא קבע את הרף לשאר שלבשו את הגרביונים לאחר מכן. הוא אולי קלישאה, אבל בכל זאת הוא קלישאה אהובה.

דיאלוג מלא מילים

אם יש דבר אחד שכולם בכל הקאסט אשמים בו, זו ההסתערות הבלתי פוסקת של משחקי מילים וקשקושים שמטרידים את התוכנית. אמנם אפשר לצפות מדמויות כמו הג'וקר, The Riddler, Robin, ואפילו Catwoman מדי פעם, מדהים כמה דמויות יכולות להפוך ביטוי בהרף עין.

זה המקום שבו התוכנית מתחילה לסטות מהטבע האפל והמסתורי של האביר האפל המוצג בחוברות הקומיקס ועוד לכיוון קומי. באטמן לא חסין מקצת הוגן קליל מדי פעם, אבל זה דבר נדיר שהצלבן הכיפה עושה בדיחה מוחלטת בימים אלה.

מסרים מוסריים עם קרניים

גיבורי על צריכים להיות השפעה מוסרית יוצאת דופן, כולל באטמן, אבל לפעמים השיעורים המוסריים המוזרים המוצגים בסדרה מרגישים קצת יותר מוזרים. באטמן ורובין הם מודל לחיקוי מצויין למסר נגד פשע, אבל לפעמים מוסר האמת והצדק מרגישים כתובים בכוח בדיאלוג שלהם.

באטמן ורובין אף פעם לא באמת מתדרדרים, אבל השורות על החשיבות של לימודים, הישארות בבית הספר ועבודה קשה מרגישים קצת מאולצים בתוכנית באטמן. הדיאלוג יהיה יותר בבית בספיישל PSA או אחרי בית הספר, אבל עד מהרה הוא הפך לטרופ של הסדרה.

בועות סאונד בסגנון קומי

אולי הוויז'ואל האייקוני ביותר של הסדרה היה בועות הסאונד בצבעים עזים בסגנון קומיקס ש ניתז על המסך בכל פעם שבאטמן, רובין או אחד מאויביהם הרבים מקבלים הודעה כבדה במיוחד לנשוף. זה נעשה כדי להביא את הקומיקס בצורה הטובה ביותר לפורמט מתאים יותר לטלוויזיה, וזה בהחלט עבד.

כל "ביף", "פאו", "זאפ" ו"קראש" שהרו את המסך עוד בשנות ה-60 היו חלק מהותי מזהות התוכנית. בלעדיהם, הקטטות נגד הרעים נראות כמו תוכנית פעלולים סטנדרטית המשמשת כדי לנפח את הפרקים כך שיתאימו לזמן הריצה.

טרבור נואה של התוכנית היומית מגיב להערותיו הגזעניות של קניה ווסט

על הסופר